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華梵大學30日舉行建校三十週年校慶典禮，除了新北市副市長陳純敬出席祝賀，華梵、政大、世新、中國科大、景文科大、東南科大、臺灣戲曲學院等7所不同類型的大學更宣示成立「文山聯盟」，攜手推動大文山地區地方創生，國際雕塑名家黎志文教授並大手筆捐出兩件大型雕塑作品，與其他20餘件雕塑在校園內永久展出，讓華梵校園更添藝術氛圍。 位於新北市石碇區的華梵大學是佛教界興辦的第一所大學，陳純敬指出，很榮幸在石碇地區能有一所如此重視人文、科技與藝術相結合的精緻書院型大學，華梵大學不只是新北市，更是全國精緻大學的典範，尤其令他敬佩的是，學校希望培養學生具有淑世利他的胸懷與經世治學的知能，更是一所重視品德教育的學校，成為穩定社會的力量。他期待未來華梵大學與深坑、新店地區的學校能有更密切的交流合作。 華梵大學也在校慶宣布，與大文山地區（木柵、新店、深坑、石碇）6所大學共同成立「文山聯盟」，透過跨校結盟，整合各校師生量能，發揮1+1大於2的強大新力量，讓地方創生的效應向外擴散開來，進而號召更多學校、地方團體、社會機構、公部門加入，最終達成讓社會更美好的地方創生使命目標。 結盟儀式在各界貴賓、地方仕紳與華梵師生的見證下，由國立政治大學校長郭明政、華梵大學校長李天任、中國科技大學校長唐彥博、東南科技大學副校長董益吾、世新大學主任秘書呂慧芳、國立臺灣戲曲學院研發長王學彥與主任秘書陳金鳳，以及景文科技大學研發長林明彥等7校代表，共同在「文山聯盟」的大背板上貼上學校logo，宣示7校共同投入資源，在造地方生機的行動力。 郭明政表示，華梵是政大的鄰居，同在景美溪分屬上、中游，政大所在地木柵過往也曾隸屬臺北縣，因此大文山地區7所大學應該彼此合作，結合所長，並結合地區中小學的力量，一起促進地方產業文化的發展，讓地方上人人有生計。他很開心能在華梵「三十而立」的校慶時刻締結聯盟，希望透過大中小學攜手地方創生，讓大文山地區從此進入一個嶄新的時代。 李天任則將文山聯盟的學校稱為「文山七賢」，橫跨國立、私立、一般大學、技職校院等不同類型大學，是全國罕見打破公私立、學制、領域的大學聯盟，各校重點互異，有傳播、科技、人文、藝術、宗教、戲曲等不同專長，結盟後將可資源共享，截長補短，加上華梵與萬芳高中等地區中小學長期合作，更能將地方創生的效益發揮到極致。 唐彥博說，山不在高，有仙則名，華梵大學位於海拔550公尺，不僅是全國最高私立學府，還有許多高人和名師指導，推出包括新生品德全額獎學金、師生共同維運校園等多項創新措施，堪稱「高教2.0版」，今後文山聯盟學校共同攜手合作，將是一個好的開始。

憂鬱症已成現代社會、校園難以揮去的陰影。中國文化大學學生諮商中心為營造更友善、健康的校園新形象，讓更多學生了解關於憂鬰症的種種，首創以「實境解謎」闖關體驗方式，讓參與同學親身體驗身陷困惑的心情，進而理解尋求專業諮商，以及陪伴、理解憂鬰症親友的重要。 根據相關資料，校園尋求諮商人數呈上升趨勢；美國去年每十名大學生就有一人有憂鬱症。在在凸顯防治校園憂鬱工作愈來愈重要。以往各級學校多是請學者專家以上課或演講方式宣導防治校園憂鬱，成效有限。文大學生諮商中心今年首開各大學先例，設計了「陪伴憂谷」實境解謎體驗活動，為國內校園的生命教育再添新頁。 諮商中心主任林玉琪表示，「陪伴憂谷」實境解謎體驗，主要是透過陪伴憂鬱者的情境式設計，將如何覺察憂鬱的徵兆、如何陪伴憂鬱者、如何自我照顧以及如何增加社會支持資源的知識與做法，融入校園日常生活的人際互動角落。學生透過親身闖關，更能深刻了解憂鬱症以及如何面對憂鬱症親友。 諮商中心心理師謝克柔說明闖關流程，同學必須前往數個校園景點闖關，像是美食廣場、上下課必經的「仇人坡」都設有關卡。每一關，都有以憂鬱者內在獨白作開頭的精心設計謎題，讓同學認識憂鬱症的各種可能癥候，同時體驗憂鬱者的校園生活步徑。接著要解開難易程度不一的謎題，讓同學嘗試去理解憂鬱者內心世界以及遭逢困惑時的糾結心情。如果遇到解謎「卡關」，則可透過通訊軟體及時求援，進而體認到尋求專業諮商的重要。 謝克柔表示，在活動最後，還會透過回饋分享與專家說明，讓參與的學生學習更好的覺察與陪伴，具備更多認識憂鬱症及陪伴憂鬱者的能力，進而成為憂鬱症及自殺防治的優秀守門員。

《英國泰晤士高等教育》(Times Higher Education, THE)日前公布2021年世界大學各學科領域全球大學排名，國立臺灣大學共有6個學科出現顯著進步，再創佳績。 臺大30日在臉書分享，在整體11個學科領域中，臺大今年有9個學科進入排行榜，且達成顯著進步，辦學成效再獲國際高等教育評比機構肯定。 其中名次最高的是「臨床前期、臨床與健康」(Pre-clinical, Clinical & Health)， 榮獲全球排名48(去年52)；進步最多的是「商業與經濟學」( Business & Economics)84名(去年98)，進步14名。表現亮眼的還有「工程技術」(Engineering & technology) 排名61(去年66)，以及「計算機科學」(Computer Science) 排名62(去年67)。 其他進步的學科分別有「生命科學」(Life Sciences) 與「自然科學」(Physical Sciences)，皆從去年的排名151-175區間進步至101-125區間。 《英國泰晤士高等教育》於今年9月2日公布2021年世界大學排名，臺灣大學獲得全球大學排名97名，為臺大首次進入THE評比百大排名，較去年的120名進步23名。台大校方表示，對於此次公布的各學科領域排名，除了肯定所有院系所的努力與精進，更將列為自我檢驗的指標，繼續努力，追求卓越。

宏碁公司旗下宏碁遊戲30日宣布取得台灣銷售代理權，將代理Sony Interactive Entertainment Taiwan Limited（台灣索尼互動娛樂股份有限公司）在台灣所發行及代理發行之產品，包含次世代主機PlayStation®5等遊戲硬體、軟體及版權授權產品與周邊設備等之銷售業務。宏碁遊戲將積極佈局通路，搶攻遊戲主機市場，從硬體到軟體的多元化電競生態圈。 https://youtu.be/RkC0l4iekYo 宏碁遊戲董事長高樹國指出：「宏碁公司為全球五大電腦品牌之一，自推出旗下電競電腦品牌後，從電競產品、國際賽事到服務平台，推出完整電競生態圈，提供玩家熱血遊戲體驗。除了電競產品外，今天很高興宣布，宏碁子公司宏碁遊戲自今年11月起將與台灣索尼互動娛樂攜手合作，以台灣代理商角色銷售PlayStation®產品。宏碁遊戲將透過軟硬體與服務整合的強勢展現，提供台灣玩家前所未有的遊戲生態體驗。」 宏碁於2020年7月分成立子公司宏碁遊戲，將拓展遊戲及電競的品牌延伸，提供遊戲娛樂通路代理銷售等服務，旨在提供遊戲玩家全方位的生活體驗，此次一舉拿下PlayStation®在台銷售代理，將匯集宏碁公司資源整合運用以發揮最大綜效，聯手全球遊戲主機王者PlayStation®將掀起遊戲產業再攀成長高峰。 看好電競生態圈商機，宏碁遊戲除了協助PlayStation®在台灣的銷售布局外，未來更將著重於玩家對硬體、軟體、遊戲、賽事及服務等多元的遊戲渴望，為玩家、經銷與台灣市場打造更完整的電競生態圈，全方位的軟硬體整合實力，成為專業與休閒玩家首選的遊戲品牌。

文化部第七屆公共藝術獎29日揭曉「卓越獎」、「藝術創作獎」、「環境融合獎」、「民眾參與獎」、「教育推廣獎」、「民間自辦公共藝術獎」及「評審特別獎」等七大獎項的得獎計畫。本屆共計236案報名參賽，透過初審、複審及決審三階段嚴密的審議機制，最終有17案脫穎而出獲獎。其中由台灣電力股份有限公司總管理處勇奪「卓越獎」，「評審特別獎」則由交通部高工局桃園國際機場聯外捷運系統獲得青睞。文化部長李永得親自出席並頒發「卓越獎」及「民間自辦公共藝術獎」，評審委員藝術家陳建北、國立交通大學建築研究所專任副教授兼所長龔書章、國家文化藝術基金會董事胡永芬、喜恩文化藝術有限公司總監陳惠婷、國立臺南藝術大學榮譽教授薛保瑕等，頒發各個榮譽獎項。 李永得表示，公共藝術獎自民國88年設置以來，設置件數達4425件，投入經費逾79億元，參展的類型也更為多元，期盼持續藉由公共藝術獎的頒發，鼓勵所有投身公共藝術的公私部門及藝術家。李永得部長也特別感謝所有政府單位、機構及公民，以及更可貴的是許多民間企業、機構的參與，共同為提升美學環境努力，「透過多元的公共藝術，走進民眾的生活、走進社區，改變我們的城市，讓我們的城市更有質感、更有特色」。而為邁入公共藝術的下一個20年，文化部也已著手進行《文化藝術獎助條例》修法，以因應公共藝術日新月異的形式及規模，希望持續與臺灣的藝術家、創意人才攜手再創公共藝術的下個世代。 七大獎項作品　跨界媒介創作與參與互動崛起 文化部表示，本屆報名作品型式多元，呈現藝術、科技、環境、教育、社區參與等面向，民眾參與及跨界新媒體作品也大幅提升。「卓越獎」由台灣電力股份有限公司總管理處獲獎，喻肇青、境群國際規劃設計顧問股份有限公司、境向聯合建築事務所、豪華朗機工、張立人、王仲堃＋噪咖事務所等藝術家及團隊，分別創作出9件作品，座落於台電大樓大廳、外部場域及社區角落間，充分發揮藝術的公共性，該計畫長年與地方居民溝通、邀請參與，獲得廣泛認可及迴響，在公共藝術的各層面表現均質，獲評審團肯定。台電董事長楊偉甫表示，公共藝術不僅兼具居民溝通和參與意義，也體現企業品牌形象，讓台電跳脫以往大眾印象中的刻板僵化框架，營造歷史人文、設計美感皆備的嶄新面貌，連帶培育出地方美感。 「藝術創作獎」有3案獲獎，「臺鐵高雄-屏東潮州捷運化建設計畫」屏東車站公共藝術設置計畫，由交通部鐵道局南部工程處在熙來攘往的車站內，設置由藝術家撒古流‧巴瓦瓦隆創作的《太陽的孩子／父親的肩膀》，嘗試透過親子互動間的真摯情感，喚醒大眾對人情味的重視。「臺灣桃園國際機場聯外捷運系統臺北車站（A1站）公共藝術設置計畫」，則以「壯遊」為核心主題，由高田洋一、Joseph Kosuth、林壽宇及黃心健 4位國內、外藝術家發揮所長，在站體內以不同媒介進行創作，體現旅客遊子的心情並強化地域性的連結。「國立清華大學合併工程國際公共藝術設置計畫」，由西班牙藝術家Juanjo Novella打造作品《葉子》，以臺灣植物為靈感，完成鏤空的紫荊葉脈雕塑，並運用鋼板雷射切割與彎折成型的效果雕塑出一萬多個孔洞，構築虛與實的視覺饗宴。 公共藝術作品不僅須彰顯自身的原創性和獨特性，還應顧及其身處之建物與環境氛圍，與作品所在環境特色與文化脈絡相輝映。本屆「環境融合獎」得獎的3案「臺中大都會歌劇院新建工程公共藝術設置計畫」、「蘭陽博物館公共藝術設置計畫」、「桃園國際機場第一航廈改善工程專案計畫公共藝術設置計畫」，都讓公共藝術得以融入建物的環境氛圍中，蘭陽博物館更以建築本體即為公共藝術的身分沉浸在自然場域內，讓環境與公共藝術相互呼應，與大地共生。 本屆「民眾參與獎」得獎案中，「國立臺北大學三峽校區教學大樓新建工程公共藝術設置計畫」透過12件作品及辦理學城漫遊公共藝術節，強化民眾與校園場域內公共藝術的親近。「空軍第一後勤指揮部水湳機場遷建專案（清泉崗營區整建工程）公共藝術設置案B案-清泉崗藝術後勤計畫」則緊連社區居民意識的集結，除了實體公共藝術作品設置，更在清泉崗周邊社區辦理講座、工作坊、論壇及藝術導覽等活動。「106年花蓮縣公共藝術補助計畫-『巴特虹岸－在這安居的地方』」，則是直接讓噶瑪蘭族人和對手作有興趣的民眾參與家屋的搭建製作，2位藝術家杜瓦克‧都耀、陳淑燕更是第一次參與公共藝術，作品呈現與族群、土地的深刻情感。 「教育推廣獎」得獎者包含「台灣電力股份有限公司臺中公共藝術設置計畫」、「臺灣大學全校性公共藝術計畫（第二期）-水流心田」、「南科高雄園區第二期公共藝術設置計畫-藝•齊來」等3案。「台灣電力股份有限公司臺中公共藝術設置計畫」從台電2016臺中公共藝術節出發，以「能源『減』」的概念出發，帶來精采的空間裝置作品及民眾參與活動，積極向大眾發聲。「臺灣大學全校性公共藝術計畫（第二期）-水流心田」，由師生參與，與藝術家共同定義作品，以多元形式進行校園、科技與自然的反思，並積極帶入社區居民及走進校園的民眾，進行教育意義的推廣。「南科高雄園區第二期公共藝術設置計畫-藝•齊來」，結合學校與社區共同創作作品，藉由聯結各參與單位的藝術成果，巡迴圖書館辦理展覽，企圖強化出一種「對話」內容，落實教育推廣的美意。 「評審特別獎」則頒給「交通部高速鐵路工程局台灣桃園國際機場聯外捷運系統建設計畫公共藝術設置計畫-交‧感知區」，透過機場捷運A2三重站、A3新北產業園區站、A4新莊副都心站、A8長庚醫院站、A9林口站、A12機場第一航廈站、A13機場第二航廈站及A18高鐵桃園站等8站的裝置藝術串聯起交通網絡，再加上與沿線各站教育場域的參與結合，描繪出城市與遊子的關係，此外，此案的公共藝術設置也見證、代表了臺灣首條機場捷運啟動的開創性時代意義，因此獲得評審青睞。 「民間自辦公共藝術獎」計徵得11件設置計畫，已經連續兩屆徵得10件以上作品，顯示民間已越來越重視公共藝術之設置。最後獲獎共3案。中國信託商業銀行股份有限公司進行的「中國信託金融園區藝術裝置」，核心主題為「從家出發」，設置包括草間彌生、Tomás Saraceno、Olafur Eliasson、Henry Moore等當代知名藝術家作品，讓彷彿為家的公共空間裡融入你我生活。「大灣草圳計畫」以城市的能量涵養一座森林為宗旨，結合生態共生工法，以及具備人文生態底蘊的科技藝術互動裝置，成為藝術作品《活水飛輪》；「富邦人壽A25綜合商業大樓新建工程」秉持著「分享」初衷，透過以色列藝術家Maya Barkai的全球小綠人計畫延伸創作《小綠人在臺北》及義大利插畫家Philip Giordano的圍籬創作，展現企業與市民持續分享，深耕美學的決心。 傳統與創新交匯　公共藝術新面貌 文化部表示，本屆參賽作品之創作媒材及辦理形式漸趨多元，呈現樣態與時俱進且與國際接軌，較往年具備更多作品組件及參與規模，更顯公共藝術計畫在整合溝通上的難度。此外，有愈來愈多藝術創作者加入公共藝術行列，此次得獎作品中，有28位藝術家及團隊首次在臺灣參與公共藝術創作，包括Juanjo Novella、王仲堃、杜瓦克‧都耀、姚仁喜、陳淑燕、噪咖事務所、藤江和子、蘇孟鴻等，為公共藝術注入更多面貌及活水。 自公共藝術政策推行以來，公共藝術領域逐漸受到各界重視，日趨多樣的公共藝術形式深入社區及社群，大眾更能透過不同管道和方式接觸藝術美學，除了公共建設以外，民間建設也更能有意識地將公民美學納入重要推行項目，顯見耕耘20餘年的公共藝術政策，已逐步收穫及內化，融入每個國民的日常。

https://youtu.be/ila29sf3VBA 成立25周年的無垢舞蹈劇場，將在10月30日至11月1日於國家戲劇院演出經典舞作《花神祭》，該作深受青睞，即將售磬。《花神祭》是無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍於2000年發表的作品，當年首演一夜轟動，20年間巡迴世界，佳評不斷。此次回到國家戲劇院，除了是在時間篩洗下重新詮釋這支敬獻天地山海的祭儀，兩廳院更首度與無垢舞蹈劇場合作，推出「口述影像」服務，將經典之作推薦給更多元的觀眾。 林麗珍灌注生命感悟　經典之作引領「花神」遊歷人間20年日新又新 《花神祭》以春、夏、秋、冬為體，借蟲、鳥、花、木為喻，引生、長、收、藏為注，是一支敬獻天地山海的舞作。其中〈春芽〉，在最寂靜緩慢的移動裡，傳達綿長而動人的情感。〈夏影〉在竹木敲擊與震天鼓聲中，迸發最原始的慾望。〈秋折〉行舟於時間之上，在吟唱聲中歲月倏忽已逝。〈冬枯〉於大雪飄飛之間奮力一博，忽聽琵琶與洞簫相疊重奏，舞向生命的盡頭，而此時春、夏、秋所有的舞者又一一回到舞臺，完成宇宙的生命輪迴。同時，20年前即參與《花神祭》演出的林慧寬老師，今年也重回舞臺帶領新的琵琶成員，在排練時用盡全力彈斷無數琵琶弦，將和洞簫盧裕文一起在演出時震撼觀眾的視聽。 2020年的《花神祭》精采可期，傳承意味深遠。經典舞碼〈春芽〉由兩位跟隨林老師超過十年的資深舞者王芊懿與黃耀廷詮釋「花靈」，醞釀多年的身體此時已是角色所需要的柔軟，兩人默契亦呈水乳交融境界。 關於〈春芽〉，林麗珍老師表示：「退比進還重要，當我知道退的時候，空間就大起來、一直往外擴張了，那個空間就是說，你把自己變小、外面的空間變大，你心裡的空間就舒服，你身體的空間就是舒服，所以花神祭就在談這個。你看春芽多美、多安靜，在自己的空間裡面，慢慢地長、慢慢地綻放、慢慢地落，當他落完的時候，也非常美的讓自己離開，所有的消失都是一樣的、具有美感的。」 由資深舞者吳明璟再次回歸〈夏影〉裡的「夏幽」一角，將全身筋肉骨節都投入其中。而年輕舞者李亙卬則以「夏神」初登舞臺，誓言踏破國家戲劇院的地板，向觀眾展示自己努力扎根的無垢基本功。副總排練鄭傑文從「獵影」開始，也回到〈夏影〉，陪著新血「獵影」們在鼓手賀毅明震懾人心的鼓聲中排練、擊節。 〈秋折〉係由總排練蔡必珠卸下風華與彩衣，帶領兩位「秋靈」陳懿儀、鄭羽書，以及風靈、水靈，在一呼一吸與一動一靜間，走出最美風景，完成擺渡人的使命。 林麗珍提到當年創作〈秋折〉的狀態：「我每次在做舞的時候，就會有一個聲音跑出來，一個是聲音、一個是影像，那個影像一出來，我聲音就會跟著那個影像走，同時一起走進去。像做秋折的吟唱，其實是半夜四點鐘才開始，那時候我累得不得了，但必須要趕快錄音，我只有一次機會完成。但當我後來回去聽，他是最真的，他有瑕疵，但那是最真、完全投入的我。 所以我跟他們說，除了身體外，你要用最真實的感覺去工作，你待人也是要這樣子，不能虛，你虛大家都知道、都感覺得出來。你可能一生有很多的時間是在假的裡面，但當你有一次是真的，你人會徹底的乾淨，因為你是真的，不要有什麼東西掛在身上，所以他們一定要真，所以這次跳舞，不管是春芽、夏雨、秋折每一個孩子都很認真。」 〈冬枯〉今年亦有兩位「冬靈」登場，分別是陳啟順二十年磨一劍，將每個動作推到淋灕盡致、追求極限。王偉帆則以身體多年的深厚基礎挑戰〈冬枯〉，讓流轉分明的肌肉紋理，傳承新一代的「冬靈」。 技術總監暨燈光設計鄭國揚，從《醮》一開始就跟無垢一起合作，到現在25年，而20年前即參與《花神祭》演出的林慧寬老師，今年也再度以「古石」的角色重回舞臺，帶領新的「古石」琵琶，在排練時用盡全力彈斷無數琵琶弦，要和洞簫「老人」盧裕文一起在演出時震撼觀眾的視聽，兩人亦相約要演到七十歲。 《花神祭》巡迴8國驚艷國際　2020再為大自然與生命祈福 《花神祭》自2000年國家戲劇院首演起，巡迴世界演出。同年，法國里昂國際雙年舞蹈節中，《花神祭》獲選為最佳觀眾獎；2002年《花神祭——春芽》應法國里昂舞蹈之家邀請至法國藝術電視台「ARTE舞蹈盛宴」節目演出，ARTE評選藝術總監林麗珍為當代八大編舞家。法國里昂國際雙年舞蹈節的藝術總監基·達梅看完《花神祭》之後評論：「《花神祭》中的一舉一動，把呼吸都帶走了！」法國解放報更報導 : 「林麗珍的《花神祭》在美學上帶來了無比的震撼，創作出超越舞蹈的一場儀式。」 林麗珍說：「對生命中所有的一切都心懷感謝，除了感謝、還是感謝。」此次帶著《花神祭》再度登上國家戲劇院舞臺，有其特殊且深刻的意義。當全世界的疫情仍在持續失控與爆發之際，臺灣在所有民眾共同努力之下，危機已然趨緩。然而這場突如其來的疫情，是大自然帶給我們最大的警惕，因此無垢希望能藉由《花神祭》敬謝天地，為所有的生命祈福，於無常的時節，帶來撫慰人心的力量。 睽違五年後《花神祭》再度重製演出，10月30日至11月1日於臺北國家戲劇院演出四場。詳細演出訊息請洽兩廳院售票系統：02-3393-9888。

文化部以「社區微旅行」為主題，邀請全臺12個社區參與即日起至11月2日於南港展覽館舉辦的「2020 ITF台北國際旅展」，以「品味道」、「學技藝」、「走秘徑」、「讀古蹟」，展現社區特色與在地文化，同時媒合社區與線上數位平台KLOOK，於旅展期間同步進行「線上旅展」，讓民眾認識臺灣多元的社區文化，提供優惠便利的旅遊方式，活絡社區文化產業發展。 文化部30日與KLOOK共同簽署合作備忘錄，媒合社區與線上數位平台KLOOK合作，於旅展期間進行「線上旅展」，提供線上線下一致性的優惠，以及便利的預定遊程，讓更多未能親臨實體旅展的民眾，得以透過網路認識社區，方便訂購社區遊程，未來將逐步從社區擴及至博物館、地方文化館等，進行數位行銷合作。 文化部次長李連權於開幕活動一改以往致詞方式，透過問答方式親切與參觀民眾互動，讓民眾了解文化部希望透過旅展協助社區行銷地方文化特色。李連權次長特別提到，今年臺灣有三寶，分別是社造、防疫與健保，今（109）年新型冠狀肺炎疫情的來襲，雖然對社區文化產業及社造工作推動產生衝擊，但透過社區在地意識的凝聚，也讓臺灣對世界展現傲人的防疫成效。為延續對於民間社造實踐與行動的支持，讓社造力得以續航，重啟後疫情時期臺灣社造推動的新模式，持續傳揚在地知識與文化，文化部邀請12個具有特色的社區參展，並與線上數位平台KLOOK合作，持續支持地方社區發展。  新故鄉文教基金會董事長廖嘉展表示，21年前新故鄉文教基金會受桃米社區邀請，到社區協助重建的工作，透過各部會的努力，尤其是文化部的支持，21年來已成功翻轉桃米社區，提升社區的文化自信也帶動地方文化產業的發展，「人的價值，人的自信提升了，地方也將獲得提升」，從社造出發，看見社區與地方的價值，轉化成為民眾願意用消費來交換的產值，便可為地方帶來希望，期待透過社區旅行的新形式，帶動臺灣社區發展的新希望。 此次參與旅展的12個社區，皆具有辦理文化體驗活動的豐富經驗，12個社區分為二梯次（10月30-31日、11月1-2日）參展。第一梯次6個參展社區，包括受40年代社區木屐產業啟發的宜蘭縣蘇澳鎮白米社區發展協會；在新北市水金九地區被聚落、礦業遺址環繞的臺灣類博物館發展協會；青年投入活化龍潭第一市場的桃園市龍潭區商業發展促進協會；傳承阿美族獵人文化的花蓮縣生態文化休閒創意產業永續發展協會；冬天也有趣的澎湖縣湖西鄉南寮社區發展協會；蚵田採蚵、剖蚵背後是4百多年文化歷史的金門縣金寧鄉古寧頭社區發展協會。 第二梯次參展社區，包括921地震重建後關注生態的新故鄉文教基金會；關注史前人類生活方式的臺中市牛罵頭文化協進會；參與復振西螺老街的雲林縣螺陽文教基金會；臺灣茄芷袋故鄉的臺南市後壁區後廍社區發展協會；悠遊墾丁山海生態的屏東縣社頂部落發展文化促進會；臺灣第一個有機示範村的花蓮縣富里鄉羅山社區發展協會等社區共同參展。活動現場將安排社區技藝DIY活動，提供民眾獨特的觀展體驗，期間也將不定時辦理社區文創商品優惠特賣活動。

「2020年臺灣科普環島列車」29日返抵基隆車站，同時在車站南側廣場舉行閉幕儀式，為連續四天環島一圈，讓全臺各地學童在火車站及列車上體驗趣味科學實驗的活動，畫上圓滿句點。 由科技部主辦，偕同國立海洋科技博物館、基隆市政府教育處、基隆市明德國中及基隆市七堵國小等單位，共同精心策劃「2020年臺灣科普環島列車」基隆站趣味科普攤位活動及閉幕式，給基隆在地的國小學童一場滿滿的科學饗宴。 從10月26日到10月29日以火車繞行臺灣一圈，今年科普環島列車總共停靠26個站點，服務包括臺灣本島及離島共16個縣市，邀請超過8,500位師生共同快樂玩科學，只要經過且停靠的火車站，參與的孩子們除在自己所屬的縣市火車站先進行一個小時的科學活動外，並登上火車於車廂中進科普實驗展示及動手做活動，在下一個停靠站下車，又在下一個縣市的接待下繼續一個小時的科學活動。 本次科普環島列車在全臺熱愛科學的師生共同陪伴下，行駛超過一千公里，穿越了許多車站，過程中更是啟發了無數學童對於科學的熱忱及好奇，更特別的是，今年都用影像全紀錄了這些時刻，隨著列車從臺北啟程到全臺各車站，紀錄下整個活動非常珍貴與精彩的回憶。 閉幕儀式現場為最後一站，由國立海洋科技博物館提供的科普實驗服務，讓小朋友能盡情體驗科學的趣味性，科技部表示希望透過科普教育，讓科學實證的種子從小扎根；同時喚醒大小朋友在教室內被制約的好奇心，願意主動探究日常生活面對的問題。

元智大學通識教學部29日邀請前副總統陳建仁演講，談「疫情過後新世界—談台灣新興傳染病防制的成果與挑戰」專題演講。陳建仁表示，傳染病無國界，傳染病對每個人都一視同仁，防疫更是全球性，任何一個國家都無法單獨防疫，也絕不能有任一個國家被當作防疫的孤兒，否則全球防疫網就會有漏洞。防疫如防災，疏離、冷漠和隔閡，是全球防疫的最大挑戰。 陳建仁於1951年出生高雄縣旗山鎮，長期致力於流行病學研究，對臺灣的衛生防疫和科技發展有傑出貢獻。其危機處理、領導統御、開闊胸襟與溝通熱忱，深獲各界肯定。陳建仁在烏腳病與慢性砷中毒、病毒肝炎與肝癌、其他致癌病毒的傑出研究，對人類的健康促進與疾病防治有卓越貢獻，深受國際矚目。 陳建仁說，2003年臺灣面臨SARS流行的嚴峻考驗時，臨危受命擔任行政院衛生署署長，成功領導臺灣迅速遏止疫情擴散，積極推動衛生署和疾病管制局組織再造，建置全國感染症醫療體系，提升臺灣的衛生防疫能力及醫療品質。 這次新冠肺炎(COVID-19)，他於9月接受CNN電視訪問中說明，這次大流行疫情在各國蔓延，主要是大家忽略邊境管控與檢疫、仔細追蹤密切接觸者並予以隔離、落實個人衛生習慣及保持社交距離的重要性。陳建仁說，城市封鎖不是一個好方法，仔細追蹤密切接觸者、嚴格隔離14天，才是遏制COVID-19擴散的最佳方法。這次台灣防疫有成，台灣的精準檢測和積極追蹤受到各界讚譽，成功的原因之一，是台灣擁有一個單一健康保險體系，有健保卡、電子資料以及集中的健保資訊管理。 陳建仁強調，臺灣沒有封鎖任何城市，也沒有進行大規模篩檢，而是作好密切接觸者追蹤和隔離，並且仔細評估所有疑似感染者的症狀進行精準篩檢。台灣對密切接觸者實施14天居家隔離，並且提供關懷和支持照顧。25萬名被隔離者犧牲了14天的自由，確保了台灣2,300萬人能夠正常工作，正常上學和正常生活。這是台灣達到有效防疫、降低經濟損失的最佳策略。還有國人勤洗手、戴口罩、保持社交距離，是最重要的方法，蔡總統也在臉書上說，台灣防疫成功，是全體國人的團結與合作。 學生對於疫情非常關心，也提出許多問題，例如當初海軍敦睦艦隊群聚感染的隔離政策，其中是否牽涉私領域人權的問題，政府在這部分如何讓民眾可以信服且接受；也有同學擔心未來疫情的發展，是否會造成更嚴重的管控…等等。陳建仁認為科技創新與人文關懷是戰勝傳染疾病的妙方，也以日本京都建仁寺兩足院的「智慧」與「慈悲」做結語分享。 元智大學表示，通識講座為跨領域課程，目的在引領學生瞭解人文科學與自然科學相關知識的發展，培養大學生的多元視野及對在地文化與環境的觀察和反思。課程安排一系列的演講，並結合場域教學，鼓勵跨領域學習、以及小組互動合作、以建立多元寬廣的學習視域。相信透過陳建仁專業的知識經驗，將為元智師生帶來豐富的知能。

國家兩廳院在成立屆滿33年前夕，29日宣告邁入數位時代，透過多項已完成以及進行中的數位改造計畫，大幅提升營運的效率與精準度，不僅要積極回應當下社會的需求，同時迎向未來的世界，希望透過計畫的逐步落實，擴展表演藝術對於社會的實質影響力。 國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示，國家兩廳院在國表藝三場館皆落成之後，重新深入檢視兩廳院的社會價值與定位，以及與藝術工作者、觀眾的互動關係，因而有了更多的改變契機。2018年開始，兩廳院提出發展願景，希望積極從場館營運的生存、維持階段，走向「影響力的擴散」的目標，而劇場的「數位再造」（Digital Reinvention），是兩廳院最重要的方法。 「兩廳院其實很早以前就已經在進行工作的『數位化』（Digitalization），但在2018年，我們理解『數位化』已不足以因應當下與未來劇場的需要，因此兩廳院開始推動組織的『數位再造』工程，包含工作思維與流程的重整。我們首先開發了劇場管理的營運系統，重新檢視現有工作流程和模式，簡化作業流程，也提高各部門的工作串聯效率。此套管理系統於今年年初完成，將動輒超過二個月的外租作業時間縮短一半，同時做到無紙化的目標，而內部資訊整合也能即時同步，減少各項人工統計可能的誤差。」 在內部整合管理作業的同時，兩廳院也同步思考與外界的連結，像是官網、售票與會員系統等，都已經建置超過15年，各種設計與服務思維，並未能反映文化環境發展的需求，也難以考量不同地區場館經營的目標，更尚未有數據管理的概念，因此同步開啟了各項轉型工作。 官網、會員制度升級，將精準運用數據與資源 全新的兩廳院官網在團隊及合作夥伴的努力下，耗時2年升級，系統將開始對外運作，以增加互動與打造原生內容網站為目標，聚焦五大方向：提升觀眾使用體驗、活動報名系統、內容為主、兩廳院會員綁定與表團及觀眾分流的經營。全新官網傳遞的內容將不只有節目訊息，而是以更多獨家的推廣內容，包括活動、文章、影片與藝術教育推廣教案等，開放大眾使用或下載運用；同時也加強兩廳院導覽頁面，除了方便報名導覽活動之外，以沈浸式專題網頁，介紹場館。這些設計，都讓首次經由官網接觸到兩廳院的大眾，有別於文字、圖片的不同體驗。此次升級中，也加入共融平權設計思維，無論在無障礙瀏覽、辨色、字級上都較過往升級，並與台北市視障家長總會經過多次反覆測試與修改介面，使大眾可以從官網找到與表演藝術接觸的一條新路徑。 同時，因應網路視覺的優化，原兩廳院標誌也進行了必要優化，朝向簡潔、更適合於數位應用的概念發展，並重新設計「國家兩廳院NTCH」中英文標準字，做為國內外各大場合溝通使用，在全新官網上架後全面更新，預計在明年TIFA前各通路露出將全面更換完畢。 2004年推出的「兩廳院之友」會員制度至今已16年，過往因為僅有兩廳院一國家場館，加上兩廳院同時經營售票系統，因此「場館會員」與「售票系統會員」混為一體，全台各地藝文消費者在系統上都被視為「場館會員」，在數據的呈現上容易失準。面對多場館時代，以及各縣市文化場館的獨特發展，這套制度的設計已經無法因應各場館不同的溝通需求，也讓兩廳院的會員服務難以精準深入。事實上，國表藝所屬三場館，都有不同的會員制度與服務方式，在售票優惠上彼此互惠，但在各自的經營服務上，則因觀眾特質的不同，而各有特色。 隨著今年11/19兩廳院售票系統將正式轉為文化生活售票平台，啟動試營運，銷售內容也將擴大至表演、視覺、電影、文創等不同領域，兩廳院「場館會員」將與「售票系統會員」分開，將因應各自特性、消費習慣以及需求，提供「兩廳院之友」更多、更好、更深入的兩廳院專屬生活場景體驗。未來，高度使用兩廳院場館演出（含主辦及非主辦）及設施的觀眾，可以加入「場館會員」，以獲得更貼近場館的服務與活動優惠。至於文化跨領域消費者，或非兩廳院場館的使用者，則可以加入「售票系統會員」，將會獲得更符合實際需求的服務。 至於現有會員的會籍，新制依消費歷程升級為「廳院人」、「廳院迷」，以及21歲以下青年專屬的「廳院青」。改制將使兩廳院會員購票優惠更多，與場館互動更多。過往是以點數累積作為續會標準，新制則以兩廳院場館場次（不限節目、活動）為主，不限金額的累積，更快達到續會標準，而且場館節目看越多、折扣券送越多。只要到兩廳院新官網完成會員綁定，即自動加贈1年場館會籍，而青年會員除了免費入會及屆齡贈送付費會員一年外，將可參與各類推廣活動，鼓勵青年接近表演藝術與兩廳院，增加未來觀眾的多元與可能性。 5G科技讓場館變「新」、圖書館數位活化 臺灣疫情趨於平穩的當下，5G時代如期降臨，開啟新契機。日前，兩廳院與文化部及經濟部合作，獲得行政院前瞻基礎建設計畫第3期特別預算案，內容建置2年共八千萬元，網路建設則由經濟部共同建置，以兩廳院場域做為5G企業專網的文化示範場域，另同為示範場域的則為國立臺灣美術館。 劉怡汝表示，現已展開的5G計畫目標是「線上線下軟硬兼施」。在硬體上，藉由5G企業專網架構，改善兩廳院現有因建築特性而產生的網路問題。同步我們已開始全面調查可運用技術與設備，並與藝術家進行合作創作實驗；此外，以5G科技協助兩廳院發展更全面的藝術推廣、共融載具、建築安全維護，也都是進行中的計畫。 兩廳院希望藉由5G企業專網建構場館內的「第二現場」，透過5G網路「零時差」特性，發展不同的表演體驗經驗，讓藝術推廣的方式與管道都能更加多元，對於兩廳院的各種線下藝文推廣活動，必能有高度助益。 而圖書館除了重新裝修，也在數位部分下足功夫，除了優化原有典藏的實體書籍影音資料之外，明年圖書館重新開門後，將串連國際重要影音資料庫，如Medici.TV、Alexander Music Online、National Theatre Collection等資料庫，於圖書館提供廳院會員與使用者賞析演出，並逐步開放使兩廳院會員不限網域登入後使用，與世界同步觀看影音。國表藝數位典藏系統也將同時上線，未來將結合三館一團的節目與行銷素材，在系統上皆可以看到三館一團的節目資訊，部分節目將提供演出錄影、直播等推廣內容，目標在於建立一個國表藝節目資源的公眾取用處，以成為所有對其有興趣者的公共財。 兩廳院經營至今33年，無論在硬體或軟體上，皆需更多的改變或轉型。數位再造是一條漫長的路，因為單單「數位化」無法作為重要決策的參考依據，對場館經營、觀眾培養與協助團隊無法產生影響。兩廳院啟動數位轉型至今2年多，在今年無論是疫情威脅或是大環境變化所帶來的各式影響，都會讓我們加速進展。劉怡汝表示，「其實數位再造不僅僅是在網路科技上的應用，而是在營運上、創新研發上有更迅速或更精確的方法或數據，讓成效更大、串連更多，讓表演藝術和場館被發現與探索，讓互動與創意在此共融。數位，是兩廳院打造每個人的生活空間與藝術的重要工具與思考。」

https://youtu.be/ptVhug3a76s 繼山田孝之主演的原創影集《AV帝王》轟動全球後，全球首屈一指的串流娛樂平台Netflix推出《今際之國的闖關者》接棒，由億萬票房電影《王者天下》導演佐藤信介率製作團隊傾力打造、第四度合作的山崎賢人及土屋太鳳領銜主演，將以破天荒的壯闊格局震撼觀眾，瞄準年度現象級日劇寶座而來。 《今際之國的闖關者》改編自同名人氣漫畫，集結山崎賢人、土屋太鳳、仲里依紗、櫻田通、町田啟太以及周杰倫《說好不哭》MV女主角三吉彩花眾星參演，29日發布正式預告，曝光平日蝸居家中沈迷電玩的宅男山崎賢人與死黨們相約澀谷，卻發現東京竟變成空無一人的城市，在神秘指引之下參加限時「生死遊戲」，密室逃脫過程險些慘遭烈火吞噬，才知道眾人已經被迫進入名為「今際之國」的世界，想要活命就必須參加各式各樣的遊戲，闖關獲勝取得「簽證」延長生存天數。面對智能體能雙重考驗的死亡危機，山崎賢人將與從未與任何人組隊的土屋太鳳聯手闖關，前往破解遊戲的關鍵所在地「海灘」，揭開一連串的恐怖關卡與衝擊真相。 過去演出無數作品、戲路多元的山崎賢人，有著能將觀眾拉進自己世界，引發共鳴的絕佳魅力，因此受封「漫改王子」稱號，繼電影《王者天下》後，山崎賢人再度與導演佐藤信介攜手合作《今際之國的闖關者》，挑戰人生毫無夢想、整天渾渾噩噩度日的宅男有栖一角，在劇中使出渾身解數，在異世界裡急速成長進而體會生命意義的實力演出，讓導演佐藤信介大讚：「我們共同打造的並不是特定人物，而是一個內心懷抱著虛無感的角色，那股虛無感正是每個人都曾經感受過的感受。」預告其中一幕也曝光山崎賢人被逼到絕境、痛苦慘叫，讓粉絲看了直呼心疼。 第四度與山崎賢人合作的土屋太鳳則演出獨自挑戰「遊戲」的宇佐木一角，本身運動神經相當出色的她，詮釋起登山家格外真實，從肉體到精神層面都全方位支持山崎賢人，同心協力找出求生關鍵，令粉絲等不及看到螢幕情侶「賢鳳CP」四度共演的精彩火花。 導演佐藤信介擅長神還原漫畫作品，歷年作品累積好口碑，更曾翻拍神級傑作《王者天下》斬獲億萬票房，這次執導的《今際之國的闖關者》改編自漫畫家麻生羽呂人氣作品，同樣被公認非常難以影視化。為了完美實現「今際之國」的世界觀，佐藤信介特別集結日本頂尖製作團隊，首次跨出海外與新加坡、洛杉磯與印度的視覺特效團隊合作，並邀請曾因為製作《少年Pi的奇幻漂流》電影中的老虎「理查帕克」而榮獲奧斯卡金像獎的艾瑞克揚德布爾（Erik-Jan de Boer）擔任視覺特效總監，預告中栩栩如生的老虎正是出自其手。 更驚人的是，導演甚至在虛擬攝影棚製作全電腦動畫的即時預覽畫面，以電腦繪圖方式繪製了背景和車輛，再結合攝影指導於動態捕捉攝影棚拍攝的動作，好讓全體工作人員都能在開拍前有具體概念，並在不斷嘗試之後才正式進行拍攝，力求該劇集集展現如同電影的超高製作規格。Netflix原創影集《今際之國的闖關者》將於12月10日上線。