首頁 標籤 文字

標籤: 文字

立報傳媒社群

44,081FansLike
2,887FollowersFollow
1,280SubscribersSubscribe
- Advertisement -

最新新聞

江宏傑、福原愛攜手守護「陽光孩子」 為燒傷顏損兒募集經費

https://youtu.be/-cjAJrQVJ3c 陽光基金會每年服務逾530個燒傷顏損兒家庭,臺灣桌球好手江宏傑、前日本桌球名將福原愛,有感燒傷顏損孩子成長過程的艱辛,為助大眾同理支持燒傷顏損兒及家庭,「傑愛夫妻」為公益合體化身陽光孩子王與燒傷顏損兒同樂,並出席24日陽光基金會「用愛守護陽光孩子」記者會,盼大眾同理燒傷顏損孩子成長之路的艱辛、呼籲捐款支持燒傷顏損兒生心理重建服務經費,幫助燒傷顏損孩子獲得完善生心理重建服務,營造更友善的成長環境。 十分關心陽光孩子的「傑愛夫妻」,今年再度為陽光孩子發聲,不僅無償參與公益平面廣告拍攝,與陽光孩子見面前,他們也特別請教長年陪伴燒傷顏損孩子的陽光特約心理師李逸明,認識陽光孩子歷經意外後的身心變化、該如何與陽光孩子互動、了解孩子的內心。 江宏傑與福原愛也向陽光孩子家長學習按摩疤痕技巧,江宏傑表示:「今年跟淋爸學習怎麼幫淋淋按摩燒傷疤痕,其實每按一下內心都有點顫抖,覺得他們真的很勇敢又很不捨,未來希望可以一直鼓勵、陪伴他們長大!」福原愛則說:「以媽媽的心情想到小陽光們心就很酸很痛,請教心理師後知道小朋友很需要長出自信,未來希望能幫助他們找到喜歡的事情。」 陽光基金會執行長舒靜嫻表示:「燒傷顏損孩子成長過程不僅要承受無數手術、復健及異樣眼光,父母也承受極大照顧壓力,希望社會大眾能成為這些家庭的助力,陪伴燒傷顏損孩子快樂長大,未來成為對社會有貢獻的人。」並感謝愛心企業輝瑞大藥廠、悠遊卡公司、蝦皮購物、a la sha、 LalaBaby育兒良品及嘉里大榮物流公司率先響應加入守護行列,號召民眾共襄盛舉。 淋淋純真不知異樣眼光 父慶幸有陽光相伴度難關 陽光孩子淋淋2歲時跌入熱湯鍋,全身遭受56%二至三度燙傷,送醫時已休克昏迷,搶救兩周才脫離險境,加護病房就住了一個月。出院後疤痕讓淋淋又痛又癢,總要媽媽拍拍癢到天明,小手更是抓到滿手鮮血,好不容易入睡又常因噩夢驚醒大哭,令淋淋爸媽心力交瘁。「常常起床看見衣服棉被都是血,一大灘血。」 淋淋爸媽陪他到陽光基金會接受復健、遊戲治療、經濟補助等服務,幫助淋淋一家面對燒傷後創傷、及疤痕攣縮等問題,歷經一年多的復健後,如今淋淋跑跳自如讓淋淋爸深感欣慰,卻也憂心孩子身上疤痕對未來的影響,「現在他還小甚麼都不懂,但以後上學他可能會被笑身上有疤,心理可能就會有陰影和受傷,當知道陽光還有學校宣導服務,讓我很安心!很感謝陽光提供我們最需要的幫助!」 由於先天疾病或者後天的意外傷害,造成許多孩子外表損傷,例如血管瘤、神經纖維瘤、燒傷等。這群孩子除了需要面對創痛,還必須學習自我接納、人際溝通、就學適應等諸多挑戰。 陽光基金會每年服務逾500位燒傷顏損兒童,從前端生理復健、心理支持到回歸校園,提供完整生心理重建服務,期盼孩子與家長不再憂愁重拾笑顏,邀請社會大眾捐款支持「燒傷顏損兒生心理重建服務經費」,捐款滿額將回贈愛心禮,也歡迎踴躍認購2021小陽光畫作桌曆,詳情請至陽光社會福利基金會查詢。

吳興國傳奇魅力!《李爾在此》傳承傳統藝道之路

由國家兩廳院主辦,當代傳奇劇場演出的《李爾在此》,自宣告演出為吳興國臺灣封箱後,票券一位難求,啟售一個月三場演出即達九成以上,火速加開一場以及貴賓包廂的席次,也於開演前一週全數售罄,可見觀眾不只支持經典作品,更顯示出傳奇演員吳興國的無窮魅力。 彩排記者會中,吳興國表示,最近起床時想到這是最後一次演出《李爾在此》,便有著濃厚的告別情緒,而20年前演出李爾王時,他是把所有的當時所遇到的情緒與憤怒全數投到這個角色裡,不覺得自己是個80歲的老人,但此時出演李爾王,則是感受到自己真的有80歲的感覺,歲月的內化與淬鍊,在詮釋這個角色時又有著不同的視野,舞台設計由張忘擔任,6座無頭的巨型雕像包圍著李爾王,象徵著李爾王是個空有權勢但未經思考便做決定的昏君。 憤怒化成創作養分  戲不過是尋找人的本質   1986年吳興國結合一群青年京劇演員,創立「當代傳奇劇場」,首部改編莎士比亞四大悲劇之一《馬克白》的創團作品《慾望城國》,不只一炮打響當代傳奇劇場名號,嶄新的視野與切入角度,讓這齣融合現代劇場形式的京劇作品,受到觀眾與劇評熱烈討論,並且廣受國際邀約於各大藝術節演出,足跡遍及英國國家劇院,法國亞維儂藝術等世界頂尖一流藝術節。 當代傳奇劇場接下來創作的《王子復仇記》(改編莎劇《哈姆雷特》)、《樓蘭女》(改編希臘悲劇《米蒂亞》),將傳統京戲的唱、唸、作、打融入西方經典,成功地顛覆了觀眾對京劇既有的認知,締造全新的東方劇場美學,也讓吳興國的當代傳奇劇場享譽國內外,成為傳統戲曲藝術發展與創新的掌旗「先鋒」人物。 但一路走來這條路並不平順,在國內雖然受觀眾歡迎,卻不被傳統藝界理解,1998年「當代傳奇劇場」因資金申請與經營等相關困難讓吳興國宣布暫停劇團,帶著滿腔懷疑與憤怒,他決定拋下一切自我放逐,碰巧法國陽光劇團創辦人莫虛金(Ariane Mnouchkine)邀請他授課,遠走異鄉的他,卻以《李爾王》為素材創作了25分鐘的獨角演出,大受好評,莫虛金甚至激動地說:「如果不回到你的國家,重啟你的劇團,我真的會殺了你。」 休團這個挫折讓吳興國的心情就如莎士比亞筆下「自我放逐」、「自己把國家毀滅」的李爾王,與其說是他在演出李爾王,不如說他借此自我梳理,《李爾王》中一人分飾十角的心情揣摩,更像是一場心理治療,因此戲到最後,在舞台上他卸下戲服,以吳興國本人唱著:「是勝,是敗,是愛,是恨,是喜,是悲,是宮廷,是蔽野,是繁華,是凋零。」生命回到原點,戲,不過是為了尋找人的本質。 京劇伶人的生命記憶   傳統傳承者的藝道之路 「《李爾在此》是老天爺賞給我的,也是我的宿命。」吳興國總是這樣說著這齣戲。2020年原定由兩廳院邀請當代傳奇劇場演出《凱撒大帝》,卻因一場全球爆發的肺炎疫情,讓計畫不得不暫時擱置,兩廳院卻不想放棄與當代傳奇劇場的合作,於是剛於一月受邀至智利聖地牙哥藝術節演出的《李爾在此》成為最好的機會,獨角戲的形式也不受疫情影響,吳興國老師就如同當年創作時,宣誓「以一已之力,吾亦勇往之」的意志。 《李爾在此》把全劇分成三幕,吳興國以一人分飾十角的方式,用莎翁最經典的悲劇,把畢身京劇絕學徹底發揮,成就了這齣偉大的獨角戲。從第一幕的「戲」起,每個鑼聲、亮相、記鼓與身段,以京劇老生的悲愴與蒼勁,呈現出被不肖女兒放逐的李爾王,行走於暴風雨的荒野之中的悔恨交加。第二幕的「弄」,吳興國穿梭扮演十個角色間,彷若連珠砲一般的唸白功夫,以及瞬間角色變換,技巧身段之困難,強烈的戲劇性表現出猛烈的生命力。最後一幕「人」,角色恢復到吳興國本人,優美的戲曲唱腔及聲韻,以寧靜表達「低迴浮生夢,潸然前塵過」的意境。 當代傳奇劇場創團至今已34年,吳興國也不得不面臨交棒的事情,尤其這次影響甚巨的疫情,以及傳承的問題,更讓他思索到他如何退、怎麼退的狀態。《李爾在此》是他第一個封箱作品,吳興國之後希望把歷年來嘔心瀝血的作品,一齣齣復刻,也一齣齣封箱。吳興國說:「把當代傳奇的經典好好演一遍,對熱愛的舞台深深一鞠躬,以最浪漫的方式完成一個演員的舞台生命。」 《李爾在此》於9月25日至9月27日在台北國家戲劇院四場演出已全數售罄,10月3日至10月4日在高雄衛武營國家藝文中心演出兩場,還剩下些許票券,錯過此次演出,必將會是一生憾事,請觀眾把握機會。

臺味派對《十二碗菜歌》獻全民 兩廳院藝術出走巡迴北中南

邁入第六年的「兩廳院藝術出走」與長期支持公益的跨國企業攜手合作,將在10月17日至11月14日巡迴北中南,依序於臺南歸仁仁壽宮、臺東新東糖廠文化園區、桃園護國宮太子廟、屏東車城福安宮,以及兩廳院藝文廣場免費演出臺味歌舞戲《十二碗菜歌》。此作由兩廳院駐館藝術家樊宗錡編導,請來國寶級辦桌大師林明燦擔任顧問,力邀雙雙入圍金鐘獎的楊烈與蔡昌憲出演總鋪師父子,打造獻給眾人的臺味派對,歡迎民眾相招來看。  「兩廳院藝術出走」將表演藝術結合公益行動,年年從臺北出發,帶著好故事到各地與鄉親們分享野臺看戲的樂趣。繼2015年《阿章師の拉哩歐》、2016年《阿香的繪葉書》、2017至2018年《菲林の映画光年》,以及早在2019年就廣受歡迎、續演呼聲極高的《十二碗菜歌》,藝術出走已跨越14縣市,累計共24場次,吸引近35,000名觀眾。 《十二碗菜歌》用音樂、歌舞、戲劇、辦桌 燴煮一臺子的人生盛宴 兩廳院駐館藝術家樊宗錡說:「食物的滋味可以包住記憶與情感。」愛吃成精的他,自然是要做一齣道道地地,能夠打動人心的臺菜歌舞戲。為了讓作品與口中滋味一樣如實傳承民國三零至四零年代的人情與感動,他走訪全臺各地,做了深入的田野調查,了解北中南辦桌文化的差異與消逝,最終和擁有「國寶級總鋪師」美譽的阿燦師林明燦一拍即合,由這位總舖師世家的第三代傳人親掌灶頭,不僅如活體百科全書般為劇組細述臺菜源流,更協助編導樊宗錡順著總鋪師故事的脈絡,將著名臺菜一一寫入戲中,包準讓觀眾不只看熱鬧,還能懂門道。 除了吃食之樂,《十二碗菜歌》更力邀今年雙雙入圍金鐘獎的「本土歌王」楊烈與「超級紅人」蔡昌憲再續前緣,繼《苦力》之後出演一對總鋪師父子。戲中飾演「阿火師」的楊烈不僅演技狂飆,更不吝於大展歌喉,國臺日語三頻齊開,現場與知名樂手蘇聖育、康杰睿合作無間,演唱多首耳熟能詳的經典歌曲,如:《另一種鄉愁》、《夕陽西沉》、《昂首向前走》等。而在戲中飾演楊烈兒子的蔡昌憲,同樣發揮他獨特的舞臺魅力,從2019年巡演期間便吸引大批粉絲跟隨,劇組所到之處總有早早排隊的鄉親,只為一睹蔡昌憲本人的丰采。《十二碗菜歌》以臺菜貫穿全戲,用現場演奏的音樂、熱情的歌舞、動人的戲劇,以及這片土地生猛的辦桌文化,讓楊烈、蔡昌憲兩位領銜主演,與陳允翎、許珊綺、張智一、詹馥瑄、劉冠宏、簡嵩恩等數位青春劇場演員,聯手燴煮一臺子的人生盛宴。 國家級場館聯手縣市政府共製好戲 感謝公益支持回饋臺灣 為了再度巡演《十二碗菜歌》,兩廳院主動邀請臺南市政府文化局、臺東縣政府文化處、桃園市政府文化局、屏東縣政府文化處加入成為共同製作的夥伴,彼此交流製作、行銷、公關經驗,舉辦多場推廣活動,更以最親切的宣傳將免費演出的資訊傳遞給北中南各地的鄉親。 此外感謝長期支持公益的跨國企業六年來與兩廳院攜手,結合藝術與公益帶著檔檔精緻好戲到全國各地,用表演藝術創造無數個美好夜晚。今年也特別感謝六堆釀興業有限公司(豆油伯)、華強實業股份有限公司(小廚師慢食麵)、OLYMPUS台灣總代理元佑實業等的相挺加入,齊為2020年藝術出走更添精彩。合作夥伴豐富的推廣活動包括:即日起於市面通路與貼有《十二碗菜歌》活動貼紙瓶身的「豆油伯醬油」合影或帶到演出現場,就有機會得獲得限量《十二碗菜歌》豆布一條;於11月14日臺北兩廳院藝文廣場演出現場出示11月生日壽星身分證或健保卡認證身分,就有機會獲得小廚師慢食麵限量「黃豆豬腳麵」乙份(碗);臺北場演出現場OLYMPUS現場攤位拍照按讚,即可獲得精美小禮,以上活動好禮數量有限,換完為止。 2020兩廳院藝術出走《十二碗菜歌》即將於10月17日至11月14日巡迴北中南等地,舞臺上將有數桌由國寶級總鋪師林明燦親手料理的臺菜,讓民眾體驗辦桌文化的迷人之處,而舞臺下早到的觀眾也可享有油飯與羹湯,數量有限,敬請自備環保容器並依現場工作人員指示,發完為止。 節目詳情請洽臺南市政府文化局(06)2692864、(10/17臺南歸仁仁壽宮)、臺東縣政府文化處(089)320-378(10/24臺東新東糖廠文化園區)、桃園市政府文化局(03)332-2592(10/31桃園護國宮太子廟)、屏東縣政府文化處(08)722-7699(11/07屏東車城福安宮)以及國家兩廳院(02)3393-9888(11/14兩廳院藝文廣場)。

【金鐘55】《俗女養成記》奪獎大熱門!嚴藝文透露為續集磨光半條命

金鐘55入圍8項大獎的《俗女養成記》堪稱奪獎大熱門,首次執導筒的金鐘視后嚴藝文也一次入圍導演跟編劇獎,備受矚目卻也很有壓力。嚴藝文在記者會上透露,《俗女養成記》第二季將是原班人馬上陣,劇本則是比第一季難寫一千倍,自認半條命都快被折磨光了。 《俗女養成記》共同導演陳長綸受訪時表示,《俗女》是他第一次嘗試類型影片,加入很多本土文化元素,很高興能獲得8項入圍的肯定,而嚴藝文的心情則是想哭又想笑,自認壓力相當地大,她說:「這些演員都是我們這部戲的寶,希望她們都可以上台!」被問到最希望拿到什麼獎時,她笑說:「當然希望是全部都拿呀!」 嚴藝文也很擔心第一次當導演的她,會拖累另一半陳長綸,她表示自己對拍攝的光影完全不懂,她說:「對於這些技術層次面的事務還在學習中。」另外,她也希望入圍迷你劇集(電視電影)女主角獎的「大小嘉玲」謝盈萱、吳以涵能一起得獎,最好是入圍迷你劇集(電視電影)女配角獎的「陳家婆媳」楊麗音跟于子育也能抱得「雙胞獎」,因為覺得兩組演員的戲份和優秀表現,都是彼此成就而來,很有資格一同獲獎。 于子育透露已經和嚴藝文約好一起走金鐘紅毯,被問及是否準備好了戰袍時,她笑說:「一定會給大家驚喜,會做好『嘉玲媽』份內事」。 「小嘉玲」吳以涵則表示,能入圍金鐘是她從5歲以來的願望,知道入圍後直言:「又緊張又興奮!尤其其他演員都很厲害,很恐怖!」而她也表示如果得獎,獎金應該都會交給媽媽,再去夜市好好享受美食犒賞自己。

【金鐘55】臺語大戲《苦力》入圍金鐘6大獎 李岳峰「不爽」想與最佳戲劇競爭

描述臺灣1970年代社會基層勞動者故事的時代生活劇《苦力》,入圍金鐘獎6項大獎,74歲導演李岳峰表示每個獎都想拿,也表露真性情直言:「沒入圍最佳戲劇(獎),很不爽。」 公視臺語台開台大戲《苦力》全劇以30集篇幅,描述70年代因一場煤礦災變造成許多家庭破碎,災民結伴到基隆港碼頭當苦力、幫傭,逆境中互相扶持,努力出頭天的生命故事。該片也是李岳峰與公視第4度合作,也讓繼《後山日先照》後,再度入圍戲劇節目導演獎,後續也將繼續與公視合作。 李岳峰對於自己這麼老了還可以入圍其實相當開心,但是戲劇獎沒入圍就是覺得很可惜。憑《苦力》首次入圍戲劇女主角獎的林玟誼提到典禮當天的服裝造型,會露哪個部位笑說要等當天揭曉,但會以美為最高原則。 對於得獎於否,蔡昌憲則說還沒準備好得獎感言,很怕如果幸運得獎上台會不知道要說什麼,開玩笑表示剛好跟音效人員蠻熟的,不怕致詞時間說不夠用。他還強調,會當做去玩就好,應該會「四海皆空、放空享受」當下的典禮氣氛。 蔡阿炮難得可以碰到好戲的機會,感謝導演的提拔,導演對於每場戲的演出都有特別設計,才能表現得比劇本寫得更精彩,才有機會入圍。對於戲中橋段需要把不幸去世的朋友姓名從黑板上擦除特別印象深刻,就連剪接師也說看到那一幕感動到哭,很佩服導演說故事的功力。 此次楊烈與蔡阿炮共同入圍戲劇節目最佳男配角獎,現場問兩位是否會有競爭心態,楊烈笑説,「其實這個問題只要問一個人就好,因為我們兩個一定會很客氣,不管誰得都是我們《苦力》最佳男配角得獎。」蔡阿炮也說希望主辦單位可以破例,讓兩人都可以上台領獎。

傳奇漫畫家鄭問紀錄片 邀3000藝術學子免費看

臺灣傳奇漫畫家鄭問一生專注於創作,紀錄電影《千年一問》完整呈現他面對畫作時的堅持與留給後世的藝術成就,電影10月8日正式上映後,將同步展開全臺巡迴放映,免費邀請3000位藝術相關科系的學生們觀賞本片。導演王婉柔認為鄭問的努力態度令人敬佩也值得年輕創作者借鏡,相信正在藝術道路上奮鬥的學生看完會受到很大啟發。 《千年一問》耗時3年、斥資千萬,拍攝團隊踏遍臺灣、香港、日本和中國等地,訪談近60位漫畫及出版界人士,交織出鄭問一生對「漫畫」的熱愛與執著。鄭問擁有驚人創造力,他投入作畫甚至到達廢寢忘食的程度,所有曾與鄭問共事過的人,都十分佩服他追求完美的嚴苛態度。 鄭問的妻子王傳自從始至終看著「漫畫家丈夫」努力作畫的背影,她笑說:「大家覺得鄭問好像是天才,從小就很會畫,但其實大家沒看到的是他在背後的努力,付出的時間和精神有多少。他就是一直畫一直畫,他是用時間去訓練來的。」香港知名漫畫家陳某也說:「鄭問老師是一個給漫畫家看的漫畫家,像怪物的人,他非常喜歡畫畫,他是我見過最喜歡畫畫的人。」 聊起鄭問最值得後輩學習的地方?王婉柔說,肯定是對於基本功的要求,鄭問就讀復興美工時,同學在休息,他都在練習,鄭太太說過「他當時畫素描畫到手流血都不知道。每到假日也都跟同學帶著畫板去練習寫生,或者就是大量地看展覽,充實自己」。 鄭問後來遠赴中國大陸參與遊戲創作,指導當地年輕人也同樣嚴苛,助手們提起那段往事:「雖然是做遊戲,但鄭老師要求他們從臨摹借鑑古典油畫大師布格羅(William Adolphe Bouguereau)的作品開始,他們看到布格羅的畫都傻了,原以為算是頂點的作品,還只是鄭老師心目中的起點而已。」助手們很感念鄭問傳授給他們的一切,直呼:「大家彷彿從零開始,每天熬夜練習,也開發挑戰了自己的無限潛能。」 《千年一問》由牽猴子整合行銷股份有限公司製作、發行,10月8日全臺上映,預售票請洽ibon售票系統。《千年一問》也獲得和碩董事長童子賢、副總張天寶及藝碩文創公司共同贊助,將於10月中啟動全臺巡迴放映,邀請美術、設計、藝術相關科系的學生們免費觀賞,藉此激勵這群投入漫畫、藝術創作的年輕創作者們。最新消息請上電影臉書粉絲頁查詢。

李心潔、林依晨演而優則製 入選金馬創投27件電影企劃

向來多元包容的金馬創投會議25日公布最終入選的27件電影企劃,今年有超過200件電影企劃報名,競爭激烈,最終入選作品中,22件為全新企劃,5件為已進入拍攝但仍在尋找後製資金或其他合作的企劃。金馬影后李心潔、金鐘視后林依晨擔任監製的企劃都雀屏中選。香港、馬來西亞以及多部跨國合作,受注目的程度也不下精銳盡出的臺灣影壇。 香港共有3個企劃入選。黃修平的《狂舞派3》才榮膺本屆金馬影展閉幕片,成名作《狂舞派》亦是金馬創投入選作品,這次新企劃《85分貝》是以聾人為主角。憑《淪落人》榮獲香港金像獎的陳小娟,這次以《虎毒不》刻劃想成為「好媽媽」卻扭曲變態的女性心境。多次獲金像獎提名的陸以心,則用嗅覺帶出《戀愛氣味地圖》。 來自馬來西亞的創作者則有4個企劃入選。曾獲東京影展最佳導演的楊毅恆,用奇幻的《南海姑娘》訴說華人拓荒的故事;上屆金馬獎雙料入圍的廖克發,以《虎人》探討種族階級對純真友誼的考驗。張吉安的《五月雪》爬梳大馬歷史極為敏感的「513事件」;金馬創投百萬首獎《分貝人生》製片王禮霖轉任導演的《富都青年》,則由金馬影后李心潔擔任監製。 周美豫的《失明》不遑多讓,也請來林依晨首次擔任製片。《深度安靜》可望成為沈可尚首部劇情長片,並由瞿友寧擔任監製。曾獲金馬獎最佳美術及造型獎的黃文英,將首度擔任導演拍攝《車頂上的玄天上帝》。金鐘獎最佳導演林君陽與《返校》監製李耀華共同打造《煞塵爆》。金馬獎得主程偉豪監製、殷振豪執導的《瘋子蝦夫》則安排主角跑到北韓教他們養龍蝦。 《美國X檔案》、《人間師格》導演東尼凱亞將與臺灣團隊攜手拍攝《心靈口罩》。日、臺、美合作、蔦哲一朗導演的《黑之牛》監製是曾任北野武、侯孝賢幕後推手的市山尚三。《誰是被害者》導演莊絢維的《打掃阿姨》則是臺英合製的殺手動作片。曾以《後勁:王建民》入圍金馬獎的陳惟揚,最新企劃《楊傳廣和強森的 「雙人聯合國」》要揭開奧運傳奇不為人知的故事。 值得關注的新銳企劃,包括鄭雅之的《雙重失格》;賴孟傑的《地下弒》;黃艾倫、黃駿傑《阿嬷的奇幻冒險》;林涵的《碧綠》;賴俊羽的《樹靈》。連俊傑的《拾憶男孩》則是唯一入選的動畫。 為拍攝及後製中電影提供媒合的WIP企劃,過去三屆已有《下半場》、《灼人秘密》、《菠蘿蜜》、《無聲》、《大餓》、《惡之畫》、《怪胎》、《迷走廣州》、《刻在你心底的名字》等片問世,成果斐然。本屆入選企劃包括姚宏易與舞蹈家許芳宜合作的《我心我行》;荷蘭導演王洪飛在臺灣拍的吸血鬼電影《狂歡時刻》;新生代導演王君弘的《幻日手記》;詹凱迪執導的《兜兜風》;以及擅長海底攝影的袁緒虎《東經北緯》。 這27個企劃,加上先前公布的13部劇集,2020金馬創投會議共計有40件入選企劃案。媒合會議將於11月16日至11月18日於臺北盛大舉行;得獎名單11月18日公布。

對抗疫情衝擊!臺北時裝週起跑 逾40個品牌10月密集展演

https://youtu.be/9BzDKJK5pcQ 臺灣超前部署的防疫措施成績亮眼,深受國際肯定,同時也在對抗疫情與發展經濟上找到最佳平衡點,「2020臺北時裝週SS21」也得以順利如期舉辦,今年在文化部、經濟部、教育部、原住民族委員會與臺北市政府的大力整合之下,從9月25日至10月31日將近40天,一連串精彩活動不間斷。 今年主題以【Re】一字串連了整體「臺北時裝週」的靈感概念,「去___你的時尚 Re:connext」,中文主題留下填空格讓民眾自由詮釋,英文主題則是結合 Reconnect 與 Next 兩個名詞,期許因疫情而斷鏈的時尚產業能再次連結,建構人際也復甦產業,思考後疫情時代時尚的下一步,反思如何利用時尚創意的力量,放眼未來;而由臺北市政府主辦的時尚大秀以「Re:PLAY」為口號,以「永續尊重」、「科技創新」、「城市活力」、「跨界融合」重新定義時尚設計的可能性。 為臺北打造規模最大的時尚聚會 文化部自2018年開始辦理國家級「臺北時裝週」,今年「2020臺北時裝週SS21」整合文化部、經濟部、教育部、原住民族委員會、臺北市政府等中央及地方政府相關計畫共同辦理,推介臺灣優質時尚品牌。「2020臺北時裝週SS21」的時尚活動將持續近40天,成為歷屆以來規模最大、活動最豐富的時尚盛宴。 從臺北東區到西區,先以信義香堤快閃店、社群風格名人學院、設計師時尚限定店、東區臺北時尚街頭秀及時裝設計新人獎等多項精彩內容鋪陳。活動焦點則是10月6日在松山文創園區舉辦「春夏時尚首航派對」,由文化部領航帶起時裝週最高潮,接連舉辦5天的16場臺灣設計師品牌秀,包括:ALLENKO3、C JEAN、Dleet、DOUCHANGLEE、GIOIA PAN、if&n、INF、Luxxury Godbage by JUST IN XX、oqLiq、Seivson、SHIATZY CHEN、SILZENCE men、Syzygy、WEAVISM、WEIYU HUNG、#DAMUR。 “Future Fashion, Fashion for Good” 數位時尚改革產業新型態時尚展演 本屆最受矚目的「懸日航站」數位展演場域,呼應世界潮流,打破傳統伸展臺窠臼,結合多媒體藝術和表演藝術,虛實整合完美呈現沈浸式觀展體驗,並且在非專場時段對一般民眾開放。六個敢玩敢秀的臺灣設計品牌以共同策展的形式呈現,帶給所有觀眾最超乎想像的感官震撼,更讓看似難以親近的伸展臺走秀轉化成人人可以近距離觀賞的表演藝術。 同步展出的兩大時尚主題切合時下社會與文化關懷議題,以時尚美學角度詮釋「Primitive Sense 原始直覺」從臺灣特有原民工藝的角度探索永續再造議題,並將原住民族對大地之母的景仰之心發揮至時尚領域;另一個主題是「Virtual...

世新大學推廣學術研究風氣有成 科技部大專生研究計畫通過率高於全國10%

世新大學24日發布2020年科技部大專學生研究計畫申請通過率為49.25%,高出全國申請計畫通過率39.34%近10個百分點。世新大學研究發展處特於23日舉辦頒獎典禮,33位脫穎而出的學生,也將獲得8個月共計48,000元的補助經費。 世新大學副校長廖鴻圖指出,全國大專院校在2020年的申請案件共有8065件,其中有3173件獲科技部核定,通過率為39.34%,世新大學在2020年共有67位學生申請,高達33位學生獲科技部核定,通過率近50%。出色的表現在優久大學聯盟和第一類第二類私校綜合排名中,世新大學通過率均為第一名,顯見世新在培養學生學術研究風氣有成。 世新大學為鼓勵學生持續申請科技部大專學生研究計畫,自2020新學年度開始,將學生申請獎勵金由原先的1000元提高到2000元,若計畫獲科技部核定,學生每個月將可再獲得科技部研究補助金6000元,為期8個月。 世新大學研發長廖培安表示,此次學生表現特別突出,是因為學校政策與以往相比,給學生更大誘因去提出申請,從2019年的47件激增到2020年的67件,加上老師辛勤指導,也讓此次通過核定的計畫從23件提高到33件,增加幅度高達4成多。 世新大學新聞學系學生張皓婷是獲選學生中少數在大二就提出申請,比起其他學生都早了一年,對於獲獎覺得「很驚奇、很開心」。她以「社群平台傳遞電子菸資訊對青少年的影響」為研究主題,探討社群媒體在影音行銷電子菸的手法上,對青少年有何影響,期許能為臺灣在菸害防制上注入有意義的參考依據。

吳慷仁、林依晨當劇本評審直呼過癮 李怡芳《三餘》奪金劇本獎

第12屆「拍臺北」電影劇本徵選結果於24日出爐,金劇本獎為李怡芳的《三餘》、銀劇本獎為阿鯨的《一個叫做臺北的遠方》以及銅劇本獎得主為狗比的《戀戀加蚋》。 本屆評審團由吳明憲、吳慷仁、林依晨、湯昇榮及塗翔文5位橫跨電影採購、發行、製作、策展、編劇與表演等領域的專家組成,吳慷仁和林依晨都獻出首度擔任劇本評審的初體驗,也注入演員觀點,豐富評選的專業角度。 林依晨大方分享心態上的轉變:「我會依習慣將自己帶入主角的視角去審閱劇本,這次擔任評審,意外發現會比當演員時對作品有更多期待,會想看到劇本對社會有各種層面的關注。」更於決審會議直呼:「我看到非常多自己都想演的劇本!好想認識這些創作者。」 吳慷仁則真誠透露評選方向:「我看到黑眼圈都出來了!但體悟也很深刻,對我而言『帶入感』很重要,這需要紮實的田野調查和對生活的觀察,不論我準備角色或是這次評選劇本,都不忘這個精神。」會議後更熱情呼喊:「希望未來能演到這群參賽者的作品,也看見這些劇本成功被搬上大銀幕!」 經5位評審熱烈交流與評選,第12屆金劇本獎最終由李怡芳《三餘》奪得,獨拿獎金40萬元,為歷屆最高首獎金額。《三餘》透過書寫平凡家庭成員,細膩呈現臺北人的生活困境與喜怒哀樂,對愛情的仰望亦描繪地格外突出,評審團取得一致共識,盛讚其簡單、深刻且動人。 銀劇本獎得主為阿鯨的《一個叫做臺北的遠方》,獲得獎金15萬元,精準刻劃命中注定的愛情宿命感,台詞豐富卻不失精練,人物極為鮮活,作品飽含對臺北的情感與糾結,更讓評審百讀不厭。至於銅劇本獎得主則是狗比的《戀戀加蚋》,獲得獎金5萬元,劇本對時間、空間及人物的巧妙掌握深獲評審團青睞,不但充滿想像力,且將形式與內容切合得宜,結構更充滿驚喜,風采十足。 「拍臺北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、臺北市文化基金會、臺北市電影委員會主辦,今年開創多項「第一」,包括將首獎金劇本獎獎金提升至40萬元;首度設定劇本主題,邀請參賽者瞄準「臺北人的愛情」進行書寫;更收到147件符合資格之參賽作品,創下歷屆最高。