郭宗瑋獲得金鐘57一般節目類剪輯獎。（三立電視畫面提供）

當藝術史的經典與當代創作交會，會激盪出怎樣的火花？法國龐畢度藝術中心梅茲分館與羅浮宮博物館首次聯手策劃的聯展《COPYISTS》，以「複製」為核心命題，邀請全球百位藝術家重新審視臨摹、原創與再現之間的複雜關係。台灣旅法藝術家李明維以新作《複製者的悖論》（The Copyist’s Paradox）參展，透過詩詞、玉石與觀眾互動，為這場藝術實驗增添獨特的東方詩意。 《COPYISTS》自6月14日起於龐畢度梅茲分館展出，展期至2026年2月2日。此次展覽由羅浮宮當代藝術總策展人唐納天・戈侯與龐畢度梅茲館長齊亞拉・芭利希共同策劃，旨在探討「複製」如何在藝術史與當代創作中轉化意義。展覽不僅回溯古典藝術中臨摹的傳統，更在當代語境下重新定義「複製」的價值與哲學意涵。戈侯表示，這次展覽是一場記憶與創作的對話，每位藝術家從羅浮宮館藏中挑選作品進行再詮釋，意圖探索原創與複製之間的微妙張力。芭利希則認為，複製是一種與歷史和自我對話的方式，遠非簡單的模仿，而是內在經驗的深刻延伸。 李明維的《複製者的悖論》以蘇美文明的楔形文字泥板為靈感，將西元前23世紀的恩赫杜安娜讚美詩《頌讚女神伊娜娜》與12世紀中國女詞人李清照的詞作進行跨時空對話。作品設計極具巧思，觀眾手持篆刻詩文的玉石，一面刻有李清照的《聲聲慢》，另一面則為鏡面，映照自身面容。這樣的互動方式讓觀眾在閱讀詩文的同時，凝視自己的影像，於靜謐中完成對歷史、記憶與自我的重新審視。李明維認為，臨摹不僅是形式上的再現，更是與原作精神的深度共鳴，他希望透過這件作品，邀請觀眾成為臨摹者，進一步感知詩詞背後的文化記憶與個體經驗。 李明維的創作一向關注臨摹與記憶的交集，其代表作《傳移摹寫》與《我們的和平國度》均以典藏作品為起點，邀請不同文化背景的藝術家進行臨摹，呈現多元視角下的藝術詮釋。而《複製者的悖論》更進一步將觀眾納入創作過程，透過身體與文本的交會，開啟一場超越時空的詩意對話。 本次展覽陣容星光熠熠，集結包括雕塑大師Jeff Koons、跨界藝術家Philippe Parreno、錄像創作者Anri Sala，以及抽象書寫藝術家Rosa Barba等多位重量級藝術家。台灣觀眾熟悉的Fabienne Verdier、Claire Tabouret與Chloe Wise等也帶來精彩作品，展現當代藝術對歷史與文化的多元解讀。展覽空間設計靈感來自義大利建築師Carlo Scarpa的層疊結構，結合古典與現代的展示手法，讓觀眾在時間的流轉中感受藝術的多重層次。 策展團隊特別出版了一本專屬圖錄，由巴黎創意雙人組M/M操刀設計，收錄策展人論述、藝術家訪談與作品圖文，是一部兼具文獻價值與藝術實踐的重量級出版物。對台灣觀眾而言，李明維的作品不僅展現東亞文化在當代藝術中的深刻影響力，也讓我們得以透過他的創作，重新認識複製與原創的哲學辯證。 《COPYISTS》是一場橫跨古今、連結記憶與身體的藝術實驗，李明維的《複製者的悖論》則以其溫柔且深刻的語言，將觀眾帶入時間的褶皺與詩意的殘響之中，成為展覽中最具文化轉譯能量的亮點之一。

光線如何改變我們對世界的感知？當自然現象被轉化為藝術，又會帶來什麼樣的啟示？冰島裔丹麥籍藝術家奧拉弗・埃利亞松（Olafur Eliasson）首度在臺灣舉辦的大型個展《你的好奇旅程（Your curious journey）》於今（21）日在臺北市立美術館正式開展，展期至9月21日，完整呈現這位國際當代藝術巨擘逾30年的創作精華。本次展覽精選17件代表性作品，涵蓋裝置、繪畫、雕塑與攝影等多樣媒材，聚焦於感知、自然與生態等重要議題，透過觀眾的主體參與，形塑一場以「你」為核心的感知藝術旅程。 奧拉弗・埃利亞松以挑戰感知與環境意識的作品享譽國際，他的創作往往結合光影、空氣、水等自然元素，喚醒我們對日常現象的覺察力。他的作品不僅是視覺的享受，更是一場身體與思想的雙重探索。北美館副館長蔣雨芳表示，這場展覽是亞太地區美術館合作的重要里程碑，也是連結臺灣與世界的文化對話，期望透過展覽帶給觀眾對環境、社會與自我的深刻啟發。 本次展覽由奧拉弗・埃利亞松工作室（Studio Olafur Eliasson）與5座城市美術館共同策劃，為藝術家首次進入東南亞與紐西蘭地區的大型巡迴展。首站於2024年在新加坡美術館展出，隨後於紐西蘭奧克蘭美術館引發廣泛討論，北美館作為巡迴展的第三站，亦是規模最大的一次，接續將於印尼雅加達努桑塔拉現當代藝術館與菲律賓馬尼拉當代藝術與設計美術館展出。這場跨越國界的藝術旅程，為各地觀眾提供了重新思考人類與自然關係的契機。 步入北美館展場，觀眾將首先遇見《循環扇》（1997），一台懸吊於空中的風扇隨機擺動，讓空氣流動的能量在視覺與感知中具象化。緊接著，《雙螺旋》（2001）以旋轉鋼管構成如DNA般的螺旋形體，營造出視差錯覺與無限循環的軌跡；而《被活動定義的物體（當時）》（2009）則透過頻閃燈的規律閃爍，使噴泉水流看似凝固在空中，挑戰我們對動態與靜態的認知，帶來對「當下」的獨特體驗。 展覽中多件作品更邀請觀眾以身體參與，重新探索感知的可能性。《美》（1993）藉由彩色水霧光幕，讓每位觀者因角度不同而看到截然不同的彩虹；《單色房間》（1997）以單一黃光籠罩空間，抽離其他色彩訊息，讓眼睛只能捕捉明暗對比，重新思考視覺經驗的本質；《多重影子屋》（2010）則透過多色光源與投影，讓觀者的身體成為作品的一部分，隨著移動產生多層次的光影變化，激發互動的樂趣。 氣候與自然變遷的議題亦是此次展覽的核心之一。《苔蘚牆》（1994）以北歐馴鹿地衣打造出一面充滿生命力的牆面，觀眾可透過嗅覺感受自然的氣息；《風的書寫》（2023）和《太陽繪圖》（2023）則將風力與陽光轉化為繪圖工具，記錄不可見的氣候訊號；近期新作《冰河的最後七天》（2024）則以青銅雕塑與玻璃球呈現冰川融化的階段性過程，提醒全球升溫對環境的衝擊。 特別值得一提的是《地震儀對距離的證言》（2024-2025），這件以「旅程」為主題的作品，透過運輸箱中的繪圖裝置記錄海運途中細微的顛簸與震動，將每一段路程轉化為獨特的視覺痕跡。埃利亞松的團隊同時積極尋求減少展覽碳足跡的方式，選用當地製作的作品與模組化包裝，降低對環境的影響。 本次巡迴展中唯一於新加坡與臺北展出的作品《立方結構的演化計畫》（2004），邀請觀眾以白色樂高積木自由構築未來城市的樣貌，透過協作參與，感受共創的力量，並思考未來城市可能的形塑與改變。 埃利亞松的創作不僅挑戰感知，更以深刻的環境關懷引發共鳴。他自1995年於柏林成立工作室以來，持續結合藝術與科學，探索人類與自然的聯繫。他曾於倫敦泰特現代美術館展出《天氣計畫》，並於紐約創作《瀑布計畫》，以公共藝術形式探討氣候變遷與生態脆弱。2019年，他被任命為聯合國開發計劃署（UNDP）氣候行動親善大使，透過藝術促進全球環境對話。 針對本次展覽，埃利亞松表示，每件作品都帶著其創作過程的痕跡，只有在觀者的參與下才能完成，期望透過這場旅程，為觀眾帶來對自我與世界的全新視野。展覽期間，北美館亦將推出一系列公眾計劃，包括親子導覽、跨領域工作坊與線上共學指南，邀請觀眾在藝術中重新連結感官與創造力，具體活動資訊可至北美館官網查詢。

藝術不該只停留在畫布上，當它延伸到味蕾，便能創造出更多層次的感官體驗。臺北市立美術館6月迎來驚喜跨界合作，由米其林星級餐飲團隊 MMHG 湘樂餐飲集團領軍，攜手 Alife Holdings 打造全臺首座擁有米其林餐飲進駐的藝文場館。兩個全新品牌 Bonami 法式小館與 Rolling Dough 咖啡廳於北美館南進門二樓正式登場，這不僅為北美館注入嶄新的文化與餐飲生命力，也重新定義了藝文場域的可能性。 由 MMHG 湘樂餐飲集團創辦人林泉（Richie Lin）主導的這次合作，融合了藝術與美食的雙重魅力。林泉曾多次摘下米其林星星，並屢獲亞洲50大最佳餐廳殊榮，這次他將國際頂尖的餐飲理念融入北美館的空間設計中，讓美食成為展覽體驗的延續。林泉表示，Bonami 不只是提供經典法式家常菜的餐廳，更是一場文化旅程，讓觀展者在視覺享受之餘，亦能透過味蕾留下深刻的記憶。這樣的概念，向巴黎羅浮宮的 Le Café Marly 與紐約 MoMA 的 The...

全台漢堡控的年度盛事再度引爆！由「有趣市集」精心策劃的《漢堡大學——漢堡的多重宇宙》，將於6/21至6/22在台北圓山花博花海廣場登場。本次活動集結全台15家人氣漢堡名店與65家餐飲品牌，打造一場創意與美味兼具的味覺冒險。從獨創的「多重宇宙漢堡」到跨界聯名的限定新品，這場市集不僅挑戰你的味蕾，還讓饕客們一口穿越百種漢堡平行時空。 本次活動以「1+1=️」為核心概念，重新定義漢堡的可能性。現場品牌以創意為主軸推出限定款「多重宇宙漢堡」，如燃燒中二魂的「乂煞氣a堡乂」、以各國醬料玩味的「醬醬醬醬堡」、顛覆傳統的「似堡非堡」，以及海鮮控必試的「海森堡」，每一款都充滿驚喜與話題性。像是人氣品牌Bounce Back的「我是你的堡」，用酥脆可頌夾入多汁漢堡肉與濃郁起司，層次豐富又充滿靈魂共鳴。而ROAST BURGER爐烤熟成牛肉堡則以低溫慢烤的熟成牛肉搭配自製醬料，重現英倫經典的家庭溫度，吸引不少肉食控前來朝聖。 活動現場還有超高話題的跨界聯名商品登場！冠軍泡麵品牌「營多麵」攜手人氣漢堡店FA BURGER，推出以營多炒麵取代麵包的「粉嫩拌炒麵牛肉堡」，並搭配粉嫩薄片烤牛肉與微酸Gravy肉汁，創造出鹹香濃郁又清爽的全新吃法。而Comfort Burger Company則帶來「ComfortMie Smashburger」，將營多拌炒麵結合酥脆多汁的漢堡排，刷新對漢堡的想像，兩款聯名商品更限量贈送「營多 Pixel 造型鑰匙圈」，讓粉絲搶先收藏。 除了創意漢堡與聯名商品外，活動也特別設置「Heinz多重宇宙分切區」，解決漢堡控無法一次吃遍所有美味的困擾。只需追蹤指定帳號，即可免費領取專屬包裝紙，現場工作人員會協助將漢堡切成二等份或四等份，讓每一口都能與朋友分享，輕鬆解決選擇障礙。此外，知名精釀啤酒品牌「臺虎精釀」旗下的啜飲室大安，也帶來特製的BBQ豬肉排漢堡，搭配與Heinz亨氏聯名的煙燻BBQ醬，鹹甘醇厚，成為啤酒愛好者的絕佳拍檔。 活動中還有義大利進口的S.Pellegrino聖沛黎洛氣泡飲，提供多款特製調飲，成為漢堡宇宙裡的清爽好搭檔。無論是搭配經典漢堡還是創意新品，細膩的果香氣泡都能完美解膩，讓每一口都更暢快。另一邊，網友敲碗已久的Amelie’s Bagel也正式進駐市集，帶來人氣熱賣的切達起司貝果與芝士乳酪火腿貝果，讓貝果控一次滿足。 活動還貼心推出限量VIP帳篷包廂，內有舒適沙發、冷氣與藍牙音響，讓炎炎夏日也能優雅享受美食。從話題限定漢堡、品牌跨界聯名，到VIP專屬空間與分切服務，《漢堡大學——漢堡的多重宇宙》不僅美味，更好玩、好拍、好分享！饕客們準備好挑戰每攤漢堡學分，榮耀畢業了嗎？ 《漢堡大學——漢堡的多重宇宙》 活動日期：2025/06/21（六）13:00-22:00、2025/06/22（日）13:00-20:00 活動地點：圓山花博花海廣場（台北市中山區玉門街1號，圓山捷運站1號出口）

https://youtu.be/CfCqRIFCKwg?si=HRM4gsbLTBAg2-L- 一個被遺忘的女性身影，如何在55年前的刺蔣案中扮演舉足輕重的角色？公視「紀錄觀點」最新推出的四集紀錄片《春雨424》，不僅還原了1970年震驚國際的刺蔣案全貌，更藉由跨越半個世紀的視角，深刻挖掘出女性在民主抗爭史中被忽略的貢獻與犧牲，為台灣的歷史書寫添上一筆不容抹滅的細節。 這部歷時6年拍攝、橫跨台灣、美國、加拿大與瑞典的紀錄片，訪問了超過50位當事人與見證者，並結合珍貴史料、動畫與重演，重現當年黃文雄、鄭自才與黃晴美三人的命運轉折。1970年4月24日，當時的行政院副院長蔣經國在紐約廣場飯店門口遭到黃文雄開槍行刺，現場一片混亂，鄭自才見狀衝出援救，兩人隨即被捕。這場刺殺行動雖未成功，卻成為國際輿論的焦點，也讓台灣的民主抗爭聲音傳至全球。 導演馮賢賢指出，這不僅是刺蔣案的故事，更是台灣人反抗不義統治、追求獨立自主的重要篇章。她特別提到，當年蔣經國在日記中懷疑這起事件背後有美國中央情報局的影子，顯示出當時台灣與國際政治的錯綜複雜。然而，讓人意想不到的是，這場刺殺行動的背後，還有一位女性——黃晴美，她的勇氣與堅毅，卻長期被歷史忽略。 黃晴美在丈夫鄭自才被捕後，獨自撫養一雙子女，並奔走於國際間為他爭取救援。她的努力不僅成功籌措天價保釋金，也讓鄭自才最終獲得瑞典的政治庇護。然而，這段婚姻在多年的壓力下無法維繫，黃晴美選擇離婚，並投入台語教學，最終在瑞典終老。導演馮賢賢透露，黃晴美在生前從未公開談論自己在刺蔣案中的角色，這讓她在2018年得知此事時深感震撼，也成為她拍攝《春雨424》的最大動力：「這個故事從她開始，以她結束，我希望她能回到她應有的歷史位置。」 除了黃晴美，影片也聚焦於黃文雄與鄭自才的後續命運。黃文雄在刺蔣案後神秘消失25年，其間的流亡生活成為紀錄片的一大亮點。導演團隊獨家探訪了他的秘密藏身地，並訪問了他的外籍前女友。她回憶，黃文雄始終以革命者的身份為榮，無論遭遇多少困難，他都堅持到底。而鄭自才則在瑞典、英國、美國三地的監獄間輾轉，多次絕食抗議，最終被引渡回美服刑。 導演馮賢賢在映後分享時提到，拍攝這部紀錄片的過程充滿挑戰，甚至有受訪者因擔心美國近期的政治局勢而要求刪除畫面，讓她深刻感受到歷史並非過去式，而是與當下緊密相連的進行式。她認為，正是這種不斷變化與修正的過程，讓紀錄片創作充滿魅力。 《春雨424》以刺蔣案為核心，透過多層次的敘事與影像拼貼，重塑了台灣民主抗爭史上的重要篇章，也讓這段歷史中的女性力量得以浮現。該片將於6月19日與6月26日周四晚間10點在公視頻道首播，並同步上架「公視+」影音平台，特別開放美國、加拿大與瑞典觀眾免費觀看180天。這部作品不僅是對歷史的回顧，更是對未來的啟示，提醒我們，當前的自由與民主來之不易，需要每個世代共同守護。

一艘「停泊」在巷弄間的船，承載著宜蘭朝陽社區20年的地方創生成果，以全新的姿態迎接旅人到來。《朝陽小舖》近日正式啟用，這座以漁港意象為靈感打造的全新空間，象徵著這座金牌農村的再出發。結合咖啡品牌《浪速18》、在地農漁產品以及五感體驗遊程，朝陽社區正以最美的日常，讓更多人看見這片土地的故事與可能性。 朝陽社區位於宜蘭蘇澳鎮，擁有山海交會的獨特地理景觀與深厚的農漁文化，2025年再度榮獲農業部第三屆「金牌農村」殊榮。《朝陽小舖》的設計靈感來自漁港，空間以漁船藍與夕照橘為主色調，搭配繩結、木質甲板與波浪板等元素，將整座小舖塑造成一艘停泊在街區中的船隻，既是社區居民的共同記憶，也是旅人探索朝陽的起點。農業部水土保持署副署長蘇茂祥表示，朝陽社區是山海、農村與漁港的結合體，透過《朝陽小舖》這樣的平台，不僅能讓遊客品味在地農漁產品，也為這片土地的永續經營注入更多可能。 《朝陽小舖》擺滿了來自社區的農漁產品，包括秈米、秈酒、朝陽米果、苦茶油與漁產加工品等，還能品嘗一杯青梅氣泡飲，為旅程增添一抹清涼。這次更推出多款以在地物產為基底的特色飲品，由Hugdayday好爹爹烈奶茶主理人簡崇旭擔任飲品顧問，協助社區將地方食材融入飲品製作，讓每一口都喝得到土地的滋味。嘉威聯合會計師事務所特助張宏尉指出，他與朝陽社區的連結始於十年前的苦茶樹契作，如今再度參與《朝陽小舖》的改造計畫，見證了這片土地的蛻變與成長。 朝陽社區的咖啡品牌《浪速18》也在此次活動中亮相，為地方創生注入更多創意與活力。這個品牌的誕生源於2003年的咖啡復興計畫，20年來，社區居民堅守有機農法，採用阿拉比卡豆種植於原始雜林的樹蔭下，並以山泉與海風灌溉，造就出甘醇厚實的風味。醜小鴨咖啡師訓練中心創辦人黃琳智擔任社區的咖啡培訓顧問，協助居民提升咖啡品質，從烘豆到手沖技術全面強化，讓《浪速18》成為朝陽社區的全新亮點。品牌名稱來自咖啡園到小舖剛好18分鐘的距離，象徵著這段旅程中的熱血與初心。 然而，去年凱米颱風重創咖啡園，導致八成收成受損，如今《浪速18》每日限量供應的咖啡豆，都是颱風後僅存的珍貴產物。搭配在地研發的魚鬆蛋糕卷與魚鬆草仔粿，推出的「金牌午茶組合」不僅是一份美味，更是一份支持，讓旅人透過味蕾感受這片土地的堅韌與熱情。朝陽社區發展協會理事長邱福來表示，希望透過咖啡與地方產業的結合，吸引更多年輕人回到家鄉，為社區注入更多活力。 除了《朝陽小舖》，社區還推出結合五感體驗的金牌農村遊程，讓旅人透過味覺、觸覺與視覺，感受朝陽最樸實的日常之美。由茶籽堂認養的朝陽步道，結合林保署宜蘭分署與羅東自然教育中心的合作，推出「穿山甲步道」體驗，讓參與者探索保育物種的生態蹤跡，並透過趣味的公民生態調查，欣賞山海之間的聲景魅力。農業部林業及自然保育署宜蘭分署秘書吳思儀指出，未來將持續推動步道保育與環境教育，讓更多人透過旅遊認識朝陽的自然價值。 宜蘭縣政府農業處處長李新泰表示，朝陽社區的轉型不僅展現在生產與生態層面，更吸引越來越多年輕人加入。他期待透過《朝陽小舖》與全新遊程，吸引更多旅人參與地方創生行動，進一步打造永續宜居的朝陽。茶籽堂創辦人趙文豪則強調，這次的改造計畫展現了政府、企業與社區合作的力量，讓朝陽成為農民、生產者與消費者共同感受土地美好的所在。 朝陽社區的金牌遊程內容豐富，包括穿山甲步道生態觀察、朝陽四季農漁事體驗，以及以教育與趣味結合的何氏棘䰾防衛戰等活動，還有由朝陽子弟經營的「橫山漂流」，提供安全有趣的漂漂河與溯溪體驗。這些特色遊程自即日起開放預約報名，朝陽社區正以嶄新的姿態，邀請旅人一同探索這片山海之間的美好日常。

黑松以百年歷史為基石，展現品牌創新與永續承諾。6月16日，黑松公司股東常會宣布張斌堂續任董事長，展現其15年領軍以來的穩健表現與創新成果。2024年黑松合併營收突破102.5億元，稅後純益達9.47億元，並通過每股現金股利1.9元的盈餘分配案，持續回饋股東支持。張斌堂表示，百年企業的價值在於堅守初衷的同時勇於創新，未來將以「生活品牌、超越代理、進化銷售」三大方針，推動企業轉型，讓品牌更貼近消費者的日常生活。 適逢創立100週年，黑松透過一系列活動如「黑松100感恩餐會」、「黑松時光地圖」數位互動，以及黑松×TOMICA復刻運輸車等紀念商品，成功喚起消費者對品牌的情感連結，並吸引新世代參與。這些活動不僅展現品牌溫度，也強化了黑松在消費市場中的存在感。 在產品創新方面，黑松持續推出符合市場需求的飲品，包括去年銷售成長43%的「黑松FIN好菌補給飲」，以及今年的兩款新品「黑松沙士 清新紅柚風味」與「黑松茶花焙香麥茶」，皆因健康與輕鬆的定位受到市場好評。同時，黑松代理業務表現亮眼，CHOYA梅酒穩居台灣市場第一，並透過跨界合作吸引年輕族群。黑松也宣布引進麥克勞德單一麥芽威士忌，進一步擴展代理品類，展現其在通路與行銷整合上的實力。 黑松在ESG實踐上亦不懈努力，2024年碳排放量較前一年下降2.9%，並投入2.93億元升級生產線，預計2025年完成後可年減碳730噸CO₂e。此外，無瓶標水產品將於2025年第三季上市，進一步減少塑膠使用，實現永續包裝目標。這些行動展現黑松對環境與社會責任的承諾。 迎向下一個世紀，黑松將以「安心飲食、健康歡樂、智能營運、友善環境」為核心願景，持續深耕市場與消費者需求，打造更具影響力的品牌價值與體驗。

金色旋轉木馬、英倫宮廷造景與限定甜點，午後の紅茶今年夏天再度引爆療癒儀式感！台灣麒麟攜手三大人氣甜點名店，於6月20日至6月22日在華山文創園區推出期間限定的「午後の皇家午茶宴」快閃活動，邀請民眾沉浸於濃郁茶香與視覺驚喜交織的專屬下午茶時光。 作為日本紅茶第一品牌，「午後の紅茶」旗下的「TEA SELECTION 皇家特調奶茶」以其濃郁茶香與絲滑奶韻深受消費者喜愛。這款明星商品採用嚴選的烏瓦與阿薩姆茶葉，按照近乎1:1的黃金比例調配，並奢侈加入1.5倍茶葉量，使茶香更為濃郁，搭配柔順奶香，帶來溫潤而醇厚的口感。瓶身設計以深藍與金色線條呈現典雅質感，成為消費者心目中日常奢華的首選飲品。 這次的「午後の皇家午茶宴」快閃活動，不僅以金色雕花旋轉木馬與18世紀英倫宮廷風造景打造沉浸式氛圍，更邀請民眾換上宮廷服飾，拍下專屬於自己的皇室寫真。活動現場還推出三款與「法朋 Pâtisserie Francis」、「WUnique 吳一無二」及「ミニ・耘菓」聯名限定的甜點，完美搭配「皇家特調奶茶」，讓味蕾與視覺雙重享受。甜點包括以茉莉花茶融合芒果與柳橙果香的「雨露茉莉」、酥脆派皮搭配卡士達與焦糖泡芙的「經典聖多諾黑」，以及結合蜜柑果香與伯爵茶香的「蜜柑伯爵鐵盒蛋糕」，每一款都展現了與茶飲相得益彰的獨特風味。 活動期間，加入KIRIN官方LINE會員並完成問卷，即可參與轉盤抽獎，有機會獲得限定甜點或午後紅茶質感小物。此外，午後紅茶還同步推出發票登錄抽獎活動，消費者只需購買午後紅茶系列商品並登錄發票，即有機會抽中五星級飯店住宿與下午茶體驗、旋轉木馬水晶球等好禮，讓專屬的午後儀式感延續至日常。 午後紅茶這次不僅以精緻茶飲滿足味蕾，更透過沉浸式快閃活動，為消費者帶來前所未有的夏日療癒體驗。

萊爾富果C果昔以全新口味挑戰夏季味蕾，讓消費者在酷暑中享受清涼的果感體驗！近期推出的「有夠草莓」和「曖昧打翻了」不僅名字充滿趣味，口感也各具特色。甫推出的「有夠草莓」結合酸甜草莓與濃郁優格，讓人不禁想起台語的幽默諧音，成為一杯粉紅色的夢幻飲品；而將於6/25開賣的「曖昧打翻了」則以清爽番茄搭配梅子，酸甘中帶點成熟的微妙滋味，完美捕捉了那種說不清道不明的情感。 自2月上市以來，果C果昔的銷量迅速突破15萬杯，成為市場上的新寵兒。這款飲品不僅重新定義了超商飲料的可能性，更以DIY現打的方式，讓消費者參與製作，提升了購買的樂趣與參與感。萊爾富的創新思維也體現在技術上，與設備廠商合作開發的智能果昔機台，能在每次製作後自動清洗，確保每杯飲品的新鮮與衛生，這項技術目前已在全台200家門市推出，並計畫在第三季擴展至500家。 果C果昔不只是飲料，而是一種生活態度的延伸，從春夏的清新果香到秋冬的濃郁奶香，每季都為消費者帶來新的驚喜。未來，萊爾富計畫推出多達20款創新口味，並透過品牌聯名和國際合作，持續引領潮流。萊爾富數位行銷處協理施邦樑強調，果C果昔不僅是創新的里程碑，也是萊爾富在便利商店市場中建立獨特品牌風格的重要一步。 這次新品的推出，除了強力進攻夏季市場，也是對果C果昔品牌價值的再一次詮釋。隨著全台門市的擴點和新品的陸續登場，萊爾富期望能在今年挑戰億元營收目標，並在市場中持續保持競爭優勢。

2025首爾國際書展上，臺灣以主題國身份帶來的「臺灣感性」策展，成為今年活動的亮點之一，而國立臺灣文學館精心策劃的作家講座更是焦點所在。吳明益、平路與董恕明三位重量級作家分別以自然書寫、歷史反思及族群視角為題，透過跨文化對話，為臺灣文學注入國際舞臺的深度與溫度。 吳明益以「敘事是一種療癒」為題，結合個人作品《複眼人》的創作歷程，探討文學如何在當代環境中成為心靈的出口；平路則以「小說～鏡中之鏡與國族歷史」為題，剖析個體記憶與國族命運的交錯；董恕明則聚焦於夏曼．藍波安的書寫，展現臺灣原住民文學的獨特美學與文化深度。三場講座不僅吸引韓國讀者的熱烈關注，也進一步深化臺灣文學在國際上的辨識度。 此外，臺文館特別安排作家與譯者的對談活動，聚焦於翻譯如何成為臺灣文學走向國際的重要橋梁。例如，吳明益與譯者許裕暎共同探討《複眼人》的文學旅程，張嘉祥則與譯者金泰成對話，分享文學與音樂如何交織出臺灣的世界觀。這些活動展現的不只是作品本身，更是臺灣文學在跨文化交流中的多層次面貌。 除了作家講座，邱妙津的文物也首次跨海展出，透過數位輸出的生活週記與求職履歷表，將同志文學的經典意象帶至韓國，並結合「改編自真人真事」特展，深化讀者對臺灣性別議題的認識。文創商品如以賴和與三毛相關藏品為靈感的摺疊傘，以及取材自葉石濤手稿的紙膠帶等，也在書展現場展現臺灣文學轉譯的創意能量。 透過作家、譯者與文物的多元展示，臺文館不僅帶來臺灣文學的核心價值，也以文化為媒介，深化臺韓兩國的文學交流與合作。