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每一種資源都是有價值的。「不垃圾場」是一個把廢物變寶物的塑膠資源再生計畫，由Mai楊蕙菱和Kaiy張楷翊所組成的塑膠再生研究工作室，他們相信世界上每一種資源都是有價值的。他們表示，由於可被大量製造、成本低，塑膠一直以來被市場塑造成便宜可丟棄的廉價品形象，其實塑膠這個材質比我們想像得更有潛力也更有趣，可塑性高又堅固，是可重複使用且大有潛力的一種珍貴材料。 「如果塑膠再生變成全民都能參與的運動，我們就能減少現有的塑膠污染，保留更多地球留給我們的珍貴資源。」這是不垃圾場計畫發起人張楷翊與楊蕙菱的初衷。他們表示，台灣是座寶島，這塊土地給予我們乾淨的水和空氣以及豐富的自然資源，近幾年來沙灘與野地上出現撿拾不完的塑膠廢棄物，開始影響這得來不易的環境。其實塑膠所造成的環境衝擊，塑膠材質本身並不是最大的問題，真正的問題點是我們人對塑膠的使用方式與價值觀。 「塑膠是多種特性且複雜的媒材，在量化生產或使用前，我們必須要具備足夠的媒材認知與完善的資源回收系統，讓資源永續，才能真正改善環境！」從淨灘素人著手開始研究塑膠材質的兩人，從2018年發起不垃圾場塑膠再生計畫，開始進行包括塑膠再生機台開發、塑膠再生產品設計、環境教育工作坊等多角化的策略行動。除了實際將塑膠廢棄物回收再製成全新物件，嘗試去解決現有的資源浪費狀況，還結合前兩者，將塑膠再生機台放上貨車，全台走透透，舉辦全國巡迴的塑膠再生教育工作坊。 張楷翊表示，當民眾親自去參與塑膠再生的每個環節，才有機會去認識、去反思這項生活裡最親密的媒材-塑膠的使用方式與價值觀，從這一刻開啟珍惜自然資源的行動。「不垃圾場」從塑膠的研究、收集、清洗、設計、再生，全部自己動手。他們的目標是讓塑膠在進入焚化爐或掩埋場之前給它一次機會能被重複使用，尋找另一種可能性讓塑膠可以被重複利用，同時啟發與改變大眾對於塑膠這個材質的想像與價值。 為了更近一步將塑膠再生技術推向公眾，擴大推廣永續資源，讓更多地方的社區、中小型工作室、學術單位能夠參與塑膠再生與環境教育。「不垃圾場」今年1月發起「一個把廢物變寶物的塑膠資源再生計畫」，目前已進入計畫倒數階段。 張楷翊指出，計畫將優化與改善不垃圾場現有的機台模組，將不垃圾場工作室升等為開放資源的塑膠再生中心，為響應塑膠再生的個人或組織團體提供最完整的設備與技術支援。而為了要保有純度不想要有太多政治與商業立場，不垃圾場目前並沒有實質的補助與贊助金援，僅依靠工作坊的收入支撐計劃與基本開銷，他們期待用群眾募資的方式讓計劃保有最純粹的精神。要處理的塑膠廢棄物依然非常多 ，要實現目標雖然還有一段距離，但他正在發生，不垃圾場需要更多人的關注與支持！

為增加台灣作品的跨國合製機會、吸引更多國際投資，文化內容策進院（文策院）將於3 月 1 日至 5 日舉辦的「歐洲電影市場展（European Film Market, EFM）」，力推甫公布的「國際合作投資專案計畫」，作為文策院2021年參加國際市場影視展會的起步亮點。 今年因疫情關係，「歐洲電影市場展（European Film Market）」於線上進行。文策院扮演整合角色，為強化台灣作品的國際能見度、增加台灣作品的跨國合製與投資機會、推動台灣作品與影視專業人才對接國際市場，除以線上型錄和參展影片花絮向國際推薦台灣原創及改編內容之外，也主動參加展會中的「國際合製市場（Co-Production Market）」之「國際專題（Country Session）」單元，向參與的全球電影業者，介紹文策院推出的「國際合作投資專案計畫」；並推薦台灣潛力新秀團隊參與市場展中的「訪問監製培育計畫」（Visitors Programme），提升業者媒合及製作能力，凸顯自身實力及亮點，促進投資媒合機會。 文策院董事長丁曉菁表示，台灣創作自由、作品豐富多元，為助攻更多作品進入國際市場，文策院除持續優化線上台灣館內容，也力推今年初公布的「國際合作投資專案計畫」，為台灣影視產業尋求更多國際資金、跨國合作機會，也希望為文策院增加更多歐洲合作夥伴，盼有助於對拓展歐洲市場、增加交流；並力薦台灣亮點團隊以及文策院合作夥伴參與國際培育計畫，為新銳創作者接軌國際。 「歐洲電影市場展」為重要國際電影業界盛會，與柏林國際影展（Berlin International Film Festival）緊密扣連，是年度國際市場與產業動態風向球，自去年開始由文策院帶隊。今年共有 39 部台灣電影報名參加歐洲電影市場展，涵蓋劇情、紀錄、動畫、虛擬實境等多元類型，其中包括九把刀導演最新力作，由王淨與柯震東共同演出的《月老》；改編自同名韓國電影，由許瑋甯、邱澤領銜主演的《當男人戀愛時》；改編莎士比亞喜劇，甫入選今年鹿特丹國際影展競賽單元的《揭大歡喜》；解析知名華人音樂家鮑元愷交響鉅作〈臺灣音畫〉創作歷程的《聽見臺灣》；由易智言執導、李烈監製，甫榮獲金馬獎最佳動畫長片獎的《廢棄之城》；入圍全球最大短片影展─克萊蒙費宏短片影展競賽，由莊益增出演，描繪底層人物與移工處境的《貓與蒼蠅》；周東彥導演以 8K 畫質拍攝的同志三溫暖 VR...

由WeTV、結果娛樂共同出品的WBL系列影集第二季《第二名的逆襲》即將在3月5日晚間八點於WeTV全球首播，劇組特別選在元宵夜（26日）舉行搶先特映會，億萬票房導演姜瑞智率主要演員林子閎、楊宇騰、張睿家、石知田、羅德弘，連袂出席看片及映後座談。眾人首次在大銀幕上看完整版的前兩集，虐心劇情讓在場演員情緒一度無法平復，男主角林子閎更忍不住落淚，身為劇中表哥的張睿家表示：「離開跟離別是最痛苦的，好像看了一段真實發生的故事，在《永遠的第一名》青春已經過去了，到了《第二名的逆襲》我們都長大了，要開始學會勇敢面對感情。」五位演員也應景手繪元宵燈籠送給現場的幸運粉絲。 《第二名的逆襲》劇情時間發生在《永遠的第一名》的五年後，在第一季結局的預告中，可以看到一身西裝筆挺的楊宇騰（飾演周書逸）不由分說惡狠狠地給了林子閎（飾演高仕德）重重一拳，導演姜瑞智提到，許多粉絲在網路腦補「德逸CP」在一起之後究竟發生了什麼事，他不爆雷表示：「在愛情裡一個簡單的原因，可能就會造成一個很深的誤會，第一季傳遞的是愛情中的甜，到了第二季想講的就是愛情中的苦與酸。」楊宇騰也表示：「看完特映心情有點複雜、有點難過。」不禁淚灑現場的林子閎則苦笑說：「我也不知道我怎麼了。」一旁導演姜瑞智趕緊替他解圍：「之後我再開一個快閃clubhouse讓子閎跟大家好好的分享。」最後林子閎收拾好情緒對楊宇騰說：「楊宇騰啊，加油！」並獻上一個深深的擁抱，這一舉動也讓楊宇騰瞬間紅了眼眶，兩人因戲建立起的情誼，一切盡在不言中。 從第一季播出後就受到廣大粉絲敲碗期待的「守真CP」張睿家與石知田的愛情故事，也在《第二名的逆襲》正式揭曉，石知田從原本只出現在張睿家回憶畫面裡的高中生，一躍成為劇中林子閎科技公司的技術長，石知田表示：「在大銀幕看的感覺很不一樣，高仕德（林子閎飾演）這個角色真的有點『深層』，會被這一對CP的情感打動，而我跟睿家的故事還沒開始碰撞，今晚第一次看到『守真CP番外篇』也很怦然心動。」劇中張睿家飾演患有情感障礙的校醫裴守一，遇上了超級問題學生余真軒，兩人演繹出一段長達12年的糾纏愛戀，虐心程度不輸給「德逸CP」。監製蔡妃喬表示：「這部系列影集的各角色不全然分攻與受，旨在傳達當我們遇見愛情，一切都無關性別的真諦。」 被粉絲們戲稱為「德逸頭號粉絲」的羅德弘，在《第二名的逆襲》也搖身一變成為外型穩重的法律顧問，一路見證「德逸CP」感情上的轉變，他分享：「沒有任何一對戀人希望讓所愛的人等那麼久，一定是出於一個沉痛的原因。」特映會上他也不忘自己劇中的另一半，將因工作未能到場的李齊畫在「手掌心」合體，讓眾人直呼好貼心！導演姜瑞智讚許他的演技，「在第二季裡羅羅（羅德弘）跟李齊都很棒，因為篇幅有限，卻能恰如其分的襯托出另外兩對CP。」姜瑞智也提到，自己跟張睿家是舊識，這次的合作看到他在演技上的純熟與進步，「雖然他飾演的校醫有情感障礙，但細節都呈現在他的表情裡面。」姜瑞智更自曝：「他們這一對的表演，讓我在剪接室時都看哭了。」 由WeTV、結果娛樂共同出品，金鐘行銷蔡妃喬監製、金鐘導演姜瑞智執導、編劇林珮瑜執筆、潘心慧擔綱製作的WBL系列影集《第二名的逆襲》，第二季共六集，高顏值卡司林子閎、楊宇騰、張睿家、石知田、李齊、羅德弘三對CP全是一時之選，3月5日起每週五晚間八點在全球WeTV上線，日本VideoMarket、RakutenTV同步播岀，敬請期待。

2021年大學暨技職校院多元入學博覽會於今(27)日在台大體育館登場，許多高中生們搶在228連假前往大學博覽會了解目標系所的所學，而世新大學全媒體中心在現場特別架設高科技「簡易虛擬攝影棚」，讓高中生體驗一日主持人，展現世新頂尖教學設備，不僅如此，世新常勝軍啦啦隊在現場擺出站肩姿勢引來多數學生，吸引不少人潮湧入攤位。 世新大學校長吳永乾指出，科技與傳播的重要性已經不侷限於媒體界，在商界、政界都是重要的技能；也因此，世新以享譽國際的傳播優勢，打造貫穿跨院系的跨域專業課程，讓就讀管理學院、法學院、人文社會學院的學生，也能學習到傳播技能。 在現場世新大學的廣電系主任葉基固、圖傳系主任陳學聖、英語系主任王毓芝，以及相關教職員和薪傳人學生社團，也熱情向高中生們解說系所大一至大四的核心課程，以及推甄入學小撇步，加上世新虎及啦啦隊皆到場表演炒熱氣氛，成功吸引眾多高中學子及家長諮詢，不少世新專科時期畢業的學長姐們，特別帶著即將上大學的孩子前來，希望他們也能到世新就讀。本次博覽會上，世新大學以「智慧傳播」的強勢品牌之姿，成為眾多高中生們詢問的焦點。 世新大學副校長李功勤表示：「世新身為傳播教育龍頭，同時也是全方位發展的綜合大學，社會上各領域都不乏世新畢業的優秀校友，學校著重學生跨域能力，將『全媒體識讀』課程列為全校大一必修，讓學生無論就讀哪一個學系，都能具備傳播技能，比別人多一份競爭力。」 作為科技傳播教育學界的領頭羊，世新大學多年繼全媒體大樓及雲端數位學習中心後，新的學年度執行新一輪超前佈署，創設「8K影視廳」，提供學生更好的體驗學習環境，這不僅被視為全國大專院校的創舉，就連施振榮和張善政都曾低調赴世新體驗。此外，世新亦設立六大教學研究中心，整合教學及研究，兼顧各院發展，新聞傳播學院所主導的「數位創意設計中心」及「數位攝影暨輸出中心」；管理學院負責運作「人工智慧暨科技生活研究中心」、「大數據暨智慧企業研究中心」及「雲端暨智慧物聯網研究中心」；人文社會學院則設立「社區創想中心」，完整落實「數位傳播貫穿各學門、數據智能結合各專業」之辦學特色。世新引入建置媲美業界水準的各種專業教學設備及頂尖師資，致力於培養全傳播、全方位的專業人才。 世新大學重視「學用合一」，除藉由課程連接與產業趨勢脈動外，更鼓勵學生參與職場實習計畫，世新學生優異表現讓海內外企業留下好印象，為後續實習合作締結穩固關係。世新持續與業界不同領域的佼佼者產學合作，包YAHOO!TV、中華航空、中信證券、東森集團、仁寶電腦、靖天電視台等知名企業，進行資源、人才的交換，讓學生在校期間就能與業界接軌，累積實務經驗，贏在起跑點上！

文化是凝聚社會的重要基礎，因此，參與文化的保存與創新，也是大學重要的社會責任。台師大近年執行文化部相關計畫，累積了相當豐富的成果。為了與大眾分享台師大師生共同參與台灣文化之保存、轉譯與再創的難得經驗，並26日舉辦計畫成果聯合發表會，展開為期一週的展覽。文化部長李永得也特別受邀到場參觀，對台師大近年來執行文化部相關計畫的成果，予以相當的肯定。 李永得指出：「台師大本身就是藝術史上非常重要的單位，本身就是一個非常重要的歷史，不但是對台灣，不論是美術、音樂和文學等等方面，過去培養很多人才，這些人才在台灣一級的領域都發揮非常大的影響力，所以台師大本身的歷史就是台灣非常重要的歷史記憶，所以由你們來做這個我想應該是相得益彰。」 展覽共有13件計畫聯合展出，其共通點在於，這些計劃都是與台灣文化的紀錄、保存、活用與轉化相關的，因此特將聯展的主題定為「台灣文化的記憶與轉譯」。參展計畫包括：「蕉葉與木鐸：從百年學校記錄╱轉譯國家與地方文化記憶」、「台灣歷史漫畫人才培訓課程」、「台灣戰後美術（ 1945 1987 ）地景政治調查研究暨學術推廣計畫」、「台灣美術通史中英文出版計畫」、「聽見1960年代的聲音」、「推動台灣文學進入美國編譯出版計畫」、「台灣文學史長編兒童繪本出版計畫」、「高級中等學校台語教材開發」、「《荷花故事》客語知識性繪本出版」、「《富與窮 》華客語對照繪本創作」、「『唱家己的歌』 台語兒童公民繪本與（微）動畫創發計畫」、「浮生群像 ：台灣歷史人物傳記資料庫」等。 計畫主題的範圍從歷史、文學、教育、漫畫、美術、音樂、翻譯以及本土語言的推廣；而具體成果則是從資料庫建置、相關軟體與App開發，到教科書、繪本、桌遊、動畫製作與國際出版，內容充實而多樣。透過執行文化部相關計劃，不僅提供校內師生參與台灣文化的再發現與再建構的機會，同時也讓學生活用課堂所學的知識，勇敢展開跨域與跨界的各種嘗試，更對大學教育具有重要意義。 通常大學被視為教育與研究的機構，因此向來與教育部以及科技部有較多的連結與合作。然而，文化既是凝聚社會的重要基礎，因此，作為一種社會責任，大學對於文化的保存與創新也應扮演積極的角色。 而文化部近年持續推展許多大型計劃。例如，旨在擴大全民共同參與建構台灣原生文化的「國家文化記憶庫」；透過盤整藝術史脈絡體系、深化藝術史之典藏研究的「重建台灣藝術史」；此外，為了落實國家語言發法，文化部也逐年推出「本土語言創作及應用補助計畫」等等。文策院的成立，更是以促進文化內容之應用及產業化、形塑國家文化品牌、拓展海外之商機為目的。而台師大也在這一波的文化工程中，鼓勵校內師生活用課堂所學，運用研究的成果，積極投入文化的共創與再造。再加上台師大近年積極推展跨領域課程，以在地文化作為素材，結合科技運用，進而保存、轉譯、推廣台灣的文化。而文化部的計畫則可以成為師生重要的實踐場域。透過文化相關計畫的執行，台灣文化的傳承，可以經由學校，藉由年輕的世代，進行不斷的更新，創造更多的精彩。

疫情奇蹟！經歷2020上半年表演藝術因疫情影響幾近停滯後，臺灣在嚴密有效的調控下，奇蹟式的成為全球例外的「正常生活」偏安之島，藝術展演持續推進，2020上半年延期效應讓下半年展演活動達到高峰，台新藝術獎全年度的觀察、提名則未曾停歇，本屆提名數更超越去年的95件，達到108件之多，顯示疫情雖然影響移動和旅行，創作熱能甚至跨國合作的能量依舊迸發。 第19屆台新藝術獎經九位提名觀察人王柏偉、王寶祥、吳介祥、林育世、高俊宏、張啟豐、黃大旺、蔡佩桂、魏琬容全年度親臨展演、書寫評論並獨立提名，二月下旬合議選出15組入圍作品，競逐「表演藝術獎」、「視覺藝術獎」，獎金各100萬元，以及獎金高達150萬元的不分類「年度大獎」等三大獎項。 15組入圍作品規模各異，在媒介運用、空間處理、個人生命經驗與國族政治脈絡、跨國／文化合作、當代社會議題的討論上各有精彩地著墨與辯證。今年入圍作品的特色分別在於結合出色的聲響表演與樂音配置，巧妙地運用與反轉非典型展演空間，模糊觀者與表演者的界線，透過跨文化／跨文本／跨國之製作開展別具一格的融域新創。或以個人藝術生涯／生命經驗／典藏作品出發，回望當年社會氛圍或現下國際政治之反思。此外，作品觸及多項當代生活所面臨的社會議題，如：失智與高齡社會、移工與新移民、多螢幕網路社會之下的圖像與訊息傳播，概念與創作手法均完整圓熟。 第19屆台新藝術獎入圍名單（依視覺、表演入圍作品筆劃序排列） 《未完成，黃華成》張世倫 《台北機電人2.0：訊息瘟疫》張碩尹、鄭先喻、廖銘和 《成忘老太太，湯皇珍2019行動計劃》湯皇珍 《快要降落的時候－王湘靈個展》王湘靈 《我媽媽是個好德國人》黃立慧 《秘密南方：典藏作品中的冷戰視角及全球南方》高森信男 《假使敘述是一場洪水－劉玗個展》劉玗 《日月潭是一個水泥盒》林亭君Ｘ張欣X利安‧摩根（2020臺北藝術節） 《Better Life? 》聚合舞Polymer DMT （2020桃園鐵玫瑰藝術節） 《白蛇?! —小丑們的終局之戰》沙丁龐客劇團 《再 見》賴翃中 (翃舞製作) 《苔痕》FOCA福爾摩沙馬戲團 《皇都電姬》阮劇團  王大閎建築劇場Ｘ葉名樺《牆後的院宅》 《攏是為著‧陳武康》陳武康Ｘ傑宏・貝爾（2020臺北藝術節） 主辦單位將針對15組入圍作品推出系列推廣活動， 6月初進行為期三天的決選，預定6月5日頒獎典禮現場揭曉三大獎項。請大眾持續關注第19屆台新藝術獎專網（預定4/20啟站）、ARTalks網站或是台新藝術基金會臉書。

走遍世界各地，演出三十五年的《暗戀桃花源》，劇中最讓人揪心的一對戀人——江濱柳與雲之凡，被大時代沖散的他們，透過書信闡述對彼此的思念，然而通信近四十年來，許多信件並未送達至彼此的手中，兩人在醫院病房的相聚，成了劇場的經典場景，但也留下許多留白。這些空白將由《江／雲・之／間》填上，從小人物的故事，向那些在大時代中因戰火而離散的人們致敬。劇中邀請曾經飾演過江濱柳與雲之凡的林青霞、丁乃箏等人共襄盛舉，提供兩位戀人不同時期的信件，揭開江、雲在顛沛的人生中，對生命的無奈和對彼此的思念。 表演工作坊新劇作《江／雲・之／間》再造獨特劇場文學美學，著名歌手胡德夫將同臺演唱〈太平洋的風〉、〈橄欖樹〉、〈最最遙遠的路〉等70年代歌曲，勾勒出那個時代的離散與悲喜。劇作全長約190分鐘，將於2021年於4月2日至4日於國家戲劇院首演。 不朽經典《暗戀桃花源》再原創 2021TIFA台灣國際藝術節表演工作坊《江／雲・之／間》中的男女主角江濱柳與雲之凡是《暗戀桃花源》裡《暗戀》的主角，在 1948年的上海認識、戀愛、因戰亂分開，四十年後在臺北的病房裡重逢，已都是白髮老人。 新劇作《江／雲・之／間》填補了兩位戀人在《暗戀桃花源》留白的故事。《暗戀桃花源》自1986年首演以來，不管是台灣的重演或是世界各地巡演，又或是當年贏得東京影展銀櫻花獎的電影版本，無數觀眾在當中歡笑、感動落淚，也徹底改變了劇場，影響華人世界深遠。三十五年後，表演工作坊將原創再原創，使用集體即興手法，抽絲剝繭出藏在江濱柳和雲之凡心中最深處的記憶，製作全新戲劇《江／雲・之／間》，由實力派演員張震挑戰江濱柳這個角色，並攜手第四度扮演雲之凡的蕭艾，詮釋這對被時代、被戰火拆散的情人。 實力派演員張震重新詮釋江濱柳　攜手劇場女神蕭艾 導演賴聲川說：「回到兩廳院做新戲的世界首演，非常開心，《暗戀桃花源》演出三十五年，走遍世界各地，保守估計一萬多場，很多人會問江濱柳跟雲之凡之間的故事，他們於《暗戀》的留白在《江／雲・之／間》可以解答。在《暗戀桃花源》中，因為戰火而分離的江濱柳跟雲之凡，一輩子都在寫信給彼此，但從來沒收到過。從兩個小人物的故事，勾出一個大時代的樣貌。向我們父母那一輩、過著顛沛流離日子的他們致敬，替他們填補留白的部分，1949年有兩百萬的人從對岸到臺灣來，也漸漸凋零，我們講他們的故事，如果沒人說，就會沒有了，《江／雲・之／間》就像是成千上萬的外省人，他們的遭遇、他們如何活下來，他們如何懷念自己見不到的親人。」 後來演出江濱柳角色的演員包含：尹昭德、樊光耀、邱澤，還有大陸的黃磊，香港的潘燦良，幾乎都以他們方式演繹出不同的角色詮釋，也提煉出不同的角色韻味。新劇作《江／雲・之／間》，邀請實力派演員張震加入演出，賴聲川說：「我在思考《江／雲・之／間》的江濱柳這個角色時，他是江濱柳，但也不是江濱柳，他在戲外必須要有一點個性，能夠讓張震來，真的是太過癮了，當時張震說他沒正式演過舞台劇，我跟他說不用擔心，這交給我們就好了，我想這是最佳人選。」 張震在《江／雲・之／間》首次挑戰主演舞台劇，接到賴聲川邀約時，張震坦言：「其實這些年一直都有很多舞台劇的邀約，去年剛好因為疫情，蠻多時間都在家中的，收到《江／雲・之／間》的邀約，後來跟賴老師碰了一面，被這個故事吸引，江濱柳跟雲之凡是非常經典、令人記憶深刻的角色，我覺得是一個很有意思並且非常有挑戰的工作，希望在這次《江／雲・之／間》在自己的工作上可以進步、成長，能夠在舞台上找到一個做為演員的可能性。對我來說做舞台劇就像是一座山，這座山非常高，我必須要去征服他，在這過程中不知道會遇到什麼樣子的事情，非常有挑戰性並且非常刺激的事情，希望我可以好好走過這座山。」 《江／雲・之／間》的雲之凡再度由蕭艾擔綱，舉手投足就如山茶花的她說：「這次是我第四次演雲之凡，從大學剛畢業的第一次，輕熟女時代的第二次，2019年第三次，到今年是第四次。我覺得自己很幸運，讓雲之凡的生命進出在我身上，我希望我的成長可以讓雲之凡更加的立體、有光彩、更加動人，而我並不覺得我在重複演出同一個角色，因為對於現在這個人生階段的我來說，我有一些很不同的感覺，我更體會到人生做的一些選擇，是需要與無奈和遺憾共處的。」 提及與張震合作的心情，蕭艾表示：「張震是個很棒的人，上一次與他合作就是他的第一部作品《牯嶺街少年殺人事件》，當時我是副導並且兼了劇中的角色，那個時候的張震才14歲，當時一群小男孩玩在一起，我們做為大人的就必須要看緊他們，我還記得當時我搭國光號從屏東把他跟柯與綸帶來台北考期末考，宛如褓姆一般，幾年後在楊德昌導演的工作室見上一面後，就一直到這次才又碰面，通常都是在螢幕上看到他優異的表現，從小小男孩到現場成為一個成熟的男人，他演的江濱柳我會非常放心，非常榮幸可以跟他一起搭檔演出。」 而音樂設計胡德夫老師則表示「《江／雲・之／間》的背景讓我想起了1949年來台的軍人們，我童年時期被這些老兵所疼愛，他們後來成了我的姨丈、姑丈，但一一凋零，因此在劇中，我準備了一首歌用來紀念他們。這齣戲在排演的時候，我可重溫那樣慈祥的過去，甜度很高的時代，我們在劇場排練時想用不同的口音模仿那個時代的老人家時，我就說『我會講！各省的我都會講一點。』，每次我在劇場開玩笑的時候，我的眼淚就近乎奪眶而出，想到他們一個個凋零，一個個曾經疼愛我的面孔，謝謝表演工作坊給了我這麼好的機會。」

即將於4月9日展開的2021金馬奇幻影展，25日公布Netflix原創出品日本恐怖大師清水崇的驚悚新作《異變者》（Homunculus）為本屆開幕片。以《咒怨》「嚇」遍影壇的清水崇，這回將同名邪典漫畫般上大銀幕，讓日本影帝綾野剛透過覺醒的神祕能力，和超人氣男星成田凌一同揭開人類深藏內心的怪物模樣。此外，影展也選入另外七部明星雲集，橫跨恐怖、驚悚、科幻、愛情、喜劇、青春校園等類型的日本電影，見證令人「腦洞大開」的東瀛狂想。 包括鬼才導演SABU的《破碎的瞬間》（My Blood & Bones in a flowing Galaxy），讓擁有英雄夢的學長遇見堅信一切不幸皆是幽浮造成的怪學妹，峰迴路轉的劇情，讓人好笑好哭又無比激動，不到最後一分鐘根本猜不到結局。連動畫名導押井守都盛讚的《超越無限兩分鐘》（Beyond the Infinite Two Minutes），導演山口淳太不靠特效輔助，憑著精密計算和天衣無縫的一鏡到底，帶領觀眾一起跳躍時空。導演豊田利晃攜手老班底松田龍平、窪塚洋介與GEZAN樂團主唱MahiTo The People挑樑主演的《破壞之日》（The Day of Destruction），將人們對疫情以及政府作為的憤怒轉化成橫行的惡魔，對映全球疫情籠罩的當下，更加真實駭人 角色造型多變的成田凌，在《老師！你會不會談戀愛》（You Are Not Normal, Either!）成為只懂微積分、愛情卻零分的補習班老師，在古靈精怪的女高校生清原果耶指導下，升級為超級無敵追女仔。《舌尖上的高潮》（Sexual Drive）用食慾把愛情比下去，納豆、麻婆豆腐和背脂大蒜拉麵變成催情神物，用驚悚為佐料，讓人看得食慾性慾皆大開。 還有兩部改編人氣漫畫的佳作。森垣侑大導演的《三角窗外是黑夜》（The...

世新大學與永慶房屋今（25）日共同決定，透過對世新男子籃球隊贊助等方式，進行深度產學合作結盟。未來4年雙方還將聯合開設實習課程，合辦職就業輔導，共同推進區域及偏鄉運動等公益活動，強強聯手，讓產學合作升級大躍進！ 永慶房屋為台灣首家獲體育署頒發「運動企業認證」的房仲品牌，致力打造「聰明工作、健康生活」的職場環境，積極支持各項運動活動。今年將與世新大學攜手推廣運動文化，鼓勵「團隊合作、奮戰不懈」的精神，打造多元健康校園生活。世新大學副校長楊盛昱、產學合作長許碧芳、總領隊呂龍麒、總教練何正峰及體育室主任李文志等人，特別於2月25日與在大專籃球聯賽上屢創佳績、表現亮眼的世新男子籃球隊球員，到永慶i +智慧創新體驗館參訪交流，並暢談未來產學合作規劃。 世新大學副校長楊盛昱表示，世新大學創校第65年，強調「數位傳播貫穿各學門，數據智能結合各專業」，且始終堅持著腳踏實地的務實精神，就像永慶房屋一直堅持著「先誠實、再成交」的企業理念，雙方理念不謀而合，兩相對映參照，相互交織呼應，恰是一種良好經營理念的碰撞與疊加，期待未來共同發展出新計畫，創造雙贏！ 永慶房產集團董事長孫慶餘表示，永慶房屋超過40%的市佔率，除了是1萬8千名員工的努力成果外，更重要的是永慶標榜的誠實原則，獲得了社會的認知與肯定，而誠信永續也是永慶不變的發展原則。他推崇世新大學是台灣知名學府，在產官學、工商團體各領域，都有世新大學傑出的校友；特別是在新聞傳播、影視文化界，近期世新大學更打造了台灣最頂尖的8K影視廳，持續引領台灣與國際接軌。此外，世新大學在體育領域，尤其是男女籃球隊的表現也相當亮眼，特別是球員們在場上團隊合作、奮戰不懈的態度，激勵人心、讓人感動。 在多項評比上表現傑出的世新大學，於碩士畢業生多年獲評為企業界的最愛。永慶房屋也有上百位優秀員工是來自世新大學，其中不乏百萬年薪的店長或優秀員工，永慶房屋大安一部店協理賴上偉就是世新大學校友，36歲的他在永慶房屋早已是百萬年薪一族，更在永慶結婚並買下兩間房子，他開心表示，「今天跟世新的學弟們交流，讓我回憶起過去美好的校園時光，希望未來也有機會可以與世新男籃的學弟們切磋球技！」

《公視主題之夜SHOW》本週五（2/26）晚間十點播出紀錄片《挑戰美國的英雄：科林‧卡佩尼克的故事》，描述國家美式足球聯盟球員科林·卡佩尼克(Colin Kaepernick)，在2016年一場季前賽演奏美國國歌時，沒有右手抱胸、立正站好，反而單膝下跪，抗議美國警察暴力以及對黑人的歧視；此舉引來許多反彈，甚至讓他失去球隊工作，但同樣也有支持者效仿他的行動。映後論壇以「BLM！美國黑人爭什麼？」為題，邀請資深媒體人范琪斐及中研院民族所助理研究員劉文與談，並與本片導演Annebeth Jacobsen越洋連線。 針對科林·卡佩尼克單膝下跪的行為引起反感，范琪斐直呼不解，「之前都曾經有案例說燒國旗是屬於言論自由，那單膝下跪怎麼會被批評得這麼嚴重？這落差也太大了！」劉文指出美國在整個成長過程，都教育人民要對國歌致敬，所以一旦違反了這個習俗標準，就會被很多人解讀成你不認同國家，「2016年正好美國的氛圍也環繞在種族紛爭上，一個這麼有名的明星，在大家很看重的超級盃賽事上做這件事，相對更容易引發不滿。」 導演Annebeth表示在自己家鄉德國也有嚴重的種族歧視，因此一直很關心種族正義議題，相當感佩科林願意了信念站出來，「做為歐洲人或以德國人的觀點，在歷史上國族主義反而導致種族清洗，我認為國族主義使我們對彼此反目成仇。」Annebeth坦承在拍片初期做研究時，完全不懂在唱國歌時單膝下跪有什麼問題，但過程中也試圖理解反對者的立場，「製作這部紀錄片，讓我學到從不同角度看待事情。」 劉文說明，BLM（Black Lives Matter）中文翻譯成「黑人的命也是命」，這個運動的發展來自長期以來黑人在美國社會中遇到的各種壓抑，並認為當中的種族貧富差距其來有自，一是住房歧視問題，二是大規模監禁政策。對此，范琪斐表達認同，「黑人會拿到銀行比較不好的貸款產品，加上許多有生產力的人都被抓進監獄裡，這些都造成了嚴重的惡性循環。」 談到自己是否遇過種族歧視，來自聖露西亞、已來台居住7年的公民來賓韋喆分享親身經歷，曾在台灣找工作時被告知因為膚色比較深，所以時薪會較低，才發現膚色黑並不只在美國會碰上問題，「在美國以外也會感受到種族歧視，所以BLM這個話題很重要。」范琪斐則希望社會能更了解BLM運動，有更多討論才能帶來改變。 《公視主題之夜SHOW–挑戰美國的英雄：科林‧卡佩尼克的故事》於2月26日晚間十點在公視頻道首播，週六（2/27）上午七點半重播。公視+( https://www.ptsplus.tv )則於本週六（2/27）凌晨零點上架至下週五（3/5）為止可免費收看。