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「2020年臺灣科普環島列車」29日返抵基隆車站，同時在車站南側廣場舉行閉幕儀式，為連續四天環島一圈，讓全臺各地學童在火車站及列車上體驗趣味科學實驗的活動，畫上圓滿句點。 由科技部主辦，偕同國立海洋科技博物館、基隆市政府教育處、基隆市明德國中及基隆市七堵國小等單位，共同精心策劃「2020年臺灣科普環島列車」基隆站趣味科普攤位活動及閉幕式，給基隆在地的國小學童一場滿滿的科學饗宴。 從10月26日到10月29日以火車繞行臺灣一圈，今年科普環島列車總共停靠26個站點，服務包括臺灣本島及離島共16個縣市，邀請超過8,500位師生共同快樂玩科學，只要經過且停靠的火車站，參與的孩子們除在自己所屬的縣市火車站先進行一個小時的科學活動外，並登上火車於車廂中進科普實驗展示及動手做活動，在下一個停靠站下車，又在下一個縣市的接待下繼續一個小時的科學活動。 本次科普環島列車在全臺熱愛科學的師生共同陪伴下，行駛超過一千公里，穿越了許多車站，過程中更是啟發了無數學童對於科學的熱忱及好奇，更特別的是，今年都用影像全紀錄了這些時刻，隨著列車從臺北啟程到全臺各車站，紀錄下整個活動非常珍貴與精彩的回憶。 閉幕儀式現場為最後一站，由國立海洋科技博物館提供的科普實驗服務，讓小朋友能盡情體驗科學的趣味性，科技部表示希望透過科普教育，讓科學實證的種子從小扎根；同時喚醒大小朋友在教室內被制約的好奇心，願意主動探究日常生活面對的問題。

元智大學通識教學部29日邀請前副總統陳建仁演講，談「疫情過後新世界—談台灣新興傳染病防制的成果與挑戰」專題演講。陳建仁表示，傳染病無國界，傳染病對每個人都一視同仁，防疫更是全球性，任何一個國家都無法單獨防疫，也絕不能有任一個國家被當作防疫的孤兒，否則全球防疫網就會有漏洞。防疫如防災，疏離、冷漠和隔閡，是全球防疫的最大挑戰。 陳建仁於1951年出生高雄縣旗山鎮，長期致力於流行病學研究，對臺灣的衛生防疫和科技發展有傑出貢獻。其危機處理、領導統御、開闊胸襟與溝通熱忱，深獲各界肯定。陳建仁在烏腳病與慢性砷中毒、病毒肝炎與肝癌、其他致癌病毒的傑出研究，對人類的健康促進與疾病防治有卓越貢獻，深受國際矚目。 陳建仁說，2003年臺灣面臨SARS流行的嚴峻考驗時，臨危受命擔任行政院衛生署署長，成功領導臺灣迅速遏止疫情擴散，積極推動衛生署和疾病管制局組織再造，建置全國感染症醫療體系，提升臺灣的衛生防疫能力及醫療品質。 這次新冠肺炎(COVID-19)，他於9月接受CNN電視訪問中說明，這次大流行疫情在各國蔓延，主要是大家忽略邊境管控與檢疫、仔細追蹤密切接觸者並予以隔離、落實個人衛生習慣及保持社交距離的重要性。陳建仁說，城市封鎖不是一個好方法，仔細追蹤密切接觸者、嚴格隔離14天，才是遏制COVID-19擴散的最佳方法。這次台灣防疫有成，台灣的精準檢測和積極追蹤受到各界讚譽，成功的原因之一，是台灣擁有一個單一健康保險體系，有健保卡、電子資料以及集中的健保資訊管理。 陳建仁強調，臺灣沒有封鎖任何城市，也沒有進行大規模篩檢，而是作好密切接觸者追蹤和隔離，並且仔細評估所有疑似感染者的症狀進行精準篩檢。台灣對密切接觸者實施14天居家隔離，並且提供關懷和支持照顧。25萬名被隔離者犧牲了14天的自由，確保了台灣2,300萬人能夠正常工作，正常上學和正常生活。這是台灣達到有效防疫、降低經濟損失的最佳策略。還有國人勤洗手、戴口罩、保持社交距離，是最重要的方法，蔡總統也在臉書上說，台灣防疫成功，是全體國人的團結與合作。 學生對於疫情非常關心，也提出許多問題，例如當初海軍敦睦艦隊群聚感染的隔離政策，其中是否牽涉私領域人權的問題，政府在這部分如何讓民眾可以信服且接受；也有同學擔心未來疫情的發展，是否會造成更嚴重的管控…等等。陳建仁認為科技創新與人文關懷是戰勝傳染疾病的妙方，也以日本京都建仁寺兩足院的「智慧」與「慈悲」做結語分享。 元智大學表示，通識講座為跨領域課程，目的在引領學生瞭解人文科學與自然科學相關知識的發展，培養大學生的多元視野及對在地文化與環境的觀察和反思。課程安排一系列的演講，並結合場域教學，鼓勵跨領域學習、以及小組互動合作、以建立多元寬廣的學習視域。相信透過陳建仁專業的知識經驗，將為元智師生帶來豐富的知能。

國家兩廳院在成立屆滿33年前夕，29日宣告邁入數位時代，透過多項已完成以及進行中的數位改造計畫，大幅提升營運的效率與精準度，不僅要積極回應當下社會的需求，同時迎向未來的世界，希望透過計畫的逐步落實，擴展表演藝術對於社會的實質影響力。 國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示，國家兩廳院在國表藝三場館皆落成之後，重新深入檢視兩廳院的社會價值與定位，以及與藝術工作者、觀眾的互動關係，因而有了更多的改變契機。2018年開始，兩廳院提出發展願景，希望積極從場館營運的生存、維持階段，走向「影響力的擴散」的目標，而劇場的「數位再造」（Digital Reinvention），是兩廳院最重要的方法。 「兩廳院其實很早以前就已經在進行工作的『數位化』（Digitalization），但在2018年，我們理解『數位化』已不足以因應當下與未來劇場的需要，因此兩廳院開始推動組織的『數位再造』工程，包含工作思維與流程的重整。我們首先開發了劇場管理的營運系統，重新檢視現有工作流程和模式，簡化作業流程，也提高各部門的工作串聯效率。此套管理系統於今年年初完成，將動輒超過二個月的外租作業時間縮短一半，同時做到無紙化的目標，而內部資訊整合也能即時同步，減少各項人工統計可能的誤差。」 在內部整合管理作業的同時，兩廳院也同步思考與外界的連結，像是官網、售票與會員系統等，都已經建置超過15年，各種設計與服務思維，並未能反映文化環境發展的需求，也難以考量不同地區場館經營的目標，更尚未有數據管理的概念，因此同步開啟了各項轉型工作。 官網、會員制度升級，將精準運用數據與資源 全新的兩廳院官網在團隊及合作夥伴的努力下，耗時2年升級，系統將開始對外運作，以增加互動與打造原生內容網站為目標，聚焦五大方向：提升觀眾使用體驗、活動報名系統、內容為主、兩廳院會員綁定與表團及觀眾分流的經營。全新官網傳遞的內容將不只有節目訊息，而是以更多獨家的推廣內容，包括活動、文章、影片與藝術教育推廣教案等，開放大眾使用或下載運用；同時也加強兩廳院導覽頁面，除了方便報名導覽活動之外，以沈浸式專題網頁，介紹場館。這些設計，都讓首次經由官網接觸到兩廳院的大眾，有別於文字、圖片的不同體驗。此次升級中，也加入共融平權設計思維，無論在無障礙瀏覽、辨色、字級上都較過往升級，並與台北市視障家長總會經過多次反覆測試與修改介面，使大眾可以從官網找到與表演藝術接觸的一條新路徑。 同時，因應網路視覺的優化，原兩廳院標誌也進行了必要優化，朝向簡潔、更適合於數位應用的概念發展，並重新設計「國家兩廳院NTCH」中英文標準字，做為國內外各大場合溝通使用，在全新官網上架後全面更新，預計在明年TIFA前各通路露出將全面更換完畢。 2004年推出的「兩廳院之友」會員制度至今已16年，過往因為僅有兩廳院一國家場館，加上兩廳院同時經營售票系統，因此「場館會員」與「售票系統會員」混為一體，全台各地藝文消費者在系統上都被視為「場館會員」，在數據的呈現上容易失準。面對多場館時代，以及各縣市文化場館的獨特發展，這套制度的設計已經無法因應各場館不同的溝通需求，也讓兩廳院的會員服務難以精準深入。事實上，國表藝所屬三場館，都有不同的會員制度與服務方式，在售票優惠上彼此互惠，但在各自的經營服務上，則因觀眾特質的不同，而各有特色。 隨著今年11/19兩廳院售票系統將正式轉為文化生活售票平台，啟動試營運，銷售內容也將擴大至表演、視覺、電影、文創等不同領域，兩廳院「場館會員」將與「售票系統會員」分開，將因應各自特性、消費習慣以及需求，提供「兩廳院之友」更多、更好、更深入的兩廳院專屬生活場景體驗。未來，高度使用兩廳院場館演出（含主辦及非主辦）及設施的觀眾，可以加入「場館會員」，以獲得更貼近場館的服務與活動優惠。至於文化跨領域消費者，或非兩廳院場館的使用者，則可以加入「售票系統會員」，將會獲得更符合實際需求的服務。 至於現有會員的會籍，新制依消費歷程升級為「廳院人」、「廳院迷」，以及21歲以下青年專屬的「廳院青」。改制將使兩廳院會員購票優惠更多，與場館互動更多。過往是以點數累積作為續會標準，新制則以兩廳院場館場次（不限節目、活動）為主，不限金額的累積，更快達到續會標準，而且場館節目看越多、折扣券送越多。只要到兩廳院新官網完成會員綁定，即自動加贈1年場館會籍，而青年會員除了免費入會及屆齡贈送付費會員一年外，將可參與各類推廣活動，鼓勵青年接近表演藝術與兩廳院，增加未來觀眾的多元與可能性。 5G科技讓場館變「新」、圖書館數位活化 臺灣疫情趨於平穩的當下，5G時代如期降臨，開啟新契機。日前，兩廳院與文化部及經濟部合作，獲得行政院前瞻基礎建設計畫第3期特別預算案，內容建置2年共八千萬元，網路建設則由經濟部共同建置，以兩廳院場域做為5G企業專網的文化示範場域，另同為示範場域的則為國立臺灣美術館。 劉怡汝表示，現已展開的5G計畫目標是「線上線下軟硬兼施」。在硬體上，藉由5G企業專網架構，改善兩廳院現有因建築特性而產生的網路問題。同步我們已開始全面調查可運用技術與設備，並與藝術家進行合作創作實驗；此外，以5G科技協助兩廳院發展更全面的藝術推廣、共融載具、建築安全維護，也都是進行中的計畫。 兩廳院希望藉由5G企業專網建構場館內的「第二現場」，透過5G網路「零時差」特性，發展不同的表演體驗經驗，讓藝術推廣的方式與管道都能更加多元，對於兩廳院的各種線下藝文推廣活動，必能有高度助益。 而圖書館除了重新裝修，也在數位部分下足功夫，除了優化原有典藏的實體書籍影音資料之外，明年圖書館重新開門後，將串連國際重要影音資料庫，如Medici.TV、Alexander Music Online、National Theatre Collection等資料庫，於圖書館提供廳院會員與使用者賞析演出，並逐步開放使兩廳院會員不限網域登入後使用，與世界同步觀看影音。國表藝數位典藏系統也將同時上線，未來將結合三館一團的節目與行銷素材，在系統上皆可以看到三館一團的節目資訊，部分節目將提供演出錄影、直播等推廣內容，目標在於建立一個國表藝節目資源的公眾取用處，以成為所有對其有興趣者的公共財。 兩廳院經營至今33年，無論在硬體或軟體上，皆需更多的改變或轉型。數位再造是一條漫長的路，因為單單「數位化」無法作為重要決策的參考依據，對場館經營、觀眾培養與協助團隊無法產生影響。兩廳院啟動數位轉型至今2年多，在今年無論是疫情威脅或是大環境變化所帶來的各式影響，都會讓我們加速進展。劉怡汝表示，「其實數位再造不僅僅是在網路科技上的應用，而是在營運上、創新研發上有更迅速或更精確的方法或數據，讓成效更大、串連更多，讓表演藝術和場館被發現與探索，讓互動與創意在此共融。數位，是兩廳院打造每個人的生活空間與藝術的重要工具與思考。」

https://youtu.be/ptVhug3a76s 繼山田孝之主演的原創影集《AV帝王》轟動全球後，全球首屈一指的串流娛樂平台Netflix推出《今際之國的闖關者》接棒，由億萬票房電影《王者天下》導演佐藤信介率製作團隊傾力打造、第四度合作的山崎賢人及土屋太鳳領銜主演，將以破天荒的壯闊格局震撼觀眾，瞄準年度現象級日劇寶座而來。 《今際之國的闖關者》改編自同名人氣漫畫，集結山崎賢人、土屋太鳳、仲里依紗、櫻田通、町田啟太以及周杰倫《說好不哭》MV女主角三吉彩花眾星參演，29日發布正式預告，曝光平日蝸居家中沈迷電玩的宅男山崎賢人與死黨們相約澀谷，卻發現東京竟變成空無一人的城市，在神秘指引之下參加限時「生死遊戲」，密室逃脫過程險些慘遭烈火吞噬，才知道眾人已經被迫進入名為「今際之國」的世界，想要活命就必須參加各式各樣的遊戲，闖關獲勝取得「簽證」延長生存天數。面對智能體能雙重考驗的死亡危機，山崎賢人將與從未與任何人組隊的土屋太鳳聯手闖關，前往破解遊戲的關鍵所在地「海灘」，揭開一連串的恐怖關卡與衝擊真相。 過去演出無數作品、戲路多元的山崎賢人，有著能將觀眾拉進自己世界，引發共鳴的絕佳魅力，因此受封「漫改王子」稱號，繼電影《王者天下》後，山崎賢人再度與導演佐藤信介攜手合作《今際之國的闖關者》，挑戰人生毫無夢想、整天渾渾噩噩度日的宅男有栖一角，在劇中使出渾身解數，在異世界裡急速成長進而體會生命意義的實力演出，讓導演佐藤信介大讚：「我們共同打造的並不是特定人物，而是一個內心懷抱著虛無感的角色，那股虛無感正是每個人都曾經感受過的感受。」預告其中一幕也曝光山崎賢人被逼到絕境、痛苦慘叫，讓粉絲看了直呼心疼。 第四度與山崎賢人合作的土屋太鳳則演出獨自挑戰「遊戲」的宇佐木一角，本身運動神經相當出色的她，詮釋起登山家格外真實，從肉體到精神層面都全方位支持山崎賢人，同心協力找出求生關鍵，令粉絲等不及看到螢幕情侶「賢鳳CP」四度共演的精彩火花。 導演佐藤信介擅長神還原漫畫作品，歷年作品累積好口碑，更曾翻拍神級傑作《王者天下》斬獲億萬票房，這次執導的《今際之國的闖關者》改編自漫畫家麻生羽呂人氣作品，同樣被公認非常難以影視化。為了完美實現「今際之國」的世界觀，佐藤信介特別集結日本頂尖製作團隊，首次跨出海外與新加坡、洛杉磯與印度的視覺特效團隊合作，並邀請曾因為製作《少年Pi的奇幻漂流》電影中的老虎「理查帕克」而榮獲奧斯卡金像獎的艾瑞克揚德布爾（Erik-Jan de Boer）擔任視覺特效總監，預告中栩栩如生的老虎正是出自其手。 更驚人的是，導演甚至在虛擬攝影棚製作全電腦動畫的即時預覽畫面，以電腦繪圖方式繪製了背景和車輛，再結合攝影指導於動態捕捉攝影棚拍攝的動作，好讓全體工作人員都能在開拍前有具體概念，並在不斷嘗試之後才正式進行拍攝，力求該劇集集展現如同電影的超高製作規格。Netflix原創影集《今際之國的闖關者》將於12月10日上線。

2020金馬影展24日於官網開放線上購票，在影迷狂熱支持下，已有超過156場秒殺和即將完售。今日（10/27）除了公布加映資訊，也揭曉今年的神祕影片，金馬獎最佳紀錄片導演楊力州新作《愛別離苦》確定將在金馬影展世界首映。 曾以《奇蹟的夏天》獲得金馬獎最佳紀錄片的楊力州，在《愛別離苦》將鏡頭轉向一條在地圖上找不到的「菱潭街」，這條巷弄藏著在地復甦的特色小店，小店內也各藏有私密心事。 片中有背負家族而支離破碎的婦女；獨立書店的女同伴侶；夫管嚴的菜攤老闆娘；在洗衣店打工的鋼琴老師；被迫與兒子分離的年輕媽媽；以及決定居家生產的樂器行孕婦。時光變遷、生命流轉，經歷總統大選、共度尾牙新年，日常交織而成的動人故事，在這條街道一一上演。 楊力州以溫柔的眼光包覆著眾人的過往傷痕，深入的跟拍訪談，突破一道道情感心防，呈現出各種堅毅的女性自我樣貌。銀幕上的淚痕，閃爍著人性的溫暖微光，潸然之餘才深刻體會，原來愛與苦本就一體兩面，不曾分離。 金馬影展也將加映《默愛》、《黑色童話》、《全民審判秀》、《鳥人》、《童年往事》、《唬爛三小》等23個場次。神秘場與加演場將於10月30日下午一點起，於官網售票系統以及金馬影展展前服務台開賣。

科技部長期深耕基礎研究，並積極落實「5+2產業創新計畫」及「六大核心戰略產業」等重要科技政策，推動資通訊及生醫科技之研發。在科技部長期支持下，國立臺灣大學機械工程系教授蕭浩明團隊，成功運用動態影像分析、影像分解重組、特徵擷取量化、AI演算模型等不同領域技術，成功開發全球首創「腦中風快篩」創新影像技術。此項創新影像技術可即時獲得心律、頸動脈狹窄、心律不整等資訊，有效掌握使用者疾病狀況，以盡早前往醫院作進一步診斷或治療。 國人自主研發！領先國際之「腦中風快篩」創新影像技術 蕭浩明團隊成功研發全球首創「腦中風快篩」創新影像技術，可快速準確評估腦中風與頸動脈狹窄之風險。頸動脈狹窄(Carotid Artery Stenosis，簡稱CAS)是腦中風先期指標之一，其狹窄程度會造成血流動力學(Hemodynamics)改變，進而反映於體表脈動。研究團隊利用專利動態影像分析，突顯人眼所無法辨視之細微體表脈動，並擷取脈動特徵差異進行量化處理，從中歸納與疾病間之關係。 受測者僅需使用一般相機拍攝頸部影片30秒，系統便會自動將影片上傳至雲端以進行計算分析，整套流程僅需3~5分鐘，受測者可立即收到風險評估報告，包括頸動脈狹窄與心律不整等資訊。本項技術可提供一般民眾居家檢測，及早發現腦中風可能，以安排進一步診斷與治療，達成「隨時隨地進行疾病檢測」之目標。 頸動脈超音波前第一道快篩防線 目前腦中風診斷的黃金標準之一為頸動脈超音波，然而此類型設備有賴專業醫事人員之操作與判讀。研究團隊已與臺大醫院心血管中心長期合作5年，並累積超過500筆臨床案例，與醫院頸動脈超音波檢測結果比對，準確率可達九成。「腦中風快篩」創新影像技術擁有快速、準確、價格親民等優勢，無操作門檻、亦毋需專業人員判讀，一般民眾可於任何時間與地點快速完成檢測，可望成為頸動脈超音波前的第一道快篩防線、或是居家檢測之具體實踐。未來將擴展至更多疾病應用，包括心律不整、洗腎病人動靜脈廔管阻塞、巴金森氏症、周邊血管疾病等。 榮獲未來科技獎、國家新創獎、IDA國際設計獎肯定 蕭浩明研究團隊在科技部基礎研究經費之支持下，發展創新技術以協助重塑未來之醫療科技，並將研究成果進一步轉化為解決臨床問題之產品。 蕭浩明研究團隊自2014年開始投入「腦中風快篩」創新影像技術之相關研究，技術深耕多年有成，分別於2016年及2019年取得中華民國發明專利及美國發明專利，並獲得科技部2019年度價創計畫補助，開發此項創新影像技術，獨步全球，於2020年6月成立新創公司「博想醫學科技」，研究成果已獲得國內外多家創投公司青睞，產學效益豐碩。 在國內獎項方面，本項創新技術榮獲今年科技部「未來科技獎」，也曾榮獲二次(2016與2019)國家生技醫療產業策進會「國家新創獎」，並於2016國家新創獎榮獲該屆大會最高榮譽「最佳產業效益獎」。在國際獎項方面，本項創新技術榮獲2019美國International Design Awards (IDA)國際設計獎「銀獎」之肯定。 造福普羅大眾，極具市場潛力 腦中風為全球造成死亡或嚴重殘疾的主因之一，根據統計臺灣每年健保花費於腦中風治療相關支出為新臺幣146億元，Allied Market Research預估於2023年全球腦中風相關支出高達367億美元，其複合年均增長率為7.1%。根據世界衛生組織(WHO)調查，每年約有1,770萬人因心血管疾病而喪生，大約占全球死亡總人數31%。 目前診斷腦中風技術包括MRA、CT、頸動脈超音波：MRA與CT屬於侵入式，而頸動脈超音波屬於非侵入式，但均為較大型昂貴之設備，且需要專業醫事人員之操作與判讀。蕭浩明教授團隊所開發的「腦中風快篩」創新影像技術，擁有體積輕巧、價格親民、準確性高等優點，適合一般民眾於鄰近社區或居家，隨時隨地進行腦中風檢測。本項技術與頸動脈超音波結果比較，其準確度高達九成以上，可早期篩出疾病風險，以減少腦中風發生。 科技部表示，該技術預計於明年或後年完成TFDA認證，可望造福普羅大眾，極具市場潛力。目前規劃與健檢中心、連鎖藥局、診所、藥妝店合作，將置放於重要場所，以服務社區民眾；同時也規劃與醫學中心、企業健檢、保險公司合作，根據客戶端需求進行客製。在未來，希望能推廣至一般民眾並深入每戶家庭，以實現「個人化行動醫院」之夢想。

文化部將「科技藝術」視為文化科技施政及藝術發展重點，為培育創新科技藝術團隊，引入國際資源網絡，舉辦「科技藝術實驗創新及輔導推動計畫」。2020年以「科幻原型」為主題徵件，在71件作品中，選出3組新興團體與創作提案，分別為OVERGROWN group的《核芯樣本》、NANONANO：許巽翔、黃胤豪的《Microscopic City 微觀之城》，以及羅伃君、顧廣毅的《未來神豬博物館》，計畫階段性成果將於10月31日起在空總臺灣當代文化實驗場（C-Lab）美援大樓展出。 自2018年起連續三年推動的「科技藝術實驗創新及輔導推動計畫」，歷年獲選的實驗創作持續獲得國內外獎項與展覽合作邀約。針對2020年入選的三組創作團體，輔導計畫主持人蔡宏賢表示，經過實驗、測試、修正等輔導及陪伴，協助創作者提升科技應用與呈現，並媒合相關展演資源及串連，經歷4個多月發想與收斂的激盪，三組團體發展出截然不同的「科幻原型」詮釋。 《核芯樣本》設計2320年科幻情境，揉合土壤、真菌、蕨類、機械、磁力、光束的有機體作為樣本，引導人們思考科技、文明與自然環境間的共存難題。《未來神豬博物館》以傳統信仰導引出儀式、美學、信徒、宗族、生物飼育、競賽等議題，面對豬瘟、現代文明與傳統信仰的矛盾，推測設計2035年世界處理神豬的科幻情境。《Microscopic City》以奈米顯微鏡觀察日常生活中的材質，引領觀眾縮小進入微觀風景，再以奈米加工創造出文明駐留的人工痕跡，像是地球或外星的地景與神秘的文明遺留，卻空無一人。 文化部指出，近年持續投入資源支持跨域藝術創作發展，鼓勵創作者運用在地文化特色、議題探討及前端科技應用等元素，並藉由獎助、輔導及媒合機制，協助新興創作者將實驗構想發展為作品。同時藉由舉辦專業培訓工作坊及講座，運用社群平台培養與拓展喜愛科技藝術的群眾，提供入門、推廣、媒合、強化國際網絡及交流等各項科藝資源。「科幻原型–實驗創作展」展期自10月31日起至11月8日止，於空總臺灣當代文化實驗場（C-Lab）展出，週一休館。

雲門舞集創辦人林懷民、藝術總監鄭宗龍監製，雲門攜手金革唱片，限量發行「雲門跨世紀典藏」，首度數位典藏林懷民作品《薪傳》、《稻禾》、《關於島嶼》，以及鄭宗龍作品《乘法》。經典作品高畫質收錄於核桃木色USB內，突破時空限制，可在任一空間隨時欣賞雲門跨越四十年的四齣舞作。 1978年《薪傳》在嘉義體育館首演，那晚六千觀眾擠滿體育舘，在激烈的打擊樂伴奏下，舞者以肉身拚搏，建構起張力十足，令人屏息的演出。在著名民歌手陳達以〈思想起〉等曲調吟唱下，《薪傳》娓娓道出台灣四百年來「渡海」「拓荒」的身體記憶，用舞蹈書寫屬於台灣自己的史詩，訴盡先民為生存打拼的勞苦與心酸，令人動容。 如果說《薪傳》講的是台灣人的故事，《稻禾》則是講述天地自然的故事，是人類共同的故事。2013年雲門舞集四十週年，林懷民以《稻禾》向台灣土地及人民致敬。他以泥土、花粉、榖實、風、水、火這些自然元素為題起舞，訴說稻米的生命週期，也委婉喻示人生。倫敦衛報（The Guardian）評論：「《稻禾》靈敏的結合了人與自然，東方與西方，死亡與重生，極端感人…是林懷民獨具一格的大地頌歌。」 《稻禾》以全景和特寫交織投射在天幕及地板，建構出超現實的舞台環境。此畫面與舞作源自台東池上，這塊土地氣魄萬千的稻浪與居民堅定的環保意識，深深撼動林懷民。他帶著舞者到池上，學習跟農友一起揮汗割稻，並把《稻禾》的預演搬到池上田間，讓舞者在綿延的金黃稻穗環抱中起舞。2013年11月，《稻禾》在台北世界首演，同步於兩廳院藝文廣場及台灣七個縣市文化中心實況轉播。至今巡演足跡已遍及英國、德國、法國、西班牙、俄羅斯、美國、墨西哥、紐西蘭、韓國、新加坡、中國大陸、香港等地。 在《薪傳》首演三十九年後，林懷民從台灣的印象和氛圍汲取靈感，創作《關於島嶼》。創作初衷由「婆娑之洋、美麗之島」而起，蔣勳朗誦當代作家描繪島嶼的文字，口白的字幕衍生為投影幕上以漢字堆疊的視覺風景，桑布伊滄桑的吟唱蜿蜒流轉，雲門舞者以充滿能量的動作舞出和諧與衝突，挫敗與希望，張力十足，震撼人心。 《關於島嶼》獲眾多國際獎項肯定：歐洲舞蹈雜誌2018年度最佳舞作（The Best Choreography of 2018 / TANZ），芝加哥論壇報2018年度最佳舞作（The Best Dance of 2018 / Chicago Tribune），英國國家舞蹈獎 2018年最傑出舞團獎（Stef Stefanou Award for Outstanding Company 2018...

隨著綠能減碳的浪潮，數位與E化已經是全球的趨勢，加上今年COVID-19來襲，數位E化溝通方式與用眼睛看螢幕已經是生活的新常態，甚至有些人每日用眼時間超過10小時。台灣人罹患乾眼症的年齡層越來越廣，加上長期配戴變色放大片、近視雷射手術、過度使用假睫毛或濃厚眼妝、酒糟性肌膚等皮膚病變，使得青少年和老年人的乾眼問題加重，亞東醫院副院長張淑雯表示，長期用眼的上班族就診比例逐漸增加，近85%患者是瞼板線功能障礙所導致的乾眼症。 乾眼症狀多元且複雜　患者不只缺水又缺油 許多人誤以為乾眼就是缺水，但往往忽略眼睛外層的脂質層，可預防淚膜蒸發，脂質層由瞼板腺分泌清澈的油脂，鎖住保護眼球表面形成的淚膜，使淚液不容易蒸發，保持眼睛的濕潤。瞼板腺功能障礙的患者，分泌的油脂是濃稠甚至凝固狀，易導致淚液蒸發快，進而使眼睛感到乾澀。 張淑雯表示，乾眼症患者若未積極治療，可能會造成結膜鬆弛、角膜脫皮、潰瘍甚至穿孔。因此及早就醫檢查很重要，可透過OSDI自我檢查量表初步評估，搭配干涉光視網膜斷層掃描儀（OCT）、眼表面干涉儀（LipiView）測量眼表的脂質層厚度與分佈、眨眼模式（不完整次數）等檢查，盡早發現就能盡早治療。 個人化治療救乾眼　使用人工淚液舒緩眼睛乾澀問題 乾眼治療多元，從舒緩症狀的熱敷、人工淚液到熱脈動治療、脈衝光、免疫調節製劑等，都是可以改善乾眼的治療方式。張淑雯建議，民眾若眼睛有任何不適，切勿自行使用眼藥水，應該先至醫院檢查並釐清病因，針對病況給予個人化的治療。 例如瞼板腺功能障礙患者可使用含油質性高、玻尿酸的不含防腐劑的人工淚液，但是自體免疫疾病，像是紅斑性狼瘡、類風濕性關節的患者就不適用油性的人工淚液。另外，亞東醫院更引進脈衝光儀器來治療乾眼症患者，脈衝光治療對於混合型的乾眼症患者適用，針對嚴重乾眼患者、治療瞼板腺皮下孳生的蟎蟲都有成效，但對缺水型的乾眼並不適用。 張淑雯呼籲，秋冬期間天氣乾燥，眼睛的角膜的溫度接受器較敏感，加上PM2.5和空氣汙染對眼睛的影響，進而導致淚液分泌。很多民眾誤以為是季節性過敏才流眼淚，但其實是乾眼症所造成。為呼籲民眾關心自己的眼睛健康，接受正確的衛教資訊，亞東醫院在北棟一樓大廳舉辦乾眼週活動，於10月26日至30日上午進行，活動內容包含乾眼症的檢查及諮詢、血壓測量、衛教講座、醫院抽獎等，邀請民眾一起重視眼睛的健康。

致力推廣善終與長照的台北市立聯合醫院總院長黃勝堅，27日在文化大學「華岡大講堂」演講指出，台灣即將步入超老年化，希望產官學界協力推動社區友善關懷照護，醫師也要從「醫匠」變成「醫者」。盼更多人能依循上蒼建立的善終程式，不過度急救，讓微笑善終成為台灣最美的標誌。 文大校長徐興慶表示，黃勝堅是知名的神經重症專家，歷年來致力推廣器官捐贈、安寧療護、病人自主權利法、社區居家整合照護及醫養結合等，他將照護經驗結成榮獲開卷獎、金鼎獎的「生死謎藏」等書集，月前並獲總統創新獎，深獲肯定。 「善終就是淡淡的微笑，病人微笑地離開，而陪伴的家屬也是淡淡微笑送走摯愛。」黃勝堅以「從尊重感恩談創新與包容」為題，與數百文大師生分享他「從白色巨塔走進社區家庭」、「醫師治病也要顧死」的從醫歷程說，善終跟「死亡識能」關係密切，醫師要預防病人受苦，病人也要預防家屬受苦；具備死亡識能能讓醫師與家屬關係更穩定和諧，也不致於讓家屬在急救與不急救間痛苦。 黃勝堅以其父簽不急救聲明、「身上不能有一條管子」為例說，這不是放棄生命，而是一種古老的智慧，因為面對臨終，尊嚴與舒適更重要。當時家族裡有多位醫生，還問他父親「插鼻胃管可嗎」？其父仍然反對，「既然要好走，就乾乾淨淨的走，這就是善終。」 黃勝堅並形容長照2.0為一艘大船，難以在浩瀚苦海中找到每個需求者，應思考高效能社區整合照護，依病人需求於決策期、穩定期、瀕死期、悲輔期等期別給予不同的照護。「台灣引進長照比歐美晚，此時卻是改善最佳時期」。 出席與談的永和耕莘醫院院長鄒繼群也提及全人關懷與整合照護的重要，並期許未來台灣長照讓民眾可以在心理健康的生命狀態下，過著有品質而富足的生活；陽明大學特聘教授吳肖琪則希望每個年輕人都能「make a wish」，從此刻開始思考如何面對老人化社會，「越早面對，越能和善面對自己的老人生活」；文大學體育學院院長蘇俊賢則提到該院引進各種友善運動、融入社區、提供樂活健康運動的概念，相信這也是未來健康教育的終極意義。

想要一次感受山與海的美，來花蓮就對了！除了太魯閣、七星潭等知名景點外，其實在花蓮也有許多祕境美建築，可以沿著台9線花東縱谷，探訪夢幻感十足、有如魔戒哈比村的童話小屋、尋找稻禾蕉園裡粗獷主義的清水模宅邸，也可以前往浪漫台11線，擁抱一望無際的太平洋，暢遊豐濱海岸線，到貨櫃星巴克美拍打卡，無論山海遊，每一處都充滿驚喜。 搭火車到花蓮是最輕鬆的玩法，無論南下或北上，沿途都可欣賞山海美景，而且花蓮火車站本身也是極具特色的綠建築，在建築設計上融入花蓮在地意象，以拼接木構打造如山稜起伏的迎賓大傘，配合玻璃天窗與帷幕，既能欣賞到飛機起降，又能遮擋花蓮燦爛的陽光。 山姆先生咖啡館，走進魔戒童話小屋 在當地租車後，可以沿著台9線往壽豐鄉開去，在中山路一段旁出現了有如夢幻童話般的建築，這裡就是山姆先生咖啡館，入口處的怪奇城堡，是以卡車、城堡等元素打造的販賣舖，讓人聯想到宮崎駿動畫《霍爾的移動城堡》，主建築則是有著波浪屋頂的童話小屋，童夢造型彷彿走進電影《魔戒》哈比村，裡頭也別有洞天，以木製家具搭配古董沙發、壁爐與燈具，充滿美式鄉村風。園區有花東縱谷的群山環繞，湖畔種滿唯美落羽松，宛如來到仙境，難怪開幕兩年始終人氣爆棚，成為花蓮的IG美拍熱點。 清水模祕境建築，粗獷主義高弧度曲牆 台中歌劇院以美聲涵洞的曲牆建築，被譽為世界九大建築奇蹟，而在山姆先生咖啡館不遠處，翠綠稻田與香蕉園之間，矗立了一棟清水模美建築，正面是方正量體搭配幾何式開窗，背面則有著類似歌劇院的高弧度曲牆，襯著陽光藍天，在自然原野中呈現粗獷主義的特色，宛如一棟極具個性的美術館，但其實是一間私人宅邸，主體結構採用國產建材實業4000磅清水混凝土，總計650立方米。 清水混凝土的最大挑戰，就是要避免表面的蜂窩現象，國產建材實業過去多半採用日本Pikacon專業耙梳工法來擣差排氣，然而這棟宅邸除了表面不能有蜂窩，更要求表現出木紋效果，因此需要更高的技術挑戰，尤其是高弧度曲牆，必須呈現一體成形的美感，於是配比上採用專業粹煉的高坍流度與自充填（SCC）混凝土技術，保持高流動性與工作性，並大量使用外模震動機，採一次性澆築工法，才能讓接合處完美銜接，宛如真的木紋一般，打造出恆美無暇的清水模美建築。 豐濱海岸線，飽覽太平洋美景 從台9線連接光豐公路，越過海岸山脈之後，眼前是有著全台最美公路之稱的台11線，沿途的豐濱海岸線可以飽覽一望無際的太平洋美景，新社梯田旁有許多原住民風的地景藝術，如茅草屋、竹編隧道、海角盪鞦韆等，吸引許多人駐足拍照。往前不遠處則是親不知子天空步道，是全台首建於峭壁上的透明玻璃步道，可盡享無敵海景，想要玩水、露營的則可前往附近的磯崎海水浴場。 貨櫃星巴克，倒金字塔設計成美拍熱點 回程往花蓮市的方向，位於吉安鄉的新天堂樂園是新崛起的熱門景點，園區內設有亞洲唯一的貨櫃星巴克，主體結構由日本知名建築大師隈研吾設計，以29個走訪世界各地的貨櫃為主體，堆疊打造出倒金字塔型的四層建築，也是IG美拍熱點。 潔西艾美酒店，超六星級觀光新地標 而最令遊客們引頸期待的，還有預計今年底開幕的潔西艾美酒店，位於花蓮市中心，由卿蓬開發斥資50億元打造，規劃地下4樓、地上21樓，主體結構使用國產建材實業6,000磅高強度混凝土，是花蓮唯一的國際酒店，未來地下4樓將規劃美食街、停車場，地下1樓至5樓為大型商場、餐廳，6樓為近千坪空中花園，7樓為健身房、SPA中心，8樓至21樓為超六星級酒店，目前正在進行工程收尾與周遭綠化，完工後將成為花蓮新地標。 順吃滿妹豬腳，皮Q肉軟超下飯 要玩也要吃，來台9線經過鳳林鎮，絕不能錯過的還有網友激推的「滿妹豬腳」，滷到皮Q肉軟的豬腳，充滿八角、辣椒和薑的香氣，香噴噴的醬汁讓人忍不住多扒好幾口飯，是在地的平價美味。 ※原文網址：https://bit.ly/3e1NXhu※關於無限+生活誌挖掘生活新鮮事、探索更美好可能。提供中保集團相關企業的產品服務，不僅是安全服務，熱門討論無限到手。美食嘗鮮、健康生活、智慧科技、美好家居、享樂主義、產業快線、人物特寫及各類專欄等訊息，陪您一同挖掘生活新鮮事。※本文為個人觀點，不代表《立報傳媒》立場

https://youtu.be/OuaBed6zEhQ 愛情荒謬喜劇《腿》強勢入圍東京影展、香港亞洲電影節與夏威夷國際影展，榮獲本屆金馬獎最佳女主角、男配角、原著劇本與造型設計等四項大獎提名，由鍾孟宏監製、《陽光普照》編劇張耀升首度執導，集結金馬影后桂綸鎂與陽光型男楊祐寧，27日發佈前導預告與海報，預告以翻譯小姐作為旁白說文解字「腿」的涵義，更用充滿黑色幽默的方式為觀眾揭開電影《腿》的神秘面紗。 《腿》的預告中，不僅讓本屆金馬遺珠楊祐寧冠上「16年前拿過金馬最佳新演員」的稱號，甚至在介紹最佳男配角入圍者張少懷出場時，還刻意拿楊祐寧和桂綸鎂宛如神仙眷侶的海報遮住他的臉，讓眾多網友笑讚：「幽默出新高度了！」 此外，預告中楊祐寧在大雨中為桂綸鎂撐傘、洗腳按摩，兩人更浪漫起舞展現楊祐寧的迷人魅力，而同時發佈的零件版前導海報中，文案：「我們的愛情只缺臨門一腿」搭配彷彿兒時童玩零件的框架設計，隱隱透露電影故事將帶大家一起拆解愛情。電影將於12月24日聖誕跨年檔上映。 去年以《陽光普照》感動無數觀眾的編劇張耀升，今年推出首度執導的愛情荒謬喜劇《腿》，且由桂綸鎂與楊祐寧聯手主演，讓張耀升坦言真的很幸運，他更表示：「小鎂和祐祐為了這部戲真的犧牲非常多。」 而桂綸鎂挑戰從未演過的潑婦角色讓她再次獲得角逐金馬影后的機會，張耀升透露：「起初我跟小鎂都有點不安，因為一個甜美的人再怎麼潑辣也不會變成麻辣火鍋，但當小鎂拍第一場戲時，她甜美的樣子搭配潑辣的語氣就產生一種很好看的效果，女主角彷彿就在那刻長出來了。」他也表示楊祐寧和男主角都擁有天真爛漫的特質，他說：「祐祐對戲有很多想法會跟我們討論，延伸出這個角色的豐富度，讓他這個角色越拍越迷人，他單純到有一種喜感和魅力。」