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頂尖AI數據藝術團隊「Ouchhh」 十年回顧展引入沈浸視覺饗宴

來自土耳其,曾獲得多項國際大獎的AI藝術團隊「Ouchhh」是個由工程師、學者、創意編碼師、媒體藝術家、動態圖形設計師及其他各領域人才所組成,擅長透過電腦數據來進行創作的創意單位,其中包含繪畫、建築、雕塑、科學、音樂…等橫跨各種領域,並以AI人工智慧、數據雕塑、公共藝術和沉浸式體驗等不同手法來呈現極具視覺衝擊的藝術創作。 「Ouchhh」更曾在2020年臺北「白晝之夜」中參與展出「數據巨石碑(DataMonolith)」裝置藝術並獲得廣大迴響,今年將首次在臺灣舉辦「Hello Ouchhh >_< AI數據藝術展」大型特展,透過人工智慧不受限於物理框架的特質,以多媒體數據雕塑(Data Sculpture)呈現數據混合重組的震撼沉浸式感官饗宴。 十年精彩回顧、四大華山場館、八件經典大作 本次展覽以「Ouchhh」創立至今十週年回顧為主軸,規劃四大場館、八大展區,特別介紹「Ouchhh」團隊以及最具代表性的八件精彩作品,其中包含將梵谷畫作筆觸透過AI人工智慧重新詮釋轉化為120億個粒子所組成的作品「AI梵谷(AI Van Gogh)」,其數據來源使用梵谷生前創作的518件作品,創作耗時504小時完成,透過結合數據及繪畫技術,賦予梵谷作品獨特的新生命,以及曾在巴黎「光之博物館(L'Atelier des Lumières)」展出超過百萬參觀人次的「詩意的AI(Poetic AI)」,「Ouchhh」透過AI人工智慧對2000多萬行的文本進行學習,這些文本都是由曾經改變世界命運的知名科學家們所撰寫的理論、文章和書籍,內容涵蓋光、物理、時空等不同領域,「Ouchhh」將看不到的數據轉換成一件藝術品,打造出一個結合詩意和科學意識的超現實空間,還有在波爾多「光之水池(Bassins des Lumières)」展出過的「海洋數據(Ocean Data)」,透過藝術、科學以及技術整合,讓觀眾沉浸於深海之中,此展品將特別擷取臺灣周遭海洋相關大數據,以「Ouchhh」團隊的AI人工智慧運算出專屬於臺灣的數據藝術作品,讓人反思自身與環境間的共生關係。 https://youtu.be/dCxxNZaiTYM 堪稱2022年最盛大沈浸式數據藝術特展,由時藝多媒體主辦、財團法人廣達文教基金會為教育贊助的「Hello Ouchhh >_< AI數據藝術展」,將於6月25日在華山文創園區-紅磚區正式登場!今夏將為大家帶來一場科技與藝術的沈浸視覺饗宴,展期自6月25日至9月18日為期3個月,即日起至6/24日止,「預售單人票280元」(原價380元)熱賣中!本次展覽也特別與臺北知名琴酒吧「發琴吧Ginspiration」及亞洲領先設計電商品牌「Pinkoi」合作推出「星光微醺體驗套票」及「霓虹燈字手作體驗套票」的夜間專場創意合作企劃。更多展覽資訊歡迎Facebook搜尋「Hello Ouchhh:AI數據藝術展」。

COMPUTEX 2022實體展落幕!虛實並進 COMPUTEX DigitalGo線上展熱潮延續

2022年台北國際電腦展(COMPUTEX 2022)實體展今(27)日圓滿落幕,外貿協會規劃的 COMPUTEX DigitalGo 線上展則會延續至6月6日,以虛實並進的方式,提供全球參觀者多元觀展體驗。 主辦單位表示,四天的展期中集結400家科技廠商,共計展出1000攤位,透過遠端帶看展的服務,也成功鏈結超過181場全球買主採購洽談會。其中,線上展截至目前為止已吸引69國家的參觀者線上觀展,前十大參觀者來源國為日本、德國、美國、新加坡、中國、泰國、香港、越南、柬埔寨、韓國。 科技巨擘暢談疫後策略 勾勒全新產業態勢 延續過往展會中廣受好評的CEO Keynotes ,COMPUTEX 2022邀集超微半導體(AMD)、恩智浦(NXP)、美光科技(Micron Technology)及美超微電腦(Supermicro)執行長/策略長,解析最新科技趨勢、技術與產品,累計總觀看次數達 169萬次。 AMD 董事長暨執行長蘇姿丰分享 AMD 致力於提升效能與挑戰創新的願景,攜手合作夥伴共同加速發展高效能運算;NXP 總裁暨執行長 Kurt Sievers 則闡述半導體未來發展趨勢,指出NXP 將持續推動創新技術與生態系統結合,透過安全智慧邊緣運算邁向永續發展。 美光資深副總裁暨策略長David Moore則提及各式終端裝置、智慧邊緣、資料中心和雲端等科技正形塑一個由數據驅動體驗的新世界,美光與全球夥伴的密切合作,將成為使用者體驗創新突破及生產力大規模提升的關鍵。Supermicro總裁暨執行長梁見後深入分析驅動AI、雲端以及5G基礎建設成長的創新技術與機會,預告Supermicro專為加速運算、Omniverse等所設計的最新系列產品。 此外,微軟(Microsoft)及輝達(NVIDIA)的主題演講,則由兩間公司的高階主管展示最新產品和技術,暢談如何利用頂尖科技賦能全球組織及使用者。 創新科技應用大放異彩 多元專家剖析產業亮點 科技大廠齊聚COMPUTEX...

用愛包圍守護兒少!元大金動員全通路 打造社區安全網

元大金控暨元大文教基金會長期投入兒少關懷,自2012年響應家扶基金會「用愛包圍」計畫,如今邁入第11年,身為合作夥伴中唯一的金融業者,元大金控整合集團資源,利用通路及社群平台推廣「兒保好鄰居」,向大眾宣導兒少保護的重要性。 透過遍及全台的309個營業據點,強化兒少案件的通報系統;由元大同仁擔任兒保志工,一旦發現需要幫助或疑似遭受不當對待的孩子,元大志工將上前關心,或是進一步通報113保護專線、110通知警察或與各縣市政府社會局聯繫,從每個據點擴散到社區形成一個安全網,也呼應聯合國永續發展目標SDG11永續城鄉的概念,以社區力量讓需要幫助的孩子能適時得到協助。 元大金控善用旗下證券、銀行、人壽、投信、期貨等營業據點密集的優勢,加強宣導兒少保護觀念,銀行ATM操作介面、迎賓系統、證券營業廳電子看板,以及各子公司官網、臉書粉絲團、客戶刊物、電子對帳單等,都有相關文宣,發揮虛實整合效益,確實成為「兒保好鄰居」。 家扶基金會投入兒少保護服務長達35年,救援超過2.8萬名兒少,從兒少所在的家庭、社區與鄰里進行預防推廣,2022年規劃以支持、同理父母,陪伴學習並建構友善環境,預防兒少不當對待情事發生。元大金控長期提供家扶基金會資源贊助,COVID-19疫情期間更號召51家集團供應商聯手打造逾千組「愛心防疫包」,包括兒童口罩、酒精濕巾等防疫物資,幫助弱勢兒少及家庭對抗疫情。 元大金控暨元大文教基金會長年關懷弱勢孩童,在公益的道路上,期盼能有更多愛心企業加入行列,呼籲社會正視不當對待兒少事件,達到兒少保護目的。

歡慶世界月經日!亞洲首屆月經狂歡節 賴品妤、苗博雅、許書華齊呼籲

谷慕慕致力在月經議題上做不同角度的延伸與討論,5/27~29於台北華山1914文創產業園區–中3館2樓拱廳,主辦台灣也是亞洲首屆的「月經狂歡節」。期待透過為期三天各領域的講座、現場藝術裝置、工作坊,戲劇表演以及晚會等活動,一起討論月經,共同分享各種不同的體驗,讓月經能更加有趣及正面。立法委員賴品妤、台北市議員苗博雅、醫師兼作家許書華於月經狂歡節開幕當天前來共襄盛舉,與主持人何戎及谷慕慕創辦人史文妃一起就月經議題進行精彩的論壇,呼籲大眾以正面態度正視月經。而晚上的Moon Party 狂歡晚會特別邀請到新銳嘻哈歌手芮德獻唱月經狂歡節概念歌曲-Moon Party。 德國的非營利組織WASH聯盟於2014年發起的世界月經日Menstrual Hygiene Day,選在5月28日指的是月經每次來5天、每28天來一次的平均週期數字,2019年谷慕慕參加了在美國舉辦的世界月經大會,發現其實面對月經,可以有更多樣的觀點與玩法,希望台灣在月經平權議題上也能與國際接軌,於是決定舉辦這場結合多元藝術及現場交流的月經狂歡節。 今天(5/27)月經狂歡節的開幕日,主辦單位邀請了立法委員賴品妤、台北市議員苗博雅、醫師兼作家許書華,與主持人何戎及谷慕慕創辦人史文妃就月經議題舉行對談,論壇現場除了分享大家與月經之間的經驗,也就月經的教育面及政策面進行交流,認為兩性都應該學習月經教育,男性即使沒有實際的月經經驗,但人生中也會因家人、親友而必須面對月經,相關基礎教育與知識也很重要。賴品妤立委提到,站在教育面的第一線,台灣的教育其實真的一直在進步,但社會的氛圍也應該持續進步。而從去年到今年,全台灣各縣市政府也開始陸續有全面發放生理用品的政策,苗博雅議員提到,他很支持台北市政府讓國中以上的女生可以去超商換取每個月200元的生理用品,但還是想要告訴學生:其實你有不同的生理用品選擇,例如棉條等。除了平權教育之外,重要的是讓大家知道,其實我們都能有不同選擇,才能落實「我的身體我決定」。許書華醫生現在的工作也會去學校等場域教小朋友衛教,會實際帶小朋友實際認識月經和學習如何應對處理,男女生都一起學習,去了解不同性別會面臨的生理狀況。讓期待藉此接軌國際、消弭月經貧窮,建構更健康平等的性別友善環境。 5/28~5/29月經狂歡節現場有多位藝術家以月經為主題的組做的藝術作品、認識子宮的「大陰博物館」VR體驗、月經漫畫搶先看等展覽,還精心策劃了多項實體遊戲體驗活動,還有On Stage表演藝術工作坊帶來的「陰道獨白單目劇」、Phi表演工作室的「月經手偶實境解謎劇」、作家楊雅晴及作家謝金魚的月經講座、雅淳老師的說故事時間、月經台語課……等豐富多元的各項精彩節目,期待現場民眾透過兼具知識、藝術與娛樂的活動,讓月經能擁有更加有趣及正面的印象,大眾可更了解月經與我們之間的關係。 隨著思想的進步,人們對於女性生理現象的尊重也有所改變。除了生理用品品牌「月亮褲®」的發展外,谷慕慕致力帶給大家對月經議題不同的討論:出版台灣生理用品發展歷程專書《從零開始打造月經平權》、每個月定期舉辦月經主題的「月月聚」實體聚會,以及開辦台灣第一屆「月經狂歡節」,希望邀請廣大朋友於活動期間共襄盛舉,透過藝術、戲劇與娛樂,在月經狂歡節的盛宴中,進一步深入瞭解月經!

迷你裙之母瑪莉官世界巡迴展在北美館 解謎搖擺倫敦下的六〇年代時尚革命

https://youtu.be/R56jHTvbKhg 繼「薇薇安.魏斯伍德(Vivienne Westwood)的時尚生涯」、「幻羽舞影-高堤耶與蕭畢諾(Jean-Paul Gaultier)舞台服裝展」之後,臺北市立美術館暌違多年再次推出重量級時尚大展!「瑪莉官:時尚革命者」為英國維多利亞與亞伯特博物館(Victoria & Albert Museum,簡稱V&A)策劃之世界巡迴展,回顧英國知名時尚設計師瑪莉官(Mary Quant)之職業生涯及其1955年至1975年間的代表作品,從實驗性質的服飾店「芭札爾Bazaar」,到同名品牌「瑪莉官」以鮮明的小雛菊商標席捲全球市場,其青春、俏皮的風格挑戰巴黎高級訂製服的主導地位,為戰後英國塑造出前瞻、創新的形象。 瑪莉官以代言大使之姿穿著自身設計,並趁勢運用當時消費與媒體的爆炸性增長,帶動了迷你裙、褲襪、背心裙等風潮,成為當時的創意領航者以及全球職業女性的楷模。本次展出涵蓋超過120 件服飾、時尚玩偶、化妝品、照片及時尚雜誌等原件,完整呈現瑪莉官如何創造並定義往後數個世代的時尚風格。 瑪莉官1930年出生於倫敦近郊,雙親皆在當地重點中學任教職。1939年,二次世界大戰爆發後,他們一家人被迫撤離到四十公里外肯特郡(Kent)的鄉村。在其自傳《Quant by Quant》中,瑪莉官對其童年生活多所著墨。她描述到在如此風雨飄搖的時局,她反倒覺得刺激,下課後與弟弟呼朋引伴到處玩耍,享受無比的自由;也提到她年幼時就愛上縫紉,喜歡簡單、有型的服飾,對當時公式化、華麗繁複的成人衣飾則感到抗拒。 二戰結束後,瑪莉官回到倫敦完成學業,後來成功說服父母,在金匠學院(Goldsmiths College)修習藝術教育課程。在一次化裝舞會中,她結識了後來的先生兼商業夥伴亞歷山大.普倫凱特.格林(Alexander Plunket Greene)。不同於瑪莉官的中產階級家庭背景,格林來自富有的貴族家庭,他將瑪莉官帶入其熟悉的藝術社交圈。學院畢業後,兩人認識了同時具攝影師和地產開發商身份的阿奇.麥克奈爾(Archie McNair),他慧眼獨具,看見瑪莉官獨特的時尚品味和設計天賦。 1955年,瑪莉官、普倫凱特.格林與麥克奈爾三人承租了國王路街角一家店面,合夥開業精品服飾店「芭札爾Bazaar」,更於三年後在具百年歷史的哈洛百貨(Harrods)正對面開設了第二家分店。三位品牌創始人各有所長:瑪莉官專注設計,普倫凱特.格林擅於行銷,麥克奈爾則以其財務敏銳度打理業務。瑪莉官翻轉英式時尚和傳統,以服飾挑戰階級制度與性別常規,如將維多利亞時代的荷葉邊、立領、燈籠褲和華美印花重新運用;或是將紳士西裝或軍裝所使用的剪裁或面料,誇大演繹成輕鬆有趣的女裝。 瑪莉官也重新帶回1920年代「飛來波女郎」(flapper)的男孩風格,呼應上個世代女性生活和時尚的劇烈轉變;同時發揚膝上長度的裙裝,使「迷你裙」成為女性解放的國際象徵。在倫敦精品店蓬勃發展、教育程度與薪資水平上升帶來經濟與社會階層流動等背景下,「芭札爾」 以其獨特的設計、詼諧妙趣的櫥窗展示與爵士風的服裝秀,受到眾多時尚編輯的認可好評,更一躍成為職業女性追求摩登風尚的終極所在。 隨著旅遊運輸革新帶來的蓬勃國際交流以及大眾傳媒的普及,瑪莉官的設計服飾也迅速風靡世界各地。1960年,在跨大西洋商業噴射客機啟用兩年後,瑪莉官和丈夫普倫凱特.格林飛往紐約,向美國時尚產業推廣其設計。英國報紙報導她令人興奮的旅程,而美國記者則聚焦在她的「古怪」服飾設計,進一步抬升她的名氣。她為美國最大連鎖百貨之一「傑西潘尼百貨公司」(J.C. Penney)的年輕客群,設計出以無袖連身裙和派對洋裝為主的「切爾西女孩」(Chelsea Girl)系列。該系列於1962年9月,在美國華盛頓特區的英國大使館發表,而瑪莉官本人也親自上電視宣傳。1965年時,她已定期搭機往返大西洋兩岸,而無論在歐陸、北美或澳洲都能買到她的服飾。1966年瑪莉官將小雛菊註冊為品牌商標,其青春活力的形象跟著她的名字與影像一同在全球行銷活動中曝光,成為戰後英國自信與正向樂觀的象徵。 瑪莉官善於汲取其他元素轉化為設計靈感,並勇於嘗試異材質,與不同品牌、製造商展開合作,帶來許多膾炙人口的系列:「激進派」品牌線(1963-67)以美國運動服飾單品為參考,採用「深紫」、「橙紅」和「灰褐」等少見色系提供無限混搭可能性,以有趣、前衛且較低價位的衣著改變時尚走向;與專擅聚氯乙烯(PVC)材質的「短吻鱷魚牌」(Alligator)合作的雨衣(1965-67),以色彩繽紛活潑的斗篷、拉鍊、對比色的衣領與袖口,結合實用性與搶眼的視覺效果,為品牌帶來全新的生命力。瑪莉官無畏開創的精神,也拓展出產品多元的可能性,例如與巴特里克公司(Butterick)合作推出裁縫版型(1964),讓消費者得以根據個人品味與預算選擇布料來縫製連身裙,或是開發各式穿搭配件如顏色特異的褲襪、塑膠模製鞋、PVC材質的包包等,以至於和玩具產業攜手創造黛西娃娃及迷你版瑪莉官服飾、家居飾品設計,以及經過多年研究後推出的美妝產品系列。利用高明的市場策略和高能見度的包裝設計,瑪莉官成為最早也是最多元的生活風格品牌之一。 V&A在規劃英國首展時,透過舉辦社群媒體活動,公開徵求瑪莉官時裝的影像記憶與個人故事,獲得眾多女性的響應,展覽中許多服飾、配件與照片,即是她們慨然捐贈或出借的珍藏。身處一個爭取兩性平權之風勢不可擋的年代,瑪莉官以俐落不羈的迷你裙與長褲等,賦予女性果敢、獨立的自我風格;並以其投身工作、勇於冒險的行事作風,以身作則地實踐她對女性角色的理想與抱負。瑪莉官與其商業夥伴預見視覺品牌及市場行銷在未來將佔有的優勢,在設計和零售上破舊立新、匠心獨具的眼光及作法,至今仍深刻影響著倫敦在設計與傳播領域中創新時尚教育的不敗聲譽,對於塑造英國今日在全球的時尚地位功不可沒;而她將時尚視為傳達新態度、想法與改變的管道,致力於創造兼顧平價與精緻,且令人穿起來感到快樂、自主、無所拘束的服飾,以此扭轉既定規則並探試各種性別角色和認同,更從而預示到未來世代享有的機會與自由。 瑪莉官:時尚革命者 | 英國倫敦維多利亞與亞伯特博物館——世界巡迴展日期|5月28日(六)至8月28日(日),週一休館地點|臺北市立美術館 地下樓 D、E、F展覽室

宵夜咖與炸物迷看過來!近40年經典師園冷凍鹽酥雞進駐小7

繼先前「師園蒜味鹽酥雞餅乾」引發爆棚社群討論並締造零食市場嶄新里程碑後,全球食品代理商上友吃心再下一城,研發深夜罪惡小食「師園鹽酥雞冷凍包」100%神還原近40年經典口味,採用業界最薄裹粉技術搭配台灣產雞肉,口口都能嚐到肉汁爆發美味,搶攻24小時不打烊炸物首選,誓言療癒全台炸物控與宵夜咖隨時隨地想來點鮮嫩多汁的佐菜需求! 根據凱度消費者指數追蹤消費者實際行為資料顯示,2020年冷凍食品市場規模已突破200億元,成長率高達17%,平均每戶每年購買次數為11次,幾乎每個月都有購買需求,師園作為最會搞事鹽酥雞品牌,繼去年推出業界首創8款蒜味鹽酥雞餅乾引爆餐飲業界討論熱潮。本次看中百億冷凍食品市場商機,攜手7-ELEVEN開拓深夜市場商機,將超人氣品項蒜味鹽酥雞美味濃縮,開發出首款冷凍鹽酥雞,炸雞表皮酥香脆、肉體多汁軟嫩,讓全台炸雞迷輕鬆品嚐到師園鹽酥雞的美好滋味。 人氣師大夜市美食師園,至今創立近40年堅持三大原則,選用良好品質食材、獨特的蒜香調味與每日換新油是擄獲許多老饕的秘訣,此次仍秉持著高標準力求冷凍鹽酥雞100%還原自家美味口感。主理人謝富順分享道,「作為全球超人氣的台灣經典小吃,每次在店上看買完鹹酥雞的人們露出雀躍、開心的笑容,想到自己投注一生心力的產品能帶給大家歡樂與喜悅,就不禁覺得每日每夜的努力都值得,於是便在心中種下心願,期望能讓全台師園粉絲隨時隨地都能吃到鹽酥雞,不論是工作忙到深夜當作晚餐佐菜抑或是三五好友相聚的宵夜選擇,師園就在轉角7-ELEVEN全天候24小時提供鮮嫩多汁的鹽酥雞陪伴,療癒每位師園粉絲。」 獨門秘笈100%還原經典!炸物控與宵夜咖暴動,24小時歡樂時光不打烊! 師園鹽酥雞冷凍包採用台灣優良雞隻,肉質軟嫩多汁,透過獨家中藥醃漬配方打造豐富多層次的肉質饗宴;以業界最薄裹粉炸雞保留每口炸雞都能吃到超過95%雞肉本體,也因胡椒鹽入炸粉,鹹中帶香味足而不膩口;最後經由急速冷凍技術封鎖肉質美味,無論何種加熱方式都能神還原40年經典美味,一口咬下感受到肉汁於口腔噴發,濃郁香氣同時溢出,完美撫慰因忙於生活而備感疲憊的人們。值得一提的是,即使是冷凍包,師園鹽酥雞仍堅持每日製程更換新油,維持最佳品質避免油耗味產生,與實體店面現炸風味如出一轍,絕對禁得起師園粉絲的味蕾挑戰。 品嚐美味不需解凍久候,送入微波爐只需1-2分鐘,氣炸5-8分鐘超人氣小吃即刻輕鬆上桌。三大爽吃良伴首推啤酒、泡麵及咖喱飯,一口啤酒一塊炸雞,愜意開啟下班生活,炸物控及宵夜族千萬不能錯過,年度最值得囤貨深夜罪惡美食立馬開吃,師園鹽酥雞冷凍包將於5/16起於7-ELEVEN北部地區3,100店門市搶先開賣,超過6400間7-ELEVEN門市於5/31正式發售,單包售價NT$59元,本次為歡慶產品上市,5/18至6/14活動期間購買可享有優惠價NT$55元,秘傳炸雞風味不論作為宵夜控嘴饞佐酒小食、正餐配菜抑或是揪好友來場週末追劇療癒炸物趴都是最佳夥伴。

夏季省電大作戰!「隱藏版省電神物」響應台北節能季 延長線熱搜翻倍

進入5月尾聲,接下來全台將進入夏季電費,如何因應夏季電價進行節電成為熱門議題。PChome 24h購物觀察,5月以來(5/1-5/22)延長線插座熱搜量年成長翻倍,主因多數消費者利用「延長線省錢術」減少待電浪費,加上遠距辦公及上課模式成常態,更促使周邊線材使用需求高漲,也有多數消費者提前為炎夏做準備,促動冷氣、電扇、循環扇等關鍵字陸續衝進站上熱搜排行,預估買氣將隨氣溫高漲。PChome 24h購物重視環境永續發展,持續精進「綠色電商NO.1」,除了推動綠購計畫,設計環保紙箱及包材等,已連續5年響應政府節能季,獲得節能精進王、節能貢獻獎、節能社群行銷獎等殊榮,今年也針對各品類推出「節能新生活」促惠活動,祭出空調大賞下殺61折起、勁涼一夏電扇全館57折起、群加延長線指定商品2件88折起,5/31前刷指定卡最高回饋22%、Pi 拍錢包綁慢點付享5%回饋無上限等多大銀行及支付優惠,讓消費者節電省錢也能清涼一夏! 隱藏版省電神物報你知!LED燈具下殺6折  延長線、定時器助功節電免操心 對抗家中隱藏吃電怪獸,PChome 24h購物分享各式居家節電的錦囊妙招,建議消費者可先盤點家中用電來源,淘汰老舊電器、避免運作過度耗電,且選購發光效率較高、較省電量的「LED照明燈具」。同時,也推薦消費者多加運用「延長線、定時器」,透過有開關設計的延長線或定時器,長期養成關閉待機電器的習慣,不僅節電又能省錢。省電好物如Glolux LED燈泡品牌限時下殺6折起、Glolux 13W節能LED燈泡(4入)再享全站超值加購價、平均單顆僅需65元(即日起-5/31);群加 Powersync 旋轉延長線,防雷擊抗搖擺、具自動斷電保護,特價990元(即日起-5/31);太星電工 3C數位專用定時器,預約定時省錢不煩惱,買一送一優惠組、特價299元(即日起-5/31)。 宅家自煮照樣省!國際牌智慧節能冰箱夯  話題大同電鍋加贈扭蛋好禮 近期全台持續實施居家辦公及教學,宅在家自煮頻率變高,帶動PChome 24h購物冰箱及電鍋熱搜量增加近40%。貼心分享「宅食省電小撇步」:在電鍋的挑選上,建議依據人口數量選購合適的產品容量,且隨手拔起電源減少保溫耗電時間,並定期清理電鍋,以利節省電器用電;另一方面,冰箱則建議放置空間應保持良好通風散熱,至少距離左右牆面10公分以上,同時食物存放量可控制於八分滿,有助冷氣流通循環,且減少頻繁開關次數、緊閉冰箱拉門,讓冰箱溫度能穩定維持,對節電也相當有幫助。推薦能源效率高的商品,且級數越低越省錢:話題新品大同 11人份HELLO KITTY珍珠奶茶不鏽鋼電鍋,新品價4,990元,附贈迷你紀念電鍋置物盒,下單加碼送隨機限量卡哇伊扭蛋(即日起-5/31);Panasonic國際牌 無邊框三門冰箱,具ECONAVI智慧節能、搭載觸控面板,人氣特價35,910元(即日起-5/31)。 涼夏省電必備!變頻冷氣加贈電扇激省吹  CASO遙控DC立扇下殺55折 打造沁涼消暑的居家時光,PChome 24h購物也提醒消費者在選購冷氣時,可挑選具有能源效率分級標示,級數小、 效率高的冷氣機,使用時可將冷氣溫度設定於26至28℃,定期清洗空氣濾網,並且搭配電風扇或循環扇使用,有助增加室內循環提升降溫效果。涼夏熱銷家電推薦:Panasonic國際牌K系列變頻冷暖分離式空調,搭載DC直流變頻馬達,採用R32環保新冷媒,折後特價24,990元、限時加贈16吋立扇(即日起-5/31);CASO 遙控擺頭14吋變頻DC立扇,超靜音省電變頻馬達,配備迷你遠端遙控器,特價1,290元(即日起-5/31)。

黃明志說客語網友驚呼:好標準! 坦言想拿金曲獎預告年底發專輯

https://youtu.be/9r5G3eRZTPc 「第一屆全球客家流行音樂大賽」5/31截止報名,日前邀請創作鬼才黃明志擔任海外宣傳大使,官方公布他以全客語錄製宣傳影片,引來不少網友誇讚他客語說的好,黃明志表示客語一直是他最大的罩門,雖然身邊有很多客家朋友,但是從來沒有機會學習講客語,還幽默說:「我覺得學習一個語言最快的方式就是交一個客家女朋友。」黃明志表示,這次錄製影片是用羅馬拼音的方式來練習。他還把過程上傳到網絡博君一笑。他認為客語本身有獨特的音調,音調不同意思就不一樣,所以要非常小心。用客語創作音樂對他來說是很困難的,容易跟歌曲本身的音調衝撞,但反之,如果能夠把音調搭配旋律寫對味的話,就會變得很深情,也更有態度。從大學時期就聽謝宇威歌曲的黃明志笑說:「如果有一天能夠跟他合作做一首歌曲,那我就不需要苦惱如何填詞了。」將擔任8/20決賽表演嘉賓的他,目前已在思考當日表演曲目,除了演唱招牌成名曲外,也在思考如何嘗試在歌曲中融入客語元素。最近忙著籌備新專輯的他,預告將在年底發行。談到再次入圍金曲獎,黃明志坦言入圍那麼多次,當然希望可以得獎。「這是對團隊最好的回報,因為大家跟我一起工作真的太辛苦了。」因為工作關係常在世各地界趴趴走的他認為很多國家已經解封,最重要就是打好疫苗,顧好自身安全,不要被疫情過度影響心情。因為現在的變種病毒已經沒有之前那麼恐怖了。他也期望台灣可以快點解封,因為這樣工作進出就會更方便。「第一屆全球客家流行音樂大賽」分成歌唱組與創作組,總獎金新台幣105萬元,還提供複賽、決賽入圍選手培訓計畫,今年更與索尼音樂(SONY MUSIC)合作,針對前三名得獎者量身打造專業出道培訓課程、培育樂壇新星。創作組前三名團隊還將錄製單曲、拍攝MV並於全球數位串流平臺發行,5月31日前接受報名,報名請上活動官網。

綠色行動支付好享學 元大銀行攜手一卡通推動無現金校園

元大銀行深耕校園數位金融服務多年,身為校園金流第一品牌,致力強化金融服務包容性,結合「圓您最大的夢想」核心思想,以「全方位應用場景」、「多元支付工具」及「整合單一窗口」三大競爭優勢推廣無現金行動校園,提供多元化、便捷與較低成本之金融服務,擴大金融服務觸及性,秉持「以客戶需求為中心」,持續提升客戶體驗,打造最貼近日常的綠色行動校園生活。近年元大銀行在推動校園行動支付的努力,更是榮獲國內外專業機構評比肯定,如:國家品牌玉山獎「最佳產品獎」、「最佳人氣品牌獎」、金漾獎「金融科技獎」、«The Asset»「臺灣年度最佳企業支付」、«World Economic Magazine Awards»「最佳校園支付解決方案」等大獎。 元大銀行校園金流服務自2014年起累積約與60所學校合作經驗,服務超過30萬名學子,精準鎖定目標,發展「多元支付工具任選」,一舉解決校園現金收付的痛點。為響應節能減碳、環保愛地球,2017年起更創新提供「超商手機行動掃碼」服務,將學雜費單據e化,透過手機條碼繳費,免去繳費單列印與遺失之因擾,現今在全台四大超商超過12,000間門市皆能使用此一服務。2019年接續全面性整合行動支付與學生票證服務,以一站式校務平台、串接多元金流服務,拓展最多應用場景,同(2019)年獲選教育部「大專校院校園行動支付推動計畫」合作夥伴。元大銀行長期致力投資校務系統、人力,優化整合作業,進一步集結產、官、學之力量,共同推動實現無現金校園行動生活。 從傳統紙本繳費,進階數位e化行動條碼、拓展國際信用卡、串接跨境支付服務,元大銀行打造全新整合性享學平台,將多元化電子支付如一卡通MONEY、台灣Pay、悠遊付及嗶嗶繳整合。元大享學平台以「數位電子化服務」、「API服務簡化系統流程」、「銷帳零時差」、「帳務即時精準」、「e帳單節能減碳」,全面模組化、系統化,提供整體校園金流服務,期待能帶給學生、教職員、校園訪客全新體驗,創造銀行、學校、師生及周邊店家共榮共好。元大銀行致力於提升數位金融服務,落實金融業綠色永續發展理念,行動銀行APP於今(2022)年已率先全國,取得ISO14067碳足跡盤查及PAS2060碳中和國際雙標認證,希望帶動金融業正向循環,達到對環境永續及消費者責任的經營承諾。 元大銀行全力延伸校園數位金融場景,提供友善金融創新服務,手機提供的功能已不僅僅在於親友聯繫、社群媒體或是點餐外送…等,為觸動年輕世代族群開始接觸行動支付,元大銀行攜手一卡通MONEY祭出最高50%優惠回饋,於活動期間(2022/5/16~2022/6/24)於指定校園內商店消費或繳納學校行政規費,使用一卡通MONEY帳戶(原名LINE Pay Money)付款成功,享有三大優惠回饋方案。優惠活動內容、指定校園店家及學校行政規費清單,詳見元大銀行官網公告。

小花計畫移展高雄 9組音樂人攜手10位藝術家6/25金馬賓館夢幻開展

流行音樂與藝術殿堂跨界碰撞,凝聚當代設計、音樂和藝術創作者力量的「小花計畫」睽違兩年再度回歸。「小花計畫 2022 - Re:小花盛開的回音」由策展人方序中、執行總監陳勇志、音樂總監五月天瑪莎、負責現地藝術概念的金馬賓館當代美術館執行長邵雅曼,以及相信音樂、相遇音樂、BIOS、究方社共同策劃,今年邀請劉若英、五月天阿信、宇宙人、告五人、HUSH、家家、茄子蛋、林以樂、陳建騏、魏如萱、鳳小岳等 9 組音樂人,並串聯 10 位藝術家共同演繹生命裡的深刻印記與鄉愁回憶。 「小花計畫 2022 - Re:小花盛開的回音」是一場記錄回憶的藝術特展,也是一張流行音樂的概念專輯,今年煥新移展入駐港都高雄,除重現上屆展覽經典作品也增加三組全新創作,包含劉若英、陳建騏X邵雅曼;瑪莎、林以樂X羅智信及宇宙人X大聲光電等令人耳目一新的跨界共創,更加入藝術家李宸安的 AR 互動裝置「音花」,在乘載歷史與悲歡的金馬賓館當代美術館展出,別具時代意義。 小花計畫始於 2015 年,象徵人們掛念的風景與片刻如同路邊的小花,因無法決定自身命運而飄渺、且終將逝去,但經由音樂與藝術共創的過程與體驗,過往被賦予了新的意義,記憶中不再擁有的美好,也將以不同形式被紀念與存續。策展人方序中表示,在疫情時代人類重新思考生命和存在,「但當我們越渺小,身邊的感動越是越巨大的,這次的小花計畫以不同的觀點帶給彼此提醒,我相信是非常真誠、感動的一次展覽。」 2019 年於台北開展的「查無此人 - 小花計畫展」首創結合流行音樂與視覺藝術,帶來嶄新的觀展體驗和感受,方序中也分享,期待今年能將感動延續至更多地方,「在充滿熱情與希望的高雄展出,這次的『小花計畫 2022 - Re:小花盛開的回音』除了依舊帶來溫柔的提醒,我們也重新賦予向著光、帶著期待綻放的層次,讓小花計畫在這個時代和疫情的生活模式下,增添一份動人的能量。」 「小花計畫 2022...

碾壓回鍋選手!台裔女牙醫參戰《澳洲頂級廚師》 笑稱大家愛美食不愛牙醫

https://youtu.be/egrmnfswEE0 知名廚藝競賽節目《澳洲頂級廚師》(MasterChef Australia)以鼓勵各方烹飪好手為號召,邀請來自不同產業的參賽者共同切磋廚藝,爭奪頂級廚師頭銜與澳幣25萬元冠軍獎金。全新第14季以「粉絲選手 v.s. 人氣選手」為主題,不但請回12名過往季數的人氣選手,甚至不乏歷屆冠軍回鍋挑戰,更另外邀請12名節目的頭號粉絲共同競逐。不但讓粉絲選手一圓廚師夢,還能近距離與偶像比拚廚藝。 12名粉絲選手來自各行各業,包括消防員、博士生,金融分析師,甚至還有美食抖音網紅。其中最引人注目的莫過於台裔女選手珍恩(Jenn Lee),六歲就從台灣舉家移民到澳洲布里斯本。本身正職為牙醫的她,聲稱其實牙醫和她的個性不太相符,身邊的朋友和家人都形容她的個性很古怪。提到烹飪與牙醫最大的差異,珍恩打趣地說「大家都喜歡美食,我沒有遇過有人不喜歡美食,但大部分的人都不喜歡牙醫。」 珍恩端出「台灣紅燒牛肉麵」讓評審大讚:「是一道讓人起雞皮疙瘩的佳餚」 首週初登場的選手們,必須用自己的拿手料理來贏得淘汰賽的豁免權,珍恩在首集便以台灣紅燒牛肉麵征戰。有別於一般市面上使用牛腱為食材,珍恩選擇使用牛頰和牛尾來烹飪,做出珍恩版的獨家牛肉麵。「我喜歡膠原蛋白融成有黏性的狀態,再和肉湯合而為一。」本節目評審之一同時也是《澳洲頂級廚師》第四季的冠軍安迪艾倫(Andy Allen)大讚珍恩料理的紅燒牛肉麵是一道讓人起雞皮疙瘩的佳餚,直呼其不可思議的美味。「這裡就是屬於你的地方!」安迪如此回應珍恩的料理功力。另一名同樣身為華裔的女主持人梅利莎梁(Melissa Leong)也稱讚「我完全能感受你的想法。你所選的肉質並非一般使用的部位,卻呈現出最真實內在的你,非常感謝你的參賽。」 《澳洲頂級廚師》由澳洲恩德莫尚公司(Endemol Shine Australia production)製作,自2009年播出首季以來,以累績榮獲五次澳洲電視與電影演藝學院獎(AACTA)的最佳實境節目,成為至今榮獲最多該獎項的節目。全新第十四季延續去年的評審陣容,包括第四季冠軍安迪艾倫、澳洲主持人與美食作家梅利莎梁(Melissa Leong)以及曾榮獲2018年巴斯克世界廚藝獎(Basque Culinary World Prize)的蘇格蘭名廚傑克佐菲里洛(Jock Zonfrillo),將繼續用他們的專業與敏銳的味蕾選出下一位頂級廚師。 《澳洲頂級廚師》全新第14季於本(5)月31日起,每週一至週五,晚間9點於Lifetime頻道(中華電信MOD264台、四季線上影視81台、Hami Video電視館、DCTV全國數位有線電視 202台)首播。《澳洲頂級廚師》第13季也預計於8月起,連續三個月上架MOD紀實館,讓喜歡廚藝節目的觀眾可以回味精彩時刻。

邊玩邊賺!動物大奔走PetaRush開創跨IP鏈遊時代

主打「跨IP」的 NFT 遊戲「動物大奔走」(PetaRush)近日結束封測,不只能讓玩家「邊玩邊賺」,未來還可在遊戲內實現「多IP並存」的情景,開創「一款遊戲、多款IP」(Multiple IPs)的鏈遊新典範。 PetaRush 是一款以 NFT 角色為主的賽跑遊戲,將賽跑者以新潮可愛的動物形象呈現。玩家只要點擊按鈕、施放技能,就可以增加跑速、調整體力消耗。賽道上的地形起伏、晝夜移轉、氣候變化等因素,也將影響加速與體力的分配。參與封測的玩家,紛紛在 Discord 社群開房約跑、賺取遊戲積分,贏取官方所發予的空投獎勵。 在封測期間,官方邀請了數百位 NFT 持有者、網紅、遊戲公會參與,包含來自港、台、德、泰、菲、馬、印尼的菁英玩家加入,並開放部分的名額給一般玩家。封測結束後,官方還會贈予一個紀念版的 NFT 頭像,以感謝玩家的回饋。未料在申請表單上線後,一度湧進數萬筆申請資料。官方表示,「沒想到申請試玩資格,也會有機器人來搶單。但我們名額有限,非常感謝玩家的支持。」來自各國的封測玩家,在遊玩後紛紛表示:「這遊戲有毒!!」、「輕鬆又可以交朋友的賺幣遊戲~」、「這才是 Run to Earn,期待正式版上線啊!」 由於遊戲的設計,是以 8 個新潮的動物角色在跑道上賽跑為核心,屆時玩家將可看見不同的IP角色,卻在同一個跑道上奔跑的景象,在鏈遊史上親眼見證「跨 IP 同遊」的里程碑。官方透露,隨著正式版上線,未來會開放更多知名 IP 加入遊戲,「玩家或持有者買到的...

灃食食育教師大賽徵件起跑 尊重多元文化理念增設特別獎

全國小學、幼兒園老師請注意!灃食向各位發出召集令,「灃食SUPER食育教師大賽」徵件起跑啦!灃食公益飲食文化教育基金會舉辦「2022灃食SUPER食育教師大賽」,即日起開始徵件至6月30日止,藉由激勵校園第一線的教育工作者,結合「營養5餐飲食教育資源網」內容,發想飲食教育創意教案,藉此觸發孩子對飲食教育有更深入的認識,引導他們「吃」不再只是吃,而能進一步對自然、社會與文化進行反思。 本賽事提供總獎金27萬元,分為幼兒園組及國小組,教師可個人報名或組隊報名。入選決賽者,將可獲得至少5千元的獎金,並在決賽以實際簡報一較高下,角逐最高榮譽金獎5萬元的殊榮。灃食誠摯邀請全國幼兒園及國小教師踴躍報名,讓課堂上的創意被看見! 本屆賽事以「校園午餐、飲食文化、在地食農、環境永續」為徵件主題:參賽教師需以幼兒園、國小學生為教學對象,不限領域、科目,設計6~8節課的食育創意教案,教案須與「營養5餐飲食資源網」提供的教學資源結合;灃食自2018年深入校園深耕《營養5餐》計畫,全台目前有14間飲食教育示範學校,同時集結各領域專家製作多元飲食知識內容,累積豐富教材、教案與動畫影片等,都已公布在飲食資源網上,免費提供大眾使用。 2020年首屆SUPER教師大賽共吸引全台20縣市211組教案作品參賽,其中不乏跨學科及跨校組隊,包羅萬象的內容,除了將飲食教育融入英語、自然、社會等多樣學科課程外,也從在地飲食文化出發,帶領孩子切入民俗辦桌的文化視角、認識在地食材與小吃,甚至從教案中傳遞「林下經濟」新概念,啟蒙孩子的生涯探索,豐富多元的參賽作品,展現出台灣教師深厚的教育軟實力! 今年更首度增設特別獎,鼓勵食育教案設計融入原住民族、客家或新住民等特色文化元素,透過教案傳遞尊重多元文化的理念,參賽報名簡章,請至活動網站下載。

驚見最強電力設計!第22屆瓩設計獎得獎名單 7月底大稻埕口碑開展

近年國際知名設計大賽iF設計獎及金點設計獎皆著重永續發展議題,台電也跟上腳步,鼓勵設計人結合美學、環境與電力議題創作。台電瓩設計獎邁入第22屆,本屆以「千瓦創意、百萬功率」為號召,鼓勵參賽者以創作將生活中的電力連結設計。台電表示,今年總獎金近88萬元,創歷年新高,吸引3,245件作品角逐,其中,有設計師以環保概念發想,利用退役變電箱鋼板重新再製牆掛架,呼應循環經濟潮流。 台電「瓩設計獎-第22屆創意競賽」頒獎典禮,由台電發言人吳進忠與二三設計創意總監蘇巧純、小黑尾巴創辦人鄭洪與美感細胞教科書再造計畫設計長黃馨等重磅評審團,及雲林科技大學教務長李傳房等貴賓一同揭曉今年獲獎作品。 台電說明,確保穩定供電並兼顧環境保護是台電不變的社會責任,如4月甫呼應國家發展宣示「電力淨零排放」,而除了電力本業,台電也持續結合多元方式與社會大眾溝通互動,如本屆瓩設計獎競賽主題即以「再生能源」、「環境永續」及「智慧科技」為主題,分為「創意品設計」、「創意短片」及「平面海報設計」三類競賽組別,共吸引約3300位設計好手報名參賽。 學生組以景文科技大學和南臺科技大學報名最踴躍,兩校即有超過500件作品參賽。經初複審30位專業評審把關,選出最終46件得獎作品。創意品設計類主審、小黑尾巴創辦人鄭洪表示,從作品中看到參賽者透過不同的社會議題與台電產生連結,且每項作品都兼具實用和生活性,讓評審團在評審過程頻大喊「這個我可以!」。 其中,創意短片類社會組「導航先生」作品拿下本次最高10萬元獎金,創作者曾能琪透過車主小姐與AI導航先生間的趣味對話,帶出電廠與生態共融、環境永續議題,他以導航連結國家能源建設方向,期許在環境與電力發展間取得最佳平衡。 平面海報設計類學生組第一名則為雲林科技大學創意生活設計系學生林愛詠的「再生能源 永續電源」,以清新能量線條象徵傳遞能量的光芒,表現自然界能量轉為「電」的過程,由太陽能、風力發電使電能不斷傳遞給世界。 創意品設計類競賽邁入第二年,繼去年首獎人孔蓋無線充電盤引起網友熱議,今年首獎設計師呂瑞辰以環保概念發想,利用退役變電箱鋼板重新再製牆掛架,掛勾保留鋼板的原始花紋,勇奪冠軍。東海大學工業設計系廖姵慈則創作「Got You Covered」,以電塔發想設計折疊傘,隨著折疊傘展開的過程,將呈現不同角度的電塔,傳達「無論颳風下雨,台電在您左右」的精神。而由台南應用科技大學商品設計系團隊林嘉鑫、謝昌庭、林昱婷與黃亦晨共同創作的「盛你所礙-礙子醬油碟」,同樣連結電力設備與生活小物,林嘉鑫説,團隊將一個個醬油碟堆疊成礙子造型,意指電力如同柴米油鹽醬醋茶的生活必需品,撐起台灣經濟與生活。 台電表示,此屆瓩設計獎呼應環境永續主題,特別聯手設計師陳柏仲以電桿回收木料橫擔、電纜線及變電箱鋼板打造獎座,得獎作品除公布於活動官網、發行成果專刊,並將於7月20日至7月26日在大稻埕ZUIKO STUDIO舉行作品展,歡迎民眾前往參觀。而去年創意品設計首獎作品「台灣充電第一平台-台電盤」台電正與知名MIT 3C配件品牌Moshi進行量產計畫,讓原創設計實現,敬請期待。

澳門喜來登大酒店及澳門瑞吉酒店 榮膺「旅遊休閒行業大獎」殊榮

澳門瑞吉酒店及澳門喜來登大酒店分別榮獲2021年「旅遊休閒行業大獎」的殊榮。澳門瑞吉酒店首次獲頒最佳婚禮酒店,而「喜公館」則獲頒最佳餐廳。 旅遊休閒行業大獎是中國旅遊業的年度盛事之一,各個獎項皆由權威的旅遊業專家們投票以及廣大讀者的推薦等進行評選。 澳門喜來登大酒店及澳門瑞吉酒店綜合酒店副總裁麥儷珍(Janet McNab)女士表示,十分榮幸兩間酒店都能分別獲得「旅遊休閒行業大獎」的獎項,這也更加肯定了我們優越的服務及高端的設備。 她續道:「我要感謝酒店各部門和團隊成員的付出,他們致力為賓客提供最貼心的服務,酒店才能獲得這非凡的成就。同時,我亦要感謝一眾權威的旅遊業專家們以及廣大讀者的青睞,在未來我們會繼續提供卓越的服務,為賓客打造難忘的住宿體驗。」 澳門瑞吉酒店秉承瑞吉品牌聞名的奢華與貼心服務,致力助新人締造畢生難忘的夢想婚禮。不同設計風格的婚禮場地、量身訂制的婚宴服務、優雅浪漫的裝飾及精心設計的婚宴菜式,無論是西式雞尾酒會、私人聚會、或是華麗婚宴,都能滿足新人們的要求。酒店更有專業的婚宴團隊,為新人提供婚宴專業統籌及諮詢服務,精心設計慶典的每個細節。 酒店內的「阿斯特」宴會廳是舉辦婚禮的首選場所,無柱式的寬敞宴會廳可舉辦336位賓客的晚宴,當中更包括宴會前廳,可安排席前酒會,並提供多款精緻小食及飲品等,讓賓客在開席前先滿足口腹之樂。 「喜公館」開幕至今不足一年時間,已經深受大眾的喜愛,餐廳亦一直追求卓越的食物品質以及推出創新的餐飲選擇,讓賓客留下深刻的餐飲體驗。「喜公館」在同一屋簷下提供三種不同主題的餐飲體驗,包括「叁」、「餐」以及「The Sweet Shop」。餐廳提供了一系列英式和廣東的餐飲選擇、特色糖果及糕點,另設有「茶室」全天候提供外帶服務。

看展住好房!忠泰美術館《挑戰—安藤忠雄展》攜手天成文旅-華山町推專案

日本建築師安藤忠雄(Tadao Ando)是當代最具影響力的建築大師之一,本次世界巡迴最終站來到台北,更是受到全台注目。天成文旅-華山町向來以藝文展覽為飯店文化,特別於2022年6月3日至9月13日推出《挑戰—安藤忠雄展》住房專案,平日週日至週四入住雙人房2,499元起,三人房每晚3,299元起,華山四人房每晚4,099元起,包含翌日早餐以及《挑戰—安藤忠雄展》門票,讓喜愛安藤忠雄的旅客,沉浸體驗建築之美。 非建築科班出身的安藤忠雄,其生平充滿傳奇性,曾當過職業拳手,在21歲時踏上七年的自學之旅,足跡遍及歐美遠至非洲,透過不斷的旅行、自學,開創了一條令人刮目相看的建築道路,在1995年獲得號稱建築界諾貝爾獎的—普立茲克建築獎,成為舉世聞名的當代建築大師。 《挑戰—安藤忠雄展》由忠泰美術館聯手安藤忠雄建築展實行委員會共同主辦,台灣為全球巡展的最終站。展覽地點位於松山文創園區一號倉庫,凡於住房期間持票入場皆可使用,展覽包含建築師安藤忠雄親筆旅行速寫、設計手稿、建築模型,與經典代表作「光之教堂」1:1 等比例復刻再現,與藝術文化來場精采的對話,開起一段愜意的慢活旅程。 天成飯店集團品牌行銷公關處總監趙芝綺表示:「飯店自2018年開幕以來深耕藝術展覽與設計相關領域,2019年以保留大於開發的理念,榮獲台北老屋新生大獎「網路人氣獎」。爾後2021年榮獲日本優良設計大獎Good Design Award。藉由「引設計旅在地」的品牌精神,在飯店獨特無樑版的建築場域中,至今已策劃15檔各種不同素材型態的藝術展覽。並透過住房、餐飲與展覽搭配相互結合,讓旅程與住宿蘊含更豐富的美學體驗。」

「聲音動態廣告」服務登場!SoundOn投入Podcast生態圈最後拼圖

台灣聲音經濟進入爆發期!Podcast收聽量2021年成長200%,各領域名人小S、陶晶瑩、吳淡如等紛紛開設Podcast節目搶聽眾,而收聽族群也從年輕世代快速拓大到中壯年、家長及兒童等廣大聽眾。為了幫助台灣品牌行銷人員善用聲音的影響力,SoundOn聲浪正式發表新服務「聲音動態廣告」,打造創作者、聽眾、廣告主與平台等四方互利的正向合作模式,完成Podcast聲音生態圈的關鍵拼圖! 2022年台灣Podcast收聽量將超越20億次!聽眾擴大至X、Y世代與家長兒童 根據東方線上合作公布的「2021聽經濟大調查」,台灣約2成民眾是Podcast聽眾;46.1% 聽眾會因 Podcast 廣告主動搜尋相關商品,近1成聽眾曾經購買過節目中提及的廣告商品或服務。同時,SoundOn聲浪估計,2022年台灣整體Podcast跨平台收聽量將可超越20億次,Podcast正在成為影響台灣消費者的重要媒體! Podcast的收聽族群也從一開始的Z世代年輕人,擴大到Y和X世代,以及有小孩的家庭,根據SoundOn內部統計數據,目前Podcast最主要聽眾族群為28-34歲族群(29.8%),其次為35-44歲(25.4%)、23-27歲(24.5%)、45-59歲(6.1%)、18-22歲(11.2%)、0-17歲(1.8%)、60歲以上(1.2%)。而故事類內容變得越來越熱門,Apple Podcasts百大節目中就有12個以上節目是講故事相關節目,Podcast節目成為育兒好幫手! 聲音經濟變現元年!最高贊助破百萬,動態廣告讓創作者、聽眾、廣告主、平台四方互利 SoundOn聲浪執行長黃建翰表示,幾乎每個人都可對小時候聽過的廣告台詞琅琅上口,但卻不一定還記得廣告的畫面,由此可見聲音的影響力!今年是「聲音經濟變現元年」,SoundOn在台灣Podcast收聽量市佔率高達6成以上,目前排名第一的創作者已從SoundOn領取超過100萬贊助費,新推出的「聲音動態廣告」,打造創作者、聽眾、廣告主與平台等四方互利的正向合作模式,讓中小型創作者和頭部創作者都有變現和獲取長尾收入的機會,完成Podcast生態圈關鍵拼圖! SoundOn聲浪推出的聲音動態廣告四大優勢: 精準鎖定目標族群:SoundOn動態廣告可針對受眾性別、年齡、興趣類別等選項進行投放,精準瞄準目標受眾,SoundOn的技術可以將廣告依照廣告主設定條件插入到Podcast節目中,在Apple Podcasts、Google播客、KKBOX、Spotify與各大Podcast播放器的聽眾皆可即時收聽到投放的廣告內容。 省時,一次觸及大量受眾:過去與Podcast合作,大多必須透過人工與個別Podcast節目洽談,不但需要花費大量的溝通與製作廣告時間,而且籌備期通常需要提前1個月以上。透過SoundOn動態廣告,行銷人員可以一次大量投放到近千個節目受眾,省時又大量觸及目標客群。 廣告CP值更高、預算更精省:SoundOn動態廣告降低了溝通、製作的時間與成本,且充分利用長尾流量、閒置內容和舊單集,因此廣告投放的CP值更高、預算更精省!更可精準控制預算,廣告預算跑完聲音廣告就會從單集音檔中移除。 聲音廣告更能被完整收聽:大多數的網路廣告或影音廣告,用戶端很容易被消費者滑鼠點一點就跳過,但在Podcast收聽習慣上,消費者大多是被動收聽,較容易完整收聽完廣告內容;同時,SoundOn動態廣告限制廣告音檔於15-30秒,兼顧了消費者體驗和廣告完整收聽的雙重需求。 一次大量投放近千Podcast節目,SoundOn 託管2.0上線 SoundOn 聲浪首推的聲音動態廣告在4月上線封測,目前已有近千檔Podcast節目開啟動態廣告功能,包括熱門商業理財節目《吳淡如人生實用商學院》、《M觀點》、《下班經濟學》等,談話時事八卦類《好味小姐開束縛我還你原形》、《時間的女兒:八卦歷史》、《婊姐必請》、《人渣文本特急開講》、還有兒少最愛的《聽故事學英文》、《Kevin 英文不難》等,皆可透過動態廣告一次投放! SoundOn動態廣告推出後,目前已獲得科技、汽車、健康、理財等多家客戶採用。某一科技公司為宣傳新產品,利用SoundOn動態廣告一次大量投放於600家以上Podcast節目中,短時間精準觸及30多萬受眾。 最後,SoundOn也同步線上託管平台2.0升級版,新增串接Spotify收聽數據功能,不但Spotify收聽數據可以整合統計在節目總數據中,而且也可匯入Spotify獨家的用戶輪廓功能,讓創作者可了解自己的聽眾,獲得進一步優化內容與商業化的可能性。所有託管和數據功能完全免費,贊助費完全0抽成,歡迎Podcast創作者加入一起拓展聲音經濟的可能性!

坎城名導「欽點吳可熙當女主角」 宣布來台灣拍片:這是美麗人們的故事

《血觀音》、《灼人秘密》台灣國際級演員吳可熙睽違3年,再次登上法國坎城影展紅毯,連續2天分別以氣質優雅的粉紅色蛋糕裙禮服、大膽前衛的粉紫色未來感禮服,驚艷全場。在當地,坎城名導阿布代拉曼席沙克(Abderrahmane Sissako)宣布她是下一部新片《芳香嶺》(The Perfumed Hill)的女主角,她開心表示:「很榮幸!故事非常美!」 吳可熙上一次到坎城影展是2019年參加主演並擔任原創編劇的《灼人秘密》世界首映,後來在全球疫情的影響之下,除了前往非洲拍攝好萊塢電影《縫補靈魂的天使》之外,已有長達2年沒有出國,大部分的國際影展也都取消或是改為線上沒辦法參加,這一次受到邀請再度回到坎城影展,讓她相當興奮,出國前打滿3劑疫苗、備齊足夠的口罩,做足防疫準備。 沒想到抵達坎城影展之後,吳可熙發現現場沒人戴口罩、紅毯人超多、電影院全爆滿、各大晚宴活動如常舉辦,讓她驚呼:「一切跟沒有疫情一樣,好像回到2019年!」有外國電影人看見她仍戴著口罩告訴她:「It’s Over!(疫情早就結束了)」示意她脫下口罩,因歐美人士大多早已染疫、具有「無敵星星」,或是打滿3劑疫苗的保護,早已恢復如常的生活。 此次吳可熙準備兩套禮服登上坎城影展紅毯,一套是由LinLi Boutique贊助的西班牙品牌Isabel Sanchis粉紅色薄紗蛋糕裙,散發出優雅、氣質的仙氣,露肩設計與桃紅色挑染髮尾又帶點性感、叛逆,另一套則是法國品牌ArdAsAei粉紫色未來感禮服,亮面質感加上不規則設計的袖子、裙擺長度及幾何圖案,大膽、前衛又具有未來元素,搭配法國珠寶品牌Serendipity Jewelry特別耀眼奪目,在紅毯上受到多家外國攝影記者捕捉拍照。 曾以《在地圖結束的地⽅》(Timbuktu)入選坎城影展正式競賽並提名奧斯卡最佳外語片的非裔法籍名導阿布代拉曼席沙克公開宣布新片《芳香嶺》女主角是吳可熙,本片監製為金棕櫚名導達頓兄弟(Dardenne Brothers)長期合作夥伴丹尼斯佛洛伊德(Denis Freyd)以及在法台裔製片王琮,預計今年7月在台灣取景拍攝。導演因為《灼人秘密》關注到她的表演,並主動邀約她擔任新片的女主角,讓她受寵若驚,直呼:「太榮幸!一直很喜歡這位導演,這次的故事非常地美,角色情緒很濃烈、富有生命力,我很期待!」 趁著坎城影展的機會,導演阿布代拉曼席沙克與吳可熙會面,聊起在新片《芳香嶺》的角色,彼此也交換現實的生命經歷,言談之中導演相當溫柔,並告訴她:「開拍前會提早來台灣,繼續多聊角色,一起來創造這個角色,這是美麗的人們的故事。」似乎間接稱讚台灣人是「美麗的人們」。她也告訴導演台灣有很多美食,更打趣說臭豆腐、豬血糕一定要品嚐。 除此之外,吳可熙也在坎城影展見到包括雙人組坎城名導達頓兄弟、《4月3週又2天》羅馬尼亞導演克里斯汀穆基(Cristian Mungiu)等知名電影人,並受邀參加好萊塢影視權威媒體《The Wrap》在坎城影展當地舉辦的「年度影響力電影人」晚會,向來自世界各地的電影人介紹台灣的電影,許多人見到她的百變造型讚嘆不已。她也在當地與好萊塢監製與導演見面秘密洽談新片,持續往國際影壇發展。

法國主題國四度回歸 書展三十追憶大文豪普魯斯特

睽違兩年,由文化部主辦、台北書展基金會承辦的2022年第30屆台北國際書展,2022年6月2日至7日將於世貿一館熱烈展開!主題國法國以喜愛閱讀為天性,即使2020疫情大流行,法國人仍幾乎每天閱讀,文學作品銷售獨占排行最前端,15-24歲年輕讀者大幅成長。今年法國主題國除了帶來2,000本文學、藝術、生活實用、漫畫(圖像小說)、童書繪本及人文社會等多元類型特色新書,適逢法國大文豪普魯斯特逝世100週年,特別精心規劃「追憶.普魯斯特」展覽,以及喬治・桑、雨果、大仲馬等經典作家珍稀手稿展,獨家在台盛大展出。 2022年台北國際書展欣逢30屆,為了持續拓展台法雙邊的文化和外交情誼、深化出版產業的對話與交流,法國在台協會、法國國際出版協會、信鴿法國書店與台北書展基金會,共同合作策劃「法國主題國」,在書展的歷史紀錄,法國已經是第四次作為書展主題國,三十而立的里程碑上,意義非凡。同時,為了讓台北國際書展早日回到台灣人民的生活日常,鼓勵民眾於書展消費,文化部特別加碼2000萬元,即20萬張面額100元的購書抵用券,只要入場的民眾,包括:18歲以下、報名「校園趣書展」團體、外籍人士、身障人士、持展期當日高鐵台鐵桃園以南(含)、宜花東票根者皆可適用。 法國人閱讀天性  圖書為文化指標 法國人口數約6千5百萬(近似英國),大致是台灣人口數的三倍。根據Statista GmbH 於2021年6月出版的數據報告,圖書產業仍然是法國領先的文化指標,儘管消費者投注於社群媒體和其他娛樂形式的時間越來越長,但閱讀這件事依舊呈現驚人的穩定;2019年,法國計有4.35億冊的書籍銷售,其中20%是透過線上平台販售。無論電子閱讀或是有聲閱讀,各種閱讀方式或許在法國國內引起不同擁護者的廣泛討論,並產生實質的經濟變化,但閱讀行為本身,幾乎有一半的法國民眾聲稱每天或幾乎每天都會閱讀,而42%的人表示他們偶爾閱讀。法國在台協會公孫孟主任提到自己的童年回憶,印象最深的就是圖書館,「文化等同於法國人生活的一部分,文化的其中一個面向就是圖書。閱讀對小朋友真的非常重要,圖書館,其實就像我第二個家!」 2020年3月,新冠病毒疫情嚴重升級,法國全境關閉非必要商業場所包括3300家書店,出版商暫停新書出版計劃,巴黎及境內各地書展也相繼取消或延期,法國出版跟國際同業一樣受到重創。即使如此,疫情也沒有改變法國人喜愛閱讀的天性,甚至有媒體直言「2020疫情大流行=法國閱讀年,15-24歲的讀者大幅成長,許多新讀者轉向閱讀電子書、收聽有聲出版品。」調查也顯示,2021年,銷量排行最前面的是市佔率24%的文學作品,超過一半的法國女性讀者持續享受警探及犯罪小說,同樣有超過一半的男性讀者,選擇歷史讀物帶來的樂趣。同樣的,童書讀物和漫畫作品也有明顯的成長,青少年圖書這一塊,J.K.羅琳等當紅作家的新書叫好叫座,都顯示了疫情後復甦的榮景。 目前,每年台灣出版業都有近250冊的法語出版品翻譯成中文上市,除了英語跟日語之外,法國圖書與出版背後的豐盈內容,是一般讀者們最喜愛的文化風景。2022年主題國「法國」,是一個無論在文學、藝術、圖像、電影、美食都令人無法抗拒的魅力國度! 我閱讀、故我在  抵抗疫後徜徉閱讀 本次法國主題國的精神標語「我閱讀、故我在 Je lire, doc je suis.」,概念來自於西洋近代哲學之父笛卡兒的名言:「我思,故我在。」( 原文: Je pense, donc je suis. ) 笛卡兒是第一個以科學方法向「有」的「真實性」挑戰的思想家。因此法國主題國期望倡議閱讀、每個人都可以面向自我,在疫後時代獲得身心的慰藉、同時也呼應台北國際書展Slogan「一起閱讀趣」,體驗知識的啟發、徜徉閱讀之樂。 主題國館共有414平方公尺,精心策畫三大特展以饗讀者。館內預計展出80家出版社共2,000本書,全面展現近年法國出版界在文學、藝術、生活實用、漫畫(圖像小說)、童書繪本、人文社會、科學科技等多元類型的特色新書。同時重點介紹法國出版集團伽利瑪、弗拉馬利翁、阿爾班.米歇爾、巴亞爾與各種專業出版社,像是獨具設計美感的漫畫及繪本出版社2024 (Editions 2024)、致力發表女性書寫與議題的女性出版社(Éditions des Femmes)、多面向推廣有聲書的孔雀羽有聲書協會(La...

鏡新聞《另一種注目》獨播奧斯卡紀錄短片 小野等影評藝文人士齊推薦

近期有不少紀錄片在影音平台上播出後,獲得許多影迷熱烈討論,紀錄片之所以能引起話題,莫過於這些真實故事發人醒思。為了讓影迷們能欣賞到更多佳作,鏡新聞節目《另一種注目》特別規劃「奧斯卡紀錄短片精選」專題,從5月27日(五)起連續三個星期的五、六、日晚間10點30分 ,播映六部曾經入圍、或獲獎的奧斯卡最佳紀錄短片的作品。不少影評人及演員搶先分享觀影心得,像是資深演員王琄看完本週五播出的《情路恰恰》就說,大齡叔叔與阿姨飄洋過海找到彼此,一起在舞蹈中找到自由與愛,「看完令人想跳舞」!影評人李光爵則大力推薦《記憶世越號》,李光爵說:「言簡意賅地解剖了第一時間的珍貴素材,也道盡了韓國官僚主義與草菅人命的心態。」 《另一種注目》「奧斯卡紀錄短片精選」特別邀請奧斯卡金像獎紀錄片評審委員蔣顯斌導讀,蔣顯斌表示,這次選播的影片橫跨2012-2020年,且面向非常廣,從個人故事出發,折射出各個國家的處境,並點出人性與普世的價值。這些台灣難得一見的紀錄短片,除了回顧2014年韓國世越號翻覆慘案的《記憶世越號》,《刀工》則是記錄在美國克里夫蘭一間專門聘雇更生人,協助他們就職、重建人生的法式餐廳,以及講述一對因跳舞而相戀的越南夫婦,因戰爭逃往美國,最後輾轉在美國重逢的《情路恰恰》,而片中的舞蹈教室還是台灣人開設的,有不少來自台灣的學生。 獲得第92屆奧斯卡金像獎最佳紀錄短片《戰地女孩的滑板課》,記錄一群阿富汗小女孩在戰火飄搖中學習識字、滑板的故事。作家小野大力推薦,他說,這是一部在探討人為什麼接受敎育的影片,究竟是為了免於無知的恐懼?還是為了要了解悲傷更多一點同情心?「值得家長和老師陪伴孩子們一起看、一起思考」。《面對恐懼》則是紀錄一位白人優越主義者,在多年後,面對他曾經施害的同性戀時,發現殘忍原來源自恐懼。演員蔡燦得看完後直說,「沒有勵志書裡的放下與原諒,他們坦承自己的恐懼,力道之大,真誠可貴。」 想入圍奧斯卡紀錄短片條件十分嚴格,影片長度必須在四十分鐘以內,且必須在美國上映,或在特定國際影展中得獎,接著由五百位紀錄片評審,投票選出前五名作為入圍影片。最後,再由全體九千多位奧斯卡會員選出得獎者,難度非常高。但受限於放映管道,在台灣很少有機會能夠看到。鏡新聞《另一種注目》節目因此策劃奧斯卡紀錄短片單元,將是國內觀眾觀看這些精彩紀錄短片的難得機會。 《另一種注目》是一個具文化精神的紀實節目,從各種人物故事切入,以嶄新的視野與獨特的觀點,探索台灣社會文化的現象與脈絡,為這個時代留下紀錄。內容包括全新自製的紀實短片,並精選國內外紀錄作品,每集30分鐘,為閱聽者帶來另一種了解台灣、觀看世界的方式。

疫情下期末考怎麼辦?元智大學採多元評量方式

新冠肺炎國內疫情急遽升溫,元智大學自5月14日起,所有課程實施遠距教學至學期結束,期末考則採多元評量方式進行,以線上考試辦理為原則,尊重教師教學評量方式,如採實體考試,老師需先與學生溝通並通知,以確保學生權益。 元智大學表示,自5月14日起,採遠距教學至學期結束。為兼顧學生學習成效,期末則採多元評量方式,以線上考試辦理為原則,並尊重教師教學評量方式,教務長謝建興表示,根據校方統計,有26%的教師希望能以實體考試來評量學生學習成果,以確保評量公平性,若採實體考試,老師需先與學生溝通,對確診、隔離、已返國之外籍生等無法到校學生,提供彈性評量方式測驗,並需考量已返家之中南部學生往返交通及住宿等問題,以確保學生權益。 此外,線上和實體皆採原時段考試,不併班考試,以避免期末考期間課程衝堂。為避免學生同一天有遠距和實體考試/上課(口頭報告)交錯往返奔波造成課程銜接問題,校方開放原排定課程該時段的教室至學期末提供學生學習,且做好所有防疫工作。

熱門校園影集《戀愛修課》原文漫畫必收!誠品信義店外文書大展5折起

誠品信義店今年最大規模的外文書展即起登場!英美法逾10國萬本名家作品帶給您第一手閱讀體驗。屢獲各大科幻獎項殊榮、全球暢銷數百萬冊的科幻作家劉慈欣《三體》將上映原創劇集,誠品信義店外文書展推出獨家限量親簽版小說,值得蒐藏;展場還有各種限量優惠,像是將於下半年推出前傳影集的《冰與火之歌》、人氣愛情影集《柏捷頓家族》系列小說等皆5折起。而針對疫情也有實用指南,《The Long Covid Self-Help Guide》為新冠患者統整出癒後症狀緩解與居家照護的準則;比爾.蓋茲撰寫的《How To Prevent the Next Pandemic》則集合頂尖專家,透視此次人類防疫經驗,希望在下次大規模傳染病到來前做更好的準備。誠品線上則邀請大家看漫畫學外文,有熱門校園影集原著漫畫《戀愛修課》、熱血少年漫畫《JoJo的奇妙冒險》、經典漫畫《丁丁歷險記》等,最低優惠3折起。 現場還有誠品書店職人精心設計、限量推出的「覆面書」,以牛皮信封包裹、看不見書名以及簡介,僅透過紙卡上的一句話盲選,讓每次的選擇都是一段緣分的相遇。名家新作也不能錯過,像是《使女的故事》作者瑪格麗特.艾特伍新書《Burning Questions》收錄她對於金融海嘯、新冠疫情、科技崛起等事件的觀點與看法;英國艾略特獎最年輕得獎詩人王鷗行《Time Is a Mother》面對及探討失親、家庭的意義;德國重量級導演韋納.荷索在80歲高齡轉戰文壇的處女作《The Twilight World》講述電影《小野田:叢林之戰》中二戰日本軍人的真實傳奇故事;曾獲奧克蘭青年詩人桂冠的勒伊拉.莫特利,首部小說《Nightcrawling》以警界醜聞為靈感創作,引發熱議,吸引九家英美重要出版社投入版權競標。 影音平台好劇不間斷,原著小說也成為矚目焦點,像是榮獲今年奧斯卡最多提名、並奪下最佳導演的《犬山記》,好萊塢經典敘述手法搭配畫面與音樂的呈現,戲劇張力十足;韓裔美國作家李珉真小說改編的影集《柏青哥》描繪韓國當時移民血淚史,由奧斯卡獎最佳女配角尹汝貞、知名演員李敏鎬等人擔當演出,精采好書都在誠品信義店外文書展;展場也獨家首賣美國作家馬克.格里尼《灰影人》原著小說,本書將改編電影於下半年上映,聚集「美國隊長」克里斯.伊凡、《007:生死交戰》安娜.德哈瑪斯等黃金演員陣容,值得影迷期待。誠品信義店也於6/5(日)邀請金曲獎最佳作曲人獎得主曾增譯、聲樂女伶楊斯琪,在週末午後帶來鐘樓怪人、羅密歐與茱麗葉等結合鋼琴與聲樂的法式組曲,邀您一同享受音樂饗宴。即日起至誠品信義店外文書展消費滿888元贈2022台北國際書展票券兩張;消費滿1000元贈300元電子抵用券; 5月起也擴大邀請白卡會員(下載誠品人APP即可加入)一同參與「每月至少閱讀一本書」活動,即日起至2022年底購書皆享月讀一冊77折。

盛大評審陣容完整公開!2022金點設計獎、金點概念設計獎邀來荷日德設計大師

現正熱烈徵件中的2022金點設計獎、金點概念設計獎,今(26)日公布103位完整評審團名單!今年兩獎項共邀請到來自17地各領域設計專家,組成盛大的評審陣容,包括荷蘭家居及室內設計大師理察.胡騰(Richard Hutten)、日本知名設計師色部義昭及建築師藤本壯介、德國殿堂級設計師沃納.艾斯林格(Werner Aisslinger),以及台灣知名建築師張清華、蘇重威,以及知名設計師聶永真、馮宇、劉耕名,與莊淑芬、詹偉雄、陳鎮川等跨界創意人,共同發掘優質好設計。2022金點設計獎自4月起開放報名,早鳥優惠階段特別加碼延長至6月14日(二),報名至7月7日(四)截止,歡迎各路設計好手踴躍報名,競逐獎項榮耀! 金點設計獎自2014年朝向國際化轉型以來,不僅開放向全球徵件,每年更力邀國際設計專家擔任評審,為評選挹注多元的國際觀點。今年兩獎項評審團,共邀集103位來自台灣、中國大陸、香港、新加坡、日本、泰國、韓國、美國、英國、義大利、加拿大、德國、澳洲、芬蘭、荷蘭、巴西、菲律賓等17地設計專業人士參與評選,評審團人數再度創下歷年之最。 在兩獎項決審評審名單中,首度邀請到荷蘭設計先鋒人物、Richard Hutten Studio創辦人查德.胡滕,同時擔任擁有近百年歷史的荷蘭第二大家具品牌Gispen藝術總監,他以獨特創意美學及具俏皮創新特質的設計享譽國際,作品廣獲紐約現代藝術館(MoMA)、倫敦V&A 博物館等全球40多家博物館典藏,為作品被收藏數最多的當代設計師之一。德國設計大師沃納.艾斯林格,擅長以極富實驗性、藝術性的創作手法,結合大膽創新的材質運用,設計出眾多獲全球博物館收藏的經典之作,如為義大利家具品牌Cappellini設計的「Juli」扶手椅,為德國自 1964年以來第一張獲 MoMA 作為永久收藏的椅子;以模組化行動住家設計驚豔當代建築界的「Loftcube」,亦為其代表作之一。 日本平面設計師色部義昭,以具哲學觀點的設計著名,曾操刀草間彌生美術館視覺識別系統,並憑藉為大阪地鐵設計的企業識別,榮獲日本平面設計領域重要榮譽「龜倉雄策獎」,專業備受業界推崇。擅長打造大膽又極富想像力的住宅空間,日本建築師藤本壯介以2013年倫敦蛇形藝廊臨時展館、東京透明私人住宅 House NA、武藏野美術大學博物館等作品備受國際矚目,曾獲多項日本建築大獎及JIA新人獎等重要獎項,近年更獲邀擔任2025年世界博覽會(大阪・關西世博)場地設計總監。 在今年金點設計獎評審團名單,還包括操刀北市圖北投分館及花博新生三館等綠建築著名的九典聯合建築師事務所主持建築師張清華、2019至2021年三屆金點設計獎年度最佳設計獎得主的香港設計師Toby Ng、泰國知名平面設計師暨設計教育家Tnop Wangsillapakun、經常擔任紅點等國際設計大獎評審的芬蘭設計師雷恩.安傑沃(Renne Angelvuo)、台灣設計產業發展重要推手張光民、台灣知名動態設計團隊Bito創辦人兼創意總監劉耕名、,以及公益財團法人日本設計振興會事業部長(JIDP)津村真紀子、世界設計組織(WDO)理事長David Kusuma、韓國設計振興院(KIDP)行政總監Eunjoo Main等多位國際設計組織專家參與評選,陣容堅強。 在金點概念設計獎評審團,除了邀請到知名設計師聶永真擔任評審,期待透過他的鬼才創意發掘更多潛力之作,還包括為「凝書體」、「激燃體」與「臺灣道路體」等近年台灣著名字體作品擔任幕後總顧問的justfont 共同創辦人暨字型設計總監林霞,以及曾以《Taiwan By Design》圖鑑深度紀錄台灣設計力的國際知名策展人易安妮(Annie Ivanova)、曾任奧美大中華區首席執行長的知名廣告人莊淑芬、知名文化評論人詹偉雄、台灣著名集資顧問公司貝殼放大執行長林大涵、IF OFFICE創意總監馮宇等專家,從設計、文化與市場趨勢觀點,帶來更廣闊的評選視野。 此外,今年評審團陣容,亦有多位跨界創意人驚喜參與,包括金點設計獎邀請到台灣知名製作人陳鎮川擔任本次整合設計類決審評審,他多次攜手台灣眾多優秀視覺、影像及舞台設計團隊,不斷透過設計將金曲獎、金馬獎等台灣大型典禮帶至嶄新高度,去年亦曾操刀金點獎頒獎典禮,以「UPLOAD」的主題概念,為設計人打造典禮舞台。在金點概念設計獎,亦邀請到主持界最挺、最懂設計圈的知名主持人黃子佼,在整合設計類擔任初審評審,期待透過他的創意眼光,為評選帶來更多元的觀點。 2022金點設計獎、金點概念設計獎,現正熱烈徵件中!金點設計獎參賽作品須已商品化且上市銷售、或已完成執行之空間及整合設計作品,申請單位可為業主或設計團隊,報名至7月7日(四)截止,早鳥優惠階段特別加碼延長至6月14日(二)。金點概念設計獎報名至6月22日(三)截止,報名無須費用,年度最佳設計獎得主更有機會獲得新台幣40萬元的高額獎金,敬請把握時間!完整評審團名單及詳細報名資訊,歡迎至金點設計獎官方網站查詢。 2022金點設計獎評審團:https://bit.ly/3sXLQng2022金點概念設計獎評審團:https://bit.ly/3lLytCR

保健需求強勁加速佈局!黑松人蔘精、葉黃素獲世界金獎肯定

隨著本土疫情升溫,保健食品需求持續強勁,據食品工業發展研究所《2021食品產業年鑑》推估,2021年台灣保健食品市場規模高達1,596億元,整體成長率5.6%,顯見國人對於健康管理日益重視。黑松公司持續加速保健食品佈局,以「黑松生技H+」品牌推出「黑松人蔘精」及「黑松葉黃素濃縮精」,兩項產品更雙雙於今年榮獲2022年Monde Selection世界品質評鑑大賞「金獎」!為了提供國人更優質的保健食品,即日起至6月5日推出「賀雙金!現折200限時優惠」,感謝消費者的支持與肯定! 現代人生活、工作壓力漸大,3C更是無可避免的需長時間使用,黑松生技H+時刻關注國人需求所研製的「黑松人蔘精」及「黑松葉黃素濃縮精」,為了讓消費者享受好品質,更不計成本使用最佳成分。黑松人蔘精嚴選五種道地蔘,並引進日本「IZUMI多功能萃取機」專利萃取技術,六道萃取工法讓每條人蔘精含高達79%的高濃度人蔘液,又以冷凝回收技術完整保留原始的蔘香風味,讓人蔘精好喝回甘不苦澀。 「黑松葉黃素濃縮精」則嚴選經實證有感的成分,以綜合複方搭配多種關鍵成分,包含美國專家推薦的FloraGlo®游離型明星葉黃素、日本百年大廠KEWPIE第二代微生物發酵型玻尿酸以及紅藻蝦紅素、藍莓、枸杞、維生素A等,一次補充每日所需的晶亮營養素。為保證「舌尖上的安全」,「黑松葉黃素濃縮精」更通過411道高標安全檢驗,就連素食者也可安心選擇!同時,「一撕即飲」的包裝設計更是解決現代人忙碌、無暇保養的貼心巧思。 黑松跨足保健食品市場有成,自2021上市至今的「黑松人蔘精」及「黑松葉黃素濃縮精」已獲得多項大獎肯定,包括SNQ國家品質標章、經濟部新味食潮獎等,近期更從將近100個國家、3000多件產品中脫穎而出,獲得2022年Monde Selection世界品質評鑑大賞「金獎」,品質深受海內外專家肯定。黑松生技H+研發團隊表示,「守護健康」不只是從吃的人開始,「用最嚴謹的標準打造安心優良的食品環境」才是未來能「健康永續」的關鍵之道。 為慶祝黑松生技H+獲Monde Selection世界品質評鑑大賞「金獎」,官網推出「賀雙金!現折200限時優惠」活動,即日起至6月5日,「黑松人蔘精」及「黑松葉黃素濃縮精」現折200元,再享買三送一以及官網下單即抽SodaStream氣泡水機、日本FURIMORI掛燙機等好禮,期待與粉絲一同分享獲獎的喜悅。

網友最期待!「FREE! 男子游泳部」系列作最終完結 台灣上映入場特典公開

https://youtu.be/dVvC1Z4yx44 由曾打造《電影版聲之形》、《紫羅蘭永恆花園》的優質動畫公司「京都動畫」,所出品的最新動畫電影《劇場版FREE! 男子游泳部–the Final Stroke–後篇》,即將在6月2日(週四)於台灣正式上映。本片將聚焦全心挑戰世界之巔的男主角「遙」,與熱情支持他的朋友們,所相互交織出的熱血感動物語,也將替長達10年的本系列動畫作出最終完結。身為長期以來製作核心人物,導演河浪榮作不僅表示自己「拼了老命去製作」,更因為電影來到完結篇,讓他坦言「真的鬆了一口氣」。尤其注重主角們成長的他,更強調電影製作將要有「躍然銀幕上」的感覺,對此呼籲粉絲務必要進電影院,透過大銀幕觀賞。值得一提的是,台灣片商日前推出預售票,就在短短一天內搶購一空;緊急第二波加賣,更是開賣即秒殺,足見本作的超強買氣。片商也乘勝追擊,加碼公開連續三週的「戲院限定入場特典」,只要購票,就有機會獲得每款4張的精美明信片,也請粉絲務必把握機會購票珍藏。 《劇場版FREE! 男子游泳部》導演分享製作甘苦:一定要看大銀幕 《劇場版FREE! 男子游泳部–the Final Stroke–後篇》即將在台上映,本片也是是自2013年開播的《FREE! 男子游泳部》動畫系列的最終完結篇。河浪榮作身兼多職,擔任本片導演、編劇與構成。尤其他曾在本系列電視動畫的第一跟第二季擔任分鏡與演出,並在第三季與後續幾部劇場版擔任導演,可說是對本系列充滿許多情感。如今即將邁向完結,他也感慨地表示:「我跟主角們一起游到現在,所以能夠順利完成電影製作,真的讓我鬆了一口氣。在各式各樣可能的表現方式之中,我們選擇遙的故事作為電影內容,也曾遇到各種困難。如今製作團隊得以團結一致,為觀眾獻上這部超越極限的作品,也算是對本作盡一份責任了吧,而這個想法與安定的心情非常強烈。」他更透露這次的電影版「都是拼了老命去製作」,更分享製作時的深刻回憶:「最深刻的莫過是全部的游泳場面,就手繪動畫來說,這也是最艱難的部分,同時也是根基的部分。第一季第二集中,我就負責游泳場面的演出,還真是沒想到,那時所打作的鏡頭分割手法,就這樣一直沿用了八年。」 尤其這回打造電影版,導演也透露:「我很注重主角們的成長,包括劇情的選擇在內,我更想強化『躍然銀幕上』的感覺。」所以他透露在主角「遙」的塑造上用盡心思:「遙在想些什麼,遙的存在是什麼,這些都是貫串全系列的議題。我時常煩惱要如何挖掘並表現這個角色,之前都是透過周圍角色對遙的憧憬,來突顯出遙的輪廓,不過在本片當中,遙必須親自弄清楚『自己是誰』。這是運動員跟自己的戰鬥,我有了這個想法,便想在視覺上表現出這點。」導演也誠摯希望觀眾務必進戲院,全力感受本片的世界,更賣關子說:「影片的元素非常豐富,也將留下深刻的餘韻,讓觀眾可以自行做各種解釋,享受自由想像的樂趣。」 《劇場版FREE! 男子游泳部》預售票秒殺  片商加碼送入場特典 走過漫長的道路,鐵粉們即將迎來最終完結篇《劇場版FREE! 男子游泳部–the Final Stroke–後篇》。台灣片商日前開賣的預售票也轟動秒殺,讓人見識到驚人買氣。如今片商再度加碼推出「戲院限定入場特典」,只要購買本片電影票乙張,就可獲得入場特典「明信片」乙份。活動總共為期三週,每週都有AB款明信片隨機贈送,每款4張恕無法挑選。數量有限,贈完即止,詳情請見公告。 這部由「京都動畫」出品的最終完結篇《劇場版FREE! 男子游泳部–the Final Stroke–後篇》,即將在6月2日(週四)於台灣正式上映。本片劇情描述世界大賽首次出戰之後,遙被「絕對王者」艾爾伯特的泳姿所束縛,因此迷失了自我。「你為了什麼而游泳?」遙因為探索游泳的意義而飽受掙扎,陷入了黑暗的深淵。即使充滿痛苦,遙卻執意進行嚴酷特訓,全心全意投入在練習當中。不過艾爾伯特的泳姿,一直在他的腦海中浮現,讓遙想著「必須更快…必須更強…」「要與艾爾伯特再次較量!」悠揚的動作,劃破了沉重而冰冷的水,遙在此所看見的景色,究竟會是什麼?

匯集30年台灣圖像創作者榮耀 書展三十特展華山開跑

期待2022台北國際書展的讀者們,先來華山,體驗台灣圖像魅力之強大!即將於6月2日至7日在世貿一館展開的2022年第30屆台北國際書展,由台北書展基金會主辦、台灣文創發展股份有限公司協辦,今年迎向書展第30屆,史無前例,特別在展前於華山舉辦「Visual Fanzine - 台灣創作者交疊的圖像風景」書展三十特展,為書展暖身開跑,這場集15位橫掃國際舞台各大獎項、發光發熱的台灣圖像創作者的精彩,從代表性作品展示、親身分享到繪本選書,都是令國際驚艷連連的台灣圖像現貌! 多年來,台北國際書展在推崇文字出版品之餘,也同步著墨對於圖像創作的關注、扶持,以及鼓勵新秀、提振參訪者視覺美學、開發新視野的宗旨,在書展30屆這個特別的日子,特別重點策劃一個具有里程碑的特展「Visual Fanzine - 台灣創作者所交疊出的圖像風景」,並邀請視覺藝術家鄒駿昇(吉日創意)擔任策展人,策畫與邀請展品、完成空間設計、活動發想等,並串聯世貿中心的台北國際書展。 30年的實力累積  圖像創作立足全世界 「渾沌不明」、「秩序重組」、「變異」……可能是過去兩年時常出現的各種形容詞。不論是疫情或是戰爭,全世界彷彿進入破繭成蝶前,看似停滯卻又在體內不斷爆炸掙扎的狀態。也因為這些轉機,讓我們生活中許多面向開始「變形」、「進化」,甚至是邁向「虛實交錯」的「多元宇宙」。或許這些敘述也正剛好描繪了台灣圖像創作環境的現況。 其實台灣的圖像創作力,在這30年來,從不曾在國際缺席。30年的時間,台灣的圖像創作不再只是傳統的手繪插畫。從各種實驗性的新技法與跨領域的數位工具,甚至是近期火紅的NFT,都讓台灣圖像創作呈現「混種」、「創新」、「活力」的多元發展。本次展覽以「Visual Fanzine - 台灣創作者所交疊出的圖像風景」為主題,期待以類似雜誌報導的方式,視覺化呈現多位台灣不同世代與風格的創作者。藉由他們的作品以及背後的故事,描繪出屬於這個島嶼所集結而成的豐富色彩。 Visual Fanzine  台灣創作者交疊出的圖像風景 所謂「Visual Fanzine」,「Fanzine」是指由圍繞著某一特定文化現象之愛好者所創作的雜誌等出版物,目的是尋找同好、分享快樂。此類出版物通常帶有獨立、手工的味道。就如同台灣的圖像創作,雖然在全世界的出版產業並非最受關注的主流,但靠著許多創作者奮不顧身的投入,卻也描繪出一幅樸實又生猛的樣貌。 「Visual Fanzine」是一本側寫台灣圖像創作蓬勃發展的立體雜誌,並分為「繪本選書」、「人物QA」、「創作專欄」三個章節,紀錄這些年來許多台灣創作者精彩的故事與作品,以及這些迷人筆觸所相互交織而成的圖像風景。 特展區分三大展區,「繪本選書」以展出100本精彩的繪本出版品為主;其中包括多本曾榮獲波隆那書展拉加茲獎的作品,以及國際授權繪本等,如林廉恩的《HOME》、阿尼默的《小輓》、《情批》、孫心瑜的《北京遊》等,以及曾登上紐約時報圖畫書暢銷榜的陳致元作品《Guji-Guji》。「人物QA」則邀請多位台灣創作者以照片及文字問答的方式,分享他們的創作靈感與生活故事,例如創作時聽的音樂、作品完成前的手稿、記憶深刻的旅行;藉由這些影像與描述,傳遞圖像作品與日常生活的連結。 「創作專欄」則是推薦15位風格各異的台灣優秀創作者展出多幅代表性作品;包括近30年來最具國際知名度的繪本創作者幾米、台灣第一位登上紐約時報並於去年以NFT創作引發討論的創作者川貝母、為日本文學名家村上春樹散文集《棄貓》創作封面與內頁插畫的年輕創作者高妍、2021年波隆那書展SM國際插畫家大獎得主卓霈欣,以及多次入圍義大利波隆那插畫展、亞洲第一位獲得波隆那書展SM國際插畫家大獎首獎,同時也是本次特展策展人鄒駿昇等。其他參展者,還包括:阿尼默、洪添賢、陳姝里、達姆、鄭曉嶸、鄧彧、薛琮憲、張簡士揚、吳睿哲、羅寗等。 特展主視覺  葉忠宜操刀 「Visual Fanzine」展覽主視覺邀請曾負責2018年國慶日主視覺的知名設計師葉忠宜操刀。葉忠宜是卵形oval-graphic平面設計工作室負責人,他以創辦華文圈第一本字體設計刊物《Typography字誌》,並策劃統籌設計教育書系《Zeitgeist》,引進國外平面設計經典著作著稱,設計作品屢獲國際大獎。 葉忠宜以台灣圖像創作現況與30年的累積為靈感,用抽象且強烈的形象傳遞「變形」、「活力」、「創新」的概念。搶眼的撞色色系、跳脫傳統的字體設計與排列,看似隨興奔放卻充滿細節;正好呼應本次展覽形象,期待以尋找同好、分享快樂出發,帶著獨立且些許任性的味道,用力開拓台灣圖像創作的可能。而這款主視覺,也將印製精美的限量海報,配合現場活動每日限額送。 串聯台北國際書展  導覽講座邀全民共享 為了串聯台北國際書展,展覽期間有兩次現場導覽,讓民眾可以透過專業編輯的眼光,了解插畫的世界。第一場5/28(六)14:00,由La Vie雜誌主編方敍潔主講;第二場6/4(六)14:00,由500輯主編胡士恩主講。展覽同時,也有兩場講座在台北國際書展的夢想沙龍舉辦。分別是6/4(六)19:15,由王春子主講,以及6/5(日)13:00,由高妍所主講。 另外,只要在社群媒體上傳展覽照片並打卡或標註:#VisualFanzine#台灣創作者交疊的圖像風景#書展三十特展#2022台北國際書展,經工作人員確認畫面後,即可獲得主視覺海報一張,以及2022台北國際書展貴賓券一張!「Visual Fanzine」主視覺海報每日限量10張,「2022台北國際書展」貴賓券每日限量50張。 2022台北國際書展三十特展「Visual Fanzine—台灣創作者交疊的圖像風景」書展三十特展展覽日期|2022.05.25 WED....

【立專欄|名家觀點】最好玩的,還沒發生-王孟超

座落在士林夜市隔壁,臺北表演藝術中心的進度一直是臺北市民心中所繫。一波多折的建造過程,先後經歷了營造廠商倒閉、工期延宕,讓原定2016年完工的建築,一路延宕至2022年才迎來開幕試營運。普立茲建築大師Rem Koolhaas夢想中的球型劇院,這才真正落地成真;而2013年就受聘加入籌備的執行長王孟超,一直都在。 撐過懷胎十年的四十年劇場人生 笑稱北藝中心是「懷胎十年」的王孟超,接任這份工作並非偶然。 回溯大學聯考那年,王孟超意外考上文化大學戲劇系,當時他還不知道這條路其實是命定,反而賭氣重考進入輔仁大學英文系;然而命運的軌跡並沒有偏移,英文系將他一路帶至美國南加州大學留學,主修舞台/燈光設計,回國適逢國家兩廳院開幕,臺灣劇場興起,劇場大神的懷抱再度敞開,這一走就是四十年。 細數劇場經歷,王孟超先後做過新象活動推廣中心的節目聯繫、上過雲門小劇場的技術課程,也曾與紀蔚然等一票編導創作人成立「創作社劇團」,一起走過小劇場的黃金時代。直到1991年,王孟超開始參與雲門的設計工作,這才在編舞家林懷民的磨練洗滌下,成為如今劇場人口中的那位創造無數經典,活潑親切的牛仔帽傳奇「超哥」。 「我都不好意思跟別人說,其實我一直在玩。」王孟超總說劇場最迷人與好玩的,就是每次都不一樣,「做完劇場再去做別的事情,會覺得好無聊。」他露出頑皮的笑容說,哪個工作這麼幸福,讓你一直玩還能活下去?而不管擔任舞台設計或技術經理,解決問題就是他40年來從未停止的練習。對於劇場裡無窮盡的「變」,他始終樂此不疲。 2013年北藝中心籌備處成立,王孟超在場館還沒蓋好的情況下,就開始進行人員招聘,引起市府質疑、輿論不解。其實,如此「先進」的作法,是王孟超援引國外的案例、與觀察過國內情形之後,經過深思熟慮提出。彼時臺中歌劇院、高雄衛武營都在興建中,足夠的劇場空間正在成形,但臺灣的藝術家似乎還沒ready,他瞅到這層隱憂,因而先後在各場館的諮詢會議中提出這個可能性。2013年春天,花了一輩子「規勸」他找個穩定工作的母親驟逝,市府向他發出工作邀約,資歷到位、資源在手,劇場浪子放下前半生的漂浪玩心,接下籌備處主任的重任,試著將自己的力量轉為綠手指,從零開始捏出一個劇場,也為臺灣表演藝術人才的培育盡一份心力。 打磨再重來,劇場就是一場好玩的大冒險 進劇場再困難,也總會迎來首演的那一天;對王孟超來說,蓋劇場也是一樣的道理。北藝中心再難,也總有蓋完的那天,一如進劇場面臨的各式不可能的任務。 與雲門舞集合作多年,王孟超總笑說和林懷民工作就是一場大冒險。舞蹈沒有文本,一切都只能跟著藝術家從零開始發想,隨著林老師抽象的描述和無垠的想像,去生出實際的視覺提案,反反覆覆是家常便飯。他笑說,常在心裏碎念老師上次講的又不是這樣,「偏偏他每次講得都很有道理,而且舞是他編的,也不能說他錯。」每次的結局就是摸摸鼻子回去重來、推翻、再重來,常常輪迴到最後,又回到第一版設計。 聽起來極度折磨的過程,王孟超卻興致盎然地形容為「常常有這種有趣的事情發生。」對他來說,經過一連串的辯證跟推翻,最終版一定還是比第一版更有想法與內容,絕不只是最初那個直覺的簡單想像。而這樣的反覆訓練,對他彌足珍貴。往後當他面對自己的人生新任務,也總能保持初心,將每一次的折磨都視為一場好玩的冒險。 給下一代創作者的禮物:時間與空間 北藝中心首開先例,提前三年開始籌備。王孟超率先將廢棄已久的迪化街污水廠游泳池改建為大型排練場,接近劇院的挑高,提供了近乎劇院的完美排練空間。接著又開創了許多制式劇場教育系統中沒有的計畫,像是以創作者為核心、面對產業內的「亞當計畫—亞洲當代表演網絡集會」,扶植臺灣的藝術創作者;以及引入馬戲內容訓練的「馬戲棚計畫」,為臺灣馬戲表演者提供技術以外的內容創作訓練;以及串連北中南場館的「創意熟成平台」,提供創作者足夠的時間打磨創作至成熟等等。 王孟超認為,過往的藝文補助機制讓創作者只能每年匆匆推出新作、以維持固定金流,還等不到作品成熟,就又要開啟新創作。對有潛力的藝術家而言,無疑揠苗助長。「我們能做的,就是給藝術家足夠的時間與空間。」他說。 北藝中心不會只是場館,還要成為源源不絕產出新生代藝術家的重要培養皿。王孟超認為,任何人都能有精采的靈感,但若沒有耐性與足夠的技藝將靈感雕塑完美,就不會有好的創作。「而劇場是一場社會的縮影,你在裡頭一定能找到自己適合扮演的角色,不必然要在舞台上。」穿梭舞台設計、技術、場館多年,王孟超此刻的角色是推手,要讓更多的創作者,擁有足夠的時間與空間,打磨發光。 最好玩的 還沒發生 劇場中有句老話,每一次進劇場都是一場冒險,而最好玩的永遠是下一次,因而讓人永遠充滿期待。而在王孟超最瘋狂的想像裡,最浪漫的就是死在舞台上。教書20多年,他笑說考進戲劇系的學生有一半是誤闖,經過幾次劇場實作,就有機會看到他們眼中的光芒,那也是讓他持續投入教學的動力。儘管已離開教育界,此刻的他希望,北藝中心能成為孕育那道光芒,與創造每一個「更好玩」的力量。 採訪這天,空曠的執行長辦公室只有簡單的桌椅和塑膠草皮,三面玻璃的透明感就像是劇場,等待設計施展魔法。王孟超快樂地分享近期觀賞的韓劇,裡頭的青春無畏一如永遠青春的劇場,「不敢冒險就不是劇場了。」他笑說,這也是吸引大家前來劇場的原因。 白色長樑斜切牆面、嵌在他的座位背後,王孟超從地上錯落的紙箱裡撈出當年北藝中心動土典禮的鏟子,上頭還繫著紅色緞帶,日期刻著101年2月16日,未來要掛在樑上作裝飾。整整10年的孵蛋之旅才剛見到第一道曙光,還有往後百年的馬拉松要跑。然而不管是皮蛋豆腐或貢丸米血凍豆腐,北藝中心在王孟超眼中就是一座大型遊樂場,每個角落都充滿生機與可能性,十年前開始陸續供給藝術家的陽光空氣水,已逐漸讓潛力種子發芽、生根,只待劇場落成。 【本文經臺北文創授權轉載,原文刊載於此】※關於臺北文創臺北文創深耕文化創意領域多年,以「發掘與培育文創人才」為設立宗旨,為了鼓勵所有創作者,自2015年於官方網站推出「名家觀點」線上專欄,訪問來自音樂、影視、藝文、設計領域,具影響力的文創工作者,內容聚焦在人物對產業及自身經歷的觀點分享。※本文為個人觀點,不代表《立報傳媒》立場

阿爆、莫子儀擔任台北書展閱讀大使 邀請書迷同慶30周年

https://youtu.be/lsWq3qdtjMk 文化部主辦、台北書展基金會承辦2022年第30屆台北國際書展,即將於端午假期6月2日至7日在臺北世貿中心一館舉行,主題為「一起閱讀趣」,主題國為「法國」。今年適逢書展第30屆,共規劃六大精彩主題展館、「開卷有市」書展市集、「Re-Open」共讀之夜,以及各項閱讀沙龍等精彩活動,並由金曲歌手阿爆(阿仍仍)、金馬影帝莫子儀擔任閱讀大使,邀請書迷共同歡慶台北國際書展三十周年。 為喜迎書展三十,今年特別規劃書展「HELLO 30!」特展,以15個「彩色膠囊」帶領讀者一起回顧書展的精采時光,每一個膠囊承載了大家對台北國際書展的共同記憶,也特別邀請各領域的文化人、創作者一起談談他們的「30」,展現世代交鋒與傳承的意義。書展也以「Hello」發出邀請,歡迎讀者一起參與6月3日「Re-Open」共讀之夜,策展人李明璁將帶領閱讀大使莫子儀及多位與談人向愛書人朗讀共享,打造一場創作者和閱讀者同樂的知識饗宴。 https://youtu.be/q5vm41_hyLg 緊鄰主題廣場、法國主題國館的「文學書區」及「公民書區」,由國立臺灣文學館邀集九歌、文訊、印刻、洪範、爾雅、聯合文學雜誌等人文出版社,以「臺灣戰後出版史的三次爆發」為題,回望文學副刊、文學出版社、文學雜誌的榮光,並於書展期間舉辦文學福袋集章活動,限量發送,送完為止;「公民書區」將由獨立出版聯盟策劃「讀字便利店」、NGO策劃「社運柑仔店」、獨立書店文化協會策劃「閱讀藥房」,除販售各式各樣獨立出版的精神食糧,也由NGO團體、獨立書店為參觀讀者解答各種疑難雜症,展現最有活力的出版創意。 此外,特別為親子設計的「森出沒兒童主題館」結合大自然多媒體互動,透過多元媒材的設計轉化,將18個不同海拔林相的國家森林遊樂區中植物、動物名錄,編彙成一座「實名制」的海島奇幻之森,邀請每一位大小朋友重新閱讀臺灣多樣性的地景及物種;「中小學生讀物選介主題館」則展出第43次「中小學生讀物選介」600多種的獲選好書及精選圖書導讀影片,提供家長們為孩子選書時的最佳指標書單,現場並有閱讀體驗互動贈獎遊戲,展期間並推出線上主題講座及書展,以虛實整合方式擴大讀者參與。 因應疫情,近年數位出版爆發性成長,「數位主題館」因勢而生,規劃「樂讀-圖書館電子書借閱」、「好讀-護眼電子紙」、「隨時讀-有聲書」及「劍魂如初AR劇場」等四大展區,展現數位時代突破閱讀框架、橫跨多個場景的互動式閱讀情境。 「書展大賞館」以展示臺灣原創出版得獎作品為主,包括2022台北國際書展大獎、2022金蝶獎,以及文化部主辦的金鼎獎、金漫獎、「青年創作補助」成果,為讀者集中呈現及推薦年度臺灣優質創作。 「開卷有市」書展市集則是特別為喜愛逛藝文市集的讀者設置,每個展位招牌上刊出創作者的私藏推薦書單,讓來訪者得以窺探創作者的喜好與內心世界,開發創作與閱讀的各種可能。 文化部表示,在疫情影響下,文化部及台北書展基金會將加強各項防疫措施外,為提升參觀書展者購書意願,文化部加碼推出20萬張面額100元的「購書抵用券」,無論是購票或免費入場參觀2022台北國際書展的民眾皆有機會獲得;同時,推出滿額禮方案,書展期間只要於現場消費,憑當日發票累積滿1千元,即可至「滿額禮服務台」兌領2張100元購書抵用券;參加各展位的促銷活動,亦有機會獲得購書抵用券。 現場也備有限定御守、書展提袋等特色好禮,限量發送,以最實質的方式鼓勵入場讀者安心逛展買好書,展現超越疫情的閱讀與出版能量。歡迎各位讀者做好防疫措施參觀書展,或可透過線上書展參與2022台北國際書展。

是枝裕和親自面對棄嬰 《嬰兒轉運站》回應生命問題

https://youtu.be/vXeTnqkq3vQ 是枝裕和執導的最新作品《嬰兒轉運站》(BROKER),是導演首度自編自導的韓國電影,集結《寄生上流》宋康昊、《屍速列車:感染半島》姜棟元、《屍戰朝鮮》裴斗娜、《德魯納酒店》IU李知恩、《梨泰院Class》李周映等華麗卡司,《嬰兒轉運站》正式入選第75屆坎城影展,導演與演員近期也將在坎城影展中現身,讓許多人期待不已。《嬰兒轉運站》將於6月24日(週五)在臺上映! 電影公司車庫娛樂今日也曝光《嬰兒轉運站》精彩花絮,宋康昊分享了電影的開端是在2015年釜山影展時,與是枝裕和導演的見面而展開,是枝裕和說:「因為剛好談到,是否要一起在韓國拍部電影,我就寫了一個簡略的劇情大綱。故事是以一個嬰兒為中心,雖然彼此沒有血緣關係,但藉由一段旅程,構成一個家庭。」裴斗娜表示,「當導演一提起時,我就決定一定要參演導演的作品,我覺得劇本反映出是枝裕和導演的風格,這部電影展現了導演對人性的獨特之愛。」宋康昊補充道:「這是部關於人的故事,談到人們所擁有的珍貴情感,就像深井水般十分清澈乾淨,我想觀眾都能預見像這樣的作品世界,我十分推薦這部電影。」花絮中捕捉到是枝裕和在拍攝現場讚賞著「嬰兒演員每個角度都很可愛」,他說:「包含嬰兒演員在內,我覺得一切都很棒,這是部能期待所有演員演出的電影,請大家敬請期待。」 《嬰兒轉運站》以棄嬰保護艙中的嬰兒為起點,保護艙成了嬰兒匿名被放置與被相關人士接手照顧之間的「轉運站」,不僅成為故事的起源也呼應了電影片名的內在核心。「嬰兒保護艙」(又名棄嬰保護艙)最早起源於1198年,在義大利設立第一個,名為「棄嬰輪盤」,讓因為某些原因而無法養育嬰兒的家長們,能匿名把嬰兒置於其中。直到近代有新形態的「嬰兒保護艙」出現,1996年起許多國家皆設有「嬰兒保護艙」,雖然社會上對於此匿名棄嬰箱仍存在許多爭議,目前台灣也沒有這樣的設施,但日本和韓國社會中都有匿名「嬰兒保護艙」的存在,這也促成導演是枝裕和拍出《嬰兒轉運站》這部作品。 外媒曾報導「嬰兒保護艙」的箱子看似簡單,其實很複雜,箱體內都配備了溫度調節系統和感應器。當有嬰兒存放於內,箱子會發出警報,提醒緊急部門需要在5分鐘之內,把被遺棄的嬰兒救起。 2015年韓國更有以「嬰兒保護艙」為主題的紀錄片《The Drop Box》,紀錄一位韓國李姓牧師為了保護遺棄嬰兒而設立名為「Baby Box」的一個民間團體,在教會牆上設置一個小箱子,幫助無法養育孩子的父母能匿名將嬰兒放置於其中,不輕易放棄嬰兒的生命。 《嬰兒轉運站》由《小偷家族》坎城金棕櫚獎導演是枝裕和執導,是枝裕和表示,「我一邊寫劇本,一邊在韓國進行各種採訪,還接觸到了嬰兒保護艙出身的孩子們的聲音。面對著他們糾結著『自己出生是否很好』的迫切感時,產生了必須製作成能夠回答那個問題的作品的想法。」是枝裕和懷著堅定的決心挑戰拍攝,他更曾經形容,「這是部緊張刺激又令人內心感到刺痛的作品。」 《嬰兒轉運站》故事敘述經營洗衣店的相鉉(宋康昊 飾)總是為債務所苦,而育幼院出身的東秀(姜棟元 飾)則在管理嬰兒保護艙的機構工作。在某個下著暴雨的夜晚,他們倆偷偷帶走了保護艙中的嬰兒。沒想到隔天,孩子的母親素英(李知恩 飾)卻回來尋找兒子宇成的下落。相鉉和東秀向素英表示這是為了要幫宇成找到適合成長的家庭才會這麼做,而素英為了替兒子找到新父母,決定和相鉉、東秀同行。另一方面,看著這一切的刑警秀珍(裴斗娜 飾)和她的下屬李刑警(李周映 飾)為了追捕相鉉一行人,而小心翼翼地跟隨在後……因為嬰兒保護艙而遇見彼此的他們,將踏上一段出乎意料的旅程。 https://youtu.be/U7HP-ncgYNY

現代舞蹈皇后唯一紀錄片!《PINA》10周年再現絕美身影

https://youtu.be/EJ2n1bddvb4 德國名導文溫德斯向大師致敬之作《PINA》10周年數位紀念版將於6月3日上映,2D、3D版本同步再現現代舞蹈家碧娜鮑許的絕美身影。文溫德斯在第一次欣賞碧娜鮑許演出後,就大為驚艶而主動提出合作,碧娜鮑許欣然同意,讓文溫德斯開始苦惱該如何呈現她既澎湃又極具生命力的舞作,說道:「當我開始思考要如何拍攝她的舞蹈劇場,我真的不知道該怎麼做,她的東西很特別,必須用很特別的方式拍攝,我覺得以我的電影技術還無法企及,後來我告訴她,3D就是我的解答,解決了攝影機如何掌握舞者的空間。」當他找到以3D拍攝這個解法,電影準備開拍之際,碧娜鮑許卻不幸因病逝世,原本瀕臨放棄邊緣的文溫德斯改變方向,請德國烏帕塔芭蕾舞團成員演出碧娜鮑許最著名的4齣舞作《春之祭》、《穆勒咖啡館》、《交際場》、《滿月》,片中穿插碧娜鮑許本人的珍貴畫面,片商也特別引進2D、3D版本同步上映,讓影迷依照喜好選擇。 為拍出世界首部3D藝術電影 文溫德斯想求救詹姆斯卡麥隆 德國名導文溫德斯對紀錄電影極富熱情,擅長紀錄各領域的大師級人物,曾拍出《尋找小津》、《樂士浮生錄》、《城市時裝速記》等名作,但即使經驗豐富,這還是他首次挑戰以3D技術拍攝紀錄片,自發想到籌備近20年,文溫德斯坦言:「這是非常巨大的挑戰,因為沒有人熟悉這種技術,我們在2009年開始拍攝,當時《阿凡達》還沒上映,所以就算我有詹姆斯卡麥隆的電話號碼,也沒辦法打電話給他求救。那時候《阿凡達》還是一個傳聞,大部分上映的3D電影都是動畫,沒有真人電影。但我確信3D是舞蹈的理想語言,如果沒有它的到來,我們就不會開拍這部電影。」文溫德斯在多年後透露,當初若非卡麥隆率先帶起3D電影風潮,他的《PINA》很可能沒辦法成功進戲院放映。最後《PINA》成果令全球影壇震撼,更橫掃各大影展,不但是世界首部的3D藝術電影入圍奧斯卡最佳紀錄片獎項,更獲得歐洲電影獎最佳紀錄片、德國金像獎最佳紀錄片肯定,成為影迷與舞迷心中難以取代的經典。 文溫德斯稱隔行如隔山 在現代舞大師碧娜鮑許面前宛如“文盲” 現代舞蹈家碧娜鮑許自擔任德國烏帕塔芭蕾舞團的藝術總監後,在舞作中屢屢打破所有既定框架與刻板印象,被稱為「舞蹈界的革命家」、「現代舞蹈皇后」,舞團中的舞者不限年齡身材,高矮胖瘦、男女老少齊聚一堂,在表演中舞者能夠說話、唱歌,並且展現屬於自己的個性,讓每齣舞作更加有血有肉。這也讓文溫德斯謙虛地說:「作為電影導演,我們自認在表演上已經是個專家。然後當了解碧娜鮑許之後,你意識到有一位真正的專家,她以我們從未開始理解的方式超譯肢體語言,她能夠看到我們從未理解過的層次,為我們上了一堂謙虛的課,意識到自己在一個你認為自己是專家的領域是個文盲。對我來說,這是我從碧娜那裡學到很好的教訓,這也是我想拍的原因之一,這部電影的誕生,是因為我看到她比我們懂的還多得多了。」受到碧娜鮑許啟發,文溫德斯將舞者帶出劇場,將開放環境化為劇場舞台,貫徹碧娜注重自然元素的想法,完整傳承其精神。《PINA》10周年數位紀念版2D、3D版本於6月3日同步上映。

省下3千萬片衛生棉!全台第一片「月釀碟片」銷量破萬 集資金額站上千萬大關

台灣的生理用品發展史,與「群眾的力量」息息相關。與絕大多數的消費用品不同,在品項與使用習慣的推廣上,並非從品牌端考量現有市場接受度、從上而下直接供給消費者,而是參考國外的產品趨勢,針對台灣女性需求量身設計市場上前所未有的嶄新品項,再運用「群眾集資」的方式進行理念傳遞,累積一定支持者參與集資預購,再正式量產,相當於從零開始創造市場需求,改變台灣女性對生理用品的想像。 生理用品品牌「凱娜」創辦人,同時也是台灣月亮杯群眾集資發起人——凡妮莎,繼 7 年前以群眾集資的方式推出全台第一個「月亮杯」,再次透過群眾集資計畫推出全台第一片「月釀碟片」,以「專屬女性的生活科技突破,生理用品的全新選擇」作為切點,引爆團購瘋搶。 集資專案於 5/10 開放,一小時內便突破千人預購,至今累積銷量超過一萬片,可使用 10 年的月釀碟片,截至目前銷量相當於省下至少 3,000 萬片衛生棉用量,這些省下的衛生棉堆疊起來的高度更逼近 60 座 101 大樓!集資金額的部分則在上線十天便飆破千萬元,成為全台灣生理用品群眾集資史上最快突破千萬元紀錄! 全台第一片月釀碟片 生理用品的全新選擇 根據統計,女性一生中將會經歷平均 400 次的月經經期,從初經到停經大約 40 年之久;如果以一次 5 天月經來算,總共有約 6、7 年的時光歲月都與其共生共存;而許多女性對於月經的感受都是「濕濕的」、「很悶熱」、「那幾天都會不舒服」等較為負面性的評語。從古至今對於月經也都是相對隱晦、羞愧的;但月經其實很自然,同時也是很重要的生命歷程。 「希望女生可以重新定義自己的生理期,擁有無限的選擇權!」這是已投身研究女性生理用品 18...

訊聯細胞智藥成立 專攻再生醫療細胞新藥開發

訊聯生技(1784)今(24)日舉行線上業績發表會,2021年每股盈餘(EPS)較前一年度成長107%,2022年第一季各項新事業營收表現穩定,包括CDMO加《特管辦法》較去年同期成長110%,間質幹細胞(MSC)較去年同期成長46%,持續穩健成長;基因檢測事業營收也屢創新高。 呼應再生醫療三法與《生技醫藥產業發展條例》,「3+1」的架構與法規支持,訊聯生技總經理康清原今宣布,集團正式成立「訊聯細胞智藥股份有限公司」,新公司將整合集團旗下訊聯、創源2家公司,累積20多年的技術與經驗,發揮集團細胞治療、基因醫學、數位醫療3大核心能力的最大綜效,實現再生醫療三法元年5大效益的重要布局! 訊聯細胞智藥主攻再生醫療製劑/細胞治療新藥、智慧研發/智慧健康、外泌體(Exosome)、基因及細胞治療。以細胞「智」藥為名,揭示訊聯新公司以「智慧研發」為核心能力。以傷口修復及退化性關節炎為例,訊聯於再生醫學上提供間質幹細胞為治療原料;在精準醫學上有分子數位模擬技術,設計精準治療藥物,突破實驗瓶頸,縮短藥物探索時間,協助關節炎新藥開發或設計新療程,進一步提高療效,相關研究論文2022年(已接受)發表於國際頂尖期刊《自然生物醫學工程(Nature Biomedical Engineering)》! 康清原進一步說明,訊聯生技擅長從科研到臨床應用;訊聯細胞智藥將聚焦從技術到產品化,首要任務便是加速6款細胞治療新藥開發,包括:急性呼吸窘迫症候群(ARDS)(人體臨床2期)、肺部纖維化(臨床1期)、慢性腎衰竭、急性傷口癒合、糖尿病潰瘍之慢性傷口癒合、退化性關節炎。 訊聯生技細胞治療應用多元,至今已通過衛福部核准5案脂肪幹細胞治療,用於退化性關節炎、膝關節軟骨缺損、慢性傷口,以及2案免疫細胞CIK治療大腸直腸癌、肺癌、乳癌、肝癌等多種癌症。訊聯持續洽談合作申請的《特管辦法》細胞治療計畫已達60多件,今年第一季一口氣通過3項速審案,隨著速審腳步加快,也將加速提供更多更廣的細胞治療服務。包括COVID-19急重症治療在內,訊聯生技累積細胞治療的具體成果,以及醫療臨床收案的真實試驗數據,將交由訊聯細胞智藥接力,申請細胞製藥產品,縮短新藥開發時程,搶在黃金救援期治療急重症。 全球再生醫療產值預估2050年將達到3,800億美元的規模。訊聯生技總經理康清原表示,「再生醫療三法」邁入啟動元年,加上去年底通過的《生技醫藥產業發展條例》,不僅有租稅優惠獎勵,大幅減少藥物研發時間,有機會取得有附款許可提早上市,還將有5大效益,包括費用下降讓更多民眾受惠、細胞治療技術銜接新藥,亦可申請異體生物製劑廣大使用、量產化銷售全球、擴大科別適應症,以及滿足高齡、寵物、運動、醫美、毛髮等市場需求。 此外,外泌體(Exosome)市場備受關注,國際大廠如Lonza、Fujifilm Holdings Corporation相繼投入,訊聯生技2015年即已運用Exosome進行保養品商用生產,訊聯細胞智藥將進一步運用智慧研發,開發外泌體的診斷與治療。並將積極拓展與國內外夥伴合作,以優異的基因和細胞療法開發技術、數位模擬創新能力,爭取國際市場曝光度與合作關係,佈局國際市場。 據Allied Market Research報告,2020年全球外泌體診斷和治療市場規模達 2.24億美元,2030年將達到29億美元,2021~ 2030年的複合年增長率為 29.4%。

睽違兩年實體展回歸!COMPUTEX 2022虛實並進 開啟數位新契機

 2022 年台北國際電腦展(COMPUTEX 2022)今(24)日起至 5 月 27 日於南港展覽館一館隆重開展,總統蔡英文、經濟部部長王美花、中華民國對外貿易發展協會董事長黃志芳、台北市電腦公會理事長彭双浪等重要貴賓親臨開幕典禮,共同揭開 COMPUTEX 2022 序幕,見證數位新科技的蓬勃發展。 總統蔡英文表示:「COMPUTEX 是全球高科技產業重要的貿易平台,不僅協助在地業者深化國際鏈結、接軌全球市場,更向世界展現了台灣資通訊產業的實力。未來如人工智慧、量子電腦、雲端運算等尖端科技的發展皆高度依賴晶片,因此我們持續協助台灣發揮高階硬體製造的優勢、將資通訊能量導入到更多領域,讓整體經濟更具國際競爭力;並積極攜手企業,全力推動產業數位轉型,共同打造台灣科技業下一個黃金十年。」 外貿協會董事長黃志芳指出:「過去 20 年,科技作為全球共通語言,持續賦能世界並成就歷史重要里程碑;即便現今面對如疫情、供應鏈中斷等迫切挑戰,我們依舊透過科技創造無限可能。COMPUTEX 一直以來的使命即為提供全球領先科技交流平台,今年更帶來全新升級、虛實並進的展覽體驗,期待將激發更多技術革新火花,攜手全球科技廠商共同迎向美好未來。」  來自全球 ICT 指標性廠商,於 COMPUTEX 展示創新技術與解決方案。其中,技嘉科技以高效運算力,全面展示包含 AI、5G、邊緣運算、智慧交通與安防及電競娛樂等應用新未來;台達電子聚焦永續議題,現場帶來工業自動化、資料中心基礎設施、電動車充電等領域的電源管理與散熱解決方案;鎧俠則展現其全新適用於高階筆電、桌機、工作站的 XG8 客戶級 SSD 系列;而時代基金會創業育成中心(Garage+)則率領 48 家新創,大秀在 AI、IoT、健康照護、綠色科技等領域的創新實力。 COMPUTEX 2022 一覽全球科技產業生態系全貌 COMPUTEX 2022 以「智慧驅動」、「無限體驗」、「數位韌性」、「開創運算」、「創新與新創」與「綠能永續」六大主題,搭配 COMPUTEX DigitalGO 線上展(即日起至 6 月 6 日),運用多元管道建構國際級交流平台,完整呈現全球科技產業生態系的前瞻發展風貌。 除了豐富的展覽內容,展期間亦同步舉辦多場主題演講及論壇。今年 COMPUTEX 規劃的 CEO Keynotes 將由超微半導體(AMD)、恩智浦(NXP)、美光科技(Micron Technology)及美超微電腦(Supermicro),從科技的角度,分享最新的企業願景。另外舉辦2場微軟(Microsoft)及輝達(NVIDIA)的主題演講,COMPUTEX YouTube 線上全程直播,精彩可期不容錯過。 5 月 26 日的 COMPUTEX Forum 於南港展覽館 1 館 1 樓 J 區舉辦 3 個場次。上午第一場次以「科技賦能,建構產業生態鏈」為題,邀請德州儀器(Texas Instruments)、愛立信(Ericsson)、恩智浦(NXP)、輝達(NVIDIA)及美光(Micron Technology)共襄盛舉,探討全球科技巨擘如何尋合作夥伴,追求嶄新技術與擁抱變革。 下午第二場次由台達電子(Delta Electronics)分享「淨零碳排,打造綠能科技島」,解密企業如何善用數位科技實現永續經營,迎向 2050 淨零碳排目標。而第三場次則以「創新常態,實現未來場景」為主題,由宏達電(HTC)、IBM、達梭系統(Dassault System)及台灣諾基亞(Nokia Taiwan)等大廠,以元宇宙為議題,展示企業如何積極部署智慧生活,成功全新重塑工作模式。 此外,今年特別設立的「展中直播間」,作為 COMPUTEX 2022 官方新聞頻道,提供觀展者在展期間最即時且完整的系列活動報導,更專訪財經專家谷月涵;而場內「主題導覽」更是一大亮點,由總經專家阮慕驊、科技專家曲建仲博士、電競知名主持人小熊、網紅宇恩、莫娜等產業意見領袖,親自解說今年展覽亮點並帶領粉絲參觀攤位,帶來不一樣的科技新發現。同時還有美國 Embedded Computing Design、日本電波新聞、韓國 IT Chosun 的媒體觀點看 COMPUTEX,再次向全球展現臺灣科技實力! COMPUTEX 2022 現正於南港展覽館一館盛大展出,現場除有精彩豐富的科技趨勢分享、產業應用展示及有趣又具互動性的展中直播間與主題導覽外,更設置六大主題拍照亭,完成拍照及上傳者,即有機會獲得主辦單位贈送之限量 COMPUTEX 2022 的專屬 NFT。COMPUTEX 2022 活動豐富多元,精彩可期、不容錯過!

TREE新創主題館重磅登場!新創展三大亮點億元動能 年底累積10億募資

經濟部技術處於5月24~27日的InnoVEX新創展中,集結18個新創團隊,打造TREE新創主題館,有來自工研院、生技中心、金屬中心3法人及5所學校,橫跨半導體、資通訊、生技、循環經濟等四大領域,法人新創今年成果豐碩,陸續獲得各界投資者的青睞,到年底前,將可吸引10億臺幣新創早期資金。 技術處處長邱求慧表示,在數位經濟的浪潮下,新創企業的崛起著實顛覆了產業的樣貌也催生了前所未見的新興產業,台灣的創新力夠、技術也強,法人研究機構也是我們重要的技術彈藥庫,在一年多的努力下,已推出亮眼的新創成績單。目前已有3家法人新創團隊成立公司,包括工研院與資策會合作,以5G企業專網主打國際市場的泰雅科技、資策會以資安監控技術的衍生新創-資安鑄造,及工研院以工業物聯網技術的衍生新創-智連工控。下半年也將有多家亮點新創成立,如半導體領域的NanoSeeX及OmniMeasure團隊,可分別提供半導體先進製程及封裝量測設備,以及循環經濟領域中,專攻高安全性固態鋰電池的安固能團隊,以上這些法人新創皆具有上看一億元以上的募資動能,將在臺灣新興展業的發展上扮演重要的角色,預估今年底可以累積10億元的募資。 TREE新創主題館集結科專新創共有18個團隊參與展示,看好臺灣在半導體產業的競爭優勢、鋰電池位居電動車產發展的關鍵零組件,以及先進醫材對生技產業的重要性,其中的亮點新創,包括:工研院的超能檢測特攻隊、安固能,以及金屬中心的骨黏土,可望成為其所屬領域的新秀。 超能檢測特攻隊(OmniMeasure):提供快狠準3D IC晶片封裝檢測方案的專家 現行的TSV檢測廠商目前只能檢測到的深寬比約為20:1,能檢測超過30:1的廠商屈指可數,也是相關國際級量測大廠努力追求突破的瓶頸,而超能檢測特攻隊運用「非破壞式光學檢測方法」,已具備60:1的高深寬比3D IC 矽穿孔的深度檢測能力,在兼顧快速準確下能大幅提升矽穿孔製造良率,以因應先進封裝廠商對高速運算晶片之品質檢測需求。 安固能(GOOD Battery):高能省時、安全耐久的固態鋰電池開發領航者 電動車市場要再擴大,電池的安全性、充電時間、使用哩程與時間、汰換率等絶對是使用者考量的關鍵要點。目前使用鋰電池,尚未能滿足關鍵需求,所以,科專計畫支持固態樹脂電解質技術的開發,取代傳統鋰電池中液態電解質易高溫爆炸的缺點,來解除使用者擔心火燒車的疑慮,又因能達到上述的優點,讓使用者不再為充電時間長及半路沒電而困擾。因此,技術商品化之後,即受到投資人的肯定,預計在下半年資金到位,成立新創。 骨黏土(Iron Bone Biotech):可任意塑型的次世代骨填補物 骨黏土是一種新型骨科填補材,是混合膠原蛋白及陶瓷粉末的獨家配方,材質很像黏土,植入後一段時間就會隨著人體體溫而漸漸固化,可以簡易塑型,能改善傳統骨科填補骨粉的溢流缺點,促使骨缺損快速癒合,降低手術後併發症,提升康復效能。骨黏土目前已在進行動物試驗,未來將透過TREE資源找到臨床法規專家,快速通過臨床試驗,待通過美國FDA認證,預期此骨材技術將可為骨折病患帶來更好的醫療品質。

首座地下美術館!北美館擴建案啟動 劉培森打造藝中觀林想像

為提升城市創意發展競爭力並培育在地美學素養,臺北市政府積極推動「臺北藝術園區-臺北市立美術館擴建統包工程」,緣起於市長柯文哲於2014年興建新美術館之承諾,提出前承歷史後續未來,打造具指標性的文化品牌願景。今年5月11日經評選,已順利於5月20日決標,包含藝術、建築、營建、機電、景觀等各專業領域所組成之評選委員,考量統包團隊過去履約實績、專業組織能力、綜合設計能力、主要材料、設備選用、計畫執行與管理能力、價格組成之完整性及合理性等因素後,由劉培森建築師事務所與福清營造股份有限公司組成團隊所提出的計畫方案獲選。 北美館成立於1983年,為臺灣第一座現當代美術館,將於明年屆滿40週年。面臨當前藝術的發展演變,以及國內外美術館舍的競爭與挑戰,亟需研擬具前瞻性的美術館藍圖,除了解決展覽、教育及公眾服務等空間不足之現狀,更提出因應未來新類型藝術需求的空間,與提升既有首都美術館的功能,故而美術館擴建成為藝文圈殷切盼望超過20年之共同期待。 擴建計畫以「花博公園美術園區」為基地,施工範圍62,542平方公尺、總樓地板面積44,576平方公尺,為獨特之覆土式地下美術館,首開臺灣博館界先河;主建築設於地下層,輔以局部地上覆土建築,結合公園景觀,實踐「林中蘊藝,藝中觀林」之設計理念。未來,新館地面為公園綠地,地下是新媒體與跨領域之展演空間,整體規劃兼顧藝術體驗與自然休憩。總經費52.34億、統包工程經費44.31億,以臺北市政府所編列預算新建,委由工務局新建工程處代辦,預計於2027年竣工。 建築師劉培森從美術館的未來性想像出發,指出具指標性意義的北美館,其擴建案不僅是建築工程,更具有探問臺灣美術館未來性為何的重要價值。而此案與公園之密切關聯,形成其特殊地理環境條件,劉培森視「公園為藝術能量的延伸」,基於美術館與公園一體的規劃理念,將兩者看作「藝術」與「自然」的雙向垂直延伸及串流,除將地面公園廣場規劃為戶外展演區域,拓展整體展示的藝術能量,而當民眾漫遊公園時,亦可隨時搭乘就近的電梯垂直移動至地下展演空間,讓人們可以更輕鬆、自然地接觸藝術。 擴建計畫的主量體設置於地下層為主,故而著重施工的地質處理專業能力,福清營造股份有限公司具有相關隧道、橋樑與道路工程經驗,曾獲得「優良隧道工程獎」,另亦有多項工程榮獲公共工程金質獎與金安獎等。而具有關鍵角色的公園景觀,團隊邀請日本景觀設計師宮城俊作擔任顧問,其著名作品如世界遺產平等院中鳳翔館的庭園設計,以及銀座區域最大的開放式屋頂花園(GINZA SIX)等,宮城俊作一向強調與自然環境相得益彰整體和諧的美,以及順應綠植與水的力量。團隊主張以自然的園林風格為設計導向,藉以與人為的藝術品創造更融洽的互動關係;而地下層展間高低錯落的量體,也將形塑公園中波浪起伏的曲面立體地景。 劉培森形容,「美術館有如河畔邊的蓮藕,透過孔隙引入光源。」團隊針對藝術園區規劃了白天與晚上的不同視覺體驗:白天的太陽讓戶外公園沐浴在自然光下,並在建物、結構和樹木的錯落間,呈現出不同光影效果並漫射至地下美術館的公共空間。在夜間,原先提供日照至下方室內區域的透明結構量體,成為界定空間的視覺焦點光箱;另一方面,在兼顧園區整體的安全性之餘,戶外照明將進行分級,於最小限度影響自然的狀態下,提供柔性的光環境,同時保留大量夜晚的黑,為市民締造一個具有都市氛圍和自然品質的平衡體驗。 同時身為高雄市大美術館計畫之內惟藝術中心興建的主持建築師,以及臺中綠美圖與日本建築師妹島和世、西澤立衛合作的在地建築師,劉培森特別留意美術館建築中,展演空間的彈性運用潛能。在本計劃中,地下展演空間的設計除了美術館專業機能的硬體建制之外,展間黑白盒子之間的串連結合,如何創造展場空間最大的尺度或可能型態,亦是設計的著重重點;另一方面,顧及當代藝術創作媒材的多樣性,例如可能使用到各式影音聲光多媒體甚至是氣體或液體等,因此展間設計也將預先考量並賦予各種異質媒介的乘載與整合能力。 擴建計畫的特點,試圖將都市、自然與藝術的交織邏輯清楚呈現:沿著交通幹道的西側屬於都市肌理脈絡,提供良好步行環境,讓行人易於進入公園;基地南北中軸區塊為高頻率藝文活動帶,透過穿透性的動線規劃讓民眾在林間漫步參觀;而東側部分則規劃為生態教育區,將園區內的喬木移植至此區密植,再搭配生態池的設置,逐漸復育出新的生態體系。這三條軸帶在功能、空間、植栽及照明的設計上皆將有各自鮮明的詮釋。 關於之前外界關切的交通動線,在團隊的計畫中,因考量中山北路之於臺北市深具歷史文化的代表意涵,故而將貨車出入口設置於北側新生北路三段;汽、機車地下停車場配置於基地的南側,出入口位於民族東路分岔口的單行道,預計將路寬8公尺拓寬至10公尺三線道,並沿基地內縮闢建2.4公尺的人行步道,降低民族東路交通之負載量。 北美館園區擴建案,標誌了臺灣美術館的關鍵時刻;迎向未來趨勢與需求、具有公共性、關照生態面的計畫,將逐步醞釀跨領域展演映、新型態作品的蒐藏機制與研究動能。未來新館空間包含新媒體藝術展演空間、教育與學習空間與文化遊憩設施,本館則專攻臺灣美術史的常設展示與研究,將北美館居國內美術館之冠的日治時期臺、府展經典作品,以及豐富珍貴的近現代藏品規劃展出。整體園區以景觀建築之手法,期待成為臺北都會北區的文化綠色廊帶,成為一處更友善、能與市民生活連結更為緊密的文化體驗場域。

澳門喜來登大酒店推傳統粽子 鹹甜滋味體驗端午節習俗

端午節快將來臨,為了讓賓客品嚐到端午節的傳統食品,澳門喜來登大酒店的「喜公館」廚藝團隊,悉心準備三款自家製鹹甜滋味粽子,與親朋好友一同共享佳節。 今年端午節粽子的款式都以各種頂級餡料配搭,包括有採用上乘鮑魚、瑤柱、火腩肉、鹹蛋黃等材料製成的吉品鮑魚裹蒸粽,適合與家人一起品嚐。 另一款加入了濃郁的黑松露、健康有機的糯米及紅米,再配搭養生羊肚蕈等材料的黑松露XO醬羊肚蕈瑤柱鴛鴦米粽,將風味與口感完美融合。此外,廚藝團隊亦為喜愛甜食的賓客巧製了養顏的燕窩豆沙鹼粽以特級燕窩、紅豆及甜糯米配以秘製材料,令人一試難忘。即日起至2022年6月3日,賓客及家人好友可在「喜公館」內,品嚐滋味的「粽葉飄香」,每個價錢由澳門幣68++(約新台幣250元++)起。 澳門喜來登大酒店是澳門最大的酒店,也是喜來登酒店及度假村全球超過430間酒店中最大型的一間。酒店為Las Vegas Sands Corp. 公司所有。該公司是財富500強企業,也是綜合度假村領域內全球領先的開發商。澳門喜來登大酒店坐落於澳門倫敦人®之中,毗鄰高級名店、寰宇美饌及世界級娛樂設施。酒店擁有4,001間風格時尚的客房及套房,並且擁有配備350間會員專屬客房和套房的喜來登行政俱樂部,以及一個供賓客休息、社交和工作的喜來登行政酒廊。澳門喜來登大酒店擁有眾多先進的會議設施和逾14,000平方米的會議空間,另外還有毗鄰澳門倫敦人裡可供靈活使用5,000平方米的會議空間。酒店設有兩間餐廳分別是「盛宴」環球美饌自助餐廳為賓客提供各種精緻的亞洲與國際美食。「喜公館」為賓客在同一屋簷下提供三種不同主題的餐飲體驗,包括「叁」、「餐」以及「The Sweet Shop」。餐廳提供了一系列英式和廣東的餐飲選擇、特色糖果及糕點。此外酒店還提供喜來登炫逸水療、三座泳池、喜來登®健身中心,及其他眾多為商務、休閒旅行者及家庭賓客們打造的服務與設施。

科技龍頭齊聚2022台北國際電腦展 COMPUTEX解鎖未來趨勢

2022 年(COMPUTEX 2022)將於明(24)日盛大開展,搭配外貿協會規劃為期兩周的 COMPUTEX DigitalGo 線上展,協助國際買主與廠商突破藩籬,共同參與年度科技盛宴。今日於南港展覽館舉行全球記者會,外貿協會董事長黃志芳以「全球科技產業的數位韌性」為題,邀請台北市電腦公會理事長彭双浪、廣達集團創辦人暨總裁林百里、台達研究院院長闕志克、Arm 台灣總裁曾志光以及台灣微軟總經理孫基康等科技領導廠商代表,暢談 ICT 產業如何化疫情挑戰為營運轉機,透過數位科技創造更美好的未來。 外貿協會董事長黃志芳表示:「疫情對供應鏈帶來衝擊並重塑國際經濟,促使全球 ICT 產業調整腳步面對多方挑戰。COMPUTEX 同樣在快速變動的局勢下擁抱數位轉型浪潮,睽違兩年再度以實體展回歸,透過虛實並進的方式建構全球科技生態系。COMPUTEX 2022 將持續為前瞻科技產品創造國際舞台,攜手全球科技廠商解鎖未來趨勢。」 台北市電腦公會理事長彭双浪表示:「台灣擁有軟硬整合實力、人才與地理位置優勢,為國際企業發展亞太市場的最佳地點。疫情期間國際市場對台灣產品表達迫切需求,也再度證明我們是全球科技圈久經考驗的可靠夥伴。歡迎全球朋友來訪,尋求合作共贏的機會。」 疫情加速元宇宙發展與半導體創新 擁抱數位轉型成強化企業韌性關鍵 面對疫情帶來的挑戰,廣達集團創辦人暨總裁林百里認為,過去兩年行動運算以及雲端運算需求明顯上升;未來的市場需要更多創新科技打造新的應用場景,具備更彈性的全球供應鏈,此外產品的上市時間是成功的關鍵所在 另一方面,Arm 台灣總裁曾志光則認為疫情凸顯半導體之於科技產業的重要性,促使更多企業運用先進半導體技術加速創新。因此,Arm 持續與合作夥伴攜手,重新定義運算科技的未來,為 AI、自主系統、雲端運算、元宇宙等需求,提供關鍵技術。 面對多變的政經環境,建立數位韌性將成為企業在新常態穩健成長的關鍵。台達研究院院長闕志克以自身企業為例,在端到端(end to end)的業務流程中,台達積極強化數位韌性,為關鍵流程準備並演練完整的替代方案,讓公司有能力應對全球性的突發事件。同時,台達導入許多的 IoT 物聯網技術,以加強智慧製造能力及提升智慧綠建築的運作效能,強化企業競爭力。 台灣微軟總經理孫基康則認為企業能否因應這波浪潮建構科技強度、擁抱雲端,並善用數據提供的機會,將是後疫情時代成功關鍵。隨著 5G、AIoT 應用逐漸普及,以及更多企業加速數位轉型,數位化佈局將逐步改變企業營運與決策,進而強化數位韌性,化挑戰為轉機。 COMPUTEX 2022 實體展將自 5 月 24 日起至 27 日於南港展覽館展出;線上展 DigitalGo 則自 5 月 24 日至 6 月 6 日舉辦,提供與會者更多元彈性的觀展體驗,更多最新消息及線上線下活動詳情,請鎖定官網及展覽社群粉絲頁。也歡迎前往 COMPUTEX 2022 線上預登參觀。

喬治米勒睽違七年魔幻新作!《三千年的渴望》坎城首映全場起立鼓掌6分鐘

https://youtu.be/MlP3UK1fWp4 2022坎城影展正式入選、《瘋狂麥斯:憤怒道》鬼才大導喬治米勒(George Miller)最新作品《三千年的渴望》(英文片名:Three Thousand Years Of Longing)當地時間5月20日在坎城影展世界首映,本片由喬治米勒自編自導,改編自英國知名作家A·S·拜厄特(A. S. Byatt)1994年推出的中篇小說,邀請《自殺突擊隊:集結》伊卓瑞斯艾巴(Idris Elba)、《法蘭西特派週報》蒂妲史雲頓(Tilda Swinton)兩大實力派演員同台演出,描述一名古老精靈試圖說服一位孤獨學者許下三個願望,兩人也由此展開了一趟長達三千年的魔幻旅程。 《三千年的渴望》在坎城影展首映後,獲得長達六分鐘的起立鼓掌,伊卓瑞斯艾巴和蒂妲史雲頓也在觀眾的口哨聲中熱情擁抱,喬治米勒表示:「這是我第一次跟觀眾一起看這部電影,非常感動。」這也是喬治米勒繼2015年的《瘋狂麥斯:憤怒道》後,睽違七年再度重返坎城影展。 《三千年的渴望》也廣獲歐美影視媒體的好評,影評人主要的焦點都在喬治米勒打造出的獨特視覺風格,以及伊卓瑞斯艾巴和蒂妲史雲頓的演技。《THE WRAP》表示:「米勒擁有絕佳的視覺開創性和傑出的幽默感,這兩個優點都在這部片裡達到良好的效果。」《IGN》則形容:「米勒透過現代科技翻新了《天方夜譚》」;《DEADLINE》盛讚兩位主要演員的演技:「不論他們正在做什麼,你會覺得你可以永遠看著這兩人。」 談到為何選擇伊卓瑞斯艾巴和蒂妲史雲頓演出本片,喬治米勒表示,五年前,他在第70屆坎城影展遇到蒂妲史雲頓後,就認為她是女主角的不二人選。「我覺得,她就是艾莉西亞了,」他說:「但是我不知道誰能扮演精靈。」直到喬治米勒的妻子跟他的某位友人陪他出席英國奧斯卡頒獎典禮,他們說:「我們在這裡唯一想見到的就是伊卓瑞斯艾巴。」喬治米勒這才有了人選:「如果他們沒有這麼要求,我根本不知道誰可以演精靈。」 《三千年的渴望》故事描述一名滿足於生活現況的學者艾莉西亞(蒂妲史雲頓 飾)意外喚醒一個古老的精靈(伊卓瑞斯艾巴 飾),精靈表示只要完成學者許下的三個願望,便能讓他獲得自由。兩人在伊斯坦堡的飯店內展開對話,也開始了一趟長達三千年的魔幻旅程……《三千年的渴望》將於9月2日在台上映。

連您的毛小孩一起寵!波士頓溫斯生態大廈揭幕 創新豪宅起居辦公環境

千禧夥伴波士頓公司,享譽國際的豪華綜合地產開發商千禧夥伴(Millennium Partners)設在波士頓的分公司,揭幕其最新住宅開發專案波士頓溫斯生態大廈宣導的新生活方式。 這些公寓座落於所在大廈的 350 英尺 (近 107 米) 以上, 坐擁波士頓城內360度絕無僅有的景觀,開啟了新一代的起居體驗。波士頓溫斯生態大廈整合了有利於身心健康的元素,遵循環保永續標準,於建築設計中融入了高科技,立訂了全球新標準。此綜合大廈耗資 13 億美元建設,691 英尺 (210 米) 的高度直奔雲霄,為波士頓的天際線創造了一個引人矚目的視覺新焦點。 這幢大廈中包含 317 套住宅,位於 35 樓至 62 樓,提供一房、兩房、三房和四房等房型,面積在 777 平方英尺 (72 平方米/21.78坪) 至 5,880 平方英尺 (近 550 平方米/167坪) 之間。 波士頓溫斯生態大廈提供 510,000 平方英尺 (近 47,400 平方米/14,338坪) 的住宅空間和 812,000 平方英尺 (近 75,500 平方米/近23,000坪) 的「全球 A 級」辦公空間,將成為全球最大的申請「被動式節能認證(Passive House)」的辦公室建築。 Passive House 認證是一種嚴格的高性能建築標準,符合其標準的建築顯著減少能源消耗。作為大型建築在能源效率解決方案方面的範例,波士頓溫斯生態大廈將啟動推進市場的作用,讓更多業主意識到氣候變化問題並積極投身行動。 波士頓溫斯生態大廈住宅將為都市豪華生活方式書寫全新定義,運用千禧夥伴集團三十年豪華酒店建設經驗,創造全新水準的服務、設施和人文環境。 「波士頓溫斯生態大廈將各個方面融會貫通地整合在一起,這種體驗目前其他建築尚無法提供,」千禧夥伴波士頓公司負責人 Richard Baumert 說道。 「購置我們住宅的買家會發現,他們將擁有建築施工品質出類拔萃的住宅、不僅擁有融合起居與辦公的靈活空間與為人稱道的設施,還有為業主及他們的愛犬所設計的專門俱樂部與計劃,以及將身心健康體驗融入他們生活中的特別安排。 我們通過波士頓溫斯生態大廈的辦公空間,為全球設定了一個建築性能與節能的新標準。 我們的住宅將開啟一個生活新時代,以時尚的角度來分享有利於身心健康的生活方式。 」 千禧夥伴波士頓公司同麻省理工學院環境解決方案倡議計劃負責人John Fernandez領導的該校教授團合作,為波士頓溫斯生態大廈創造了全方位的設計策略,同時也考慮到了住戶的身心健康、幸福感、工作效率和提升環境等各個方面, 千禧夥伴波士頓公司還組織了專家團隊,為波士頓溫斯生態大廈住宅開發勝人一籌的起居體驗和超群出眾的設施與服務,包括但不限於融合辦公與起居的靈活環境,提供身心健康與營養顧問服務的頂級健身中心,為住宅業主和辦公空間上班族打造的寵物健康中心,底樓設有充滿活力的社區聚會空間,以及富有遠見的餐飲企業家、米其林星級餐廳大廚...

「藍屋」建構北美館廣場新秩序 探討新建築方式與想像

臺北市立美術館主辦之第9屆「X-site 計畫」於5月21日在戶外廣場正式揭幕,首獎團隊之同名作品《藍屋》(Blue House),以藍色呈現多重感知的沉浸場域。X-site計畫徵集當代跨域形式的臨時性裝置提案,鼓勵實驗性建築形式及創作型態,企圖激發對於空間設計和結構美學的再想像,進而使美術館的展演場域,擴及至戶外廣場,創造更多與公眾的對話與連結。   「2022 X-site:《藍屋》」選擇從團隊暱稱為「藍屋藍」的灰藍色調出發,著眼其中所蘊含的多變情感,於海洋、宇宙、虛擬與現實世界間流動;灰藍的結構體與北美館純白的幾何形體產生參照,形塑內部空間與外部環境間矛盾又相互依存的關係。提案以近幾屆X-site少見的全木構建築,搭建藝術向度與自然材質交融創造的可能。團隊利用蒙太奇與場面調度作為創作語彙的鋪陳,在橫跨北美館戶外廣場兩段階梯的量體之上,由三個主要元素構築而成整體:包含歐洲赤松構成的斜面屋架、由花旗松木材打造的非規律結構體,以及落葉松木交錯而成的曲面地板。波浪式地板產生的高低差,加上結構體的變換交錯,構築出一個能以不同方式運用的沉浸之所。配合以藍色為主題的結構調性,空間中所產生的多維度質感,不僅打破直線的秩序邏輯,其對建築語彙的安置策略更顯示出具抽離意義的美感。 團隊也刻意在不規則的輪廓間刻畫出建築物的穿透性。如屋簷間留下的隙縫、與斜屋頂上的幾何開孔等透過木作細節的抽象表徵,再次模糊、霧化真實與虛構的邊界。而詩化意象與觀眾身體間交互營造的遊走經驗,也延展出空間的複調敘事,終而形成一種兼具普遍性及多元性的建築形態。換言之,觀眾可運用自身的詮釋與記憶,通過層層堆疊的觀察來連結集體和個體的想像。團隊表示:「《藍屋》雖然沒有明確的目的,也不是一個多功能空間,它可能是一個盛裝事件的容器,一片大海或森林入口,一座私密的公共建築。更重要的它是關於當下的不同閱讀方式。」 2022 X-site計畫除期間性的建築展演,也同時策劃與空間緊密對話的公眾計畫《藍屋研究》,並將計畫本身視作為一種建築方式的探討。觀眾可透過聲音、視覺、氣味、肢體及意識等5種類型的感知體驗及1項場域限定的互動遊戲「藍字」,探索知覺媒介與建築所交織而成的動態互動:包含與視障工作團隊共同策劃無視覺觀看藍屋;與聲音藝術家將結構體轉化為空間聲音裝置;調製出兩種藍屋概念的氣味,透過個人對氣味的想像跳脫出建築的實體邊界;共同帶領群眾在藍屋裡過夜,感受私密與公共間的過渡帶;透過肢體即興一起模糊觀者與表演者間的角色,讓參與即是演出,共感藍屋的靈魂。 藍屋團隊結合了不同專業背景夥伴共同創作,包含策劃人孔維傑、張雅筑,結構工程師張耕嘉,建築設計邱嘉盈、洪雋、鄭幃格、黃凱祺、李明翰、邱元甫、林浩雯、呂庭安,藍屋主視覺設計吳致怡,藝術家Berenice Martin、龔寶稜,以及藍屋紀錄片導演黃彧雒、作曲人曾韻方。木構造則與專精於理論與實作的德豐木業及原型結構陳冠帆技師及結構設計師吳蓓倫合作。 「2022 X-site:藍屋」將自5月21日至7月31日於北美館戶外廣場展出。展期間將規劃座談及各式參與活動,此外特別將於線上互動舉辦「藍濾鏡:2022 X-site晒圖抽獎活動」,邀請觀眾於Instagram社群平台以攝影詮釋藍屋的多重視角,只要拍攝本屆X-site作品並於貼文標註@tfam_museum、#xsitebluehouse,就有機會獲得北美館與WU garden聯名推出之「世外塵.花器」,透過藍色線條構築的立體山水花器,呼應《藍屋》的用色與非定性結構,活動詳情請見北美館官網(www.tfam.museum)。 2022 X-site:《藍屋》展期:2022.05.21-2022.7.31地點:臺北市立美術館戶外廣場網站:https://reurl.cc/rD9oyN

兩廳院文化生活2021年度數據分析出爐!藝文消費隨疫情波動  4成獨自看表演

疫情持續影響大眾生活與消費習慣,藝文產業也不例外。根據OPENTIX兩廳院文化生活統計,2021年兩廳院售票系統與OPENTIX合計售票產值6.4億、售票場次4,744場、售出票數112萬張,年度消費曲線隨著5月進入全國3級警戒開始波動,6至7月停演影響達到高峰,9月之後疫情獲得控制,會員購票動能略見回溫。疫情期間,表演團隊積極嘗試多元展演,線上節目興起,中小型演出場次與非典型系列節目則連續二年有不錯的票房成績。OPENTIX試營運及正式上線一年以來,首次公布營運數據,期望喚起大眾關注表演藝術市場發展趨勢及消費樣貌,為文化政策制定及產業發展帶來具體助益與參考價值。 國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示:「這段特別艱難的時期,各產業隨著疫情起伏,有很多的不確定性。以表演藝術為例,團隊曾面臨開演前一刻不得不取消的情況,也歷經開賣1小時預售破萬令人振奮的時刻。因應疫情,藝術家與團隊以開放的態度應變,適應新世界的運作模式,除了透過線上播映與互動溫暖人心、凝聚社會情感,發展更多展演的可能性,這些都是疫情中不容忽略的軌跡,也為團隊及場館經營策略帶來不同的思考方向。回頭看當時的消費數據,不只是提醒我們共同經歷的考驗,也希望透過數據的分析,對消費行為與市場變化有不同的觀察角度,一起走過疫情。」 OPENTIX正式上線,持續累積文化數據與分析 自2018年起,兩廳院持續發布年度消費統計,以累積多年的服務經驗及巨量資料數據為基礎,提供市場現況供表演藝術產業參考。OPENTIX歷經5個月試營運,於2021年4月1日正式上線,除了表演藝術票券銷售,亦延伸至展覽、影展、博物館、流行音樂及文創等更多元的產品內容,例如台北電影節、臺北流行音樂中心活動開賣,即帶動場次與售票數成長,以及年輕藝文族群參與。OPENTIX所累積的藝文消費數據,或許尚未能涵蓋全臺灣毎一場演出的售票資料,希望藉此綜觀藝文票房概略面貌,透過客觀的角度由數字出發,進一步協助藝文團隊與產業的發展。 本次委託國立交通大學統計學研究所統計及分析2020~2021年藝文票券銷售數據,依會員訂單與銷售節目資料,呈現年度售票變化、購票會員消費行為、線上演出節目統計,以及受消費者和團隊關注的年度人氣節目排行。 會員超過21萬,消費比例達7成、近9成使用行動裝置 OPENTIX首年註冊會員數達21萬人,會員消費比例達7成,其中近5成為新會員。網站月平均瀏覽量達300萬、每月平均使用人次80萬,網站訪客約86%使用行動裝置,有70%使用行動裝置消費。疫情期間與團隊合作,推動「雨天撐傘」線上退票轉捐贈方案,提供觀眾多元支持管道,以及因應需求即時推出OPENTIX Live線上觀演功能,提供購票、觀看一站式服務,並持續加強主辦節目銷售分析、系統報讀、網站版面、主辦單位旗艦館等推廣功能。 4成獨自看表演、半數首演前30天內購票 觀察2020~2021年售票系統數據,總產值部分,2021年票房金額6.4億,較2020年銳減2.5億;場次方面,售票4,744場,減少307場;此外,售出票數共112萬張,差距16萬張,各項產值受疫情影響下滑。 以節目類別統計,戲劇節目年總產值3.5億,共1,264場,售票41萬張,與2020年相較,票房差距1.6億、場次減少693場,是影響較多的展演類型;音樂節目的部分,受影響程度相對較小,年總產值2億,共1,301場,售票45萬張,總產值與2020年差距3千萬,場次及售票數則持平;可售票數200~799張的中型演出,相聲瓦舍《三十三》及職男人生系列連續二年皆為熱門節目,於疫情下仍有一定的銷售動能。 進一步觀察消費者樣貌,整體節目女性消費占7成、26~45歲占6成,年度銷售熱門節目中,相聲瓦舍《三十三》及職男人生系列節目消費族群多分布於26~35歲、綠光劇團《人間條件七》觀眾年齡則集中於31歲以上;而音樂節目售票居冠的狂美交響樂團《宮崎駿動畫配樂》交響音樂會則多分布於31~45歲族群。 消費者喜好的部分,只購買戲劇或音樂類型演出占9成,只購買《三十三》、職男人生系列、《人間條件七》、《宮崎駿動畫配樂》等4檔熱門節目平均約7成,顯示有多數觀眾為支持喜愛的節目或團隊而購票。訂單金額與張數的部分,2020年單筆訂單金額的中位數為1,485元、單筆購買單張票券比例為33%;2021年單筆訂單金額的中位數則下滑至1,000元,單筆購買單張票券的比例則上升至39%,是否代表疫情期間結伴參與意願降低,值得觀察。 此外,2021年有超過5成的訂單集中在首演前30天內,較2020年33%增長至53%。除了消費者可能因疫情變動而降低購買遠期演出的票券意願,亦可能是團隊考量場館是否全席開放等不確定因素而縮短售票期程,團隊在行銷策略上,可做為調整參考。 線上節目帶動跨域參與可能 疫情期間,藝文團隊嘗試以直播或錄播方式辦理線上售票演出,維持創作動能,並開拓新時代觀眾群。OPENTIX線上觀演功能於2021年8月上線,共演出91檔節目,售出1.6萬張票券,票房金額226萬。線上節目平均票價分布於0至699元之間,超過6成場次的票價位於100至299元之間,平均票價中位數為151元。 線上節目的主要消費者年齡為26~40歲,與全體節目消費者相當接近,但有較高比例的51歲以上的族群,約占14%;從消費類別比例觀察,約有5成有跨類消費比例,顯示新觀演型態間接帶動跨域參與藝文機會。線上演出的出現,開創了一個新的可能,是否能夠延續,或成為一個常態性存在的節目形式,仍待觀察。 2021年熱門表演回顧 2021年依實際銷售總票數排序各類節目觀眾參與熱度前10名(包含同一節目巡演售票數,非以節目銷售金額排序) ■   現代戲劇 排名 節目/主辦單位 1 【相聲瓦舍】全新創作《三十三》 2 綠光劇團《人間條件七》 3 全民大劇團《你好,我是接體員》 4 綠光劇團《結婚!結昏? 辦桌》 5 夢蓮花戲劇坊舞台劇《大寶神珠》 6 職男人生5-引卿入關 7 阮劇團《十殿》 8 職男人生3-達成激笑 9 職男人生7-有夫之夫 10 果陀劇場 《解憂雜貨店》 ■ 傳統戲曲 排名 節目/主辦單位 1 力晶2021藝文饗宴-新象&當代傳奇劇場《樓蘭女》 2 唐美雲歌仔戲團《光華之君》 3 國光劇場「鬼.瘋」系列 4 明華園戲劇總團《韓湘子》 5 明華園戲劇總團《冥戰錄》跨界劇場新作 6 國光劇團《狐仙》 7 2021李寶春大型新編京劇《魔笛》 8 明華園戲劇總團《海賊之王—鄭芝龍傳奇》 9 春美歌劇團X金枝演社《雨中戲臺》 10 當代傳奇劇場《蛻變》 ■音樂 排名 節目/主辦單位 1 狂美《宮崎駿動畫配樂》交響音樂會 2 威爾第歌劇《茶花女》 3 2021傑優青少年打擊樂團年度音樂會《青春敲擊棒》 4 真如的詩與歌-讚頌音樂會 5 2021邁可森克羅埃西亞狂想音樂會 6 朱宗慶打擊樂團35週年-2021擊樂劇場《泥巴》 7 2021 NTT遇見巨人—羅西尼歌劇《塞維亞理髮師》 8 2021朱宗慶打擊樂團《此時。此刻》 9 法國巴黎銀行財富管理音樂巡禮《法蘭西琴緣》 10 2021高雄春天藝術節 | 新古典室內樂團 新古典室內樂團《聲景音樂劇場-給NK的十行詩》 ■ 舞蹈 排名 節目/主辦單位 1 雲門舞集 鄭宗龍《十三聲》 2 黃翊工作室 +《小螞蟻與機器人:遊牧咖啡館》 3 2021國立臺灣藝術大學舞蹈學系日間學士班畢業製作《最後一次毛躁》 4 2021焦點舞團《非償製造》 5 布拉瑞揚舞團《沒有害怕太陽和下雨》 6 左營高中舞蹈班110年舞展 7 2021臺體大舞團《奪》攀索層峰 悲喜織流 8 布拉瑞揚舞團《#是否》 9 2021舞鈴劇場《VALO二部曲-島嶼》 10 皇家兒童舞蹈團-迪士尼公主教會我的事 2021年熱門表演回顧-中型演出排行 中型演出依節目「每場可售票數規模」,包含僅開放部份座位銷售的大型場館場次。以實際銷售總票數排序節目觀眾參與熱度前10名(包含同一節目巡演售票數,非以節目銷售金額排序) ■中型演出TOP 10(可售票數200~799張) 排名 節目/主辦單位 1 【相聲瓦舍】全新創作《三十三》 2 果陀劇場 《解憂雜貨店》 3 職男人生3-達成激笑 4 《威~好了啦!達康!》第五季特番 in 威秀影城 5 職男人生6-不想上班 6 中文音樂劇《麗晶卡拉OK的最後一夜》 7 2021蘋果劇團兒童教養歌舞劇《魔法故事外送員》 8 《Re/turn》十周年全新卡司Revival版 9 職男人生8-空降部隊 10 阮劇團《十殿》-臺中國家歌劇院中劇院場次 ※「OPENTIX兩廳院文化生活2021年度數據報告」線上瀏覽:https://opentixreport.npac-ntch.org

世新大學教育與時俱進與產業無縫接軌 疫情下提供五星導覽服務!2千名考生搶當世新人

世新大學於5月21日、22日辦理「甄愛世新」活動,在嚴峻疫情下,兩日仍湧入超過兩千多位學生甄試,33名世新「翠谷薪傳人」及各系教師全員出動,校園內也廣設服務點,更開放全新落成的智能攝製基地連續兩天進行四場導覽,供考生與家長參觀,獲家長一致好評:「世新大學教育與時俱進,與產業無縫接軌」。 「甄愛世新」活動已連續舉辦13年,每年校園親善大使翠谷薪傳人都會在現場介紹、引導,讓學校和考生「親密互動」零距離,親切專業的服務,獲得考生及家長大力讚賞。今年雖受疫情影響,招生面試人數仍超過兩千人,僅錄取1057人,競爭十足激烈。為提升優質手腦並用的學習環境,世新大學去年底啟用470坪的智能攝製基地,引進好萊塢最新技術由2256塊LED組成的帷幕構成270度的環景螢幕。智能攝製基地不但在國內傳播科系中屬於最新穎的實作場域,更將與產業密切結合,提供學生產學合作機會,在為期兩天的甄試特別開放參觀,並由專任教師進行導覽,讓所有來訪的考生與家長都深刻感受到世新的用心。 來自新店高中的考生俞丞霖透露,世新圖文傳播暨出版學系是他的最愛,「我覺得世新大學設備資源很豐富,會選擇圖傳是因為我對拍照及攝影很有興趣,本身也有在學美術,所以想把兩項技能融合在一起。」他也提到,參觀完攝製基地後,內心相當震撼,也更加深想就讀世新大學的意願。 「畢業後開小型工作室是我的夢想。」來自新竹縣六家高中的汪子渝透露,自己從小就對遊戲抱持濃厚興趣,且擅長剪輯,國中便開始自學並參加多媒體創作社團,期待就讀世新大學數位多媒體設計學系遊戲組,讓自己更上一層樓;另一名報考數媒系動畫組的考生韓欣岑則說,「我對動畫和多媒體非常有興趣,世新數媒系是我的第一志願,希望能在大學鑽研更高深的動畫專業。」 優質教學環境及專業五星導覽服務,獲得學生、家長一致好評,兩天校園裡也看到不少拉著行李的考生和家長,不辭辛勞從中南部甚至外島前來應考。一名專程從台中來的家長表示,「我覺得世新非常棒,可以學習到很多先進的技術,畢業後的出路也很廣,很放心讓孩子就讀。」 世新大學副校長陳清河連續兩日,親自前往全校19個學系面試休息區為考生加油。他表示,今年推甄遇上疫情高峰,本以為會有許多考生缺席,想不到參與面試的學生仍相當踴躍。「我認為透過實際面試的方式對考生相對公平,也能讓家長親眼參觀世新校園裡優質的設備環境,相信今年註冊率定能再創高峰。」

不畏疫情熱血開唱!世新廣電系畢展專輯組演出大獲好評

培育音樂人才不遺餘力!世新大學廣播電視電影學系第28屆畢業展《A spot》 專輯組於昨(20日)在西門河岸留言盛大登場!共七組學生發揮四年所學,現場演奏自創歌曲,更邀請知名音樂人張文光擔任評審,學生精彩專業的表現深受師長及評審好評。去年受新冠疫情三級警戒影響,廣電系一系列實體畢展被迫取消,今年順利如期舉行,讓學生都興奮萬分,為大學四年畫下圓滿句點。 廣電系畢展專輯組從製作、美術設計、MV拍攝都由學生團隊製作執行,世新大學至今共製作37張學生音樂專輯,原創歌曲達200首以上,同時也在每學年定期舉辦學生創作展演,至今已連續舉辦7年。每一組皆會創作歌曲並製作成專輯,透過企劃與行銷發行實體專輯,也將歌曲上傳至音樂平台供大眾欣賞,今年專輯展壓軸更加入了脫口秀演出,替展覽增色不少。 「非常開心這次實體表演沒有取消,讓我有一個完整的空間和時間在舞台上揮灑自我!」專輯組《下次再說》主唱黃杰,在展覽中演唱4首創作曲,希望透過自己的音樂療癒大眾,放慢生活步調,同時他也分享畢展籌備的心路歷程。「我們很多團員陸續被匡列或自主隔離,並未參與演出,讓大家心裡難免有些遺憾,所以我希望能把他們的創作,用更好、更美的方式呈現給大家。」 專輯組《DJSON666張忠穎》在此次展出中一連演唱6首Hit-Hop風格創作曲,成功炒熱現場氣氛!身兼主唱、鼓手、製作人及DJ的的張忠穎,本身就在夜店及職籃新北國王隊主場擔任DJ,演出完後他開心表示:「超過癮!在台上把所有歌都表演完了,看到台下老師和爸媽對我的支持,覺得大學四年非常值得。」他也希望透過自己的音樂,讓大眾體會到單純的美好。 本屆專輯展盛況空前,世新大學副校長楊盛昱、廣電系主任葉基固與老師林佳儀都到場支持,給予學生莫大鼓勵。指導老師同時也是世新大學流行音樂產業研究發展中心主任戚務蒖到場為學生加油時表示,專輯組學生在創作及展演上展現樂器及唱腔高超技巧,高水準表現讓人驚艷,「由此可見世新大學廣電系的學生,尤其是音樂專輯組學生,不論在創作或展演能力上,都有非常精彩的表演或展現。」 此次擔任專輯展評審的知名音樂人張文光,也對學生表現給予高度評價。「每位學員的成熟度都非常穩健,在四年的訓練及學習下,他們學習到舞台及創作的表現,期待日後能在業界看到他們發光發熱。」

躍升台北最具規模飯店型博覽會 WHATZ國際當代藝博會5/20開展3日

『WHATZ國際當代藝術博覽會』於5/20-5/22在台北喜來登大飯店隆重登場,於飯店九樓樓層內65個房間內規劃展覽區域,展出多達5千件來自歐美、日、韓、台灣等國際精彩的藝術作品,在不同的藝術氛圍空間中仿若置身不同幻想世界的沈浸式感受,以多元風情邀請藝術界同好共襄盛舉,一起參與這場藝術盛會。而5/20舉辦的 - 2022WHATZ國際當代藝術博覽會開幕記者會暨頒獎典禮 – 邀集超過百位各界嘉賓參與,有文化內容策進院張副院長、國立臺北藝術大學陳校長、廣達研究院張院長、台灣科技藝術學會洪理事長、中央研究院黃博士、台灣陶瓷雕塑學會游理事長等多位貴賓蒞臨,場面隆重盛大,為開幕暨頒獎活動揭開精彩序幕。WHATZ國際當代藝術博覽會創辦人-陳亞昕特別說明『WHATZ國際當代藝術博覽會』在短短三年躍升成為台北最大規模的飯店型藝術博覽會,薈萃世界各地最具潛力的藝術創作,並為藝術愛好者提供舒適的空間,創造藝廊、藝術家與藏家們彼此交流和更多被看見的機會。2021年正式更名為『WHATZ國際當代藝術博覽會』們以「重生」之姿,將過去勢不可擋的衝擊,轉化成全新的能量,正式更名為『WHATZ國際當代藝術博覽會』,一方面意味著疫情時代下,藝術新發展的可能性,另一方面也宣告著此藝博會面對未來的展望和期許,以不變的初衷為臺灣藝術圈帶來更多不同的可能。『WHATZ國際當代藝術博覽會』匯集了眾多畫廊單位以及國內外多位藝術家,還規劃「WHATZ超新星藝術家」徵件活動、「WHATZ大會策展專區」、第一屆《若水NFT藝術獎》,除了讓新銳藝術家有發光發熱的舞台外,也結合了NFT熱趨勢。『WHATZ國際當代藝術博覽會』多元的發展方式,在兩位富含創意與理念的創辦人邱冠燿、陳亞昕帶領與推動下蓬勃發展,憑藉專業獨到的眼光,以及對藝術的熱愛,再次突破藝博會的舊有面貌,將精彩廣博的藝術品提供給熱愛藝術的朋友。WHATZ國際當代藝術博覽會創辦人-邱冠燿也特別分享:『當初開始在構思飯店博覽會時,衡量如何在商業與學術之間拉近距離,特別發想了幾種創新的方式』,除了特別保留藝廊專區,以及artist studio型式,除了扶植年輕創作者創作發展,活絡藝術市場,提供藝術展出平台,本屆更是與家樂福文教基金會合作舉辦第一屆的「2022WHATZ超新星藝術家」徵件活動。家樂福文教基金會基於取之於社會、用之於社會的回饋精神,家福股份有限公司(即臺灣家樂福)於1996年創辦財團法人家樂福文教基金會,希望透過文化藝術、社區親子、關懷環保、愛心慈善、體育發展等活動,持續推動任重而道遠的文化扎根工作。集結眾人的心力,服眾人之務,這就是家樂福文教基金會念茲在茲的服務精神。家樂福除了在公司治理、企業承諾方面善盡企業公民的責任,也在環境保護、社會參與方面積極努力,希望能履行企業社會責任(CSR),致力於提升臺灣藝術的創作能量、社會認同度及國際競爭力,開啟兼具本土,而又能放眼國際的藝術新視野。 此次攜手舉辦第一屆「2022WHATZ超新星藝術家」徵件活動,期許探尋藝術新秀年輕優質創作者,吸引近百件藝術新秀投件,擔任評審的團隊也邀請在圈內深耕許久、擁有各自獨特世界觀的教授、策展人、藝術家來擔任此次評審團隊,由曾鈺涓教授為評審長,2022第一屆WHATZ超新星評選團為洪韵婷、侯忠穎、許唐瑋、張乃予、游孟書、羅禾淋,在經歷兩階段評選後,由六位得獎者:王品堯、侯冠廷、翁榛羚、張鈞傑、莊道明、鄭君朋,獲得藝術超新星獎項,並於此次展出得獎作品。 在文化內容策進院的支持下,臺灣科技藝術學會與NFT平台 akaSwap共同舉辦了2022年《若水NFT藝術獎》徵件活動,邀請世界各地的創作者,不限任何表現形式與手法,共同在元宇宙以愛創作,徵件主題為「世界和平」與「地球永續」。這次活動總計有超過三百件投稿作品,共評選出十個得獎作品,其中包含一個《若水NFT藝術獎》最高榮譽的「文策院特別獎」、以及一個首獎、三個貳獎、五個參獎。文策院特別獎由黃新榮獲,首獎則由橡實洞工作室獲獎,而以上所有得獎NFT作品都將於喜來登958號房參與展出,非常令人期待。 2022『WHATZ國際當代藝術博覽會』滿載近5千件令人驚艷的藝術作品,在5/20-5/22台北喜來登大飯店盛大展開,邀您一同參與這場藝術盛會,喜愛藝文展覽的朋友千萬別錯過。

小S新節目登SoundOn排行榜冠軍 強力IP帶動日活躍用戶成長4成

上線第三週,藝人小S Podcast處女秀《老娘的老娘:小S和S媽的超展開對話》在SoundOn獨家首播,母親節上線當天即搶下SoundOn全站排行榜第一佳績!強力IP更帶動SoundOn平台日活躍用戶成長4成,APP安裝增加328%!小S與S媽共同主持的新節目由金星文創製作,40集內容中談夫妻、談婆媳、談叛逆、談霸凌,也談女性怎麼追夢、怎麼生活,免費在SoundOn平台獨家首播! 小S Podcast新節目談獨立女性,和媽媽算舊帳! 在SoundOn獨家首播的《老娘的老娘》上線第一週即搶下SoundOn全站熱門單集排行榜第一佳績!不重複收聽量是全站平均單集收聽量的3倍,完聽觀眾達66%,是一般節目完聽率的1.5倍。強力IP更帶動SoundOn平台日活躍用戶成長4成,APP安裝增加328%! 《老娘的老娘》談夫妻、談婆媳、談叛逆、談霸凌,也談女性怎麼追夢、怎麼生活、怎麼整人、甚至怎麼整形。最近二集談二代母女如何當「獨立女性」,從農村長大相當傳統的S媽,如何在當時對離婚不友善的社會氛圍下,帶著三個女兒勇敢離婚開展新生活;而有獨立女性形象的小S,如何在走入婚姻家庭後,還能在家人、工作中保有自我。而即將上檔的新單集,小S將要好好「跟媽媽算舊帳」,回憶小時候三姐妹怕媽媽怕到求佛,被S媽打到狗都看不下去的童年陰影! 帶動APP安裝增328%,SoundOn持續合作強力IP SoundOn執行長黃建翰表示,Netflix的成功模式證明了獨家IP對於內容平台的重要性,也在由金星文創製作、SoundOn獨家首播的小S《老娘的老娘》Podcast獲得印證,一上線即大幅帶動平台流量與APP安裝,展現小S與S媽合體的超強吸引力,未來SoundOn也將持續合作開發強力IP,一同探索聲音經濟的可能性。 《老娘的老娘:小S和S媽的超展開對話》由金星文創製作,SoundOn首播,可下載SoundOn APP 或MyMusic APP登入收聽,或直接至SoundOn官網 https://www.soundon.fm 、MyMusic APP下載收聽。(節目網址https://reurl.cc/0ppV5l )

激選九組演出名單出爐!SHOWCASE金曲售票演唱會首度移師港都5/21開放售票

文化部影視及流行音樂產業局主辦之《2022 GMA金曲國際音樂節》系列活動將於6月24日至6月26日在高雄舉行!今(20)日公開「GMA SHOWCASE金曲售票演唱會」的正式演出名單,陣容堅強包括JADE、Leo王、OVDS、宇宙人、血肉果汁機、甜約翰、麋先生、戴曉君、壞特?te等,睽違兩年的實體售票演唱會,將一連三天嗨翻高雄,活動將於明(21)日開放售票。 今年金曲售票演唱會首度採取公開徵選的報名方式,徵選對象為曾入圍或獲金曲獎之歌手及團體,並具備海外市場的發展規劃,總共吸引近三十組歌手及團體報名,報名者中各類曲風皆有,再由五位專業評審挑選出具備音樂創造力、現場LIVE演出舞臺魅力及海外發展潛力之歌手及團體進行演出,評審陣容包含演唱會導演張文玲、KKLIVE副總經理蘇嘉威、音樂製作人鍾興民、樂評左光平及落日飛車主唱曾國宏等人,並邀請瑞典音樂節策展人Peter Åstedt提供國際觀點參考。 《2022 GMA金曲國際音樂節》系列活動內容包括「音樂論壇」、「大師工作坊」、「GMA SHOWCASE金曲售票演唱會」、「商展交易中心」、「商務交流會」及「產學交流計畫」,而當中「GMA SHOWCASE金曲售票演唱會」舉辦之主要目的,為推廣台灣流行音樂優秀歌手與團體至海外的音樂舞台,透過「策略聯盟」計畫與國際交流合作,提升臺灣流行音樂及歌手、團體拓展海外市場的契機,近年來已安排將近二十組歌手、團體參與海外音樂節的演出,獲得國際市場廣大的迴響與媒體的好評,今年也與日本 Tokyo International Music Market (TIMM)、瑞典 Future Echoes、菲律賓 Wanderland Art&Music Festival 等音樂節策略聯盟,持續地在海外市場展現臺灣音樂人的才華與舞臺演出魅力。 「GMA SHOWCASE售票演唱會」將於6月24日至6月26日在高雄後台 Backstage Live舉行,票券於明(21)日中午12時開賣,購票請洽KKTIX及全家FamiPort,更多《2022 GMA金曲國際音樂節》系列活動詳情請上金曲活動官網或追蹤FB【金曲GMA】粉絲專頁。本活動的防疫配套措施,將依據疫情發展及中央流行疫情指揮中心之防疫指引進行嚴謹規劃,並滾動調整。

愛女貼心鼓勵去追尋另一半 小炳心碎喊:「像被拋棄!」淚訴單親爸的20年辛酸史

《公視主題之夜SHOW》本週五(5/20)晚間十點播出荷蘭短片《直到世界盡頭》(Till the End of the World),故事描述八歲的瑪希與父親在漁港的小房子裡相依為命,他們依賴著彼此,但僅有單親爸爸照顧的瑪希,也常反過來照顧有酒癮的父親,父女倆用盡自己的方式去愛對方,卻未能真正將心意傳達給彼此,在一場爭執中,兩人宣洩對彼此的不安;映後論壇邀請到主持人唐綺陽、藝人小炳(余俊賢)、樂之學苑創辦人官明儀、新北市單親爸爸關懷諮詢專線的蔡慈涵社工師,及國北教大心理與諮商學系教授趙文滔心理師,探討單親家庭親子關係相關議題,並試圖為單親爸爸找出「活出自己」的方式。 https://youtu.be/jid7fNv6pYs 近年鮮少出現於螢光幕前的小炳,本次特地加入《單親爸爸求生秘技-做爸爸,也做我自己》的主題探討,和公民來賓們在談話中相互分享在單親家庭中陪伴孩子和自我成長的心路歷程,談起20年來單親爸爸的身分,小炳說,「沒有一個人生下來就知道怎麼當父母,更何況是成為一個單親爸爸,我也是邊帶孩子邊學習」,言語中流露出滿滿對過去的感慨。 電影《直到世界盡頭》從小女孩的視角出發,講述了父女之間美好又複雜的關係,對此,小炳心有戚戚焉地說,「我看完後是淚流滿面,呼應太多的過去了,好像看到小孩的辛酸和無奈,或是我對她的歉疚感」,他回憶當年離婚後,對人生感到絕望,染上酗酒惡習,甚至有結束生命的打算,直到某天回家看到女兒睡覺的那一刻,他才驚覺「有一個很重要的女人走了沒錯,但現在有一個更重要的女人需要我」,此後便告訴自己要振作,做個好爸爸陪伴女兒成長。 小炳表示自己和女兒的相處模式像朋友,情感也如同情人般緊密,被問及感情生活,他透露自己在離婚後,曾有一位交往對象,但當時年幼的女兒無法接受、還用很多方法表現醋意,於是他決定先暫時維持單身,沒想到就此進入了長期空窗,直到女兒15歲那年,突然有一天對著他說,「你為了我已經捨下很多東西了,我覺得你可以去談戀愛,找另外一半」,面對女兒態度的轉變,讓自認非常依賴孩子的小炳很是驚訝,他半開玩笑地說:「我突然覺得我好像被拋棄了!」聽到這句話,官明儀接著說,「其實我小時候也氣走蠻多我爸的女朋友,但我爸有再婚,所以不要放棄!」這讓在旁的主持人唐綺陽大笑說,「謝謝妳願意承認!」 討論到針對單親爸爸所聯想到的詞彙,現場除了帶有負面觀感的「辛苦」、「孤單」和「壓抑」外,竟也出現了「女朋友隨便交」跟「影音平台查怎麼教小孩」等正向有趣的答案,而「親子溝通」是現場公民們認為單親爸爸最需要協助的地方,針對投票結果,趙文滔心理師表示,孩子其實對於大人的情緒是很敏感的,會用自己的方式去照顧大人,他分析單親爸爸最需要的可能是「跨出心裡的門檻」,走出傷痛並願意讓別人協助,也建議相關單位可以多舉辦一些「孩子的活動」來吸引單親爸爸參加,藉由活動可以讓他們多了解孩子的想法,也能增加爸爸們相互交流的社交機會。 本身也來自單親家庭的社工師蔡慈涵則提到自己的父母曾經跟她說過,「要不是為了你們,我不會這樣選擇」,她坦言這帶有情感勒索的話語其實對自己的影響甚大,蔡慈涵表示,「對孩子過度的關注與投入,反而讓孩子有壓力」,也提醒單親家庭若有需要,可以多利用相關資源,「社福機構能陪伴的是照顧單親爸爸的情緒,並從中協助解決親子溝通問題」,最後,唐綺陽認為,「千萬不要因為小孩失去自己」,建議單親爸爸們思考,兼顧孩子的心理需求的同時,或許不需要當個完美的爸爸,只要「足夠好」就可以了,強調「做自己」的重要性。 《公視主題之夜SHOW–直到世界盡頭》於5月20日晚間十點在公視頻道首播,週六(5/21)上午七點半重播。公視+( https://www.ptsplus.tv ) 則於5月20日晚間十點上架至6月18日為止可免費收看,也歡迎到Spotify、Apple Podcast、Google Podcast、KKBOX、Sound On、Firstory等六大平台上搜尋,就能在節目播出當周收聽最新的podcast節目音檔。更多詳情請至公視主題之夜SHOW臉書粉絲專頁查詢https://www.facebook.com/themenightshow。

歌手好友揭傷疤 方宥心、亦帆自爆分手前男友理由

https://www.youtube.com/watch?v=HOq1XO6Vmug&list=PL2HfyarqA8iv1LW6aJFlX4Qm03PkCPweo 公視自製旗艦音樂綜藝節目《姐妹們的音樂萬萬歲》日前錄製《唱過悲傷五階段》主題,邀請三位歌手好友方宥心、亦帆、卓義峯,與主持人曾寶儀、LuLu黃路梓茵,從「悲傷情歌」聊聊起感情波折,竟意外成了好友揭傷疤大會。 在《俗女養成記》劇中,謝盈萱決定離開同居多年的男友温昇豪回鄉發展,與弟弟駕車回家的路上,演技炸裂,在短短幾分鐘內,展現知名心理學家庫伯勒羅絲(Kubler-Ross)的「悲傷的五個階段」(The Five Stages of Grief):否認/隔離、憤怒、討價還價、沮喪、接受,令人拍案叫絕,也意外讓此描述瞬間爆紅。在本集三位來賓中,有的曾經歷某幾個階段就直接進入接受期,階段順序不同。在「討價還價」、「沮喪」階段的討論最熱烈,「討價還價」更從心靈面直接衝撞到實際面,成了自爆大會。 方宥心說,曾遇個一位在金錢價值觀上與她有小出入的男友,不斷買禮物送她,她跟他溝通:「不喜歡你動人不動就買東西送我,而且你買東西如果我不喜歡,那不是很尷尬…」最後,男友竟以下跪來求和,這也讓她更堅定提分手,她說:「這麼簡單的事就可以讓你做出這麼大舉動的事情,那如果之後我們要一起,甚至組家庭遇到更大的事情,你還要怎樣回應?!」 反觀,亦帆則曾遇到小氣男友讓她十分氣結,她想點百元現打柳橙汁,竟引爆前男友15塊錢紅茶大戰,前男友說:「台北物價都好貴,你喝十五塊紅茶就好了!」亦帆說,是花自己的錢買給自己,而且現打的比較純,沒想到,前男友竟回應:「沒關係,那我買給你喝,你要記得是我買給你喝的!為了你…」卓義峯直言:「就是情緒勒索!」 LuLu黃路梓茵更以「打怪」來形這五個階段,最終自己遇到那個大魔王其實就是自己。在節目中精選走過這五個階段的多首金曲,有孫燕姿的《我懷念的》、順子的《回家》、梁靜茹的《分手快樂》等,每首歌都可以當成療癒階段必選的主題曲。本集《姐妹們的音樂萬萬歲》將5月22日週日晚上九點公視播出,公視網路直播、《公視+》同步播出。

媒體人必須為社會發聲!世新新聞畢展《求聲•囚生》盛大開幕

在傳播工具隨手可得的媒體時代,如何觀察許多媒體關注焦點,始終忽視社經地位弱勢族群,世新大學新聞學系暨碩士班畢業製作實體展《求聲•囚生—SOS》今(20)日在中正紀念堂一樓藝廊盛大開幕,展覽專題函括14個層面,每項專題都是長期「備受忽視的社會議題」,畢業生們透過訪談報導、數據分析探討由作品呈現,讓備受囚禁的人生得到心靈感受的伸張。 現代觀眾往往被主流黑潮帶動,總認為自己的想法與大多數人相差太遠,會選擇隱藏真實想法,而媒體通常只會關注多數人的觀點,進而忽視了少數族群的想法,於是在社會上形成多數派聲音越來越大;反之,少數派則愈發受到輕忽的苛待。 在此次展覽主題中的「SOS」源自於傳播理論的「沈默螺旋」(Spiral of Silence)的英文縮寫,在國際上同時代表著求救的訊息,位居社會角落的群體正企盼能爭取更多的關心與理解,也是有志成為媒體人的學生所關注的議題。身為畢展指導老師的世新大學新聞系客座教授趙善意表示,這次主題都讓學生自由發揮,也要求同學以網頁、影音等「全媒體」的方式呈現,而非單純文字報導,讓學生有更完整全面的學習與發揮。 自2020年新冠疫情爆發以來,「畢業展」成為一種緊繃心情的期待。世新大學新聞系畢業生,除了架設線上網站供讀者瀏覽外,也勇敢踏出校園,在中正紀念堂舉辦實體展覽,將學生精心規劃的專題呈現給社會大眾。世新大學副校長陳清河、楊盛昱、傳播學院院長胡光夏、新聞系主任林思平在開幕典禮上都到場支持,勉勵學生在社會變動環境下勇於發聲。 展覽除了專題組深度報導內容外,畢業展主辦團隊還設有「策展組」為專題作品做包裝,籌備立體呈現的創意,也透過網路、社群推播宣傳,將畢業展融合報導實務與策展的藝術創作。《求聲•囚生—SOS》於5月20日至5月22日在中正紀念堂「一樓藝廊」展出,展場呈現不同樣式的設計與趣味互動,希望參展民眾親身體驗,探索長久被遺忘的社會角落世界。

超值花蓮台北雙城遊體驗 瑞穗溫泉度假送城市智能飯店住宿

結合休閒度假、城市度假兩種旅遊型態,瑞穗天合國際觀光酒店推出「遊瑞穗旅艋舺花蓮台北雙城遊」住房專案,即日起至2022年6月21日,入住城堡精緻客房雙人每晚10,888元起,城堡溫馨家庭房兩大兩小15,088元起,除了享有一泊二食,免費暢遊金色水樂園、跑跑甩尾車、旋轉木馬等多元設施,專案更加碼贈送台北花園大酒店平日雙人住宿券一張,邀旅客體驗全新改裝的智能飯店。 瑞穗天合國際觀光酒店地處花東縱谷環繞,占地2萬坪擁有瑞穗溫泉絕佳的天然資源,在房內就可沉浸瑞穗黃金湯洗禮,酒店以歐風城堡造型聞名,並有台版迪士尼美譽,擁有金色水樂園、室內按摩水療區、三溫暖裸湯區、室內游泳池,以及刺激有趣的跑跑甩尾車,專為孩童打造的無限樂園充氣城堡、兒童超跑俱樂部,以及老少咸宜的旋轉木馬、小火車,以多元遊憩設施來滿足每個年齡層對旅遊的想望。 此次推出的住房專案,不論雙人、小家庭或好友相約出遊,從兩人、兩大兩小到四人都有合適房型,提供城堡精緻客房、城堡溫馨家庭房、親子溫馨家庭房、莊園溫馨家庭房四種房型可供選擇。其中最受親子客群青睞的溜滑梯房,親子溫馨家庭房兩大兩小每晚16,088元起,房內配備的旋轉溜滑梯、小球池、積木玩具,讓孩童在房內也能輕鬆玩樂放電,專案皆含早餐、晚餐一泊二食,與館內設施免費暢遊。 訂購此專案將於退房時贈送台北花園大酒店雅緻客房住宿券一張,適用於平日住宿一晚含兩客早餐,台北花園大酒店歷經全新改裝,空間設計融合艋舺船舟語彙,與鄰近的西門町商圈電影等元素,定調以旅艋舺遊西門為酒店主軸,客房中更串接了智能管家,帶領旅人感受不用動手,聲控互動、音樂播放等智能體驗,此外酒店也設置了復古的柑仔舖,復刻近50種台灣80年代的懷舊零食小點,供住客免費享用,為旅行更添回憶亮點。

疫情攪局!第20屆台新藝術獎揭曉延期至7/2 週年大展後續啟動

原訂於今(2022)年5月底辦理的「第20屆台新藝術獎」決選及頒獎典禮,因疫情影響相關事務及決選執行,決定延後舉辦,獎項揭曉時間更改為7月2日(六)下午2:00,現場將同步直播。藝術獎專網「我心目中得主」投票活動亦將延長至7月1日(五)中午12:00止。 由台新銀行文化藝術基金會(簡稱台新藝術基金會)舉辦的「台新藝術獎」,長年支持台灣當代視覺、表演及跨領域藝術創作。今年二月從百組提名作品當中選出17組入圍作品,競逐「視覺藝術獎」、「表演藝術獎」(獎金各100萬元),以及不分類的「年度大獎」(獎金150萬元)三大獎項。基金會特別為入圍作品建置專網,大眾可透過網站設計的互動時間軸、線上專文與創作者現身說法的影音專訪,進一步認識本屆入圍作品的內涵與藝術家創作歷程,更可投票支持入圍作品。 因疫情的持續影響,本屆決選委員依舊全數由國內委員擔綱,決選團由立方計劃空間共同創辦人鄭慧華、作家暨文化評論人張小虹、哲學研究學者暨評論人龔卓軍、戲劇及戲曲研究學者張啟豐、劇評人汪俊彥、藝術家高重黎、獨立策展人林怡華組成。 在揭曉台新藝術獎第20屆得主之際,也象徵著台新藝術獎20年的里程碑。基金會自去年9月啟動「台新藝術獎二十年研究案」,邀請呂佩怡、馮馨、周伶芝與郭亮廷四位視覺與表演藝術生態研究學者組成研究團隊,回訪與回望藝術獎走過的痕跡,並以此做為20週年大展前期研究基礎工程。20週年大展訂2022年10月29日至2023年1月15日於北師美術館展出,特別由台新藝術獎催生者,也是台新藝術基金會董事林曼麗為展覽總策畫,再邀表演藝術製作人姚立群及藝術家高俊宏、蘇匯宇擔任聯合策展人,與北師美術館組成策展執行團隊,邀請歷屆台新藝術獎得主共同參與,翻掘二十年所累積的藝術土壤,結合實體展場、雲端平台、系列論壇等企劃,呈現跨域的共創未來。 第20屆台新藝術獎專網  https://20award.taishinart.org.tw/ 台新藝術基金會FB粉絲專頁 https://www.facebook.com/TAISHINART

台北當代藝博會登場 三組大型現地裝置正式亮相

由瑞銀集團呈獻,第三屆TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會19日下午二時於台北世貿中心一館隆重開幕,首日貴賓預展開放至晚上八時,公眾展期為5月20日(五)至 22 日(日)。台北當代將串聯實體展會與數位展場,帶來三大畫廊展區及六大公共藝術計畫項目,共計有62間精選的國際頂尖畫廊、200 位藝術家,以及 1000 件世界級的當代藝術作品參展。 台北當代共同創辦人暨聯合總監任天晉(Magnus Renfrew)表示:「本屆台北當代能夠順利籌備與舉辦,特別要感謝參展商、贊助商、合作夥伴、藏家與講者們對我們各種規劃的信任與支持,我們相信台灣藝術市場是因為這樣的活力和熱情而持續成長。」 台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)表示:「看見每一個展位與活動項目都蓄勢待發,我跟大家一樣期待,我們已經準備好迎接每一位貴賓,希望在這個時刻,我們能一起用知識、藝術和創意來面對。」 瑞銀集團台灣區總經理陳允懋表示:「台北當代藝術博覽會在不斷變化的亞洲藝術市場中發揮著關鍵的作用。瑞銀很高興能夠參與舉辦這個藝術博覽會,透過台北當代的合作,我們的客戶可以接觸我們周邊重要畫廊和藝術品。我們的高淨資產家調查顯示,台灣的收藏家對發現新和熟悉的藝術家持開放態度,對數位藝術品有著特別強烈的興趣。我期待參加藝術博覽會獲得啟發,並再次與藏家在現場碰面。」 第三屆TAIPEI DANGDAI台北當代藝術博覽會重點特色包括,NFT 專區「藝動區塊」每日上午 11 時 30 分,四大 NFT 平台全球開賣限量版次作品,藝術家公布為 Whistlegraph、Ben Snell、Rachel Rose、黃海欣。公共藝術展區「實境計畫」三組大型現地裝置作品正式亮相:藝術家郝經芳 & 王令杰作品《星空》;邱承宏作品《繡燕》;徐瑞憲作...

世新大學落實大學社會責任 深耕宜蘭前進大隱社區實踐USR

世新大學近年來為落實大學社會責任並深耕社區,在農委會「大專院校農村實踐共創計畫」以及教育部「高等教育深耕計畫」的支持下,帶學生跨出同溫層走出校園為地方創造新價值。近日傳播管理學系蔡佩穎老師結合行銷傳播課程,帶領學生前進宜蘭縣三星鄉大隱社區實踐大學社會責任,並結合衛福部衛教主軸,透過生活戲劇的方式,宣導健康餐盤及口腔保健等健康資訊,使年長者能藉此導正過往錯誤的飲食及口腔保健之觀念。 結合衛福部衛教主軸 實踐大學社會責任 隨著高齡化社會來臨,四年前開始就在執行宜蘭縣農委會地方創生的計畫,從推廣農旅到創辦農學堂培力青農網路行銷力,今年更進行健康傳播,特別在長者較多的三星鄉大隱社區舉辦長者的「青銀同樂會」活動,這個活動主要可以呼應聯合國永續發展目標SDGs 3的「確保與促進各年齡層健康生活與福祉」,傳達給農村長者讓他們知道怎麼樣吃的健康,同時強調口腔保健知識及重要性,結合衛福部的衛教的主軸讓學生跨出同溫層,並了解農村社區的狀況以及長者的生活習性,藉由課程讓學生能在求學期間就能透過實作課程充分感受到社區與健康產業的脈動,實踐大學社會責任,使學生發揮傳播專長成為城鄉發展所需的核心人才,更有機會落實學生畢業之後能在地發展。 創生計畫傳承三年 學生發揮所長貢獻社會 指導老師蔡佩頴談到,已投入深耕三年多的地方創生計劃也傳承了三屆的學生,經由學長姊的實作經驗帶領學弟妹一起進入場域,結合了教育部的USR的教學實踐研究計畫,透過一門課程根據衛福部當年度衛教主軸設計健康傳播活動內容,本學期將前進宜蘭三星鄉大隱社區辦理三次的青銀同樂會,陪社區爺爺奶奶在歡樂中需取健康知識。 活動中,學生透過鄉土劇表演的方式和長者互動,並宣傳健康資訊,藉此發揮所長並為社會貢獻己力,此次籌辦「金孫報健康」的林湘芸表示:「能在活動中聽見他們的笑聲與回饋,真的覺得很有成就感,也認為藉由場域實作,關懷及共伴長者是具有價值與意義的事情!」 透過課程學以致用 累積學生實戰經驗 吳采渝同學是第一場活動「茶凍DIY」的組長,她表示,在就讀研究所前能透過這一門課累積更多實戰經驗,能實際了解在地農業以及宜蘭三星鄉的地理環境特色,找到我們要服務的TA是哪類型的人,依照不同屬性作不同的企劃,並進而從實踐中獲得成就感。 這堂課給了我許多機會去接觸到人群,從一個很陌生族群到熟悉,每天可以與需要被關懷照顧的長者同樂,每一場來參加的長者總年齡都將近2000歲,讓我們了解台灣現在老年化社會的趨勢,我們可以藉由所學傳播知識去幫助他們。

樂壇新秀LÜCY獲邀赴2022「歐洲文化之都」節目演出 臺灣立陶宛文化外交再添新頁

近年臺灣和立陶宛的友好關係持續升溫,為加強推動文化外交,文化部繼今年4月在國立臺灣美術館推出立陶宛攝影展「揭幕:尋探立陶宛攝影中的認同」後,再次推出臺立音樂交流計畫,與外交部及駐立陶宛臺灣代表處合作,成功促成我國樂壇新星LÜCY至立陶宛第二大城考納斯(Kaunas)參與2022「歐洲文化之都」(European Capital of Culture)「盛夏舞台」系列活動。 音樂新秀LÜCY 2021年以單曲Heaven.zip入圍第12屆金音獎「最佳民謠歌曲獎」,初試啼聲即被許多音樂人及樂迷譽為近年極具潛力的新聲。本次LÜCY將與樂團一同代表臺灣,於5月21日下午7時在考納斯市政廳廣場登台演出,和來自瑞典、德國、捷克及當地等跨國音樂好手輪番帶來精湛的聽覺饗宴,臺灣駐立陶宛代表黃鈞耀也將前往力挺,為團隊加油打氣。除赴立陶宛交流,LÜCY亦將前往荷蘭及西班牙巡演,並參與巴塞隆納春之聲音樂節(Primavera Sound)。 https://youtu.be/LmyVrksTrGc 「歐洲文化之都」緣起於1983年由希臘發起的倡議,旨在促使各地政府讓人們接觸歐洲各國文化並有所連結,進而彰顯歐洲文化的多樣性,發展至今每年選定若干城市進行推廣,被視為歐盟最成功的文化倡議。文化部表示,臺灣作為華語音樂圈的指標,樂見本次以音樂交流深化與立陶宛間的文化連結,也期盼未來能建立常態性機制,進行廣泛且緊密的藝文互動。

自由是我們的!法國經典影展網羅大師級導演經典作品

國家電影及視聽文化中心與法國電影資料館(La Cinémathèque française)、法國在臺協會(Bureau français de Taipei)共同合作,籌備兩年的「法國經典影展:自由是我們的!」將在6月3日至7月31日於國家影視聽中心新莊場館盛大舉辦。本次影展共將放映31部作品,集結法國二零年代默片與三零年代有聲電影,集合法國大師級導演與經典作品,以「自由」為核心,規劃「自由超越想像」、「她們選擇自由」、「尋找自由出口」等單元,影展票券今(18)日正式啟售。   國家電影及視聽文化中心與法國電影資料館同樣致力於電影修復與放映推廣,而法國在臺協會協助牽線雙方合作,本次繼2019年國家電影及視聽文化中心與法國電影資料館首度於巴黎合作推廣臺灣電影後,2022年再度攜手,促成多部影史經典及法國電影資料館的珍貴館藏於臺灣放映,是國內近年首度策畫法國新浪潮之前的大型法國電影專題。法國電影資料館創辦人昂希・朗格瓦(Henri Langlois)等人於近百年前開始奮力保存與搶救電影底片,成立法國電影資料館,歷經三零年代的默片拋棄潮與二戰時期的納粹銷毀令等,透過積極收集與秘密保存,這些珍貴的影視歷史遺產才得以留存至今。 「法國經典影展:自由是我們的!」邀請對台法兩國電影皆有深入研究的資深策展人倪娃法(Wafa Ghermani)協同策劃。倪娃法深知臺灣人普遍熟悉六零年代的「法國新浪潮」,而本次策展則是特別選映了二零與三零年代法國電影,此年代作品創意迸發、大膽實驗的態度,無疑對新浪潮導演們有著深遠影響,在其影像中皆可窺見傳承氣息,值得在大銀幕上一探究竟。 本次影展精彩節目單元,帶領觀眾看見在一戰後遍地開花,充滿不設限精神的影像作品,除了路易斯・布紐爾(Luis Buñuel)導演、藝術家達利(Salvador Dalí)共同編劇的影史教科書經典《安達魯之犬》,酷兒女性導演潔嫚.杜拉克(Germaine Dulac)與殘酷劇場大師亞陶(Antonin Artaud)合作的《貝殼與牧師》,也是本次影展不可錯過的超現實主義先驅作品。精彩片單更從默片時期橫跨至三零年代的有聲電影,聲音技術的巨大改變,讓以奇幻狂想和幽默著稱的默片導演雷內・克萊爾(René Clair),接連創作出音樂喜劇《百萬法郎》、入圍奧斯卡金像獎及首屆威尼斯影展的《自由萬歲》等傑作。同時間,「詩意寫實」派導演面對當時法西斯崛起和二戰前的大環境氛圍,創作風格轉為探索底層人物自由,卻終不敵社會現實壓力,代表導演與作品包括尚・雷諾瓦(Jean Renoir)的《大幻影》與馬賽.卡內(Marcel Carné)的《天色破曉》等。 「法國經典影展:自由是我們的!」將於6月3日展演至7月31日,本次影展活動更力邀重量級音樂人林強、法國音樂家Eric Bijon演奏放映音樂會,以現代樂章與百年前的影像交織碰撞。並開放實體互動展覽、多元講座、映後座談及露天放映等活動,邀請民眾踴躍參與。 ◎「法國經典影展:自由是我們的!」影展日期:2022/06/03-2022/07/31活動地點:國家電影及視聽文化中心活動地址:新北市新莊區文藝路2號影展手冊下載:https://bit.ly/37NBwHe

宅度假超夯!台北時代寓所攜手Uber Eats推新生活方式住宿優惠

不敢出門,不想接觸人群怎麼辦 ? 不如換個心情,到台北時代寓所住一晚!台北時代寓所與Uber Eats攜手推出「Foodies On Call」宅度假住宿專案,即日起至06月27日止,下榻台北時代寓所就可以3600元起的超優惠價格入住,專案內容不僅送上600元Uber Eats抵用券,同時附贈可於時代寓所門市享用或外帶回客房的星巴克早餐;現在就換個生活方式,享受一下窩在舒適客房內隨叫隨到的美食服務! 台北時代寓所總經理林桂玉表示:「在疫情的考驗下,無論是獨處放空、倆人世界、親子時光等,毋須煩惱要到哪裡去,在客房裡一起輕鬆度過,也成為當前的熱門選擇。這次我們特別與知名外送美食平台Uber Eats合作,為旅客提供安心自在、想吃什麼就點什麼的貼心服務。」每日限量專案,訂房請洽台北時代寓所官網並輸入優惠折扣代碼:PRPKG3,或電郵、致電訂房組:02-7752-1888轉3。 台北時代寓所共有175間客房、6種房型,其中包括:118間精選客房(30平方米),41間轉角客房(34平方米)、3間豪華客房(40平方米)、4間尊榮客房(45平方米)、2間無障礙客房(30平方米)、和7間時代套房(52平方米)。所有房型的浴廁、乾濕分離,淋浴間、浴缸為獨立空間,廁所內裝有免治馬桶。淋浴間內的沐浴備品是以茶為本的在地保養品牌「一日茶道TEAORY」,還有訂製的柔軟睡袍、體重機、吹風機等;精選茶、咖啡,且迷你吧與冰箱櫃上有方便操作的膠囊咖啡機、開瓶器、冰桶與快煮壺;55吋衛星4K高解析度液晶電視機與國際頻道、希爾頓榮譽客會會員免費高速無線上網、多媒體影音串流器,250織羽絨、睡枕與超舒適獨立筒彈簧、電子保險箱、熨斗及熨衣板等。 需要運動或是放鬆的賓客擁有各種不同的選擇,包括:三樓Fitness健身房,配有Precor運動器械,有氧、重訓和伸展的訓練皆可進行;二樓的Wellness由BEING spa提供各式美容和保養服務,由專業的SPA研發團隊,網羅世界知名水療特色保養,秉持「保養從內在開始,由內而外透出健康美麗的精神」,融合東方老祖先的養生智慧及西方自然健康的保養之道,為賓客量身打造全方位的身心靈養護-舒壓、纖體、美容。

防疫居家變身自煮管理美食家 6款即食和牛料理包輕鬆端出好料理

《和牛研究室 Wagyu Lab》是亞洲第一家「全時段和牛」生活方式選品店,由專營日本食材進口的苗林行創立,獨家提供日本近江牛中最優質、素有「和牛女王」美名、由千成亭的牧場所飼養的「未經產」母牛。考量居家自煮需求持續上升,《和牛研究室 Wagyu Lab》鎖定製作程序繁複費時、平常在家比較不方便烹調的料理,推出冷凍即食和牛料理包,讓消費者在家也能打造質感餐桌,輕鬆端出不簡單的料理。六款即食和牛料理為:法式澄清湯、馬告風味牛白湯、匈牙利蔬菜牛肉湯、紅酒燉近江牛、和牛瑪莎拉咖哩,以及和牛日式燴飯醬。無論是一人輕鬆吃、二人甜蜜晚餐,或小家庭溫馨享用都合適,只需簡單加熱即可享用,除此之外,主廚也推薦多種創意吃法,讓料理包有不同變化。 滿足各種需求 一人輕鬆吃、兩人世界、小家庭聚餐都合適 一個人的晚餐,有時受限份量較難準備料理,「和牛日式燴飯醬」,概念源自日本常見的洋食林蓋飯(Hayashi Rice),以和牛肉、蔬菜、奶油、紅酒烹調而成,濃郁醬汁與軟嫩入味的牛肉,簡單覆熱搭配白飯就能享用。晚餐不想吃太多?「匈牙利蔬菜牛肉湯」以法式澄清湯為底,加入和牛肉、番茄、洋蔥、馬鈴薯等蔬菜熬煮,再添加胡椒、匈牙利紅椒粉,口味微辣適合搭配麵包一同品嚐,推薦給想輕鬆吃、少一些負擔的朋友。 兩人世界除了柴米油鹽,偶爾也需要甜蜜調劑,不如在家享用一頓浪漫晚餐讓二人重拾心動的感覺。「法式牛肉澄清湯」是一道作法繁複的法式經典湯品,以近江和牛及牛骨進行長時間熬煮,再去除雜質淨化,製成澄澈剔透的琥珀褐色湯品,看似樸實無華,實則飽含牛肉與牛骨鮮味,湯頭醇厚富含膠質,可以做為暖胃的湯品。主餐「紅酒燉近江牛」,以適合燉煮的和牛腿肉搭配蔬菜烹煮,紅酒酸味較明顯,是成熟大人的風味,最後挑一款喜歡的葡萄酒佐餐,一起度過浪漫法式晚餐。 小家庭溫馨聚餐,適合大人小孩都愛的咖哩,「和牛瑪莎拉咖哩」主廚挑選口感軟嫩的和牛肩頸肉,加入濃郁肉桂、小茴香增添辛香氣息,再添加椰奶讓咖哩更滑順,偏甜的口感搭配白飯就是美味的一餐,是名符其實的白飯殺手。「馬告風味牛白湯」湯頭以和牛邊角肉熬煮,有別於常見的濃郁牛骨白湯,主廚特別加入新鮮的馬告、柑橘及柳橙,為湯頭添加清爽辛香的風味,非常適合做為火鍋湯底享用。 料理包不單調 發掘多種變化吃法 覆熱即可食用的料理包,只要發揮創意與巧思,也能發展出多種變化吃法,主廚推薦「蕈菇和牛燉飯」,將切碎的洋蔥與蕈菇炒香後,放入義大利米拌炒,加入白酒煮至揮發後分次加入「法式牛肉澄清湯」,煮至米粒熟化,加入鮮奶油、起司粉再待乳化後收汁即可,另以鍋子將骰子牛煎至喜好熟度,一起擺盤即完成。喜歡吃蔬菜的朋友,也可嘗試「炭烤蔬菜佐燴飯醬汁」,將喜歡的蔬菜與橄欖油、鹽巴、胡椒充分拌勻,放入烤箱以180度高溫烤約20分鐘,等待的過程中將「和牛日式燴飯醬」料理包解凍加熱,以蔬菜沾取一起食用,健康又美味。 即日起,六款冷凍即食和牛料理包於《和牛研究室 Wagyu Lab》販售,每份300元起(一人份),現場也提供近江牛各部位肉品、半生麵及調味醬料,搭配料理讓美味更升級。

全新漫威影集《律師女浩克》預告釋出 Disney+強檔韓劇、電影上線時間公布

https://youtu.be/TjyvQfqaDYU 漫威影集來勢洶洶,由喜劇新星塔緹阿娜瑪斯蘭尼(Tatiana Maslany)主演的《律師女浩克》將於8月17日正式上線,講述在單身律師和超級英雄兩個角色間的糾結、以及兩個身分碰撞出的精彩故事,並釋出全新預告、主視覺海報以及劇照,讓觀眾一窺女浩克的帥氣身影;因《鷹眼》竄紅的反派角色 「迴聲女」也將於明年推出個人影集《迴聲女》(暫譯),該作將著重描寫迴聲女如何面對自己的黑暗過往、接受自己的根源、進而擁抱蛻變後的自己。除了漫威的英雄之外,Disney+也推出原創電影《王者之路》,講述籃球場上的英雄安戴托昆波三兄弟在NBA賽場上的傳奇故事; 同時,迪士尼也推出《曼哈頓奇緣》的續集《曼哈頓奇緣2》(暫譯)並公開首播劇照,並由原班人馬艾美亞當斯(Amy Adams)以及派屈克史崔普(Patrick Dempsey)再次領銜主演並將於今年上線,讓《曼哈頓奇緣》的粉絲期待值爆表。 此外,Disney+ 持續公開多部強檔韓劇,包括Disney+ Star 原創職場浪漫喜劇《第六感之吻》,全新釋出的人物款海報中用一句話精確形容主角群因為一次親吻展開的浪漫辦公室戀愛,看見未來、開啟未來、改變未來的三位主人翁即將在Disney+寫下轟轟烈烈的羅曼史!另外,蘇志燮睽違四年正式回歸的首部電視劇《醫法刑事》也即將上線,除了擁有超強的卡司陣容之外,更在今日搶先公開主視覺海報,專打醫療訴訟的熱血律師以及醫療犯罪部主任檢察官將會擦出怎樣的火花令人相當期待。熱播中韓劇《由零開始愛上你》也釋出全新劇照,並在最新一集中迎來劇情高潮,前國手「俊英」的出現是否預示了男女主角中將面對的感情決裂、時隔三年再次出現究竟是為了報仇還是和解?宮鬥虐戀《紅丹心》同樣持續熱播中,除了有李準和姜漢娜持續以高水準的演技演繹這段虐心愛戀之外,波濤洶湧的政治鬥爭也正式引爆,本週釋出的全新劇照讓觀眾可以一窺充滿藝術感的壯麗畫面,更讓觀眾回味本週劍拔弩張的政治角力! https://youtu.be/mtfZWqMJIXg 還有將於本週五正式上線的迪士尼創電影《救難小福星》開播前即話題滿滿,除了由知名美國脫口秀演員約翰莫藍尼(John Mulaney)以及出演《棕櫚泉不思議》、《荒唐分局》的安迪山伯格(Andy Samberg)兩位經典喜劇咖參語配音之外,還有眾多迪士尼經典動畫人物驚喜「客串」並升格以3D技術重新回歸。奇奇與蒂蒂是許多觀眾的經典童年回憶,他們也隨著觀眾成長,如今以真人版電影《救難小福星》再次登場,但該作絕非重拍,而是幽默爆笑的全新作品!故事設定在奇奇與蒂蒂主演的熱門影集意外停播後的30年,精明機靈的奇奇已然成為一位住在郊區的保險推銷員,活潑可愛、希望在娛樂圈持續深耕發展的蒂蒂則是做了「CGI 手術」讓自己從 2D 變成 3D 動畫人物,一心希望能夠回到過往的輝煌生活。看似已然成為平行線的兩人,意外在一位朋友離奇失蹤後團聚,除了要重建這段破碎的友情之外,還要再次以「救難小福星」展開刺激且笑料百出的救援冒險行動! https://youtu.be/GjfDXFl1Ihk  

【立專欄|名家觀點】管理創意,內容為王,讓故事被看見-湯昇榮

走進湯昇榮在「瀚草影視」(後簡稱:瀚草)的辦公室,沿著牆立滿他從2016年加入後經手的影視作品海報,從第一部《麻醉風暴2》一直到立下歷史戲劇標竿的《茶金》,幾乎每一張都集滿華麗卡司的簽名,彷彿標誌他在影視產業豐富的經驗積累。在他身後則是一面書櫃,影視書籍從短片製作、導演功課到最新趨勢VR無所不包,書籍類型橫跨歷史、文學、文化,隱隱暗示湯昇榮對世界豐沛的好奇心。 在業界人稱「湯哥」的王牌影視製作人-湯昇榮,回想起童年往事總笑說「我是個奇怪的小孩」,成長在苗栗、身為客家人的他,鄰家卻是軍營和眷村,因此總是和外省小孩玩在一起,還曾有父親的軍醫朋友會帶著歌仔戲女伶偶爾到家裡唱戲串門子。其實早在5、6歲就開始接觸影視文化的他,家裡不但是全村第一個擁有彩色電視機的家庭,更住在電影院附近,「去電影院就像走灶腳一樣。」音樂聽得不少、電視節目無所不看,更喜歡翻閱各式各樣的報章雜誌,圖像化吸收各種雜學知識,養成他敏銳而多重的觸角。直至今日,資訊爆炸的時代,他更是跟上每一個潮流趨勢,早在Podcast如雨後春筍蓬勃前,他就開始聽國內外Podcast內容,聽到現在都以2倍速播放來快速吸收新知,「其實快速聽,可以更專心」湯昇榮笑著說,這幾年終於可以漸漸擺脫「資訊焦慮」。 從第一線記者到節目經理 看見土地的故事 湯昇榮自言是個「先廣,才深」的人,「我都是先什麼都接觸,先廣;深化的內容是慢慢累積的。」在影視產業深耕數十年,他自我修煉的腳步一直沒有趨緩,每一個成就都有他過去的累積。 就讀世新大學廣播電視科(現為廣播電視電影學系)時,湯昇榮遇上電視台正蓬勃發展的時代,當同學畢業後紛紛搶進電視圈工作,他卻選擇在宜蘭擔任地方記者,「站在第一線,跟土地的脈動是最接近的,兇案現場得去、哈密瓜田也去,大大打開了我的視野。」 湯昇榮笑稱過往「看得寬」的記者生涯積累,讓他現在擔任管理職時總是「管得寬」。回台北在電視台工作後,最高紀錄曾手上同時有9個節目在進行,兒童、音樂、Call-in、料理節目都做過,也製播大型晚會、直播節目。 1997年湯昇榮開始在大愛電視台擔任總監,除了做客家節目、也做原住民節目,在相對冷門、小眾的平台中,他認為更有多方嘗試創新的機會。在客家電視台擔任副台長與節目經理時,因為相對沒有包袱,讓他可以大膽嘗試突破性的節目,在偶像劇當道時,他就嘗試做篇幅短的類型劇,也讓客家電視台的節目走向國際,並採用優秀、具有實力的劇場演員演出影視劇集,像是吳慷仁、温昇豪、莫子儀、嚴藝文、謝瓊煖等,培養至今仍非常活耀的明星演員。縱然客家電視台的資源並不豐盛,但他相信「Content is always king」,選擇投資在劇本開發,花幾年的時間熬一部好的劇本,對他而言,比貿然將資金直接快速的投向拍攝風險小得多。 趨勢觀察 超前部署 找到發力點的關鍵思維 湯昇榮似乎都碰上了對的時機,無論是電視台正要起飛,或台劇浪潮襲來。「時勢造英雄或英雄造時勢,我覺得是相輔相成的。」湯昇榮認為最主要的是趨勢的掌握和執行力。在客家電視台時,2007年,他剛接觸HD拍攝的技術,就決定立刻實踐,爭取每集額外6-8萬HD製作成本,自製第一部HD規格作品《大將徐傍興》。直到10年後台灣HD普及時,客家電視台早已準備好海量高規格的節目內容可以立刻提供播放,搶得了市場先機。 全球串流平台龍頭之一Netflix於2016年進場台灣,同年湯昇榮加入瀚草影視,頭一年他就把目標放在「把節目內容推上國際平台Netflix」,3年後,影集《誰是被害者》實踐了他的野望。2008年在客家電視台著重劇本的策略,也讓他在瀚草後成立英雄旅程公司,2018年,讓瀚草、英雄旅程共同經營「野草計畫」,持續養育好的故事。湯昇榮觀察到韓國影視近年的成功,除了國家戰略資源傾力推動下,「學習美國的影視工業化管理模式更是關鍵」,因此他結合在電視台擔任主管的管理經驗,推動瀚草以系統化的工作模式來「管理創意」,建立紮實、穩定的工作模式,希望透過嚴謹的管理讓內容能夠被量產。策略思考、趨勢觀察是最重要的。如果可以看得更前面,就可以走到好的境界。 這幾年台劇大爆發,高品質、高收視的戲劇作品盡出,湯昇榮經手的戲劇就有《火神的眼淚》、《茶金》、《麻醉風暴2》在列。同樣的,他看到的是趨勢。「《麻醉風暴2》以不同於以往偶像劇主流的路線,打造職人類型劇,在無線台和有線台聯播,皆獲得好的口碑與收視率,讓製作與觀眾兩端都對台劇有更多想像。」 《麻醉風暴2》對湯昇榮而言是至關重要的作品。台劇爆發與OTT平台的興盛有密切的關連,他也觀察到產業版圖的移動。過往由電視台掌權製作戲劇的模式已經逐漸轉為「由下而上」,由製作公司主導、製作出高品質的戲劇,獲得好口碑和收視率,再回頭讓電視台、投資者對非偶像劇的台劇有更多信心投資,政府更樂於給予補助,加快量能。 在影視武林中 披荊斬棘 開展格局 在瀚草耕耘了幾年,湯昇榮也開始想把瀚草帶往另一個境界,將瀚草影視升格為「瀚草文創GrX」。化用當初經營電視台的思維,他希望把瀚草這間製作公司當作平台來經營,尋找更多的夥伴製作內容,並且持續用紮實的管理方法同步開發、進行多種案子。今年,瀚草也發起私募基金「合影視」,目的是解決影視製作的資金周轉困境。 面對趨勢,湯昇榮想要掌握;當時機來臨,他不落人後;甚至面臨限制與困境,他都能找到破口。「如果這是一個有個大門派的武林,每個派別的作法不同,我們想要達到的境界也不同。」湯昇榮說。 【本文經臺北文創授權轉載,原文刊載於此】※關於臺北文創臺北文創深耕文化創意領域多年,以「發掘與培育文創人才」為設立宗旨,為了鼓勵所有創作者,自2015年於官方網站推出「名家觀點」線上專欄,訪問來自音樂、影視、藝文、設計領域,具影響力的文創工作者,內容聚焦在人物對產業及自身經歷的觀點分享。※本文為個人觀點,不代表《立報傳媒》立場

人氣、實力受矚目!女神黑嘉嘉接下「午後の紅茶」代言

日本紅茶人氣品牌「午後の紅茶」專注打造正統紅茶美味的心,就如同「圍棋女神」-黑嘉嘉一心對圍棋一生懸命的態度一樣,因此KIRIN 午後の紅茶邀請黑嘉嘉成為品牌年度代言人,讓台灣消費者從黑嘉嘉的圍棋之道,看見「午後の紅茶」36年來持續創造令人感到幸福美味的堅持。 黑嘉嘉從8歲起便立志成為職業棋士,因熱愛圍棋即使每天花費8小時練習也不覺得累,她專注於圍棋時所展露的熱忱與幸福感,正符合「午後の紅茶」對品質的追求,以及一直以來想帶給消費者優雅享受下午茶的幸福主張。 黑嘉嘉也開心的說:「成為職業棋士、推廣圍棋,做自己有熱情的工作,讓我每天起床都會覺得幸福。而喝午後の紅茶所感受到的茶香餘韻,也會有類似的幸福感,很榮幸可以成為它的代言人。最近在籌備拍攝圍棋線上課程時,每當完成一個段落,感到疲憊時,都會想要喝一口午後紅茶,療癒犒賞自己。」 https://youtu.be/lccbkEc-yXI 女神黑嘉嘉與午後の紅茶邂逅「幸福的瞬間」 「午後の紅茶」今年以「幸福的瞬間」為品牌訴求,與黑嘉嘉合作的網路影片,便以喝著喜愛的紅茶、擁抱家中的寵物、或是悠閒的享用早餐等情境,來傳達人們與朋友、家人甚至是寵物之間的無條件被愛與幸福感受 ,象徵了只要有午後の紅茶的陪伴,就能讓幸福加乘,簡短的20秒影片在資訊龐雜與快速的數位時代中,顯得溫暖美好。 「午後の紅茶」經過多年的反覆試驗,不僅開發出使紅茶能保有透明液色的「Clear Ice Tea」製法,更針對不同口味研發出獨家萃取技術,不僅保留了茶葉豐厚的香氣,更能調和出比擬現沖茶般的正統原味紅茶。 剔透的紅茶色澤透過菱格紋瓶身的折射,展現出精緻優雅的品味,而包裝上的LOGO圖像則是開啟英式下午茶習慣的公爵夫人-ANNA MARIA女士;從內到外的細節與講究,為的就是讓消費者每喝下一口「午後の紅茶」,便如同正在享受一份充滿幸福感的高級正統英式下午茶。 喝午後の紅茶與黑嘉嘉來場正統且甜蜜的英式下午茶 「午後の紅茶」一直以日本原裝進口來台,讓消費者不用赴日,在便利商店就能喝到來自日本的好滋味,更替消費者在忙碌的生活中,打造了一段午後的幸福時光。 「午後の紅茶」除原味紅茶外,還有無糖紅茶、檸檬紅茶、奶茶與微糖奶茶,共5種口味,茶葉皆來自紅茶知名產地「斯里蘭卡」及「大吉嶺」等地,獨特的製法讓各口味得以保留最完整的茶葉香氣與最佳口感。為讓消費者有滿滿的幸福感,KIRIN 午後の紅茶也在線上推出幸福茶館,舉辦「幸福午茶 登錄發票集點送」的活動,消費者只要購買「午後の紅茶」系列商品,並上傳發票至活動網站集點,便可兌換眾多下午茶療癒好禮或參加抽獎。

【金曲33】結合獎座元素!金曲主視覺融入港都「熱」情魅力

《第33屆金曲獎》確定於高雄巨蛋舉行,主視覺也於日前出爐,「2022金曲國際音樂節」也首度在高雄流行音樂中心登場,金曲獎頒獎典禮總顧問陳鎮川在初期創意會議裡提到,若以「熱」為主題,可以直覺、直觀地體現高雄的特色與金曲獎的關注度,因此視覺團隊以此為發想,將本屆視覺主軸概念定調為「熱」,象徵金曲本身即擁有各種熱力,像是膾炙人口的熱度、整個世代一同追求音樂的狂熱、以及在音樂領域爐火純青的創作者所帶來的影響力。 曾擔任第32屆金曲獎視覺設計的楊士慶,今年也再度接下金曲獎視覺設計的重責大任,甫聽到今年主題「熱」時,心裡覺得很感動,他認為「熱」這個字代表更多的是「對於自己想要做的事情的熱情」,但同時也認為主題性太廣,該如何與金曲獎有更深的結合,成為本次設計的最大挑戰。因此他決定從「金曲獎獎座」著手,擷取獎座局部設計作為發想,用3D技術呈現熱的溫度意象,同時也意外發現獎座上的雕花紋路,與數字「33」有著巧妙的連結,便靈機一動,打破過去以往只是單一的色彩元素,運用溫度改變所形成顏色變化的特質,著手設計出一張「滾燙燙」、七彩繽紛的前導視覺海報;不規則且具很大發展性的意涵,也象徵了音樂人的熱情、勇於嘗試、與這個世界的碰撞摩擦,帶領我們通往新的開始。陳鎮川也大讚本屆的視覺設計:「熱是體感的狀態,但要讓大家用眼睛看得到,是很難的一項功課,不過士慶完成得很好、很趣味。」 《第33屆金曲獎頒獎典禮》將於7月2日(六)在高雄巨蛋舉行,承辦單位台視公司將於當日下午5點live轉播星光大道及晚間7點的頒獎典禮,並在臺灣電視台(台視主頻)與金曲YouTube播出。《2022金曲國際音樂節》則於6月24日至26日登場,包含「音樂論壇」、「大師工作坊」、「SHOWCASE售票演唱會」、「商展交易中心」、「商務交流會」等系列活動,除邀請國內外重量級講者分享實務經驗,更與高雄在地音樂交流,期盼讓國內外流行音樂產業人士聚焦高雄,為臺灣音樂產業挹注全新的能量與熱情。活動相關訊息請搜尋金曲活動官網或追蹤FB【金曲GMA】粉絲專頁。

【金曲33】金曲獎完整入圍名單揭曉 邱晨、陳復明榮獲特別貢獻獎

文化部影視及流行音樂產業局於今(18)日公布第33屆金曲獎入圍名單,本屆計有273家報名單位、1,544張專輯/EP、2萬721件作品參賽;其中數位發行專輯/ EP 1,103件,較上屆增加176件。經83名評審委員以初審、資格審及複審三階段、歷時3個月的評審作業,決議本年入圍名單,計173件作品入圍角逐27個獎項;其中,環球國際唱片股份有限公司入圍15項表現最亮眼,專輯作品則以《DEPART》入圍8項奪冠,另本屆特別貢獻獎頒發予資深音樂人邱晨及陳復明。 特別貢獻獎評審委員會表示,邱晨先生,畢生音樂創作不輟,並投身政治、社會、族群、環境運動。1970年代起創作「小茉莉」、「風告訴我」、「相思」等經典校園民歌作品;1981年組成「丘丘合唱團」,1982年推出《就在今夜》專輯,動人旋律及狂野節奏敲開華人世界搖滾大門;1987年《特富野》專輯刻劃原住民族困境,樹立「報導音樂」里程碑;1990年代後致力母語創作,完成客家音樂作品系列,無私奉獻家鄉東勢。邱晨先生以音樂傳達人民的聲音,為臺灣文化與民主奉獻心力,鞠躬盡瘁,是永遠的才子,也是世代的開創者。 陳復明先生,長年投入流行音樂製作、統籌,是華語樂壇舉足輕重的巨星推手。1982年組成「印象合唱團」,是臺灣創作樂團的先驅;1985年成立可登唱片,出版鄭怡、伍思凱、黃大煒、黃小琥、鄭智化等歌手作品,並以「我們」系列將幕後音樂人成功推到幕前;之後加入豐華唱片,統籌策劃張惠妹、張雨生、歐陽菲菲、蘇芮、張清芳等歌手代表作,打造華語音樂黃金盛世。陳復明先生是低調的樂行者,提攜後進不遺餘力。歌壇百花齊放的榮景中,他是勤勤懇懇的園丁。謹以本屆金曲獎特別貢獻獎,向這位「音樂人心目中最尊敬的音樂人」致敬。 在「最佳演唱錄音專輯獎」方面,本年計有317件作品參賽,5件入圍;「最佳演奏錄音專輯獎」計有63件作品參賽,5件入圍,該類組評審團表示,最佳演唱錄音專輯獎入圍作品曲風類型多元,製作水準與錄音品質完成度高,細節處理精密,音色及氛圍掌握度和效果器運用恰如其分,在創意方面更顯亮點,帶給聽眾聽覺衝擊的同時也不失其音樂情感;最佳演奏錄音專輯獎入圍作品錄音技術、手法、創意皆到位,聽感多元但仍能維持專輯的調性一致,樂器演奏及錄音高度契合,除了展現高難度技術外,更能具體傳遞專輯概念、故事性、意境,打動人心並開啟新的想像。 另本年「最佳MV獎」共計有831件作品參賽,6件入圍,該類組評審團表示,這次入圍作品的音樂與影像搭配精準,相輔相成,運用創意跟想像力,以各種不同又有趣的表現形式詮釋歌曲,在素材、題材、美學、影像或表演等各方面,高度貼合音樂及歌手形象,看到MV各種可能性、各自精彩。 在「最佳裝幀設計獎」方面,本年計有195件作品參賽,5件入圍。該類組評審團表示,臺灣專輯設計早已進入百花齊放的戰國時代,是當代值得驕傲的文化力。不少報名作品在材質形式、設計語言、文字排版、印刷技術等皆細緻精練,美學表現與符號意涵明確深入,兼具實驗性與成熟度。除此之外,入圍作品為各種高明手法的一時之選,概念轉譯層次豐富。有內斂具詩意的優雅,亦有誇張且詼諧的幽默,皆清晰呈現音樂、歌手/樂團形象、態度及文本,顯現專輯設計與企劃的緊密結合、具有高度音樂個性,並在不同的企劃發展框架脈絡下有精準的表現及尾韻,展現出文化氣候土地上多樣貌的美學價值。 另演奏類組,本年「最佳專輯獎」計有72件參賽作品,5件入圍;「最佳專輯製作人獎」計69件參賽作品,5件入圍;「最佳作曲人獎」計794件參賽作品,5件入圍。評審團表示,本屆入圍作品表現精彩,有以精湛技術展現作品深度,有以創新想法帶來開闊想像,有以簡單配器傳達豐沛情感,有以製作巧思完美整合多種器樂及風格,演奏技巧及製作執行概念高度貼合,對於專輯調性及氛圍掌握細膩,曲目規劃、器樂編排及整體聲響製作皆別具心裁,能具體表現意境、氛圍、畫面及空間感,音聲樣貌獨特,旋律精巧具創意,能進一步開拓聽眾聽覺經驗並同時帶來真摯感動。 影視局同時公布,本屆金曲獎評審團主席由知名音樂人阿弟仔擔任,阿弟仔曾獲金曲獎最佳專輯製作人、單曲製作人獎,也曾以歌手身分獲金曲獎最佳國語男演唱人獎,發表過諸多詞曲創作,製作過眾多歌手專輯與單曲,擔任許多演唱會及節目音樂總監,同時是跳蛋工廠及艾克斯娛樂共同創辦人、環球唱片音樂統籌,擁有多年流行音樂相關之實務經驗。 影視局表示,第33屆流行音樂金曲獎頒獎典禮將於7月2日(星期六)晚間7時在高雄巨蛋舉行,金曲國際音樂節也將配合典禮首度移師高雄流行音樂中心,期能為臺灣音樂產業帶來全新的能量與熱情。至於典禮及相關系列活動的防疫配套措施,將依據中央流行疫情指揮中心之防疫政策做規劃,並隨疫情發展進行滾動式調整。一年一度的流行音樂盛典,全程將由台視公司進行轉播,詳情請上金曲官網或FB粉絲團等活動平台查詢。 ※第33屆金曲獎流行音樂類入圍名單  【演唱類】 【出版獎】 ■    年度專輯獎 最佳華語專輯獎 最佳台語專輯獎 最佳客語專輯獎 最佳原住民語專輯獎 ■    年度歌曲獎 滅人山《滅人山》/貳樓音樂工作室﹙演唱者:黃連煜、桑布伊﹚ Bluebirds《DEPART》/環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者:蔡健雅﹚ 奶奶《HAVE A NICE DAY》/何樂音樂有限公司﹙演唱者:魏如萱﹚ 玻璃心《鬼才做音樂》/亞洲通文創有限公司﹙演唱者:黃明志、陳芳語﹚ 如果可以《如果可以》/台灣索尼音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者:韋禮安﹚ 愛情你比我想的閣較偉大《愛情你比我想的閣較偉大》/艾格普蘭特艾格有限公司﹙演唱者:茄子蛋﹚ 跑馬燈 DEATH TRIP《跑馬燈 DEATH TRIP》/新樂園音樂有限公司﹙演唱者:ØZI feat. 蛋堡﹚ 雛形《雛形》/亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者:徐佳瑩﹚ ■    最佳華語專輯獎 Faye詹雯婷 在雲彩上跳舞 嘰嘰喳喳/亞神音樂娛樂股份有限公司﹙演唱者:詹雯婷﹚ 愛情一陣風/顏社企業有限公司﹙演唱者:李權哲﹚ DEPART/環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者:蔡健雅﹚ HAVE A NICE DAY/何樂音樂有限公司﹙演唱者:魏如萱﹚ 夜間模式/十一音像有限公司﹙十一音樂﹚﹙演唱者:無實物藝術團﹚ 飛狗/環球國際唱片股份有限公司﹙演唱者:崔健﹚ ■    最佳台語專輯獎 新寶島康樂隊 第12張剪剪花/新樂園製作有限公司﹙演唱者:新寶島康樂隊﹚ 不是路/滾石國際音樂股份有限公司﹙演唱者:百合花﹚ GOLDEN 太子 BRO/街聲股份有限公司﹙演唱者:Flesh Juicer 血肉果汁機﹚ 看無/這虎音樂工作室﹙演唱者:王俊傑﹚ 空/九丸音樂有限公司﹙演唱者:江惠儀﹚ 下半場/好痛音樂事業有限公司﹙演唱者:張涵雅﹚ ■    最佳客語專輯獎 虛空現下/這哪位音樂工作室﹙演唱者:黃宇寒﹚ 滅人山/貳樓音樂工作室﹙演唱者:黃連煜﹚ 今本日係馬/好有感覺音樂事業有限公司﹙演唱者:羅思容﹚ 他鄉尋客/好痛音樂事業有限公司﹙演唱者:愛客樂﹚ 塹/安樂茂思國際事業有限公司﹙演唱者:彭柏邑﹚ ■    最佳原住民語專輯獎 溯/漢創文化股份有限公司﹙演唱者:野東西﹚ Ira…a...

國內外新創團隊齊聚InnoVEX 2022 再辦臺以創新高峰會解密成功經驗

台北國際電腦展(COMPUTEX 2022)的創新與新創展區(InnoVEX)將於 5 月 24 日至 27 日於台北南港展覽館一館四樓實體舉行,並同步以線上展虛實整合(Hybrid)的形式活力登場。InnoVEX 2022 吸引 14 國 195 家新創團隊參加,透過充沛的創新能量,為科技生態系注入新創動力。 身為亞洲最具指標性的新創平台,InnoVEX 匯集時代基金會創業育成中心(Garage+)、經濟部中小企業處、經濟部技術處、科技部等產、官組織設立主題館,鏈結臺灣新創團隊與全球資源,活絡新創生態系發展。 Garage+ 主題館以「遇見全球創業之星」為主軸,期待透過創新的力量,創造更美好的人類生活。在國家發展委員會的支持下,Garage+ 專館精選來自 AI、IoT、健康照護、綠色科技等領域共 48 家新創廠商參與,媒合國內外商機,共構創新未來。 「經濟部中小企業處新創主題館」、「經濟部技術處 TREE 新創主題館」,以及「科技部產學新創主題館」則集結超過 80 家頂尖新創團隊與新創公司,展出智慧綠能、智慧醫療、智慧生活、智慧農業、綠色科技、物聯網與大數據等領域的前瞻技術與解決方案,展現臺灣新創的無限可能。 除了主題館之外,獨立參展的新創團隊實力亦不容小覷。顛覆傳統顯示表現的美國新創廠商 Leia Inc. 運用光場(lightfield)技術提供使用者更真實的視覺饗宴,普及元宇宙概念於實際生活。來自加拿大的 IC 設計公司 Boréas Technologies Inc. 則將展出具專利的壓電驅動器技術平臺與可應用於可穿戴設備、智慧型手機、遊戲控制器的低功耗高清觸覺反應。 InnoVEX 線上串聯國際夥伴 跨界創意激發創新火花 後疫時代下,科技賦能商務機會的重要性遽增,去年首次參展、屢獲好評的歐洲復興開發銀行(EBRD)今年再度參與,號召來自約旦、蒙古、希臘、科索沃、蒙特內哥羅、埃及、哈薩克等國的新創廠商於 InnoVEX 2022 線上展展示電子商務相關產品,善用創新實力打破地域界線,搶佔全球商機。 義大利國家館由義大利經濟貿易文化推廣辦事處(Italian Trade Agency Taipei Office)籌組,將由 11 個義大利新創團隊以前瞻 AI 解決方案,表現義大利堅實的技術底蘊,分享創新思維。 第二屆臺以創新高峰會 解密新創成功經驗 延續去年的高人氣,第二屆臺以創新高峰會(Taiwan-Israel Innovation Summit)將於 5 月 25 日下午 3 時 30 分以線上形式舉行,聚焦以色列新創團隊及與臺灣科技產業合作的成功經驗。由以色列創投平台 OurCrowd 管理合夥人 Denes Ban 講述以色列新創團隊如何發展國際市場,並由以色列新創 Autotalks 分享臺灣與以色列於新創領域的合作案例,展現齊打國際盃的無限商機。今年臺以創新高峰會已開放報名,歡迎點擊連結報名,徜徉於創新之海,吸取無價經驗談:https://reurl.cc/M0kEdn。 COMPUTEX 官網:https://www.computextaipei.com.tw/ InnoVEX 官網:https://www.innovex.com.tw/

臺潮大勢!臺北表藝中心今夏開幕 各路高手混血開展多元美學

緊鄰捷運劍潭站與士林夜市的台北城市新地標「臺北表演藝術中心」,今年3月展開試營運,攜手國內15支表演藝術團隊,完成58場演出,迄今已累積3萬人次觀眾進場,共同完成大劇院、球劇場、藍盒子等三座劇場空間的壓力測試。今年夏天舉行的開幕季完整節目清單也曝光,並亮相「2022臺北藝術節」,總共37檔節目、142場演出,已於5月9日開放會員預購、5月12日全面啟售。 開幕季「打開可能!成為可能!」 北藝中心在試營運階段,屢以獨有的空間美學躍上國際版面,造型吸睛的巨球一直是媒體矚目的焦點。然而在開幕季期間,北藝中心展現極大企圖心,預告將首度曝光「超級大劇院」及五個非劇場空間,屆時歡迎民眾進到場館,享受無束縛感的空間體驗。除了打開空間的可能性,在開幕節目的安排,亦積極彰顯開放精神。今後將以「打開可能、成為可能」作為場館主要價值,保持開放的態度、接納各種的觀點。 北藝中心在今天的開幕季記者會中,首度開箱「超級大劇院」。穿越光影,近百米深的舞臺乍現,視覺貫串「藍盒子」與「大劇院」觀眾席,參與開幕演出與台北藝術節的藝術家們一一出現在這個令人震撼的舞台上。董事長劉若瑀表示:「北藝中心特別之處,就在陪伴城市與城市裡的人成長,我們會提供時間與平臺,透過不停省思、研究、討論、實作,讓未來的藝文場域打開可能、成為可能。」 開幕首檔節目由明華園戲劇總團打頭陣,以八仙系列之一《東海鐘離》華麗揭開序幕;緊接著再邀法國舞蹈大師薩維耶・勒華(Xavier Le Roy)帶來成名作《自我未完成》(Self Unfinfshed)與《情境產品》(PRODUCT OF CIRCUMSTANCES),以及尚未曝光的全新作品《Still (Life) in Taipei》。同時京劇名伶魏海敏亦將演繹梅派經典老戲,透過《在梅邊之緣》重現《洛神》、《霸王別姬》與《捧印》。 除大師經典不容錯過,北藝中心開幕季還促成一群跨域藝術家的奇幻混血實驗,積極打開劇場的未來可能。享譽國際的導演蔡明亮,與2014臺北藝術節秒殺節目《玄奘》重回北藝。《永晴之許》聚集桑布伊、林桂如、陳彥斌與董怡芬,將劇場幻作山林雲霧。《達文西的notebook》邀請Foca福爾摩沙馬戲團、拉縴人男聲合唱團及導演王嘉明共同混血創作。《問美.雲知道》由國寶級歌仔戲演員唐美雲攜手編舞家陳武康,自個人生命歷程看見時代流轉。最後的壓軸,則是威尼斯雙年展常客──視覺藝術家謝春德以《NEXEN未來密碼— 浮光疊影劇場》開箱超級大劇院,帶來結合戲劇、舞蹈、影像與詩的作品,構築人類未來的警世寓言。 臺潮大勢  各路高手開展多元美學 北藝中心開幕季節目除了以經典打開眼界、在跨域裡成為可能,更重要的內涵是臺潮的大勢吹起來了!首先是聚焦在士林的兩部作品,其中,《飆舞士林》以多幕舞劇,自1930年穿梭至未來,跨越臺灣各年代曾走過的光景;《士林有座蓬萊仙山》則企圖開展大眾對北藝中心的想像。接下來,布拉瑞揚舞團《己力渡路》從原民傳統出發,回應身體原生的動能;而金枝演社《西來庵》則引用臺灣武裝抗日行動,以特有的庶民美學,創作動人的史詩鉅作。至於臺北市立國樂團歌劇的《蔥仔開花》、臺北市立交響樂團的《TSO交響臺北2022》、以及果陀劇場《摘星米其林》皆取材自臺灣歷史事件、地景元素、夜市文化,開展不同面向的展演題材。 去年臺北藝術節發起的「北車寫作計畫」開往下一站,編劇林孟寰以《黑洞春光》與導演陳侑汝再度合作,推出超時空青春異色物語,書寫最銳利且赤裸的未來想像;《北棲》為編劇胡錦筵、導演洪千涵發展的黑色幽默作品,以車站置物櫃為元素,描繪不同時代的臺北。另外,去年台新藝術獎年度大獎得主葉名樺,在《波光閃閃的房間》裡以自身詮釋生命中的女性傳奇舞蹈家;而林宜瑾受家族中一件工尺譜的啟發,重新組合歷史與記憶帶來《綺夢遊》。 產地直送  北藝中心為你新鮮空運國際節目 北藝也提供了在疫情期間一探國際風景的機會,舞蹈空間再度與國際編舞家瑪芮娜‧麥斯卡利合作,帶來《異托邦喧嘩‧沉默不再》,透過身體與物件間的聲音,建構出舞作的全新景觀;而來自菲律賓的舞者約書亞·賽拉芬,則帶來個人獨舞作品《選美小姐》(MISS),以酷兒角度探討著隱身在選美世界中的歷史、文化,以及政治。 香港視覺藝術家、劇場製作人吳瀚生(Royce Ng)透過作品《在場》(PRESENCE) ,以多種科技測試觀眾對於藝術家「虛擬存在」感知的極限;《萬里尋親記》是香港創作者馮程程與臺灣再拒劇團合作,在臺灣找陌生人當自己父親的奇蹟冒險。 科技、裝置、魔術、階段呈現  不擇手段打造現場體驗  北藝中心在籌備期間一直將青年藝術家的培育、展演及跨國交流列為重點工作,從此脈絡一路發展成長的作品《島嶼酒吧》由何采柔與鄭先喻策畫,與來自緬甸、越南和紐西蘭的藝術家合作,將透過5G技術與現場觀眾互動;由風格涉李銘宸帶來的《超級市場Supermarket》從生活經驗中探問當代文明的進程與縮影。而邁入第三年的《新人類計劃:降◎會》,從未來感、後現代、賽伯格為基調討論人的意識,用魔術手法讓觀眾感受意識的突變;同樣邁入第三年創作計劃的洪千涵、洪唯堯姊弟,以《三生萬物》為題,找尋更多劇場的新玩法。至於去年甫完成全本讀劇的北藝中心自製節目《我恨音樂劇》,今年也邁入試演的階段呈現。 劇場影像創作者周東彥將力推《霧中.凝視》,將男同志三溫暖的情慾流動轉化為VR朦朧的感官體驗;鬼丘鬼鏟《不知邊際、不知所謂事件》以影像、現場事件探究國族意識與國際議題的情境冒險。蘇郁心與安琪拉.戈歐(Angela Goh)的《克賽諾牡丹預報》( Paeonia Drive)則是揉合表演、錄像裝置與舞蹈的跨界作品。 最後,還有2022臺北藝術節共想吧系列,三檔節目分別是《媽與她與他與它:媽組人生》(With M(other)hood: Camping)、《身為泰國混血兒我真他媽驕傲到不行》(REALNESS: LUK...

張天霖瘦身5公斤回歸臺劇 自曝單身許久無心戀愛

已有9年沒在台灣拍戲的張天霖,以《吐司男之吻》的黑道角色出道,近日加入TVBS八點檔《機智校園生活》劇組,同樣飾演心狠手辣的黑道老大大頭元,他坦言飾演反派已經駕輕就熟,對於劇本中雅痞黑道老大很有興趣所以選擇接演,也將與宥勝、陳為民有許多精彩對手戲。 張天霖為了演出《機智校園生活》瘦身5公斤,他自曝持續努力中,且一直都是吃很少、運動很多的人,但前陣子回台隔離胖了許多,後來擔心疫情也較少去健身房,反而開始會去近郊爬山、戶外運動,他表示:「不一定要爬百岳,像家裡附近的烘爐地,我就常去走走很舒服。」 2013年張天霖拍完八點檔《兩個爸爸》,就全力轉戰大陸市場,近幾年都演出古裝劇居多,很久沒有演出時裝劇的他十分期待,笑說:「因為可以穿得比較少、比較涼快,妝髮也可以較快速完成,台詞又相對好記。」張天霖接演前看了《機智校園生活》做功課,對年輕演員的表現讚譽有佳,也對於自身角色大頭元設計了一些小巧思,希望大家可以期待他的演出! 張天霖進入《機智》劇組大約兩個星期,他興奮表示已經快十年沒在台灣拍攝很新鮮,在現場重逢很多合作過的工作人員,一起回味過往感覺很溫馨。因為疫情影響他兩年沒回台灣,這次回來希望多花點時間陪陪家人,最近除了運動,也有參與其他新劇的前期作業。 單身許久的張天霖近幾年全心投入工作,他透露近期在大陸開了製作公司,笑稱「沒時間想感情的事」。張天霖很享受同時投入幕前與幕後工作,他表示:「兩個身份都很喜歡!當演員時每個角色都會有不同的呈現方式,而製作這塊我還是新人,還有很多要學習的地方,也有很多新想法,希望有機會帶給大家。」 TVBS八點檔《機智校園生活》電視版每週一至週五晚間8點於TVBS 42頻道、MOD TVBS精采台、TVBS-ASIA播出。慶祝《機智校園生活》滿一百集,YouTube完整版5/9起回歸,每週一至週五晚上10點「TVBS劇在一起」YouTube頻道完整版首映,LINE TV同步上架,LiTV隔日中午12點上架。

響應博物館日!臺北14館所串聯推出6大特色尋寶主題

一年一度的518國際博物館日即將到來,臺北市文化局與14個臺北市博物館及地方文化館攜手合作,精選包含生態、古蹟、影像、親子、美食與藝品等6大特色尋寶主題,各館紛紛推出壓箱的「鎮館之寶」,民眾可以在城市中的珍貴綠地來場「生態尋寶」、體驗「古蹟尋寶」在城門下聽故事、參觀「影像尋寶」包羅萬象的影像數位特展、「親子尋寶」讓大小朋友在展覽和解謎遊戲中同樂,品味古早傳承好滋味的「美食尋寶」以及藏身都市高樓裡的織品特展「藝品尋寶」,讓大小朋友一同踏入博物館,體驗518博物館日精采多元的樂趣! 臺北市不只有都會風景,更有位於城市中的自然美景與生態寶藏。今年為了響應518國際博物館日尋寶系列活動,由位於臺北市的神祕綠洲-芝山文化生態綠園打頭陣,串連擁有豐富生態資源的林語堂故居、孫運璿科技人文紀念館、寶藏巖國際藝術村、松山文創園區及紀州庵文學森林等6個藝文館所,推出「臺北生態藏寶圖」,市民朋友可以到6個館所索取地圖,跟著專家的腳步,一起發掘調查生活周邊的鳥類、植物、昆蟲,來場都市裡的「生態尋寶」,只要集滿館所地圖就能兌換限量好禮! 除了親近大自然外,民眾也可以來場「古蹟尋寶」!位於北門周邊的撫臺街洋樓,5月7日起連續三個周末,將邀請名師在戶外開辦周末講座——北門開講,在古蹟城門下的知識講堂別具一番風味。即將邁向41週年的市定古蹟紫藤廬則舉辦【在飛昇之前:上默劇團回顧展】,結合靜態展覽與動態演出,豐富多元的活動顛覆你對古蹟的想像。同樣具有日式風格的北投文物館則推出【浪漫1920s – 竹久夢二的視界】特展,與日本收藏竹久夢二作品的權威機構港屋株式會社合作,呈現藝術家竹久夢二所生活的浪漫年代。 喜歡影像的民眾則可以來場「影像尋寶」之旅!孫運璿科技.人文紀念館展出【流轉歲月—孫運璿先生早期影像特展】、錢穆故居舉辦【錢穆先生足跡在臺北:走訪昔日生活鏡頭】攝影展、阿嬤家-和平與女性人權館推出【#Me Too先行者】特展,三個影像展展帶領民眾藉由影像了解臺灣過去的故事。臺北數位藝術中心也舉辦【邊角的風標—陳庭榕個展】,展出當代臺灣藝術家的聲音裝置創作。民眾在參觀展覽之餘,也可以到臺北之家看場精彩電影,5月18日當日可享電影票優惠,月底也將舉辦【臺北文學・閱影展】,喜歡看電影的觀眾不容錯過! 爸爸媽媽們看這邊,今年天文科學教育館及長榮海事博物館都有適合親子一起來尋寶的活動!天文科學教育館推出【宇宙航海王—水漾星球】特展,採用最新的光影沉浸式體驗,超適合親子共遊、拍照打卡。長榮海事博物館則推出限量【動物海友會】親子解謎包,親子檔購票入館,即可免費領取,邀請大朋友小朋友來趟充實的「親子尋寶」一日遊。 展覽、活動逛累了的話,不妨來場「美食尋寶」!臺北記憶倉庫與川流之島賣店合作開發了一系列「古蹟雞蛋糕」,以北門、鐵道部、北門郵局等歷史建築作為造型,製作過程不加一滴水,讓民眾可以一邊認識歷史文化,一邊品嚐真材實料的好滋味。新芳春茶行則搭配518博物館日特別舉辦【春蘤】茶包製作體驗活動,民眾可以在了解茶文化的同時體驗當製茶師,調配出屬於自己的獨門配方花茶,活動有名額限制,想參與的民眾務必事先到臉書粉專報名喔! 多元精彩的尋寶主題不知道如何選擇的話,可前往隱身在商辦大樓裡的鳳甲美術館來場「藝品尋寶」!欣賞【纖知纖覺:在地時尚採集計畫】特展,透過織品創作,探討北投地區的地景樣貌以及街坊生活,還能同時參觀【大巧若拙:廖德良印鈕藝術傳承展】,看廖德良藝師的充滿濃厚的人文色彩、古樸雅趣的雕刻美學。

518科博館參觀免費 卡友闖關拿好禮、攜手國美館城市走讀

博物館界年度盛事「518國際博物館日」,國立自然科學博物館響應年度主題「博物館的力量」,從會員闖關、收藏研究、跨館串聯、企業合作面向出發。5月起針對iCoBo (i科博)APP線上會員舉辦為期一個月「博物館踏點闖關」,運用iCoBo完成特定條件的虛擬遊戲與實體展場探索,有機會獲得紀念禮。 518當天科博館展示場、科學中心、植物園、921地震教育園區、車籠埔斷層保存園區、鳳凰谷鳥園生態園區皆免費開放參觀。立體、太空劇場仍須收費。 持有恐龍卡或線上會員從518起,皆可參加科博館「會員參觀集點系列活動」,觀眾只要集滿指定額度點數,可獲得百合布比貼紙、恐龍家族筆記本、票卡夾等限定文創品,6月3日前有各種方式可累積,詳情可鎖定官網資訊。 想知道科博館的幕後研究,5月18日將揭開神秘面紗,觀眾事先可報名「Behind the Scenes-研究工作室參訪」,就能在夜間一探科博館人類學考古修復室、鳥獸學工作室,瞭解撐起博物館的研究力量。 科博館館長焦傳金表示,博物館日理念是「博物館擁有改變我們周遭世界的力量」,面臨氣候變遷、環境危機、社會正義、疫情衝擊,迎接「後疫情新常態」應積極主動走出去,扮演更重要的社會正面影響力角色。 518科博館也與友達永續基金會合作「神探福爾默達-消失的漢寶德爺爺」實境解謎,以趣味遊戲引導觀眾探索科學中心「達達魔法樂園」思考謎題中的科學涵意,從展品裡尋找答案。 今年更首度與國立臺灣美術館共同發起「藝遊蔚徑.博覽群芳–國美館x科博館城市走讀活動」,結合生態解說、藝術思考,引導觀眾再次認識所居住的城區,找到日常新發現,雙館攜手,共創博物館的影響力。 「藝遊蔚徑.博覽群芳–國美館x科博館城市走讀活動」5月21日、22日上午登場。走讀活動以科博館為起點,沿著生命演化步道、草悟道至國美館,沿途有兩館解說員穿插導覽。觀眾可以透過走讀過程,進一步比較「科學寫實vs.藝術創作」的表現形態。例如在科博館內,從室內科學攝影特展、科學繪圖展演,理解科學中的自然觀察與紀錄精神。

百萬人氣網路驚悚神作影視化!《你,敢不敢?》6導演操刀6單元 原著大喊:超期待

轉高高娛樂有限公司出品、興揚電影有限公司製作,攜手合作全新驚悚懸疑系列影集《你,敢不敢?》正式曝光,影集內容改編自百萬人氣小說作家路邊攤作品《你敢不敢一起來?:路邊攤詭誌錄》其中六個單元,邀來六位導演參與執導共創。今(17)日率先公布由李中執導的《隔壁女兒的書包》,搶先釋出男主角施名帥、女主角林子熙、特別演出王傳一的精彩劇照。「最恐怖的故事,藏在最平凡的日常裡。」透過施名帥、林子熙飾演的一對幸福平凡夫妻,搬家遇上救世主房東王傳一後,所發生的神秘故事,將人性真實面表露無遺,初次合作的三人將有精彩對手戲。 施名帥看完劇本後一度有點抗拒演出,他坦言:「因為這個題材很touch人心,讓我有點害怕去面對劇中父親遭遇的情感轉折,但是既然故事可以這麼觸動我,最後決定還是試試看。」林子熙去年十月底升格為人母,自認現在的狀態更貼近母親角色,也很快地跟劇中女兒打成一片,讓她直呼:「我覺得小朋友真的會一直給大人驚喜,我們劇中女兒的演技非常自然,個性乖巧成熟,讓我跟小帥都很驚艷,同時也讓我們能夠快速的進入角色當中。」 施名帥、林子熙相識多年,第一次搭擋扮夫妻,默契十足。李中導演表示:「飾演父親的施名帥,是多年合作的演員,他很擅長處理內在矛盾的角色,這次的角色剛好是這樣的一個父親,他能將強大衝突的內在轉折用不誇張的方式轉化成外顯的行為表演;飾演母親的林子熙曾經在別的作品短暫合作過,發現她在鏡頭前幾乎像透明般,自然揭露角色內在的各種細微情緒細節,不必透過太強烈的戲劇動作跟施剛好相反,是完全能撐住超大特寫的細節演出,不會讓人覺得太過火。」 王傳一作為本單元中最神秘的角色,也是他首度嘗試類型劇的演出,與李中導演、施名帥、林子熙都是初次合作,劇本是吸引他接演的最大原因,王傳一表示:「我們一開始討論這個劇本發人省思的是,他是一個被害者的時候,也可能成為一個加害者,而且人性的惡是有可能被傳染,這個主題想要讓大家來探討。」李中導演說:「事前跟他討論幾次角色後,就幾乎沒給太多調整,他來到現場時,已經把角色的氣質全部穿上。這次一反之前他演過的角色,是最讓人驚喜的出演。」 驚悚懸疑系列影集《你,敢不敢?》耗時一年半前期籌備與規劃,特別邀請六位導演參與六部單元的製作,除了首波公布的李中,還有樓一安、蘇奕瑄、邱柏昶、洪子烜、郭涵涓加入,以及七位編劇,包括李庭瑜、陳炘怡、蔡芳紜、黃莞婷、楊修、楊惠娟、施虹如一同參與。出品人兼監製黃浩正更邀請到資深監製唐在揚加入主創團隊,給予製作面的協助與建議。原著作家路邊攤相當期待看到小說改編成影視作品,他分享:「這六部故事都是我很喜歡的作品,很期待影集在加入導演及編劇的想法後,讓故事能有更多有趣的創意,身為原著作者的我,希望在看到作品後,也能像新觀眾一樣被嚇到不行!」 出品人兼監製黃浩正表示,《你,敢不敢?》的六個單元都經過大量的前製討論,每個故事只有一集,並且需要在45分鐘裡完美呈現、不拖泥帶水,希望觀眾能在劇情裡感受到一個小故事的跌宕起伏。「除了希望能保留原著小說裡的精髓,也希望將不同的『人性』及『議題』帶進故事中;另外也希望探討在社會事件裡,身旁人們的冷漠間接加害悲劇產生,這當中,我們是否都是共犯?我們是否都是被害者卻也都是加害者?」其他五部單元及精彩卡司將陸續公開。

藝術家侯俊明花布繪畫新作 注入童年回憶與私密情慾

Each Modern 亞紀畫廊將於台北當代藝博會帶來台灣重要當代藝術家侯俊明個展,展出其創作於2021至2022年的花布繪畫新作,以及1987年的早期油畫作品。本展位也將特別規劃「禁山刺青秀」,與刺青師 Sic Lee 在預展日推出侯俊明作品的限時刺青活動。亞紀畫廊指出,與許多同時代的台灣藝術家一樣,侯俊明經歷了解嚴的時代巨變。然而與群體的激進衝撞不同,侯俊明的作品難能可貴的乘載了該世代的感性。那是一種解放、療癒、溫柔、與關懷,從大環境中的其他個體切入,不僅他人留下了痕跡,也吐露著藝術家的私密憧憬。疫情、戰爭,在當今紛亂的時局下,我們不禁回頭觀看侯俊明在過去所再現的荒誕世界,並期待著他的新作會在重新回歸的台北當代中,帶來相去不遠的共鳴情懷。亞紀畫廊介紹,自80、90年代開始,侯俊明創作了有著神話人物的前衛大幅版畫作品,也是其最廣為人知的代表性作品。同時,他也開始在台灣常見的花布上進行繪畫,描繪了許多大膽而叛逆的性器與詭異人物。不過,侯俊明作品中的的性愛與暴力不再屬於私慾的霸道,而是屬於廣大群體不願承認的感知。他曾邀請參與者裸身繪製他們自己的身體圖,讓他們在毫不掩飾的狀態下描繪著肉身與心理。對於那些人們不願多談的禁忌問題,侯俊明將肉體的解答留在了工作室,然後用作品告訴我們更甚的那一個心理層次。這樣被藝術家稱作為「複寫」的創作,是侯俊明最為重要的一個創作方法,關乎著身、心靈的同時也呼應著主、客體之間的對話。亞紀畫廊表示,侯俊明在35年後,重新審視並回復到了繪畫創作的狀態,創作了名為《禁山砰》的花布系列作品。這些作品集結了藝術家數十載創作生涯中所創造的諸多元素,以及透過當下國際氛圍與在地花布的對話而產生的許多新圖示。花布的挑選也指向了藝術家近年對私密情慾與童年回憶的關注,其中多幅作品以刺繡完成,猶如木板刻劃線條的樣貌也回應了他自1990年代起所專注的版畫創作。這些強烈的「侯俊明式」的圖案揭示的不僅是下個世代與世界抗爭、諷刺、揶揄的一種參考,也流露著藝術家近六十歲的生命狀態:在吵嚷的世界中,居住在古名為「禁山」地方,砰然而生,在俗艷又浪漫的花布上將複雜交錯的本能慾望喚醒,在綿延的山谷裡迴盪。 台北當代藝術博覽會畫廊:Each Modern 亞紀畫廊展位:C01藝術家:侯俊明時間:2022年5月20日至22日

泰國BL小清新始祖CP跟台灣觀眾打招呼 15週年回憶殺重返大銀幕

https://youtu.be/OA9Vm7vOBPA 2008年九月僅以全台不到十家戲院規模,上映十週衝破全台三百萬票房的泰國BL小清新始祖電影《愛在暹邏》,在泰國公映十五年後再次經典回歸。而這部電影在2007年泰國上映時旋即造成旋風,不僅票房口碑雙贏,連同電影原聲帶熱賣到在泰國大街小巷皆聽得到電影主題曲「同行」,在當年度的泰國各大電影金像獎賽季上更以橫掃方式獲得最佳影片的殊榮,最終更是代表泰國參加2008年奧斯卡最佳外語片競逐。 https://youtu.be/iJr8q7cGCRA 當年拍攝時甫成年的泰德混血男主角馬利歐莫瑞爾,《愛在暹邏》更是他平地一聲雷的出道作,在縱橫亞洲影壇十五年來,從此作後的《初戀那件小事》、《淒厲人妻》和電視劇《查龍藥師》皆在亞洲電影和電視圈造成轟動,而甚至去年更推出遠赴香港拍攝的愛情電影《感動她77次》。而在2019年時候,將重心移往音樂事業的另一男主角維特維斯特海倫亞沃恩酷,在一次歌迷見面會上驚喜地讓他和馬利歐世紀合體,兩人不但在台上大合唱,更在後台一起自拍上傳IG,更寫下《愛在暹邏》電影裏頭金句:「我不能做你的男朋友,但這不代表我不愛你。」而在台灣片商努力詢問下,男主角馬利歐在百忙之中抽空特別錄製跟台灣觀眾打招呼影片,希望大家能夠再次走進電影院,再次重溫劇情。而為了回饋台灣影迷,片商更是推出限量包場好禮,凡在戲院包場的觀眾皆可得到一人一份十五週年紀念明信片及L夾,同一時間獨家限量海報套票也在博客來售票網熱賣中。 電影《愛在暹邏:數位經典版》由光年映畫及政駒實業發行及行銷,即將於五月二十日於全台重返回憶上映。電影描述繆與棟是從小形影不離的鄰居,同時也是同校的好友,但直到棟的姐姐在一次旅行中失蹤,自責不已的父親就開始酗酒,靠著母親蘇妮一人獨立工作支撐家庭,為了遺忘不愉快的往事,棟跟著父母搬家,與繆也就此失聯。幾年後,繆在學校組了一個名為August的樂團,專輯在年輕人聚集的暹邏廣場一帶賣到缺貨。而棟搬回曼谷,還帶著一位漂亮的女朋友朵娜,卻在CD店門口遇到了繆。被經紀人要求寫溫馨情歌的繆,把自己對棟的情感,寫成了一首歌,並在棟家舉辦的派對中演唱,觸動了棟的內心,終於正視自己內心情感的棟,在派對結束後吻了繆。只是,兩人的舉動卻被母親意外看見,當她發現棟和繆的同志情感,開始害怕棟會走上一條不歸路,也擔心自己唯一的兒子會離開他,而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死,集多重壓力一身的她終於崩潰,決定找繆讓他中止和棟的不正常關係,此時一直暗戀著繆的螢卻在門外知情這一切的秘密…。此時聖誕節就要到了,繆卻無法再唱出情歌,棟夾在家人與繆之間左右兩難,兩人迷失暹邏廣場街頭,他們最終將何去何從呢?此時聖誕節就要到了,繆卻無法再唱出情歌,棟夾在家人與繆之間左右兩難,兩人迷失暹邏廣場街頭,他們最終將何去何從呢? https://youtu.be/Ge-n_I8rkNY

《南國啟示錄》紀錄河內融混風貌 常民與街頭生活最具吸引力

https://youtu.be/g1VxqAmDmcI 即將在5月17日(二)晚間十點公視、22日(日)晚間十一點華視播出的《南國啟示錄》第三集-越南河內,藉由河內獨特且多樣性的風貌、現今社會的常民與街頭生活,反觀千年古城複雜的歷史轉變,劉嵩導演形容河內的歷史,如同香醇的越南咖啡,又濃又苦,仔細品嘗後又能轉為甘甜。 《南國啟示錄》第三集紀錄越南首都、千年古城「河內」,從封建、殖民、社會主義到改革開放的現代時期,複雜的歷史進程,刻畫出獨有的城市與人文面貌。河內滿街攜來攘往的汽車與機動車,給人混亂、吵雜的第一印象,長期觀察與紀錄河內常民生活的作家阮尚貴坦言:「河內像一個含有很多秘密的盒子,讓大家從不同角度打開,河內人的性格和思考,也跟街道一樣彎曲,河內經過不斷地發展與起伏,很幸運擁有現在的生活。」 在歷史政權轉變以及近代社會發展下,昇龍皇城、老城區古街、寺廟、中南半島風格、集合式住宅、老虎籠等建築,交錯矗立於現代河內街頭,呈現「融混」的城市風貌,不同時期的建築形式同時存在於相同空間,居住其中的人們能和平共處,就是河內獨特的文化。花費十多年,紀錄集合住宅的歷史與記憶,攝影藝術家阮世山認為河內最具吸引力的關鍵,是居民的「街頭生活」,他說:「河內就像一座活著的博物館,看它的人需要有足夠的愛或理解,才可以看見它的美麗。」 多元文化混融造就河內的城市風貌,卻遭質疑沒有自己的本色,《南國啟示錄》越南河內篇中以河內特色創建藝文咖啡館的女性導演阮黃蝶,反覆思索後表示:「人們把河內視為混和的事物,卻是其他城市沒有的本色,河內的多樣性是由歷史和人民無法避免的事物創造出來的。」 歷經四代經營的百年咖啡老店,從小攤車到店面,不斷被破壞又重建,第三代經營者阮文靜努力讓店裡販售的越南咖啡,保有傳統又道地的風味,他說:「咖啡是越南人心裡重要的角落,做美食賣的是味覺,店家的責任是保留曾經存在、熟悉的味覺。」即使遭逢一次又一次的國族碰撞與政權遞嬗,河內人仍保有自身的驕傲,大方地容納外來文化,屹立不搖地守護家園,劉嵩導演坦言:「又濃又香又苦的越式咖啡,喝一小口,由苦轉為甘甜,就像河內的歷史一樣。」 《南國啟示錄》紀錄東南亞世界遺產城市豐富且迷人的歷史、文化與風土民情,導演劉嵩藉由鏡頭拍攝,傳達東南亞人民傳承傳統文化的使命與熱情,希望帶領台灣觀眾用新視角認識不一樣的東南亞。

挺疫後生活!Uber、合作車隊、Uber Eats宣布挹注近1500萬經濟援助計畫

Uber 暨合作計程車車隊和 Uber Eats 今(17日)宣布推出針對COVID-19確診且需隔離的合作車隊職業駕駛或外送合作夥伴一次性經濟援助計畫,並預計投入總金額達 1500 萬新台幣於此計畫。暨政府宣布與新冠肺炎病毒共存後已見連續幾週的確診人數高峰,此業界第一的經濟援助計畫展現 Uber 和 Uber Eats 企業社會責任,希冀為疫情嚴峻期間持續選擇上線服務社會大眾的合作車隊職業駕駛或外送合作夥伴提供額外社會支持。 於五月、六月期間,因新冠病毒肺炎確診,且需居家照護或於集中檢疫所、醫療院所配合政府指示進行隔離之合作車隊職業駕駛或外送合作夥伴將可獲得一次性經濟援助。一次性 5,000元新台幣的援助適用於職業駕駛並將由 Uber 與8家合作計程車車隊共同發出,適用於確診日期前30日內完成至少一趟由合作車隊派遣之行程服務的合作車隊職業駕駛,並且提出健保快易通、健康存摺或數位健康證明內的檢測陽性證明截圖,或自主快篩檢測陽性照片,即日起可透過 Uber 駕駛端 App 的「幫助」申請。另外,一次性 3,000元新台幣的援助適用於確診日期前 30日內完成了 100趟訂單的外送合作夥伴,並且需提出健保快易通內的檢測陽性證明,以及完成三劑 COVID-19  疫苗接種記錄。外送合作夥伴可於本週18日中午起透過 Uber Eats 外送合作夥伴端 App 的「幫助」申請。 Uber 台灣總經理楊思祥表示:「盡力確保使用 Uber、Uber Eats App 接案的合作車隊職業駕駛和外送合作夥伴的安全一直是疫情蔓延期間下的平台重點。暨推出「防疫安全第一」相關措施,一起與所有人堅守社區安全之後,Uber 與車隊合作夥伴,以及 Uber Eats 率領業界推出此經濟援助計畫,支持在疫情下生活的政府策略,希望在台灣民眾面臨各種不預期的疫情逆風時成為可信賴的平台,持續提供民眾所需的行程以及餐飲、生鮮日用品外送服務,維繫疫情下的新生活常態。」更多關於此經濟援助計畫的資格與申請程序等細節,請瀏覽 Uber 部落格,合作計程車車隊職業駕駛,外送合作夥伴。

代表臺灣交流舞蹈!蒂摩爾古薪舞集、TAI身體劇場獲邀參與德國杜塞道夫國際舞蹈博覽會

全球最受矚目的專業現代舞蹈交流平台「德國杜塞道夫國際舞蹈博覽會」(Internationale Tanzmesse NRW),2020年因疫情停辦,今(2022)年將再度重啟。文化部首度與衛武營國家藝術文化中心攜手,以「TAIWAN ONLINE」為主題推薦臺灣團隊,由蒂摩爾古薪舞集的《去排灣》、 TAI身體劇場與印尼艾可舞團合作的雙舞作《Ita》與《AriAri》,榮獲大會邀請於現場演出及參與新作提案,預計於8月31日至9月3日展覽期間,以舞蹈藝術向國際展現臺灣的創意能量及文化底蘊。 今年臺灣參展計畫由衛武營駐地藝術家周書毅共同策劃,連結衛武營「臺灣舞蹈平台」,回顧過去兩年多來疫情之下,表演藝術幾度停擺又重啟的虛實年代。透過「TAIWAN ONLINE」主軸,藝術家們反觀生命處境之間的連結與呼應,探尋不同距離的創作方法,對照本土到國際的連結,期待能帶出在疫情期間,這片土地上最真實的生活樣貌。 蒂摩爾古薪舞集與駐團編舞家林文中攜手合作的《去排灣》,反映了編舞家長達一年多的駐地創作歷程;該作除表達這是一個「去」參訪部落的作品,也是一個試圖「去除」關於原住民傳統舞蹈刻版印象的全新當代排灣樂舞創作。 而臺灣TAI身體劇場與印尼艾可舞團合作的雙舞作《Ita》與《AriAri》,前者從亞洲移工們身處異地的身心狀態,探見不同文化與生命經驗的自我與他者;後者則從爪哇哲學出發,關照自我與無形陪伴者的精神連結。 兩年一度的杜塞道夫國際舞蹈博覽會,內容包含劇場演出、交流工作坊、新作提案、主題講座、展覽等多元活動,每次舉辦吸引超過全球50個國家、約1,600名專業舞蹈人士參與。臺灣自2008年起參與至今,為第7次連續參展,受邀舞團包括許芳宜、無垢舞蹈劇場、周書毅(驫舞劇場)、孫尚綺、雲門2、黃翊、玫舞擊、丞舞製作團隊、劉彥成及劉冠詳等。臺灣的舞蹈實力屢獲得讚賞與青睞,進而促成多個當代舞團藉此展開歐洲巡演之路,對於整體國際舞蹈市場鋪陳與拓展為極大的助力。 秉持著鼓勵臺灣的藝術創作者、專業工作者,在國際上主動鏈結更多的交流及動能,本屆除支持受邀舞團前往當地演出之外,文化部及衛武營也將邀請藝術家前往現場觀摩,與各國專業人士交流對話、觀察全球當代舞蹈動向,並進一步建立人脈、尋覓國際合作及緊密的夥伴關係。

冠絕亞洲最強藝拍陣容!佳士得香港春拍總估價逾14億港元 再推NFT作品滿足藏家品味

香港佳士得將於 5 月 26 至 27 日再次書寫拍賣史嶄新篇章,矚目呈獻一系列二十及二十一世紀國際藝術巨匠及藝壇新秀的傑作,橫跨多元化的藝術類別和藝術運動,超越時代和地域的限制。四場萬眾期待的拍賣包括二十及二十一世紀藝術晚間拍賣、平行時空:NFT 晚間拍賣、二十世紀藝術日間拍賣和二十一世紀藝術日間拍賣。 此次春拍,佳士得也繼續引領非同質化代幣(NFT)藝術領域,推出亞洲歷來首場非同質化代幣(NFT)晚間拍賣。由佳士得悉心挑選的藝術臻品,總估價超逾 14 億港元/1.84 億美元。不容錯過的焦點拍品包括趙無極、巴布羅·畢加索(Pable Picasso)和奈良美智等藝術名家的代表作,以至尼古拉斯·帕蒂(Nicolas Party)、克麗絲汀·嬡珠(Christine Ay Tjoe)和珍尼維·菲吉斯(Genieve Figgis)等新晉藝術家的力作,定能滿足資深及新晉藏家的多元品味。 佳士得亞太區副主席暨二十及二十一世紀藝術部聯席主管林家如表示:「儘管宏觀環境充滿考驗,但亞洲藝術市場仍然 非常蓬勃。市場湧現大量年輕買家,亞洲亦設立更多全新的公共和私人藝術機構,並舉辦大型藝術博覽會,營造了理想的環境,讓我們能推出更多全球知名藝術家的頂尖傑作,以滿足亞洲市場的殷切需求。 佳士得不斷投放資源拓展亞洲市場,並見證香港成為亞洲的國際藝術平台和拍賣中心,今季我們將會呈獻一系列多元創新的藝術佳作,涵蓋不同的背景、文化和媒材 – 由傑哈德·李希特(Gerhard Richter)、奈良美智、曾梵志和艾德里安·格尼 (Adrian Ghenie)等藝術名家鉅作,到油畫以至...

藝術家何翔宇在台首展 《掛得比較低的果實》展出多元化創作

TAO ART 欣然呈現何翔宇在台灣的首場個展《掛得比較低的果實》,由柏林當代藝術中心(Center for Contemporary Arts)創始人暨總監法比安·舍內希(Fabian Schöneich) 策劃。展覽匯聚了何翔宇近年的重要作品,包括具有高度觀念性、以身體感知作為媒介且歷時多年的「口腔計畫」、「檸檬計畫」,以及特別帶來兩件分別以不鏽鋼及蠟製成的具象雕塑作品與 TAO ART 胡不堂收藏中的一件宋代木雕並置,展現藝術家多元化創作實踐的面向,也透過作品與作品、作品與人之間產生的連結,帶來一場關於語言、溝通、知己及友誼的感性討論。 何翔宇出生中國東北,曾在瀋陽求學,並先後於北京及匹茲堡生活,現居德國柏林。他是目前在國際當代藝術界最活躍的中國藝術家之一,曾於 2019 年獲選為威尼斯雙年展中國國家館代表藝術家,曾參與過里昂雙年展、上海雙年展、橫濱三年展、釜山雙年展等;也曾在北京 UCCA 尤倫斯當代藝術中心、上海油罐藝術中心、香港 Para Site 藝術空間、柏林 KW 當代藝術中心、巴黎龐畢度中心等機構展出。 作為一位 80 後的中國藝術家,何翔宇經歷了中國社會、經濟和國際關係巨變,他的創作實踐從自身的獨特文化經驗出發,運用繪畫、雕塑、裝置、影像及出版等媒介,往往涉及寬廣的時間跨度和創作規模,對政治及歷史提出個人的回應與詰問。 這次展覽焦點是一件色彩濃郁、以...

公開畫作尋寶祕笈!奇美博物館兒童夏令營展開創作之旅

奇美博物館備受喜愛的兒童夏令營又來了!今年適逢博物館30週年慶,特別以館藏超人氣畫作〈豐收〉為主題推出全新企劃,不但首度公開畫作尋寶祕笈,還有豐富的藝術創作體驗,更透過展廳互動導覽培養孩子的藝術鑑賞能力,讓孩子在短短3個小時體驗一場藝術大豐收!最具啟發性與創造力的豐收營隊將在7、8月每週四登場,5/17開放早鳥預購。 體驗式互動童書 全方位賞析畫作 奇美博物館每回推出暑期活動皆引發熱烈迴響,今年暑假館方再度精心規劃兒童夏令營,以〈豐收〉畫作為主題,推出藝術體驗營隊,內容涵蓋「畫作尋寶、藝術創作、展廳互動」三大活動。 「畫作尋寶」搭配博物館首度推出的體驗式互動童書《我的大豐收─畫作尋寶祕笈》進行;本書以〈豐收〉為題材,帶領孩子用深入淺出的方式看懂畫作的九大面向,從畫家的簽名、畫家是誰,到畫作的色彩、構圖、繪畫技巧、畫布材質、作品經歷等全部揭密,書中結合視覺、聽覺、觸覺等美感體驗,培養兒童對於藝術的興趣,激發美感創造力。 動手創作好好玩 激發美感創造力 有了對畫作全方位的基礎認識後,接著進入「藝術創作」,此活動於 7、8月分別規劃了不同內容,7月「造型拓印奇幻之旅」以農作物為靈感,運用橡膠板的排列組合認識構圖的多樣性,並透過拓印技巧學習調墨變化,創作獨一無二的「豐收」作品;8月「光與色彩魔法之旅」將觀察生活中常見的水果之美,描繪水果各種切面的果肉纖維,透過剪裁、黏貼並結合光與色彩的魔法,打造天馬行空的繽紛作品。 化身小小鑑賞師 開啟多元藝術視野 最後「展廳互動」的部分,則是針對孩童特別設計的藝術鑑賞實務。由博物館館員帶著小朋友直接到展廳進行互動導覽,真實感受與藝術零距離的美感體驗,透過遊戲的方式引領學員了解畫作該怎麼看,輕鬆掌握賞畫祕訣。整個夏令營內容豐富扎實,讓孩童自然而然獲得藝術基礎知識,開啟多面向的藝術視野,度過一個難忘的豐收之旅。 奇美博物館表示,本館長年推廣「看得懂的藝術」,此次舉辦的兒童夏令營同樣傳承此精神,希望讓藝術輕鬆融入大小朋友的日常生活中,特別是在此刻與疫情共存的大環境下,更期盼藝術可以成為撫慰人心的力量。奇美博物館「我的大豐收」兒童夏令營將於7、8月每週四下午13:30至16:30登場,主要對象為國小一至四年級學生,每場上限15位,每位兒童可由1位成人陪同。營隊內含3小時活動、《我的大豐收─畫作尋寶祕笈》專書、創作材料包與奇美博物館門票2張,總價值逾3千元,報名定價2,200元,5/17至6/19限期推出早鳥優惠1,950元,詳情請上官網:www.chimeimuseum.org。

苦等抗病毒藥物?維護公共健康 亞東醫院主動出擊

新北市確診人數逾27萬人,亞東醫院站在浪頭服務最前線,成立新北第一家居家照護中心,服務至今總派案件數48,884件,院內照護人數超過39,000人,院外管理兩家集檢旅館,房間數達417間(894床)。另外,因應民眾對於確診與治療的需求,除設置社區篩檢站、檢疫急門診、兒童就醫綠色通道路等,每日快篩陽性PCR確診服務超過2,000人次,院內開設遠距門診,每周診次263診,每天經由亞東遠距門診開立慢箋、視訊確診、開立口服抗病毒藥物的民眾達450人次,並且考量長照機構住民普遍存在共病與免疫力低下問題是高危險族群,為減少送醫過程的周折與減少群聚,本院自5月10日起對於周圍板橋、樹林區的長照機構提供快篩確診與口服抗病毒藥物的專責視訊診,至今已經服務11家長照機構100位長者。 雖然每天開設抗病毒藥物遠距門診,但有鑑於口服抗病毒藥物須於發病5日內,依現有流程 : 快篩後須等PCR報告,病人還要想方設法的掛到醫院視訊診,往往超過發病日5天規定,為縮減流程,亞東醫院自5月12日開始啟動「主動給藥專案」,分為3階段 : 5/12開始對於前一天PCR陽性(急診、檢疫急門診、社區篩檢站),年齡大於65歲的病人主動推送簡訊詢問 : 有沒有服藥意願、有無親友可代為領藥等。對於有意願的民眾預掛抗病毒藥物門診,下載雲端藥歷,再由醫師進行遠距門診評估,週六日無休,反應良好,每天可服務100人,未來將視需要再擴大診次。 5/16開始,將服務再提前,急診、檢疫急門診快篩陽性病患進行分流,65歲以上符合適應症的民眾,在掛號的時候就進行雲端藥歷下載,就診時醫師經評估預立口服抗病毒藥物的醫囑,待PCR結果陽性,就發送簡訊通知親友來院領取藥物。 5/18不需要民眾親友二次來院領藥,在急診與檢疫急門診,快篩陽性病患經過醫師評估符合抗病毒藥物開立條件者,即可直接領取口服抗病毒藥物。 統計,5/1-5/14亞東醫院開立的口服抗病毒藥物佔全國7.4%,以上的種種努力就是希望縮短民眾自發病到取得口服抗病毒藥物的時間與障礙,及早服藥,避免高風險族群輕症群,進入重症或死亡,保全醫療量能,維護公共健康。

中國造車新勢力 小鵬汽車動搖電動車市場

由於中國COVID-19病例不斷增加,當局3月底採取嚴厲的封控,導致高速公路、港口壅堵,大量工廠關閉,電動車的全球供應鏈受波及。 其中,美國電動車大廠特斯拉暫停上海廠的生產,該廠為特斯拉海外首座超級工廠,2021年產量高超過總產量的50%,日產能約2000至2500輛。當時小鵬汽車董事長何小鵬也警告,若上海和周邊的供應鏈企業未能找到動態復工、復產的方式,中國所有的整車廠可能都要停工、停產。 小鵬汽車交車量逆勢增長 隨著疫情嚴重程度漸趨緩解,中國電動車三雄4月成績單公布,小鵬汽車交車量年增75%至9002輛,排名第一,蔚來汽車則年減28.6%至5074輛,理想汽車4月年減24.7%至4167輛。此外,特斯拉上海廠關閉22天,預估損失產能超過5萬輛車。 小鵬汽車新勢力崛起 小鵬汽車是2014年才成立的年輕公司,2017年底首款量產車型正式發布,2020年正式在美國證交所上市,是中國繼蔚來、理想之後,第三家在美國上市的新勢力造車。 小鵬汽車在中國是最受歡迎的電動車品牌,而大家所熟知的特斯拉只排名第3。展望未來,小鵬正積極拓展歐洲市場,以尋求中國以外的機會,目前已開放丹麥、荷蘭、挪威、瑞典4個歐洲國家預購P5智慧電動車,成為該公司拓展歐洲版圖的重要里程碑,並計劃未來幾年在全球主要城市開設更多店面,力拚競爭對手特斯拉的Model 3。 中國電動車市場被看好 儘管近期受到疫情影響,信用評級機構惠譽仍以強勁的需求為由,看好中國電動汽車市場。惠譽認為,雖然最近因價格上漲可能讓一些電動汽車買家望而卻步,但由於許多電動汽車製造商有大量訂單積壓,電動汽車的交付量可能會保持穩定。 惠譽預估,2022年中國的電動汽車批發交付量將增長50%以上,市場份額將超過20%。為了隨時掌握市場走向,不少投資人選擇使用在線交易軟體,不僅各種有用的功能和工具,還可即時了解市場最新消息,掌握先機。

《咒》入圍北影7項大獎!蔡亘晏首戰影后 高英軒感動向已逝父親喊話

全台已賣破1.7億票房的恐怖電影《咒》,16日傳捷報入圍第24屆台北電影獎7項大獎,包含最佳劇情長片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角、最佳攝影、最佳美術設計以及最佳視覺效果。導演柯孟融興奮表示:「《咒》是我導演人生中,首次電影入圍這麼多獎項,一時之間竟然不知所措。」 《咒》入圍第24屆台北電影節7項大獎,導演柯孟融激動地說:「從沒想過停下熱愛,才會被神眷顧吧。謝謝電影之神,謝謝所有同仁,謝謝台北電影節。不管終點在哪裡,我們會一直走一直走,不停下,才能更靠近。」 首挑大樑挑戰女主角的蔡亘晏(爆花),精湛演技獲得盛讚好評,今再入圍台北電影獎最佳女主角,首戰影后的爆花因正在進行舞台劇排練,公布入圍的同時還沒來得及打開訊息 所以不知道自己入圍了。她說:「真的非常受寵若驚!謝謝各位評審和觀眾朋友的肯定,讓第一次飾演女主角也沒什麼經驗的我,可以參與這麼棒的作品,能夠和其他位這麼厲害的女演員們站在一起,何其榮幸!」 入圍最佳男配角的高英軒開心表示:「這是我第一次入圍電影的個人獎項,而且是在台北電影節!」高英軒與台北電影節的連結意義非凡,他的父親曾是中時晚報的社長,而台北電影節的前身即為「中時晚報電影獎」。他也向已逝的父親喊話:「爸,我入圍台北電影獎最佳男配角了!就像您說的大器晚成,雖然距離上一次入圍金鐘也經過了10年,但是我還是在繼續努力著,您別擔心。我小兵小卒一步步,前進風景一整路。」 問鼎台灣影史最恐怖電影《咒》全台熱映中!《咒》由柯孟融導演執導,演員蔡亘晏、高英軒、林敬倫、阿Q、黃歆庭聯合驚嚇演出。劇情描述若男和朋友組成影像團隊,六年前闖入邪教儀式中的禁地,觸怒了沈睡的邪靈,所有人接二連三離奇死於非命。《咒》使用大量互動橋段,讓觀眾身歷其境,跟著主角若男重回禁地找出詛咒的秘密。

打房難?591統計新建案價漲17.7% 「為愛成家」祭出買房三大利器

政府打房政策不斷,但台灣房價仍舊續高不跌。根據數字科技旗下「591新建案」統計平台數據,2022第一季全台新建案平均成交價格為每坪47.3萬,較2021同期的40.19萬,漲幅達17.7%!為幫助民眾更易下手買房,全台領先的新屋資訊服務平台591新建案,推出「為愛成家季」,祭出4000+建案任你選線上比價、591精挑選好房專區、影音賞屋開箱等三大利器,讓民眾可以掌握決策主動權,影音及VR720看房更真實,挑房更高效!再加碼週週送88888購屋補貼金,讓民眾買房入手減負擔。 新建案成交價續創走強、民眾無懼看房熱度創新高 近期政府祭出一波波打房政策,房價卻仍是「鐵板」一塊,根據591新建案平台數據統計,2022第一季全台新建案平均成交價格為每坪47.3萬,較2021同期的40.19萬,漲幅高達17.7%。然而,雖然房價高漲,但不僅今年3月591新建案全台點閱量直逼千萬次,連4月份每建案平均來電數,相較去年同期成長來到47%,詢問度相當熱烈,顯見購屋族對市場信心不減反增。 為服務剛需買方,591新建案推出「為愛成家季」591新建案總編輯李忠哲表示,為民眾找到乘載全家人幸福的新家,是591新建案的使命,因此我們推出了「520為愛成家季」活動,希望幫助更多人找到夢想中的新家。591新建案網羅了4000案以上全台最齊全的預售屋與新成屋資訊,每日有17萬以上活躍用戶透過平台尋找新建案,更有1500+通日均來電透過平台洽詢各個建案。我們期待透過數位科技與真實評價,讓買房民眾不會在建案的行銷文案中迷失,掌握買房主動權。除此之外,「為愛成家季」5月16日起連續四週,上591新建案一鍵報名即可週週抽88888元購屋金,自備款、裝潢、買家電靈活運用。完成任務再抽Dyson吹風機/吸塵器、iPhone 13、AirPods Pro等好禮。 找好房專區、建案線上比價、影音賞屋開箱,掌握買房三大利器! 除了購屋金及家電讓民眾可以輕鬆成家,591新建案更是成立「為愛找好房專區」讓民眾從上千百的建案找出自己的「家」,591新建案全台編輯從上千筆新建案中挑選,評估房型、性價比、自備款、總價、建商品質、社區環境、學區、捷運距離、公園綠地等十多項房屋條件,針對包括新婚首購、學區宅、三代同堂及年輕小資族,四大族群推薦建案,量身打造最佳成家方案。 找到心儀的建案,最怕就是買貴被當「盤子」,因此591新建案獨創「建案線上比價」,搜羅全台最齊全4000+案以上預售屋與新成屋供線上查詢與比較,以往民眾看房必須先到現場,很容易在建案行銷文案中迷失,見樹不見林。而591新建案透過專業市調編輯團隊實地調研建案資訊,不只可以線上比較同地區各建案開價,更可直接計算建案開價與附近區域新成屋行情的差價,提供更全方位的決策參考。 疫情期間,防疫看房不失聯,可以利用591新建案全台最全的「影音賞屋開箱」,由專業編輯團隊拍攝的賞屋影音與720度環景的房屋現況,讓買房民眾不用出門也可先對建案有更真實的感受。宅家安心選,線上看房更真實,挑房更高效!「開箱文評測」,透過591 新建案的專業編輯團隊開箱評測,可預先暸解各建案的主打賣點,從地段環境、社區/格局規劃兩大面向實地評測,並列出該建案的優缺點供參考,讓買房民眾更有比較、能當未來議價的依循重點。

卓美亞集團進軍峇里島!全別墅豪華度假酒店體驗熱帶現代主義建築特色

杜拜控股集團 (Dubai Holding)旗下的全球豪華酒店企業卓美亞集團 (Jumeirah Group),宣佈卓美亞峇里島酒店正式開幕。 該度假酒店是卓美亞集團在印尼的第一家酒店,風格現代,華美非凡,進一步擴大了卓美亞集團在全球的酒店陣容。 峇里島因其迷人的美景而舉世聞名,自然風光令人心馳神往,常被稱作“世界上的最後一片天堂”。 豪華的卓美亞峇里島酒店坐落於峇里島西南角景色醉人的培卡圖 (Pecatu) 地區,全部由別墅組成,優美的建築在倍受歡迎的烏魯瓦圖 (Uluwatu) 海灘區域構成一道引人矚目的風景線。 該酒店的設計靈感源自印度與爪哇文化。 不論是情侶、團體遊客,還是個人的旅行者,都能在陶醉於此處純美自然景觀的同時,重新投入自然懷抱,發現內心的平衡。 卓美亞集團首席執行官 José Silva 先生說:「峇里島因其迷人的美景和世代相傳的豐富文化而聞名,它也因此在全球各地的島嶼中脫穎而出。 卓美亞峇里島酒店以我們無與倫比的服務首創了一種體現峇里島精神的概念,為旅客提供真正別出心裁、難以忘懷的體驗,讓他們重新投入大自然的懷抱。 卓美亞峇里島酒店為卓美亞集團不斷擴大的國際陣容再添羽翼,創造了一個可以體驗多元文化的目的地,將可持續精神、文化和活力健康體驗融合到一起。 」 卓美亞峇里島酒店在石灰岩懸崖上建造了 123 間一臥室和兩臥室的寬敞別墅,以及一棟有四間臥室的皇家水上宮殿。 印度洋的熱帶風光,以及峇里島生機盎然的自然綠意令人感到心曠神怡。 每棟別墅都配有私人泳池和戶外起居區。 坐在涼亭之中,可以欣賞海平面上絢爛的日落,或者打理精巧的熱帶花園,讓旅客的身心靈都沉醉於美妙的體驗之中。 卓美亞峇里島酒店還擁有一片私人海灘,周圍同樣有令人讚歎的自然景觀,寧靜的氛圍創造了放鬆休閒的理想環境。 卓美亞峇里島酒店的建築再現了建築師 Geoffrey Bawa 的“熱帶現代主義”理念,室內外的建築、裝飾和景觀都順暢銜接,運用當地的建築材料,營造出豪華又舒適的現代環境,讓旅客在低調、優雅、華貴的環境中體驗當地的峇里島風情。 卓美亞峇里島酒店延續了卓美亞集團在餐飲服務方面的非凡聲譽,為旅客打造了三間招牌餐廳和酒吧,由主廚 Vincent...

星座專家變身「類主播」 鏡新聞《早安進行式》邀唐綺陽聊星座與時尚

https://youtu.be/0qab3CfB50M 鏡新聞《早安進行式》是新聞形態的生活性節目,除了國際、財經、生活新聞之外,還有許多熱門單元,而【時尚星球】正是由華人界最具影響力的占星師唐綺陽擔任主持人,用星座的角度分析時尚大師的故事。被廣大網友稱為國師的唐綺陽表示,從來沒想過星座可以跟時尚結合在一起,覺得很有趣,唐綺陽還以她招牌極具魔性的笑聲說:「感覺自己很像主播,我會讓自己更時尚一點,現在正努力減肥呢!」 日前唐綺陽進棚錄製【時尚星球】,首次踏入鏡新聞攝影棚時,她忍不住驚呼:「鏡新聞的攝影棚乾淨、漂亮又大器,科技感十足,而且畫面精美,這真的是我生涯中的華麗冒險!」【時尚星球】第一集登場的時尚圈代表:水瓶座的Christian Dior正是一位星座迷,他熱愛星座塔羅,甚至把這些元素帶進了女性的時裝設計中。而唐綺陽從星座來分析時尚大師Dior先生的個性,讓觀眾透過星座,認識品牌舵手的不同樣貌。由於單元內容有不少參考資料都是外文,精通四國語言的《早安進行式》主播劉宸希還擔任起翻譯小幫手的工作,為的就是希望能呈現出最好的作品。唐綺陽說:「要把星座穿插在時尚大師的傳奇故事當中,而且不會讓人覺得迷信,這是蠻大的挑戰。」從星座專家到金鐘獎最佳主持人,唐綺陽現在又多了「類主播」的主持工作,超級斜槓的她卻說這個機會來的正是時候,「接到這個提案的時候,我的木星正走在天蠍的五宮,就是跟時尚有關的宮位,一切安排就是這麼奧妙」。 過去唐綺陽多半是在夜晚時分與觀眾在線上相見歡,這一次她受邀鏡新聞擔任《早安進行式》晨間單元主持人,讓喜歡唐綺陽的觀眾,能在不同時刻聆聽到她療癒的聲音,並透過星座的角度認識時尚,同時學習前人大師的意志與創造力,耳目一新的內容,堪稱是台灣有史以來電視台晨間新聞的最大突破!更多精彩有趣的內容,請鎖定《早安進行式》【時尚星球】單元,隔週五首播,隔週六、日重播。

誠品畫廊台北當代藝博會展出 刁德謙、陳文驥作品領略抽象藝術

2022年第三屆台北當代藝術博覽會即將於5月20日~22日於台北世貿一館舉行,誠品畫廊將於展位D15帶來刁德謙與陳文驥二位傑出藝術家的作品。 刁德謙1943年生於中國成都,1949年移居香港,1955年,再從香港遷往紐約,此後便定居於紐約並取得哲學學位。他深受紐約60年代抽象繪畫潮流的影響,並持續嘗試突破抽象形式的侷限。他從抽象繪畫發展至觀念繪畫、後現代繪畫,符號和圖表是他典型的繪畫語言,處理身分政治、家族記憶、和藝術建制等議題。此次我們將展出數件刁德謙的作品,包含兩件80年代早期作品《天國與地獄》和《美人計》。在此時期,刁德謙在現代主義藝術和建築形式的基礎上探索抽象繪畫的構成。他不斷演練形狀和色塊的互動,呈現幾何圖形在畫面上的動態變化。 80年代晚期,當後殖民相關議題開始發酵時,刁德謙也在創作中以分析藝術前輩的手法,剖析自己身為移民和華裔藝術家的主體性。作品《躲著》他將李小龍的名人形象作為形式語言,也重新檢視自身文化和意識型態的建構歷程。刁德謙的繪畫著重於過程,而非神秘化的事物,他認為:「如果能讓觀者透過視覺重新建構作品的意義,便能將他們帶進影像之中。」 刁德謙1973年榮獲古根漢獎學金(John Simon Guggenheim Memorial Fellowship),更在2015榮獲紐約當代藝術基金會視覺藝術獎助(Grants to Artists award, FCA)。他的作品被收藏於MoMA、惠特尼美術館(Whitney Museum of American Art)、舊金山現代美術館(SFMOMA)、當代藝術地方基金會(FRAC)、香港M+(西九文化區視覺文化博物館)、臺北市立美術館等。 陳文驥1954年生於上海,1978年畢業於中央美術學院版畫系,先後在中央美院版畫系(1978-1980)、民間美術系(1980-1993)、壁畫系(1993-2014)擔任教職,至2014年退休,目前生活、工作於北京與河北燕郊兩地。2016年首次來台在關渡美術館舉辦個展「陳文驥・台北展」,主要展出2009至2016年的藝術創作。2021年終於二度來台舉辦個展,展出近年新作。 陳文驥的作品集中在形式語言表述的系列建構:藉由不斷純化提煉出的抽象性視覺語彙,展現視覺上的穿透力。陳文驥自述:「表達本不應受某一定式左右,不是服從的過程,是一種理解和感受的過程。」他認為,藝術的功能不僅侷限於對物象的複製和再解釋,他的作品所欲傳達的內容,更多是個人對世界的疑惑,因此,他不希望自己的作品只是知識的轉達,而是予人一種不確定的因素、潛藏一種可能,而那正是思考的來源。 陳文驥展覽經歷橫跨各大美術館與畫廊,曾受邀於和美術館、中國美術館、今日美術館、關渡美術館、何香凝美術館、國立臺灣美術館等展出。陳文驥兩度於2014及2004年參與「全國美術作品展覽」並榮獲《優秀獎》,為五年一屆的中國美術界最具權威性與影響力的綜合性大展。 觀看陳文驥和刁德謙的作品,讓我們對抽象藝術有了更多層次和廣度的認知,到底是抽象、寫實、甚或是寫意,當兩者作品都勾勒出對藝術本質的探索,將會是一場憾人的精采對話。在台北當代的點閱沙龍區,誠品畫廊將帶來林彥瑋的繪畫作品。 2022台北當代藝術博覽會∣誠品畫廊∣D15展位‧參展藝術家:刁德謙、陳文驥‧展期:貴賓預展丨2022.05.19(Thu)2-8 pm公眾展期丨2022.05.20(Fri)~ 05.22(Sun)11am-6:30pm‧地點:台北世界貿易中心展覽大樓-世貿一館∣台北市信義區信義路五段五號

《該死的阿修羅》院線排片邁入第十週 風光入圍北影九項重要大獎

樓一安執導的電影《該死的阿修羅》繼去年入圍入圍金馬獎三項大獎並奪得最佳女配角獎後,今年又再次風光入圍台北電影獎八項大獎,包含最佳劇情長片、最佳導演(樓一安)、最佳編劇(樓一安、陳芯宜)、最佳女配角(王渝萱)、最佳男配角(莫子儀、潘綱大)、最佳剪輯(陳曉東、樓一安、陳芯宜)、最佳配樂(秦旭章、許家維、蔡佳穎、川流)、最佳造型設計(楊立佳)八項大獎,九項入圍,男配角更是由金馬影帝莫子儀和已經以本片入圍金馬新人的潘綱大同時入圍廝殺! https://youtu.be/N_Yaz9n53SQ 導演得知入圍後表示:「能一口氣入圍九項,讓我們的電影、演員和工作人員有機會被更多人看到,是很開心的,但是當然還是有點為姵嘉、澔哲、球球等演員沒入圍抱屈,也覺得我們美術、聲音設計、攝影等技術部門也挺細膩的啊,沒入圍也覺得好像有點可惜…當然,這種事本就難盡如人意,最重要的是電影還在熱映中,希望大家可以進戲院看看我們的電影。」 而去年以本片奪得最佳女配角的王渝萱,再次入圍台北電影獎表示非常開心:「謝謝台北電影節給我這個機會,也謝謝《該死的阿修羅》帶我走到這邊,謝謝劇組所有工作人員,也謝謝我的家人、朋友、我的貓,《該死的阿修羅》現在正在影院放映中,希望大家能多多支持。疫情蔓延,照顧好自己的身體,珍惜身邊的人,我們北影頒獎見,謝謝!」 而去年以本片入圍金馬獎最佳新人獎的潘綱大,再次問鼎台北電影獎最佳男配角,剛退伍的他得知入圍,表示非常榮幸:「謝謝台北電影節、謝謝《該死的阿修羅》,能跟前輩們一起入圍就是莫大的肯定,謝謝電影,旅途愉快。《該死的阿修羅》還在院線,希望大家進戲院找找自己心中的ASURA !」 而金馬、北影影帝莫子儀,本次也以本片入圍最佳男配角,並將和同劇演員潘綱大角逐此獎項,得知入圍的他表示:「替我的同學、我的兄弟、我的摯友高英軒感到開心。辛苦各位評審和台北電影節所有夥伴們,恭喜所有入圍者,謝謝大家的鼓勵!」 《該死的阿修羅》由內容物數位電影製作有限公司、岸上影像有限公司、數位奇蹟科技股份有限公司出品。而本次也獲得統一企業的「茶裏王」贊助,無論是拍片或行銷上的支持,首映會現場記者及觀眾人手都有一瓶伴手禮,現場主持人特別代表劇組全體同仁唱名感謝「茶裏王」的各項資源及提供。故事以一宗夜市殺人案為開端,六個人的人生而出現轉折,詹文(黃聖球 飾)在成年那天做了一個決定:讓子彈在夜市裡飛。唯一死者是遊戲直播主小盛(賴澔哲 飾);Vita(黃姵嘉 飾)接到未婚夫死訊,社畜人生戛然而止;網路盜圖冒名詐騙的太妹琳琳(王渝萱 飾),與記者黴菌(莫子儀 飾)在夜市約訪,讓他意外成了制伏兇手的目擊證人;阿興(潘綱大 飾)深信摯友不是故意殺人,在兩人創作的漫畫世界裡,只要有把梵天劍,就能斬斷時空,在奈何橋相見。六人命運在夜市交錯,被迫面對各自生命的缺陷與困境。此生莫向修羅墜,鬼畜地獄苦輪迴,但什麼是罪?誰沒有罪?六個角色如同六道輪迴眾生,沉淪也好,絕望也罷,善惡有時只不過是偶然,當阿修羅被黑暗吞噬,人又怎樣才算完整?不過,若一開始詹文沒有犯案,這一切會不會有什麼不一樣?電影現正熱映中,放映資訊請參考《該死的阿修羅》粉絲團:www.facebook.com/GODDAMNED.ASURA。

2022青春影展得獎名單揭曉!《龔囝》《水中的女孩》分獲影視類、動畫類最佳

由高雄市電影館主辦的青春影展,在歷經10日影展之後,於15日舉辦線上頒獎典禮,以直播方式宣布得獎名單,五名決選評審從32部精彩作品中,最終選出了由林治文與劉澄雍合導的《龔囝》,和黃詩柔執導的《水中的女孩》兩部作品,分別獲得影視類及動畫類最佳短片,出席評審代表侯季然與黃勻弦,也在典禮上勉勵同學,無論是否得獎,都要堅持在創作的道路上繼續前行。 2022青春影展是國內規模最大的學生競賽影展,自2019年停辦後睽違三年,終於重新復辦,今年共有34所學校,49個科系,258件作品參賽,歷經兩個多月初選及決選評審的密集審片和會議後,選出影視類及動畫類各6部,總計12部得獎作品,本屆決選評審包括影評人及電影監製塗翔文、劇情片及紀錄片導演侯季然、近期執導劇集《華燈初上》屢獲好評的連奕琦、以《夜車》在國內外屢獲大獎的動畫導演謝文明,以及曾以動畫短片《當 一個人》獲得金馬獎的黃勻弦導演。 受到疫情影響,入圍劇組均無法到場參加頒獎,擔任頒獎人的決選評審侯季然透過視訊表示,這次評審過程中,評審團一致覺得今年的作品非常好看,得獎與否都是非常些微的差異,他也勉勵所有同學們繼續創作,「我個人也很期待你們未來的作品,希望你們能堅持在影片創作的路上。」曾獲得金馬獎肯定的動畫導演黃勻弦則在致詞時說,本屆作品展現超越以往的高水準,讓評審們非常驚豔,她在典禮上勉勵所有動畫創作者堅持不懈,「創作的過程非常辛苦,我相信你們已經都體驗到,而這段道路還非常漫長,而影展只是其中一個過程,不要著急慢慢走,對自己保持信心,穩定的走下去。」 本屆青春影展影視類最佳短片,大獎由林治文與劉澄雍兩人合導的《龔囝》獲得,該片以舞龍隊成員為主角進行描寫,取材自導演兼男主角劉澄雍的真實經歷,兩人先前在影展期間的線上座談曾透露,片中一場集合了三百人臨演的大場面拍攝,劇組事前做了非常多時間準備,但在拍攝當天卻因男主角韌帶斷裂而拍攝中斷,讓他們事後還另外補拍,除了相當辛苦,那段歷程也令他們印象深刻。擔任決選評審的《華燈初上》導演連奕琦表示,本片在各個環節都表現出色,在有限篇幅中刻劃出鮮明的人物性格,舞龍段落更是生猛有力,情感動人,本片也同時獲得本屆影展的「觀眾人氣獎」。 動畫類最佳短片,則由黃詩柔的手繪動畫《水中的女孩》獲獎,該片先前曾入圍安錫、薩格勒布等國際動畫影展,也在金馬獎和台北電影獎入圍最佳動畫,並在高雄電影節國際短片競賽獲得台灣組金火球大獎,該片耗時導演三年創作,以自身經歷為藍本,畫出了一名女孩的愛與心碎,去年以《夜車》在國內外獲獎不斷的決選評審謝文明說,導演運用細膩的水彩筆觸及精彩流動的轉場,散發出動畫獨特魅力,並搭配充滿配樂感的音效設計,成功刻畫出屬於內心的深度作品。 影視類評審團獎及評審團特別提及,分別由《那天,我媽偷了老師的車》和《套子套》獲得,前者透過一段寄人籬下的母女檔遭遇,鮮活刻劃出日常人物的生猛側面後者則以有限的劇本設定和拍攝條件下,展現細膩的場面調度與戲劇張力;評審團並在影視類選出三部優選作品,包括黑色喜劇風格,各層面都展現出製作水準的《爬出棺材板》、以台灣禮俗為題材,表現深遠意境的《牽亡》、以純粹電影語言展現創作者大膽勇氣與眾不同視野的《棄屍》。 動畫類的評審團獎由《顛倒男孩》獲得,評審之一的知名影評人塗翔文表示,該片透過成熟的3D動畫技術,成功傳達出作品獨特又令人揪心的世界觀;而特別提及則頒發給《治癒之鼓》,該片以黑白油墨精采詮釋出一段隱喻愛情的寓言,獲評審一致認同給予這部驚喜之作肯定。三部優選類得獎作品,在評審們激烈討論後,決定頒給想像力豐富、意象大膽的《Whiff》、以敏感眼光觀看芸芸眾生甜蜜與孤寂的《河豚》,以及以失眠為主題的溫暖作品《午夜之後》。 2022青春影展的實體及線上放映至15日全部結束,但影迷仍可上青春影展官方YouTube頻道觀看入圍劇組的線上映後座談影片,更多影展相關資訊和影片介紹,請上青春影展官方網站(https://yff.org.tw)或FACEBOOK粉絲團(https://www.facebook.com/yffkfa)查詢。 ※2022青春影展得獎名單 【影視類】 影視類最佳短片|龔囝|導演:林治文、劉澄雍|國立臺北藝術大學電影創作學系 影視類評審團獎|那天,我媽偷了老師的車|導演:詹欣怡|朝陽科技大學傳播藝術系 影視類評審團特別提及|套子套|導演:鍾易澄|國立臺北藝術大學電影創作學系 影視類優選獎|爬出棺財板|導演:夏睿謙|輔仁大學影像傳播學系 影視類優選獎|牽亡|導演:胡博登|崑山科技大學視訊傳播設計系 影視類優選獎|棄屍|導演:陳品傑|世新大學廣播電視電影學系 【動畫類】 動畫類最佳短片|水中的女孩|導演:黃詩柔|國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學研究所 動畫類評審團獎|顛倒男孩|導演:涂育誠、鍾宛妤、陳俐潾|國立雲林科技大學數位媒體設計系 動畫類評審團特別提及|治癒之鼓|導演:李安娪|國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學研究所 動畫類優選獎|Whiff|導演:侯旻均、黃敬家|國立臺北藝術大學動畫學系 動畫類優選獎|河豚|導演:黃秉安|實踐大學媒體傳達設計學系 動畫類優選獎|午夜之後|導演:劉力瑜|國立臺北藝術大學動畫學系 【觀眾人氣獎】 龔囝|導演:林治文、劉澄雍|國立臺北藝術大學電影創作學系

咒術迷暴動!「宿儺手指」巨型抱枕現身全家 1:1場景、首波集點商品開賣

動漫迷注意!日前日本動畫《咒術迴戰》劇場版電影在台灣超過2億票房,不論大人、小孩通通被圈粉。全家便利商店看好《咒術迴戰》魅力,獲得香港羚邦集團官方授權和《咒術迴戰》再度攜手合作,自5/18(三)上午10點起至6/28(二)推出5種獨家集點商品,包含居家用餐的精緻餐具到上班族必備的3C用品,從辦公室到餐桌都可以用到,另外還有超巨大100公分的「宿儺」手指抱枕,不僅實用又有設計感,讓喜愛《咒術迴戰》的學生、上班族瘋狂收藏一波。 為滿足咒術迷期待,「全家」此次更將《咒術迴戰》真實降臨到日常生活中,把《咒術迴戰》的名場景搬進「全家」,5/18到6/28期間,只要到台發店、忠孝光復店、萬明店、板橋板農店,就可以看到以真人比例呈現的《咒術迴戰》場景,並可近距離和虎杖悠仁、伏黑惠、釘崎野薔薇及五條悟4位主角合照;另外,5/18至6/15到《咒術迴戰》特色店舖打卡點拍照,上傳到Facebook或Instagram後分享貼文或限時動態,還有機會獲得集點加價購周邊商品,邀請各地的咒術迷來朝聖。 特級咒物「宿儺手指」變100公分巨型抱枕 狙擊鐵粉的心! 疫情使居家辦公、上課成為新常態,就讓《咒術迴戰》的周邊商品來祓除疫情造成的負能量!這次「全家」推出集點加價購活動,部分特色商品連日本都尚未上市,首要推薦的是瞄準學生、上班族3C用品需求,此次特別推出遠端上班、上課必入手的三寶-「咒術鍵盤滑鼠組」、「咒術發光滑鼠墊」;「咒術鍵盤滑鼠組」無線鍵盤、滑鼠組配色採用深沉有質感的碳灰、淺灰、白色交錯拼湊,無線滑鼠融合《咒術迴戰》4位主角代表的元素圖樣,低調又不失設計感,集400點+1399元即可入手,「咒術發光滑鼠墊」更一口氣推出4款,咒術迷可依自己喜愛的主角選購,再加上特殊的發光設計,只要400點+499元,你就是最酷炫的那一個! 居家生活也要和《咒術迴戰》一起領域展開!在居家用品部份,「全家」則推出4款「咒術餐具墊組」,附有精緻餐具兩件組、收納墊一張,讓咒術迷外出或居家用餐渡過悠閒時光,點數400點+249元就能擁有。另外,午睡必備的「咒術連帽頸枕」不僅充滿濃濃《咒術迴戰》動漫元素,帽子設計可收起、展開,是小憩片刻必備的良伴;另外,以劇中超人氣角色「宿儺」手指為造型的「咒術手指抱枕」長達100公分,完美狙擊咒術迷的心,喜愛《咒術迴戰》的大小粉絲一定要把握時機整套收集。

【北影24】「美國女孩」12項領跑!2022台北電影節雙競賽入圍名單揭曉

2022第24屆台北電影節於今(16)日公布雙競賽入圍名單,台灣唯一針對國際新銳導演的長片競賽獎項「國際新導演競賽」由台北電影節主席易智言宣布今年12部入選影片及精采預告;以百萬首獎為號召、年度最重要的台灣電影競賽「台北電影獎」則邀請艾怡良、劉修甫擔任揭曉嘉賓,公布入圍作品及獎項。 李怡芳《小藍》、阮鳳儀《美國女孩》代表台灣闖進國際新導演競賽 台灣唯一針對國際新銳導演徵件的長片競賽「國際新導演競賽」,關注新導演在形式、敘事及題材掌握、美學風格上的潛力。今年有來自94國、544件報名作品,最終脫穎而出的12部入選作品分別來自21個國家,將共同競逐獎金新台幣60萬元的「最佳影片」、獎金新台幣30萬元的「評審團特別獎」。此外,並設立由觀眾投票選出的「觀眾票選獎」,以及與「台灣影評人協會」合作的「台灣影評人協會推薦獎」,期望能展現與評審團不同的觀點。得獎名單預計於7月8日公布。 今年國際新導演競賽入選的兩部台灣代表,分別是李怡芳的《小藍》(Little Blue)及阮鳳儀的《美國女孩》(American Girl),皆為她們首部劇情長片作品。《小藍》將在台北電影節世界首映,本片從情慾與身體反向探索女性自我認同,透過多面向的情慾描寫,直視女性逐漸擺脫依附男性評價的覺醒,新生代金獎女星王渝萱及脫口秀與影視雙棲演員許乃涵的角色都富有突破性。去年在台上映獲觀眾好評的《美國女孩》,取材自導演阮鳳儀自小赴美生活的個人經歷,細膩側寫游移台灣及美國兩地的文化衝擊與磨合,主演林嘉欣、莊凱勛呈現夫妻共同面對家庭與現實重重障礙的掙扎,而飾演女兒的兩位素人演員方郁婷、林品彤更流露青澀不造作的動容演技,精準捕捉千禧世代下青年與家庭的社會焦慮。 除了兩部台灣電影,入選的國際強片也充滿亮點,包括入選2022年柏林影展的《歡迎光臨便利黑店》(Convenience Store),該片改編自千禧時代的俄羅斯,大批中亞非法移民被囚禁在超市裡被迫提供免費勞力長達十年的真實案件;入選2021年威尼斯影展的《去你的垃圾山莊》(Costa Brava, Lebanon)則聚焦黎巴嫩垃圾危機下家庭與政府間的居住正義角力;入選2022年柏林影展的《冰島少年三加一》(Beautiful Beings)以近乎印象派的詩意攝影,捕捉男孩們成長過程的殘酷與溫柔;入選2021年坎城影展影評人週與釜山影展的《黑夜結束之前》(Amparo),部分故事改編自導演梅薩・索托遭軍隊強行徵召的親身經歷;還有同樣入選2021年坎城影展影評人週的《玫瑰男孩心貼心》(Softie),呈現一個孩子體會到的身體慾望與成長迷惘。 此外,有代表波蘭角逐奧斯卡最佳國際影片的《正義的現跡》(Leave No Traces)、西班牙電影《獄見妳,愛上你》(Josefina)、獲日舞影展全球劇情片類評審團大獎的《高原上的家屋》(Utama)、2022年柏林影展新世代單元最佳影片與兒童評審團特別提及的《夏日悄悄話》(The Quiet Girl),以及以色列、比利時合製作品《她和她們的電影課》(Cinema Sabaya)。 2022台北電影獎入圍名單公布 《美國女孩》12項入圍領頭 本屆台北電影獎共有268件作品報名,包括劇情長片26件、紀錄片57件、短片159件、動畫片26件。在複選評審熱烈討論下,最後選出共計30部作品入圍(劇情長片11部、紀錄片6部、短片8部、動畫片5部),其中以《美國女孩》入圍12項最多,緊接是《月老》11項與《該死的阿修羅》9項入圍,而《美國女孩》也是今年國際新導演競賽的台灣代表之一。 本屆演員獎項入圍名單陣容華麗,最佳男主角入圍者有《童話.世界》張孝全、《月老》柯震東、《修行》陳以文、《夢遊樂園》温昇豪、《不想一個人》范少勳;最佳女主角入圍者有《咒》蔡亘晏、《美國女孩》林嘉欣及方郁婷、《修行》陳湘琪、《童話.世界》江宜蓉;其中《美國女孩》方郁婷也同時入圍最佳新演員。 本屆評審涵蓋產學界等專業人士,分為初選、複選及決選三階段,初選評審分為劇情長片、紀錄片、短片及動畫片四類,各自組成初選委員選出作品進入複選,複選評審則由通過初選的作品中決定本屆入圍名單,最終評審團將共同決定得獎名單。 初選評審共計16位,並分為四大類評選,劇情長片類包括陳伯任(戲院總監)、鄒介中(監製)、廖克發(導演)、蕭力修(導演)、鴻鴻(導演、編劇);紀錄片類包括李明璁(學者、社會工作者)、許哲嘉(導演)、黃庭輔(導演)、蕭菊貞(導演)、薛常慧(導演、策展人);短片類包括朱芷瑩(演員)、吳蕙君(電影發行)、廖士涵(導演);動畫片類有宋欣穎(導演)、連俊傑(導演)、黃勻弦(導演)。 複選評審包括初選評審朱芷瑩、宋欣穎,以及李欣芸(電影配樂)、洪伯豪(導演)、徐譽庭(導演、編劇)、曹源峰(聲音設計)、陳懷恩(導演、攝影、紀錄片)、葉如芬(監製)、蕭汝冠(剪輯)、簡嫚書(演員)、蘇國豪(美術),由以上11位選出本屆台北電影獎入圍名單。 台北電影獎另有幾項會外賽,由觀眾從所有入圍作品中選出的「觀眾票選獎」及專業記者組成評審團評選出的「媒體推薦獎」兩項非正式競賽獎,還有從去年4月1日至今年3月31日間發行的台灣電影中,評選出的「台灣電影行銷獎」。 雙競賽的所有入圍影片將於第24屆台北電影節放映,影展自6月23日至7月9日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館盛大舉行,影展票券將在6月12日中午12點於OPENTIX兩廳院文化生活正式開賣。國際新導演競賽將於7月8日公布得獎名單;台北電影獎則於7月9日揭曉,頒獎典禮將由東風衛視台現場直播,並於台北電影節、東風衛視、MINT TV之YouTube及LINE TODAY線上直播。精彩片單與活動陸續公布,詳情請密切注意台北電影節官方網站(https://taipeiff.taipei)、Instagram(https://instagr.am/taipeiff)、facebook(https://fb.com/TaipeiFilmFestival)。

【立專欄】如何「看見」銀河系中心的黑洞?EHT國際合作計畫解答

黑洞觀測和電波天文學的發展密切相關,最早在1933年Karl Jansky就透過天線意外發現銀河系中心有未知的電波訊號,開啟了後續電波天文學和電波望遠鏡的發展。 要看的到 為什麼要用電波望遠鏡看黑洞,而不是用光學望遠鏡看?無線電波和可見光的主要差別是波長,可見光的波長在0.5微米左右,EHT的電波望遠鏡觀測波長是1毫米,兩者大約相差2,000倍。 為了接收到遙遠星系的訊號,我們必須選擇不受塵埃影響的波長,電波的波長比灰塵要大得多,因此可以穿透塵埃,收到來自銀河系中心的訊號。反之,可見光很容易就被塵埃擋住。 要看清楚 由於波長和望遠鏡的「視力」(角解析度)有關,波長愈小、角解析度越好。因此波長不能太大,否則會導致最終影像解析度不足,也影響天線精確度。在技術和建置成本考量下,EHT選擇次毫米波波長(0.5毫米-1毫米),1毫米是目前最適合的觀測波長。 此外,望遠鏡口徑也是影響角解析度的因子,口徑越大、角解析度越好。但是我們不可能做出和地球一樣大的望遠鏡,為了讓地表有限的電波望遠鏡模擬出巨大望遠鏡的效果,必須使用特長基線干涉(Very-long-baseline interferometry, VLBI)技術。 用有限資源完成不可能任務 VLBI技術採用口徑合成(Aperture synthesis)的方式,當地球自轉時,地表上的望遠鏡可以在不同時間逐漸涵蓋接收範圍,目的是讓世界各地的EHT望遠鏡陣列產生等同於地球直徑般的巨大望遠鏡效果。 這意味著我們要從有限的視野去看黑洞,除了確保每個望遠鏡的訊號要同步(原子鐘、同步器)、收訊號要夠準(超導體接收器),也要相當瞭解可能產生的偏誤,例如地球自轉、大氣層影響、星際散射等,逐步修正數據。天文學家已經有一套成熟的除錯方法,將混亂的原始資料校正梳理成我們看到的黑洞影像。 本次公布的銀河系中心黑洞影像來自2017年的觀測,由於銀河系距離較近,研究團隊需要排除眾多干擾和錯誤訊號,因此到2022年才正式公開影像。 拍到銀河系中心的黑洞有什麼用處呢?我們將可以驗證廣義相對論,同時檢視2020年諾貝爾物理獎獲獎者Andrea Ghez 和Reinhard Genzel的銀河系中心黑洞推論是否正確。更進一步,可以比較M87星系中心黑洞與銀河系中心黑洞的差異和物理現象,將人類對黑洞的認知更往前推進。 【本文由科技部、中研院提供】※關於EHT國際合作計畫「事件視界望遠鏡(Event Horizon Telescope, EHT)」為中央研究院天文及天文物理研究所參與的國際合作計畫,支援本次觀測其中3座望遠鏡的建造與運作,以及影像校正與成像。於2022年5月12日公布銀河系中心超大質量黑洞的第一張影像,這也是人類史上看到的第二個黑洞,此成果也是繼EHT於2019年發布首張黑洞影像後,臺灣團隊再次扮演關鍵推手,展現全球頂尖的天文觀測實力。本次EHT黑洞影像觀測成果,集結全球上百個研究機構、超過300名研究人員共同參與。論文亦已於今年5月12日刊登在《天文物理期刊通訊》(The Astrophysical Journal)。※本文為個人觀點,不代表《立報傳媒》立場

吳耿禎、阿爆、姚瑞中全新XR藝術創作展 文策院攜手 Meta開啟無限想像

為迎接全球文化內容結合科技應用的趨勢,協助臺灣文化內容產業進入全球市場,文化內容策進院與 Meta 攜手成為合作夥伴,針對 XR 各類藝術文化創作、人才培育等進行合作。首波合作帶來「Art Reimagined 藝術再想像」展覽,由吳耿禎、阿爆 ABAO 與姚瑞中 3 位藝術家,以剪紙、音樂及繪畫等不同形式回顧過往記憶,並於今(13)日舉辦開幕記者會。展覽將展出 3 位藝術家以各自回憶為發想的作品,並以 AR (擴增實境)和 VR (虛擬實境)科技與作品零距離互動,開啟全新的觀展感官體驗;展覽於 14 日正式對外開放,邀請民眾踴躍參觀,體驗藝術家的回憶。開幕記者會後也舉辦焦點對談,將由策展人黃又文擔任引言人,與 Meta 公共政策總監陳奕儒 、文策院文化科技處處長李懷瑾、啟雲科技技術總監鍾瑞君及三位藝術家進行訪談與交流,分享各自對元宇宙下的藝術創作想像。 文策院院長李明哲於開幕致詞時表示,元宇宙世界提供自由的創作空間,同時打破時空地域的限制,讓創作者更易實現創作理念,觀眾也能在欣賞藝術作品或娛樂內容的同時,有更深度的感官體驗;文策院透過協助臺灣文化內容與科技跨域結合,鼓勵內容開發者嘗試各種可能,提供跨國人才交流與合作機會,加速臺灣內容創作者與業者建立產業新商模,更期待透過文策院與跨國企業...

跨境電商草莓網開賣62元快篩試劑「秒殺」!3萬組銷售一空 廠商緊急再供貨

隨著每日確診數激增,民眾對快篩試劑的需求量也暴增,指揮中心日前宣布即日起開放免專案可從海外自行輸入快篩試劑,但僅限個人自用,腦筋動得快的網友立即嘗試透過跨境電商平台下單,香港草莓網昨(12)日剛上架開賣平均一劑62元的便宜快篩,瞬間被掃空,銷售超過3萬組,廠商正緊急補貨。 香港草莓網上架的AIKANG愛康「新型冠狀病毒COVID-19抗原檢測快篩試劑」,平均一劑62元、一盒20劑1,239元,價錢皆已含稅,相較目前國內市場價格便宜許多,因此一上架開賣立即引發搶購,網頁平台還一度因爆量有lag現象,目前包含AIKANG愛康等三款品牌都已銷售一空,待廠商緊急補貨。 為供應民眾需求,草莓網也緊急再上架HECIN和信及SKYPRO兩款新型冠狀病毒抗原快篩試劑,HECIN和信快篩試劑單一劑售價台幣98元,SKYPRO一盒5劑售價499元,但兩款試劑一盒100劑的售價均為6200元,平均一劑62元。 HECIN和信及SKYPRO兩款快篩同樣主要採集鼻液樣本檢測,根據產品資料顯示,HECIN和信快篩的臨床測試靈敏度達96.83%,特異度高達99.39%,也是香港醫院指定使用的一款快篩,另外SKYPRO快篩的臨床測試靈敏度達99%,特異度更達到100%,兩款均可檢測Omicron、Delta等變種新型冠狀病毒,並通過歐盟認證CE1434,廠商表示目前至少可供貨7萬組。 為便民防疫,食藥署開放輸入個人自用「新型冠狀病毒檢驗試劑」,即日起至今年6月30日止,免申請專案核准,每人不超過100劑、限輸入一次。而海外自購快篩如何買,除了請託海外親友在當地購買後寄回國內,香港草莓網等跨境網站也有販售,搜尋「COVID-19 Antigen Test」就可找到快篩試劑,並可寄送到台灣。 快篩試劑供不應求,不少民眾哀嚎快篩難買,在開放可從海外自購後,多了另一入手管道,除了可以買到划算價格,也不用再排隊搶購。草莓網「抗疫專區」。

李銘順來台拍《做工的人 電影版》殺青 以球會友放風自我6個月

由大慕影藝製作、金鐘入圍9項獲4大獎的影集《做工的人》,2020年播出後各界好評不斷,如今大慕繼續攜手導演鄭芬芬開拍《做工的人 電影版》,召集原班人馬重磅回歸,包括「噗嚨共」三人組金鐘視帝李銘順、薛仕凌、游安順,及獲封最帥工地大叔「阿欽」柯叔元、刀子嘴豆腐心「昌嫂」苗可麗、嗆辣嘮叨媽媽「美鳳」曾珮瑜、堅強溫柔的性工作者「珍妮花」方宥心,眾星歷經拍攝一個半月,劇組日前殺青,官方今日公開殺青花絮,除了看見幕後辛苦拍攝過程,更曝光大型工地等大場面陣仗,規模都比影集版更加升級。 《做工的人》影集版刻畫工地小人物悲喜情節賺人熱淚,電影版則帶領觀眾回到8年前「噗嚨共」的相識時光,場面除了有國際級公共工程,更加入大型闖關實境秀等熱鬧情節,拍攝場面與製作規模令人驚豔,《做工的人 電影版》監製、大慕影藝執行長林昱伶表示,希望喜愛做工的粉絲們能補完「做工宇宙」完整故事,觀眾除了看到人氣最高的「噗嚨共」再度聚首,電影版還增加阿祈父子互動的工人家庭面貌,此次工地主場景更選在面積2.2萬坪、占地近4座台北小巨蛋之大的台中國際會展中心,帶給觀眾更震撼寫實的工地風景。 李銘順回歸《做工》再現鐵工魂,由於電影排場和規模大升級,他表示不僅拍攝難度變高,壓力變更大,也因在台連拍兩檔戲,隔近半年無法見到家人,也是他待在台灣工作最久的一次,坦言每天跟家人視訊聊天,看到老婆跟兒子很多互動,心裡多少會難受,「所以這次來隔離的期間,真的會有莫名的憂鬱感一直來,但是我身為演員,還是要想辦法避開,排除這些感受」,幸好有做工好兄弟柯叔元、游安順陪他打小白球,讓以球會友的李銘順笑稱「真正放風自我6個月」。 提到「噗嚨共」再次聚首,反而讓好感情的三人覺得有些難度,李銘順坦言,這次噗嚨共要退回8年前演不認識是一種很大的挑戰,真的滿有難度;薛仕凌也說:「因為是前傳,常被導演提醒『你們那時候還沒有很熟哦』,反而要調整一下,常常那個熟悉感自然而然就會跑出來。」游安順也認為,因為電影版是講述3人當初相遇的故事,因此「噗嚨共」會相對含蓄,但大家還是很有默契地拿捏那個熟度。 對於電影版能召集全員回歸,柯叔元特別感動地說:「大家還是一樣保持熱情,找到一群很願意為了做工的人付出,導演跟我們之間的默契也是越來越好,這種向心力是很難得也很不容易的事,我覺得這就是做工的人會成功很大的原因。」金鐘視后苗可麗則打趣表示「我們有離開過嗎?一直都在啊」,直言和大家都親到像家人一樣,也很感動再次回到做工大家庭,「很多人都跟我說看了影集非常感動,我們又再一次共同完成一件使命,我也很幸運可以拍到一部好戲,希望能傳遞給這個世界多一點溫暖跟愛」。 《做工的人 電影版》故事將拉回影集版的8年前,在一處大型公共工程中,阿祈、阿欽鐵工兄弟檔揮汗上工,與投緣的昌哥、阿全逐漸成為相互關照的好友。愛作夢的阿祈發現,憑著他驚人的直覺和運氣,如果能上實境節目「幸運到誰家」似乎能圓個發財夢,於是拉老婆美鳳和兒子小傑報名要闖關拚大獎,這回做工的人如何繼續認命不認輸?! 本片獲文化內容策進院「內容開發專案計畫-劇本孵化」的支持,劇組前進台中等地取景,電影版更有不少驚喜卡司加入,敬請期待後續官方公布,預計於2023年上檔。

南北粽大戰調查公布 !PChome 24h購物端午預購開跑 這款辣椒醬被網友讚爆

端午佳節將至,響應各地粽香飄逸,PChome 24h購物即日起開跑「粽愛初夏」強檔活動,集結呷七碗、嘉義福源、南門市場等老字號名店,更網羅晶華酒店、亞緻餐飲、彭園等餐廳熱銷款,共計破百款多元選擇滿足民眾味蕾,且祭出近50款快速到貨好粽任選3件95折,5/17前全食品指定品項累積滿10,000元登記送1,000P幣,今(5/12)晚上21:00~22:59更特別加碼LINE購物回饋3%,要讓全台民眾免出門、免排隊,網購一鍵下單,在家即可安心過節享用美味好粽! 南北粽不分軒輊!5成民眾偏好用料多元南部粽 重口味北部粽亦獲過半支持 搶攻粽子商機,PChome 24h購物此次透過官方IG粉絲團調查民眾對於南北粽的選購喜好,並進一步發現,有近5成的民眾偏好口感綿密醇厚、用料變化多元的南部粽,而口感粒粒分明、較重口味的北部粽同樣獲得過半支持,顯見「北蒸南煮」各具老饕、不分軒輊!站上熱銷推薦:「嘉義福源 肉粽禮盒」嚴選豐盛用料、口感Q軟入味,6入特價499元;「屏東上好肉粽」精選糯米搭配獨特配方,芳香傳統美味,2入特價135元;「南門市場 立家湖州粽」屢獲得獎殊榮,為北部人氣名粽首選,2入特價175元。 健康新指標 涼爽冰粽成甜點首選 飯店禮盒送禮自用兩相宜人氣高 另外,站上也指出,近年來民眾更加關注健康議題,應景的粽子也越來越趨向精緻化,其中,為降低攝取高熱量的粽子,不少民眾以涼爽「冰粽」替代正餐粽子,其兼具造型小巧、口味多元特色,做為夏日飯後甜點更能增添清爽美味,因此持續受到民眾喜愛。同時,今年亦有許多飯店和餐廳名店相繼推出品牌獨家款,更強打送禮自用兩相宜的禮盒款式,吸引許多民眾訂購入手,也成為另類選購趨勢。熱銷推薦:「北斗麻糬 黑糖紅豆奶皇冰粽」嚴選紅豆熬製而成的紅豆餡,與香甜港式奶皇相互搭配,2盒特價655元;「晶華酒店 干貝八寶粽禮盒」將傳統風味肉粽結合東方簡約與西方優雅,豐潤圓滿的美粽,4入特價799元。 盤點端午節必加醬料 「東泉辣椒醬」被讚爆奪冠 銷售屢破千瓶佳績 此外,PChome 24h購物也盤點吃粽不可或缺的靈魂醬料TOP3,其中,熱銷第一名醬料由「東泉辣椒醬」拿下,其以台中在地甜辣滋味著名,不僅曾於端午節期間創下累積銷售破千瓶的佳績,更獲得多名網友於社群讚爆狂推,人氣特價69元;第二名則為「老干媽 香辣脆油辣椒」,獨特的焦香甘美滋味,為肉粽襯托香氣,特價85元;「扒扒飯 雙椒醬」獨特口味超下飯,讓人忍不住一口接一口,列居熱銷第三,特價205元,整體可見近年來除了百搭的甜辣醬獲得民眾青睞外,可作為拌飯拌麵的含料拌醬,亦躍居為近期新興趨勢。 PChome 24h購物「端午粽」強打商品推薦: 嘉義福源肉粽禮盒 屏東上好肉粽 南門市場立家湖州粽 北斗麻糬黑糖紅豆奶皇冰粽 晶華酒店干貝八寶粽禮盒 PChome 24h購物「辣椒醬」熱銷TOP3: TOP 1:東泉辣椒醬TOP 2:老干媽 香辣脆油辣椒TOP 3:扒扒飯 雙椒醬

臺灣助力再揭黑洞之謎!中研院參與EHT國際合作計畫 公布銀河系中心黑洞首張影像

二見黑洞!中央研究院天文及天文物理研究所參與的「事件視界望遠鏡(Event Horizon Telescope, EHT)」國際合作計畫,於12日晚舉行全球同步記者會,公布銀河系中心超大質量黑洞的第一張影像,這也是人類史上看到的第二個黑洞。 本次黑洞影像取得是透過「事件視界望遠鏡計畫」全球8座電波望遠鏡連線,形成一個跟地球一樣大的虛擬望遠鏡,達到前所未有的高解析度。廖俊智院長表示,本院天文及天文物理研究所是EHT計畫主要成員,支援本次觀測其中3座望遠鏡的建造與運作,以及影像校正與成像。此成果也是繼EHT於2019年發布首張黑洞影像後,臺灣團隊再次扮演關鍵推手,展現全球頂尖的天文觀測實力。 解密銀河系中心的神祕天體:超大質量黑洞人馬座A星 銀河系中心是一個充滿神秘色彩的區域,過去十多年來,科學家已經觀測到裡面有一個看不見的超大質量緻密天體,名為人馬座A星(簡寫為Sgr A)。2020年諾貝爾物理學獎得主--德國科學家根策爾(Reinhard Genzel)、美國科學家吉茲(Andrea Ghez)長期追蹤研究銀河系中心恆星軌道運動,間接證實人馬座A星就是一個超大質量黑洞而獲獎。如今,這張照片成為揭開銀河系中心黑洞存在的「第一個直接觀測證據」。 中研院天文所夏威夷運轉處資深科學家、EHT計畫科學家包傑夫(Geoffrey Bower)表示,「這次公布的影像捕捉到被強大的黑洞重力彎曲的光線,亮環大小也吻合愛因斯坦的廣義相對論」。本突破性發現有助於進一步理解銀河系中心,以及此巨大黑洞如何與周圍環境相互作用。 銀河系中心氣體擾動迅速 比觀測M87 難度更高 事實上,早在2017年,EHT就同時針對M87星系、銀河系中心的超大質量黑洞進行觀測。相較於距離地球5,500萬光年的M87星系黑洞,其質量約為太陽的65億倍;人馬座A星雖然離地球較近,約2萬7,000光年,質量約為太陽的400萬倍,但遠比觀測M87更加困難。 美國史都華天文台暨亞歷桑那大學天文系及資科所的EHT科學家陳志均(Chi-kwan Chan)解釋,兩個黑洞附近的氣體均以近乎光速在移動。由於人馬座A星比M87黑洞小了2千倍,氣體在比較大的M87黑洞軌道上繞一圈,需要數天甚至數週;但在小得多的人馬座A星軌道上,僅需短短數分鐘,其所造成的氣體擾動導致影像變化速度過快,「像在拍一隻追著自己尾巴跑的小狗」,很難取得清晰的照片。此也導致重建這張黑洞影像的難度比M87更高,需開發更複雜的校正技術及成像方法。 中研院天文所紀柏特(Britton Jeter)博士比喻,「拍攝人馬座A星的過程,就像將一部電影總結為一張影像!」這些收集到的龐大觀測訊號必須透過世界各地的超級電腦運算,包含美國、加拿大、歐洲及臺灣,打造一個前所未有的黑洞模擬資料庫,與觀測結果作比對。最後透過多次模擬、調校,費時5年才得以成像,成功解開人馬座A星的黑洞謎團,讓世人真正看到這個「潛伏在銀河系中心的巨獸」。 兩個黑洞皆是環狀結構 具剪影及光環 根據廣義相對論預測,黑洞事件視界外的強大重力,足以彎曲光子的運動軌跡,在幾乎圓形的黑暗球狀陰影外,會有一圈明亮的光環。荷蘭阿姆斯特丹大學教授、EHT科學委員會副主席Sera Markoff表示,雖然M87與銀河系中心黑洞的質量與尺寸截然不同,「這兩個黑洞看起來卻非常相似」,皆具有黑洞剪影及光環的特徵。 中研院天文所副研究員淺田圭一(Keiichi Asada)也認為,未來可進一步測試重力如何於此極端環境中作用,這是比較和對照兩個黑洞的絕佳機會。 天文突破性發現 臺灣深度參與 中研院天文所研究員兼夏威夷運轉副所長陳明堂表示,本次公布的黑洞影像由全球8座望遠鏡共同完成,其中由本院負責運轉或參與建造的望遠鏡就有3座:「次毫米波陣列望遠鏡(SMA)」、「馬克斯威次毫米波望遠鏡(JCMT)」,及「阿塔卡瑪大型毫米及次毫米波陣列(ALMA)」,皆成為解開本世紀科學之謎的重要工具。而這種製作天文望遠鏡所需之電磁波信號偵測技術與超導元件,也能應用於量子科技研究。 科技部自然司羅夢凡司長指出,科技部參與國際科研合作,長期穩定支持ALMA,透過EHT串聯世界各地的電波望遠鏡,讓臺灣為全球基礎科學的發展,做出重要貢獻。 此外,包括中山科學院、臺灣師範大學、中山大學也大力支援,臺灣團隊深度參與,展現先進的科技與工程技術。 中研院天文所研究員松下聰樹(Satoki Matsushita)回憶,EHT自2017年啟動黑洞計畫以來,天文所團隊即已投入其中,從 2017 年的初步觀測,到處理大量數據資料、分析及成像,是一段充滿挑戰和未知困難的漫長旅程,即使這幾年全球疫情爆發,仍持續進行國際合作。 本次EHT黑洞影像觀測成果,集結全球上百個研究機構、超過300名研究人員共同參與。論文亦已於今年5月12日刊登在《天文物理期刊通訊》(The Astrophysical Journal),網址為:https://iopscience.iop.org/journal/2041-8205/page/Focus_on_First_Sgr_A_Results

【TIDF 13】台灣國際紀錄片影展競賽結果揭曉 《地洞》、《維也納——家庭故事》、《野番茄》榮膺三大競賽首獎

第13屆台灣國際紀錄片影展頒獎典禮12日晚舉行,由亞洲視野競賽、國際競賽、台灣競賽共43部入圍作品,與跨單元「再見真實獎」18部入選作品,共同角逐11項大獎。本屆競賽徵件共收到1,896件來自全球125個國家與地區的作品,體現TIDF強大的國際聲望!頒獎典禮現場包括文化部部長李永得、國家電影及視聽文化中心董事長藍祖蔚與執行長王君琦、TIDF策展人林木材,及本屆競賽與觀摩導演及評審等貴賓蒞臨盛會,無法親臨的獲獎國際影人及評審,則事先預錄影片播放,場面熱鬧溫馨。 https://youtu.be/CHJmjqz-m_U 文化部部長李永得致詞時指出,紀錄片的存在為我們留下很多珍貴的回憶與文化資產,而在如此嚴峻的疫情之下,舉辦大型紀錄片影展實屬不易,他由衷感謝評審與影展團隊的辛勤工作,以及觀眾的參與。國家電影及視聽文化中心董事長藍祖蔚亦表示,很多人說拍紀錄片是傻子,辦影展是瘋子,但傻子和瘋子對他而言都是漢子。他強調本屆影展動員上百位志工與同仁,甚至頒獎典禮的此刻,仍有很多夥伴在不同的戲院忙碌,就是因為每個人的熱情與付出,才能面對沉重的疫情順利完成影展。 策展人林木材坦言每屆影展都有不同挑戰,但今年異常艱難,除了疫情,還有四個放映場地的協調與折衝。他特別感性地說,每一份創作者的投件都是對於影展的信任,雖然紀錄片難拍也難推廣,但越是在艱難的時刻,越需要去觀看,也希望每個人都能在TIDF找到慰藉的力量。 《地洞》十足展現紀錄片魔力  獲頒亞洲視野競賽首獎 中國導演胡三壽的《地洞》(The Burrows)以嶄新的觀點看待疫情、封城、死亡,以及政治和家庭關係,勇奪亞洲視野競賽首獎,評審讚賞該片一場比一場奇特,片中隱喻交織,十足展現出紀錄片的魔力。胡三壽除了感謝影展與評審的青睞,亦感謝創作讓他有機會反觀變化、拍攝讓他展開不安於現狀的行動。 優等獎頒發給來自印度的《我們一無所知的夜晚》(A Night of Knowing Nothing),評審表示該片從對愛情的失落開始,逐漸把格局拉高到身份政治、學生運動、社會抗爭、與國族史觀的爭奪,揭露年輕生命對人生的疑惑與追求理想的思辨。評審團特別獎頒予導演陳梓桓以不同形式回顧香港命運的《憂鬱之島》(Blue Island),肯定其成功混用不同形式來反應時局,透過當今社運者重演歷史事件,讓不同世代的社運者產生對話。 本屆亞洲視野競賽競爭激烈,評審為鼓勵更多佳片,加碼頒發特別提及給黃信堯拍攝12年的新作《北將七》(A Silent Gaze),讚賞其拍出小鎮獨特的時間感,僅僅是好好觀看這看似重複的日常,就蘊含十足的政治性。黃信堯致詞時將本片獻給父親,更激動表示「我不會放棄紀錄片的創作,紀錄片的純粹和直接是我的最愛!」 https://youtu.be/kfVxandpDKA 《維也納——家庭故事》由家族興衰呈現國家歷史  勇奪國際競賽首獎 藉由尋根的過程貫穿中國近百年動盪,《維也納——家庭故事》(Weiyena - The Long March Home)以充滿溫度又不失普世價值的質問獲得評審青睞,勇奪國際競賽首獎,評審肯定其藉由家族歷史的探索,層層剝開共產黨統治下的政治、派系鬥爭,以及人民苦難的歷史。導演趙維納( Weina ZHAO)與朱迪思.本尼迪克(Judith BENEDIKT)除了希望透過影片,啟發其他人用攝影機講自己的家庭故事,更強調從歷史中學習是迎接美好未來的最佳方式。 泰國作品《死亡之舞》(Danse Macabre)榮膺優等獎,評審團表示本片運用多種視聽媒材來重建泰國動盪的歷史,同時不斷改變敘事手法,創作出暗黑恐怖的泰版《一千零一夜》,導演敦斯卡.彭西迪佛拉高(Thunska PANSITTIVORAKUL)與帕薩拉溫.庫松邦(Phassarawin KULSOMBOON)感謝評審與製作團隊之餘,更期待泰國如願地越來越進步,自己再也不必拍攝這樣子的電影。 評審團亦頒發特別提及給李永超導演《二○二○年的一場雨》(Rain in...

工藝、文學及音樂領域人間國寶 王清霜、李敏勇及呂紹嘉獲頒授文化獎

第41屆行政院文化獎頒獎典禮今(12)日在松山文創園區隆重舉辦,由行政院長蘇貞昌親授文化獎章予本屆文化獎得主王清霜、李敏勇及呂紹嘉等3人,3位得主在我國工藝、文學及音樂領域皆具有舉足輕重的地位,並積極提攜後輩,對於臺灣文化的維護與發揚,具備鼎足貢獻。 行政院長蘇貞昌表示,三位得獎者分別在工藝、文學、音樂等領域上投入努力、成就,並且傳承。王清霜70年前於南投成立工藝研究班,不但一生執一事,更將畢生的技藝,一代傳一代,傳承臺灣工藝之美;李敏勇用詩、用筆,評論臺灣的社會、政治、文學,對其堅持、成就及影響,表達無限的敬佩及感謝;而呂紹嘉身為客家子弟,用音樂指揮讓世界看見臺灣最美的聲音,也用音樂寫出客家的精神,讓國內、外更認識臺灣。蘇貞昌院長強調,在總統蔡英文的領導下,文化預算持續增加,期盼藉由政府資源投入的誠意與努力,讓臺灣文化越來越好、越來越美。 文化部長李永得表示,獲得行政院文化獎最重要的因素是「累積」,歷年的得主投注一生於各自的專業,除了有顯著且獲認同的成就,亦對社會產生重大的影響力,行政院文化獎代表政府對得獎者最深的敬意,也是對其終生貢獻的肯定。李永得部長指出,近年文化部在行政院長蘇貞昌的支持下,推出相當多文化政策,包括即將在年底成立文化發展基金,首筆基金由公共建設提撥1%的公共藝術經費為來源,將用來支持公共藝術、視覺藝術等各項文化發展;此外,除了去年國立臺灣文學館、國立臺灣歷史博物館升格為三級機構,目前文化部也正籌劃音樂中心的成立等,文化部會持續與大家共同努力。 行政院文化獎首先頒給臺灣漆器工藝家「人間國寶」王清霜,引言人國立臺灣工藝研究發展中心主任張仁吉表示,王清霜從事漆器創作85年,將漆藝從單純工藝創作拓展至教育、技藝傳承,以及產業推廣,影響臺灣工藝發展甚鉅。 王清霜於1922年出生,1941年赴日深造,亦為臺灣最早到日本受完整漆工藝教養及訓練的工藝家,自日返國後,於1946年以膠彩及雕塑作品入選第一屆全省美展;1954年王清霜與顏水龍共同創立南投縣工藝研究班(現為國立臺灣工藝研究發展中心),積極推動發展臺灣工藝特色文化,無論是從事產品生產或工藝創作,技藝精湛,榮銜殊異。王清霜曾擔任第一屆臺灣漆文化協會理事長、第一屆中華民國傳統匠師協會理事長;並於1997年獲得日本明治神宮「漆之美展」特別獎、2010年獲文化部認證第一屆重要傳統工藝保存者(人間國寶)、2014年獲頒第三屆國家文化資產保存獎、2016年獲頒授二等景星勳章。 王清霜由孫子王峻偉陪同上臺領獎並代為致詞,王峻偉提到,爺爺與顏水龍先生成立工藝研究班至今已75個年頭,爺爺非常高興當時種下的種子,現已結實纍纍。此次獲獎不只是爺爺的榮耀,更是對工藝界的肯定,期盼政府可以持續支持工藝界。王清霜也親自表達對大家的感謝,他說「這是他一生最開心的時刻」。 第二位獲獎者為臺灣著名文學家李敏勇,引言人國立臺灣文學館館長蘇碩斌從本土、世界、歷史、社會四個面向介紹李敏勇。李敏勇以具韻律、節奏的詩歌找回本土精神並延伸至散文、評論,他以寬闊的國際觀,翻譯大量世界文學,面對歷史的態度不是「記憶死」而是「擁抱生」,李敏勇也以參與社會運動彰顯文學。 李敏勇於1947出生,1960年代末開始創作,以詩作為主力,是戰後影響臺灣文學甚鉅的笠詩社世代代表人物,跨足小說、散文、評論、翻譯。李敏勇的文學具有強烈社會情懷,其亦投入參與公共事務的實踐,獲評為臺灣戰後世代構築「文學山脈」的重要人物,亦是臺灣最活躍的文化型社會運動者之一。李敏勇曾任笠詩刊主編、臺灣文藝社長、臺灣筆會會長;並於2007年獲《國家文藝獎》、2012年獲《王康陸人權獎》、2019年獲《臺灣文學家牛津獎》、2019年獲《傳藝金曲獎》最佳作詞獎。 李敏勇致詞時提到,蘇聯時代流亡美國的詩人布洛斯基曾說「圖書館比軍隊重要」,國家的維持是靠語言的力量,而不是武力;布洛斯基也說「詩人應當干涉政治,直到政治停止干涉詩」,這兩句話在其文學生涯中有很大的影響。如果自己能活到100歲,現在還有25年的時間,「我願意透過文化運動的形式,推動臺灣的國家重建及社會改造,臺灣要追求的新國家、新社會,如果沒有文化運動,是不可能成立的」。 第三位得獎者為臺灣著名指揮家呂紹嘉,引言人雲門舞集創辦人林懷民表示,過去10幾年臺灣到處種櫻花,櫻花遍地開花的美景,正如同呂紹嘉當年從新竹關西小鎮出身,後來至德國柏林演奏,並在德國擔任重要音樂總監,走向世界。呂紹嘉是開路的人,「不只證明可以,而且證明可以做得非常好」。2010年呂紹嘉接受國家交響樂團NSO邀約回臺灣擔任音樂總監,將其最精華的10年指揮成熟期,以內斂的方式爆發和諧而細膩音樂,讓NSO能將音樂帶向歐美國家,讓音樂為臺灣帶來安慰、激勵。 呂紹嘉於1960年出生,1994年獲邀指揮慕尼黑愛樂管弦樂團在臺灣的二套曲目演出,邁向其國際指揮之路。2010年返臺擔任國家交響樂團音樂總監,並於2021年被授予國家交響樂團榮譽指揮頭銜。呂紹嘉本著「精緻、深刻、悸動」的信念琢磨出樂團深刻撼人的表現力,規劃樂季節目整合跨越風格與時代的曲目,提升臺灣對古典音樂的鑑賞水平與視野。呂紹嘉曾於1991年榮獲義大利「佩卓地國際管弦樂團指揮大賽」(Concorso Internazionale per direttori d'orchestra, “Antonio Pedrotti”)首獎、1994年獲荷蘭「孔德拉辛國際指揮大賽」(International Kirill Kondrashin Competition for Conductors)首獎、2004年獲頒象徵德國萊茵蘭—普法爾茨邦文化最高榮譽的「彼得・科內利烏斯(Peter Cornelius)獎章」。 呂紹嘉致詞時表示,2010回臺灣擔任NSO音樂總監,比起在德國同樣的位置,多一份責任感,近年看著交響樂團的成熟進步,內心期望每個樂團能建立自我的主體性與信心。東方交響樂團日漸成熟,且有多元文化、傑出作曲家,有自我的歷史文化,期待有一天臺灣樂團能以自我特色,自成一家之言受到世界肯定。呂紹嘉也感謝父母親、太太、陳秋盛老師、黃榮村院長、林懷民老師、陳郁秀老師、嚴長壽先生、NSO同仁及兩位執行長、愛樂者,「讓我心懷故鄉為臺灣音樂盡一份力量」。 今日典禮上也特別安排了三位得獎者的專屬表演,包含以王清霜代表作《玉山長存》為幕,由胡德夫演唱《美麗島》,致敬其「擇一事,執一世」的精神;聲樂家黃莉錦演唱、翁重華鋼琴伴奏李敏勇所作歌詞的作品《百合之歌》,展現其以詩影響國家、社會的精神;以及NSO弦樂四重奏演奏《D大調嬉遊曲第一樂章K136》,向呂紹嘉對臺灣古典樂深耕、堅持、精緻、深刻、悸動的理念致敬。 文化部表示,行政院文化獎自1981年開始頒授,表揚深耕於不同文化領域,對弘揚臺灣文化有功的傑出人士,迄今已有90人獲獎。行政院文化獎是國家最高的文化獎項,為肯定得獎人的終身成就,除由行政院長頒授文化獎章、證書外,並頒發獎金新臺幣100萬元,以表崇敬。

聽故事撫慰人心 臺大戲劇系搬演《一千零一夜》

每個人都喜歡聽故事,但你相信故事的力量可以撫慰人心、療癒傷痛,甚至可以拯救無數人的性命嗎?國立臺灣大學戲劇學系2022年學期製作,搬演美國東尼獎最佳導演得主瑪麗札莫曼(Mary Zimmerman)改編文學名著的《一千零一夜》(The Arabian Nights),由台南人劇團藝術總監呂柏伸擔任導演。將在本週末(5/13至5/15)南海劇場演出。 以阿拉伯世界為故事背景的《一千零一夜》,講述一位國王因為目睹妻子偷情,便開始每晚迎娶並殺害⼀個處女,直到大臣的女兒來到他的床邊,開始為他說起一個個精采有趣且饒富哲理的故事。究竟國王聽完這些故事之後會有什麼樣的改變? 導演呂柏伸表示,第一次閱讀劇本便深受感動,也更相信說故事本身的力量。劇作家從原著當中挑選的大都是我們不太熟悉的故事,但切入的視角主要是那些跳脫伊斯蘭傳統框架的女性角色,看他們如何在不同情境當中彰顯生命、愛情、信仰的價值,包括情慾自主、追尋自我等議題。 臺大戲劇系本次製作由系上各設計老師帶領學生探究阿拉伯文化、服裝、音樂與舞蹈,攜手打造《一千零一夜》的異國世界,並且邀請阿薩德中東舞團邵震宇老師教導演員中東舞蹈。演員群將挑戰一邊演戲一邊演奏中東樂器,相信透過這次佈景、服裝、燈光的完美呈現,肯定讓觀眾在疫情期間不用出國就能沉浸在阿拉伯的異國風情裡,感受中東古文明的精彩之處,同時體會戲劇療癒人心的力量。 《一千零一夜》將在5月13日至5月15日,於國立臺灣藝術教育館南海劇場演出4場,首演場祭出75折優惠!其他場次選擇「推廣活動」輸入「1001」即可享八折優惠,邀請各界觀眾一起在劇場相會。購票請洽OPENTIX或全省便利超商機台,更多資訊請搜尋臉書粉絲專頁「臺大戲劇系製作」。

范景翔、陳君受邀拍攝MillionsMissing國際版公益海報 響應全球慢性疲勞關懷日

5月12日,全球ME/CFS慢性疲勞關懷日,FJ公益先鋒團隊成員中國藝術家范景翔、人民健康欄目製作人陳君受國際公益組織MillionsMissing(百萬失蹤公益行動)之邀擔任中國地區“全球ME/CFS健康推廣大使代表”並受邀拍攝官方國際版公益宣導影片、海報,攜手華納音樂重譯公益主題曲《在你身旁》等投入至本屆“全球ME/CFS慢性疲勞關懷日”公益行動之中,此次行動並聯合上海陸家嘴社區公益基金會、ME/CFS城市慢生活公益專項等聯合回應。 此次兩人並為“全球ME/CFS慢性疲勞關懷日”攜手FJ公益先鋒團隊成員孫燕、吳文君、潘嘉羚、飛飛、小莎、雷蒙等志願者於上海發起同名公益行動《關懷力量》、製作發行公益專輯《善意》透過行動、作品健康宣導社會、民眾對ME./CFS慢性疲勞綜合症的正確認識,關懷疾病群體、現代疲勞困擾者等,宣導城市慢生活健康意識,以此致敬ME/CFS全球慢性疲勞關懷日。 當日首訪范景翔談及關於“ME/CFS慢性疲勞綜合症”ME/CFS慢性疲綜合症Myalgic Encephalomyelitis/ME;Chronic Fatigue Syndrome/CFS” 一種對人體免疫系統有不良影響的疾病,產生持續性疲勞、指標不穩定等;全球百萬以上人口受疾病影響,無法正常生活,尚無完善治療方案;在全球COVID-19疫情之下,讓我們再次關注、重視城市人健康狀態、ME/CFS認識 ,COVID-19患者愈後疲勞等關懷議題。 此次“全球ME/CFS慢性疲勞關懷日”行動、作品發佈並獲得ME/CFS城市慢生活公益大使、關懷ME/CFS慢性疲勞全球愛心大使佘詩曼、李康生、陳明真、周海媚、韓雪、郭碧婷、張鈞甯等明星藝術家的公益加盟與發聲。 此次國際公益宣導影片、海報ME/CFS運動員版本,由范景翔掌鏡拍攝,陳君以行為藝術形態演繹詮釋一位國家運動員,在罹患ME/CFS慢性疲勞綜合症後追尋光明、希望、健康的心路歷程,全片於上海當代藝術博物館進行拍攝製作,希望透過藝術影像的維度傳遞更多好能量給予ME/CFS患者,亦希望社會多關注ME/CFS慢性疲勞綜合症群體。給予更的善益與關懷。 值得一提,此次公益影片、海報影像作品由FJ+慈善影像中心監製,將代表中華慈善參展國際藝術節,影像版權將全數捐助公益專項,致力全球ME/CFS慢性疲勞綜合症公益宣導與健康發展。

斥資5.6億!全家東部倉儲建設再下一城 新花蓮多溫層物流中心正式開工動土

全家便利商店物流建設再下一城!受疫情影響,電商及冷凍食品商機爆炸性成長,同時店鋪數持續穩定增長,物流運能需求亦隨之攀升。近年,陸續稼動高雄岡山與北三瑞芳多溫層物流中心、中壢與台南電商衛星倉後,11日全家便利商店總經理薛東都宣佈,前後斥資5.6億元的新花蓮多溫層物流中心於花蓮縣吉安鄉開工動土,預計於明年啟用,屆時對店鋪商品、多溫層EC包裹的理貨與轉運能量將再上揚,促動東部地區物流配送網絡與效率更臻完善。 為完整佈局全國物流配送網絡,提升對東部民眾與店舖加盟者的服務,「全家」預做佈署,於2021年取得花蓮縣吉安鄉光華工業區土地,其佔地面積達2,722坪,建置新花蓮多溫層物流中心,今日現場邀請花蓮縣徐榛蔚縣長蒞臨指導,與全家總經理薛東都一同開工動土。 「全家」新花蓮多溫層物流中心共計兩層樓,建物面積近2500坪,冷鏈作業、常溫作業廠房各一棟,並規劃有常溫EC轉運與倉儲空間及冷凍EC空間,供全台物流公司、日翊文化物流公司使用,竣工後將可對應花蓮、台東地區中長期的物流需求,且除了倉儲空間擴大,可配送服務的店舖量能將一舉提升4成。

挑戰美國亞裔政治天花板 趙小蘭接受TVBS獨家專訪

TVBS不斷拓展國際新聞布局,推出全新單元《國際焦點訪談》,由哈佛甘迺迪學院學者、TVBS國際新聞評論員余文琦從華府連線視訊主持,並以全英語訪問美國政治、國際關係和社會等學界領袖和政壇菁英,為台灣國際新聞開拓全新視野。今(12)日邀來三度入閣成為美國內閣首長的台裔美籍政治人物─前運輸和勞工部長趙小蘭,以「挑戰亞裔政治天花板 時代的先行者」為主題分享看法,同時為了讓年輕學子有更多機會參與並了解國際事務,此次《國際焦點訪談》並與政治大學外交系合作,讓學生們有機會透過媒體,對國際重量級人士線上提問。 接下主持重任的哈佛甘迺迪學院學者余文琦,是TVBS首位專職國際新聞評論員,為使國際新聞的角度更完整、專業與深入。余文琦乃出生於苗栗醫生世家,未如家人所願走上行醫之路,反而投身政治,並於學生時期赴民進黨中央、美國台灣人公共事務會實習。談到「棄醫從政」原因,余文琦表示,「高中因緣際會下接觸解禁開放書籍,發現自己對台灣歷史以及國際地位非常感興趣」,正式開啟她走入國際政治領域的大門,任職希拉蕊創立的女權基金會「重要之聲」(Vital Voices)期間,余文琦還曾為全球女性議題赴聯合國演講,而後被延攬進美國國務院。 面對新冠疫情造成的仇亞現象,余文琦坦言,受COVID-19影響,以及川普刻意煽動中國病毒言論,美國仇亞犯罪不斷升溫,「在美國生活20年,以前不會感覺這麼嚴重,但過去兩年我深刻感覺亞裔族群應更團結」,余文琦認為,趙小蘭身為美國內閣中首位亞裔女性,同時也是共和黨菁英,2021年初美國國會暴動事件後,趙小蘭是第一位辭職的內閣部長,「在這樣的政治環境下,向來以身為亞裔為榮的趙小蘭,應該是內心有極大感觸才會做此決定」,因此相當期待訪談中能聽到趙小蘭的內心陳述。 操盤TVBS國際新聞發展戰略的新聞部副總監楊樺表示,「英語新聞」為TVBS今年全球化的發展重點戰略之一,在台內英文記者陸續加入後,TVBS已和CNN、ENEX等國際媒體建立英語新聞合作關係,此次製播全英文的《國際焦點訪談》,勢必將TVBS國際新聞再推向另一個里程碑。「國際新聞的面向,不僅止於報導時事,還包括長久以來由政治、社會、經濟、文化等因素造就的趨勢或現象」,楊樺說:「未來將從國際新聞組織、各國電視台,和國際特派員和評論員,三個層次合作向全球發展。」面對TVBS的全新嘗試,帶領學生參與訪談的政大外交系副教授黃奎博亦表示支持與肯定:「期待透過這次的合作,讓學生從非本土的觀點拓展眼界、審時度勢,並了解美國社會的極化情形與可能化解之道,為培養年輕學子國際思維向下扎根。」 主持人余文琦曾在亞洲和美國科技、金融界擔任要職,對國際局勢觀察有獨到見解,日前她獨家專訪美國前駐俄羅斯大使麥克弗爾的新聞內容,就被美國NEWS WEEK新聞週刊以《中國領導人應以普丁的錯誤經驗為戒》 (Chinese Leaders Should Study Vladimir Putin's Mistakes in Ukraine) 為題報導引用。本次專訪《挑戰亞裔政治天花板 時代的先行者》將於台北時間 5/12(四) 晚間10:20,於 TVBS 家族YouTube頻道:《TVBS國際+》《TVBS NEWS》《少康戰情室》《新聞大白話》《Focus全球新聞》全程英語對談直播。

讓日常文字風景更寬廣!靈感來自每天在走的馬路 「臺灣道路體」集資計畫開跑

https://youtu.be/c4EN9nL76H0 每天通勤,可曾留意道路上「慢」、「高架道路」、「公車停靠區」的字體?這種字體相當有特色,但只能透過特殊的設備繪製在道路上,讓設計師劉獻隆從此得到靈感,發展出「臺灣道路體」創作構想,希望由此擴充、製作為能在手機、電腦中使用的字型。 2017 年,設計師劉獻隆於臉書發表此概念後,獲網路社群廣泛迴響,也曾獲重大設計獎項「金點概念獎」標章肯定。歷時五年一字一字創作後,「臺灣道路體」於 5 月11 日正式在群眾集資平台「挖貝 Wabay」展開集資計畫,並於 5/9 開始限定 VVIP 封館贊助,已經累計超過一千八百人支持。期盼邀請民眾的參與,讓「臺灣道路體」成為每個人身邊的文字風景,更多計畫內容請參閱官網:https://backme.tw/ref/LptD0。 啟發於道路,富有動態感 「臺灣道路體」該如何運用?設計師劉獻隆認為,道路的意象富有行動感,而且人人都能體會,凡是與運輸、傳遞、行動、路跑⋯⋯等有關的主題,運用道路體都相當適切,皆能凸顯獨特風格並讓觀眾留下深刻印象。 特殊瘦長字體,方便應用 除此之外,瘦長字體在市面上並不多見。劉獻隆表示:「台灣的使用者普遍需要排版許多字,字體要大,但版面不見得能容納。」像是酒標、瓶罐、生活佈告欄等有限空間,經常需要強迫壓縮字體寬度,破壞美感比例,才能放得下所有的字。但瘦長的「臺灣道路體」不需經過壓縮,就能擺放很多大字,增加設計運用空間。 無造字經驗,夢想實踐路程艱辛 事實上,中文字型在設計上相當不容易,動輒上萬字,都需要一筆一畫製作,且製作流程、工法技術與觀念,也都僅限於字型公司內部,設計學院普遍皆未教授,本業為電商設計師的劉獻隆,更沒有設計字體的相關經驗。 因此  2017 年發表「臺灣道路體」概念後,讓部分合作對象反映字體品質不佳、造成觀眾閱讀困難等問題,讓劉獻隆輾轉向曾經合作過的「金萱」字型團隊 justfont 求助,並交由字型總監林霞指導,當時,劉獻隆每兩週就會拿著調整好的字稿給總監修改,歷時三年的教學指導與反覆修正後,「臺灣道路體」終於達到專業認可的字體品質。 集資影片超ㄎㄧㄤ!《大佛普拉斯》導演黃信堯跨界配音 而設計與開發「臺灣道路體」這段艱辛的故事,也被改編為這次的集資計畫影片,以「字體武林」為故事背景,向觀眾以幽默的手法傳達字體創作歷程。製作團隊也邀請到《大佛普拉斯》、《同學麥納斯》導演黃信堯作為旁白配音,讓專案影片更像電影預告片,盼能讓民眾留下深刻印象。 「臺灣道路體」已於群眾集資平台「挖貝 Wabay」展開集資計畫,贊助者可以優惠價格收藏「臺灣道路體」字型檔案的永久授權,包括 9000 字以上的漢字、臺客語漢字以及道路符號與特選道路代替字符,並可以做各式商用,包含製作社群貼文、Line 貼圖、影片標題、產品包裝設計,且可用於手機製作素材。更多「臺灣道路體」集資計畫內容可參閱官網:https://backme.tw/ref/LptD0。
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